02.25 有人說“石濤是繪畫界的曹雪芹”,這話有道理嗎?

羈文


題主的問題:有人說“石濤是繪畫界的曹雪芹”,有道理嗎?

筆者的回答:此種比喻,是“有人”的認知和權利,無可厚非。但就筆者而言,恐難以苟同。

石濤和曹雪芹,的確有相同之處。

兩人都是“生於繁華,終於淪落”。

石濤,是明宗室後裔,明靖王朱贊儀十世孫,屬於明朝遺民。曾出家當和尚以逃避政治迫害,自稱“苦瓜和尚”。晚年雖曾“接駕”,但並沒因此得到帝王的重視,仍在揚州賣畫為生。

曹雪芹也出生在烜赫一時的貴族世家,曾祖父曹寅曾是康熙的寵臣。曹家衰落之後,住在西郊的曹雪芹,常常過著“舉家食粥酒常賒”的日子。

曹雪芹、石濤都取在文學藝術上取得了成就

曹雪芹,因家世從鮮花著錦之盛,一下落入凋零衰敗之境,使他深切的體驗著人生悲哀和世道無情,也擺脫了原屬階級的庸俗和褊狹,看到了封建貴族家庭不可挽回的頹敗之勢,同時也帶來了幻滅感傷的情緒。他的悲劇體驗,他的詩畫感情,他的探索精神,他的創新意識,全部融入到一部嘔心瀝血的“曠世奇書”《紅樓夢》裡。

《紅樓夢》在中國文學史上具有崇高的地位和深遠的影響

a、這部宏偉鉅著是我國封建末世的歷史畫卷。

它以賈寶玉、林黛玉的愛情悲劇為主要線索,著重描寫了賈家榮、寧兩府由盛到衰的過程。揭露了地主階級貴族集團的荒淫腐敗,互相欺詐,殘酷壓迫,剝削勞動人民的罪惡。也歌頌了地主階級中具有叛逆精神的青年和某些努力努力的反抗行為;廣泛反映了當時社會矛盾和階級鬥爭,預示著封建社會必然崩潰、沒落的歷史趨勢。

b、紅樓夢是我國古典小說的最高峰,塑造了眾多豐滿人物。

除賈寶玉、林黛玉外,作品成功的塑造了數以百計的栩栩如生的典型人物形象,其中不乏血肉豐滿,個性鮮明的人物,如:王熙鳳、薛寶釵、尤三姐,晴雯、劉姥姥等。

c、《紅樓夢》結構宏偉而又自然,好像完全是生活的再現。

作者特別善於描寫家庭瑣事,千頭萬緒,穿插錯落;又脈絡分明,有條不紊。在平凡的細節描繪中,反映了生活的本質。

d、《紅樓夢》的問世,一下就驚動了社會。當時北京流傳的民歌說“開談不說紅樓夢,讀盡詩書也枉然”。其傳播之廣,聲譽之高,影響之大在文學史上是罕見的。《紅樓夢》的續書之多,也打破了長篇小說的記錄。

書出不久,就有了研究它的專門學問——紅學。二百多年來,紅學論著汗牛充棟,不計其數。《紅樓夢》不僅被搬上了熒幕,在國外,它的外文譯本也有一二十種。這說明《紅樓夢》也成為舉世矚目的名著。

石濤,在清代繪畫界也毫不遜色。

a、繪畫題材涉獵廣泛。

在石濤的筆大,凡山水、人物、花果、蘭竹、梅花、無不精妙。且能融入千古,獨出手眼。

b、繪畫風格獨特超俗。

石濤的畫作其構圖之奇妙,筆墨之神化,題詩之超逸,都表現了他的風骨,早脫前人窠臼。石濤輕視泥古不化之風,是明代清初畫壇革新派的代表人物。

c、強調創作自己的藝術意境。

石濤為了繪畫藝術,他的足跡曾遍佈祖國天南地北的山山水水。他刻有一枚“

收盡奇峰打草稿”的印章,強調藝術家要“面向現實,投身到大自然中去”,創造自己的藝術意境。要“鑑古以開今”,從實際生活中獲得感受。其創造性就表現出他個人心情與自然的交流,達到“從古人入,從造化出”的藝術境界。

d、擅長山水構圖以新奇著稱。石濤在山水繪畫中善於運用“截取”法,既選取風景中最美的一段來加以概括表現。實際上就是典型手法的運用。

石濤的筆墨酣暢淋漓,靈活多變;風格奔放奇特,既有一瀉千里之勢,又寓沉鬱蒼茫之感。

E、石濤的皴法是為山川“開生面”,用法靈活。

石濤在分析畫中的點說:點有雨雪風晴,四時得宜;點有反正陰陽襯貼;點有加水加墨,一氣混雜;點有含苞藻絲,纓絡連牽;點有空空洞洞,乾燥沒味;點有有墨無墨,飛白如煙;點有似焦似漆,邋遢透明;點更有兩點,未肯向人道破;有沒天沒地,當頭劈面點;有千巖萬壑,明鏡無一點。以上論述,十分地精道。

石濤的繪畫技法和創新精神,對今後的揚州八卦,近代的齊白石等,都產生了良好的影響。

曹雪芹、石濤,無可比之處。

a、曹雪芹重在文學創作;石濤技在繪畫藝術。文學和繪畫雖然都屬於文藝的範疇,彼此之間互有影響,互能補充,畢竟屬於兩個門類。“術有專攻”,不宜也不易相比較。

b、從所取成就和影響範圍來說,曹雪芹遠遠高於石濤


文子心語


知道曹雪芹偉大在什麼地方嗎?曹雪芹被稱為是“百科全書式的偉大作家”,這樣的作家是非常稀有的,中國歷史上僅有幾人而已!例如,屈原、杜甫就是。

這些作家不是僅僅寫了一部名作的問題,而是記錄了偉大的社會歷史和心理的深度。

曹雪芹是達到了這個深度的作家,他在《紅樓夢》中所展示的歷史文化和社會圖景,可謂深刻而豐富。


我們就以他在語言上的造詣來說,也是前無古人的。他是白話文的大師,是詩、詞、曲、賦、銘、誄的大師,這在歷史上的小說作家中是從來沒有過的,而且在任何一個文體的駕馭上,都達到了幾乎完美的地步。這就是對曹雪芹這樣的作家,只能用百科全書般的豐富和深刻來形容他的成就了。

一個作家要達到百科全書的巨大文學成就,那是非常困難的。

前面我們就說過,歷史上兩千多年也只有數人而已,可見這種作家的稀有性。

那麼,畫家有沒有“百科全書式”的大師呢?當然有!

比如說,宋代張擇端的《清明上河圖》就是一件“百科全書式”的偉大繪畫作品。


張擇端的《清明上河圖》到底偉大在什麼地方了?兩個方面。

一方面是他對社會圖景的藝術和戲劇化的描繪,另一方面,是藝術技法的精彩無敵。

《清明上河圖》出名以後,明代和清代都有模仿《清明上河圖》的繪畫作品,但是,沒有一個假的《清明上河圖》是能夠提供精細豐富社會圖景的,所以,這些作品,只能說“狗尾續貂”之作,與真正的《清明上河圖》的思想、文化、藝術成就根本沒法比。這就是差距!

我們再看看《紅樓夢》出名以後,也有大量的“狗尾續貂”之作,但是,都沒有取得任何藝術、文化、社會上的成就。

石濤就有點不一樣了,他在晚清中國變革之際,地位越來越高,因為,晚清到民國是一個革故鼎新的時代,所以,石濤的地位就越來越高,到五四以後,就完全超過了清初“四王”在繪畫上的統治地位。


其中張大千就號稱自己是石濤再生,齊白石也願意在石濤門下做走狗。新中國成立以後,傅抱石,石魯都是石濤的追隨者。

但是,從石濤到張大千、傅抱石,還真沒有出現一個“百科全書式”的畫家。

如果把石頭的山水畫最高成就《搜盡奇峰打草稿》這幅長卷作品與黃公望的《富春山居圖》比較一下,我們就看得出來,無論藝術成就還是思想成就,石濤前面還有這麼一位偉大的畫家,他怎麼可能是一個“百科全書式”的畫家呢?

  • 下圖:石濤代表作品長卷《搜盡奇峰打草稿》


如果說中國繪畫歷史上的“百科全書式”畫家非常稀有,那麼,至少像黃公望的《富春山居圖》、顧愷之的《女史箴圖》、顧閎中的《韓熙載夜宴圖》才比較符合這個檔次。

當然,石濤也是非常偉大的畫家,他不但在繪畫上有很很大膽的創新和開拓,而且還在理論上高呼個性解放,不要陳陳相因。

石濤也不是空頭理論家,也不是平庸的畫家。

石濤在繪畫領域的題材非常開闊,例如,除了山水畫,他在花鳥、人物、動物都有涉獵。

而且在書法、文學上的,造詣也很深。

但是,無論繪畫還是書法、詩詞,他取得的藝術成就與曹雪芹那樣高的成就還是有距離的。


比如說,同樣是畫家,趙孟頫在書法上的造詣和影響,石濤也是無法比的。

同樣是畫家,徐渭的書法成就也要高於石濤的書法。

同樣是畫家,鄭板橋的文學、書法成就,也是高於石濤的。

而曹雪芹《紅樓夢》中的詩、詞、銘、誄、曲這些文學體裁,堪與歷史上的任何大師媲美,這就是差距。

中國畫是一個博大精深的文化領域。


除了繪畫,它還與書法、詩詞、篆刻等藝術門類密切聯繫。很多偉大的畫家,很難在詩、書、畫、印上都取得空前的成就。

所以,我們說石濤的成就,與曹雪芹是沒法比的。

這不是因為繪畫和小說門類不同就不能比,而是要有比較的基礎和依據。

如果是曹雪芹與黃公望、趙孟頫這樣的繪畫大師比,那就真有一比了。

石濤(1642----1707),清代大畫家和美術理論家,著名的“四畫僧”之一。他是明代藩靖江王朱守謙子、悼僖王朱贊儀十世孫。廣西全州人。原姓朱,名若極,字石濤。由於石濤處於明末清初,他又是明宗室,所以,他的生卒也神神秘秘的,其生年有明崇禎九年、十四年、十五年(1636年、1641年、1642年)諸說,卒年有清康熙四十四年、四十九年、約五十七年(1705年、1710年、約1718年)諸說。這似乎有點像曹雪芹的身世,撲朔迷離的。

不過,石濤的大體經歷還是基本上清楚的。他在安徽宣城居住了10多時間,結識了黃山畫派的畫家梅清,這是石濤初次與中國優秀畫家相交流。

後來,他又到南京,在這個文化氣息很濃的地方生活了10年。然後又北上北京幾年。再後來定居揚州直至去世。

揚州也是曹雪芹出生和生活過的地方。但是,誰也沒有想到,在這裡生活過的石濤和曹雪芹,都是清代的文化大師。

但是,石濤與曹雪芹的成就,真的無法比,而且,也不是畫家中的曹雪芹。在畫家中,還有與石濤同時代,的八大山人,八大山人在書法上的成就,也要高於石濤的。

一個像曹雪芹那樣偉大的畫家,起碼在繪畫和書法都要有前無古人的藝術創造成就。


千千千里馬


比喻欠妥,淺議如下:

一、身世近似,皆出身高貴,後家道中落,一生落魄坎坷。

曹雪芹出身於沒落的貴族。他的祖上是一個百年望族,屬於大官僚地主家庭。十三歲之前,作為豪門公子,生活富華奢靡;由於父親被革職抄家,家道中落,社會地位一落千丈;移居北京後,成為普通貧民,飽經滄桑鉅變,備嘗世態炎涼之酸苦。

中國繪畫史上偉大的畫家,“清初四僧”之一,石濤(1642—1707年) 是明靖江王朱贊儀十世孫,朱亨嘉的長子。清初,其父朱亨嘉企圖稱監國,不料失敗而被唐王處死。幼小的石濤靠著內官的庇護保全了性命。他由桂林逃到全州,在湘山寺削髮為僧,改名石濤。

二、評價不同,皆有傑出貢獻,但文化歷史地位差異大。

當今,曹雪芹的成就與《紅樓夢》的偉大,不僅在中國家喻戶曉。在國外,全譯本也有20多種。英國著名的東方文化研究者阿瑟·韋利曾評價:“《紅樓夢》是世界文學的財富,它的出現給世界文學增加了榮譽,它使世界文學創作者受益匪淺。”

英國人有句話:寧願失去英倫三島,也不願失去莎士比亞。可見薩士比亞在英國文化史上的地位之響亮與崇高。

  早在2001年,紅學研究者蔡義江先生就曾說過:“曹雪芹是我國最偉大的文學家之一。他在世界文學史上的地位與成就,比之於莎士比亞、歌德、巴爾扎克、普希金、托爾斯泰都毫不遜色。但令人遺憾的是,到目前為止,我們還沒有一座國家級的曹雪芹紀念館或博物館,這與曹雪芹的崇高地位和他對中華文明作出的巨大貢獻是極不相稱的。”也有學者感嘆,不僅在國內,在國外,曹雪芹的知名度與其他世界級作家相比也仍有差距。

作為明末清初的繪畫大家石濤,其在中國繪畫史上影響巨大,他既是中國繪畫的探索者、革新者,又是藝術理論家、中國繪畫史上罕見的思想者,齊白石曾稱其“下筆誰敢泣鬼神,二千餘載只斯僧”。《石濤畫語錄》幾乎成為中國畫學史乃至中國美學史的壓卷之作。

吳冠中曾說過一段很有名的話:“中國現代美術始於何時,我認為石濤是起點。西方推崇塞尚為現代藝術之父,塞尚的貢獻屬於發現了視覺領域中的構成規律。而石濤,明悟了藝術誕生於‘感受’,古人雖也曾提及中得心源,但石濤的感受說則是繪畫創作的核心與根本,他這一宏觀的認識其實涵蓋了塞尚之所見,並開創了‘直覺說’‘移情說’等西方美學立論之先河。這個17世紀的中國僧人,應恢復其歷史長河中應有的地位——他是世界現代藝術之父。他的藝術觀念與創造早於塞尚200年。”

三、領域不同,影響力及歷史地位懸殊,比喻欠妥當。


莊子之水


石濤曹雪芹是沒法可比的,領域也不一樣。但影響力卻差不多……
所以說一下石濤吧,可以讓更多的人認識一下……

古代皇朝時常出現爭奪皇位、同室操戈的事件,父子反目,兄弟相殺都已是司空見慣。清順治2年的時候,這一歷史悲劇又在桂林靖江王府裡重新上演著。

自李自成攻陷京京師後,第9代靖江王朱亨嘉就自封監國於廣西,正嫌廣西地方狹小,兵馬有限,打算拿下廣東實現宏圖大業的時候,突然被南明隆武帝派兵一舉擒獲,廢為庶人關進牢房,幽禁至死。

在這一場混亂中,幼小的靖江王長子朱若極在內官的保護下逃出王府,為避開南明和清朝的追殺,輾轉流離最後躲入桂林湘山寺削髮為僧。

自此世間少了一位叫朱若極的王子,卻多了一名畫壇宗師,石濤。

石濤

朱若極在湘山寺改名石濤,法號原濟,原本是身份尊崇的靖江王子,卻在一夜之間家門被毀,父母盡亡,只能流落寺廟剃髮為僧,這等變故,在一個年僅4、5歲的孩子身上留下了不可磨滅的陰影。

命運的折磨讓石濤嚐盡了苦楚,後來殺父仇人隆武帝的覆滅和反清復明日漸微小的希望,又讓石濤感覺家仇國恨逐漸失去了現實意義。於是他找到了新的生活寄託,繪畫。

在湘山寺裡,石濤經常看著寺內的蘭花畫畫,他覺得蘭花就像自己一樣,孤高自傲。他一生中的寫蘭佳作不下於50幅,更被譽為繼北宋的趙孟頫之後,最負盛名的寫蘭大家,本以為能能在佛寺平平淡淡的過活,卻沒想到命運又再次向他伸出魔爪。

在當時的環境下,連佛門這種方外之地也難以求得片刻安寧,湘山寺不久後也被亂兵摧毀,石濤和改名“喝濤”的內官只能又開始了顛沛流離、朝不保夕的生活。

清朝康熙5年,清政府藉著明安昌王后裔出家為僧一案掀起大獄,石濤2人為了躲避追捕,來到了1100多公里外的安徽宣城,先後駐於敬亭山麓的廣教寺、金露庵和閒雲庵等寺廟,長達15年之久。

敬亭山

在宣城的這15年,對石濤藝術理念的成型是一個重要的節點。石濤在15年間經常去黃山遊玩,常年的觀賞令他對大自然的美有一番獨有的感觸。

聞名於世的《羅漢百開畫冊》和《山水圖冊》就是石濤在宣城創作的代表作,他在畫中所表達的詩中有畫,先以氣勝的意境令後世畫家無不驚歎。

另外對石濤影響頗大的,是他在宣城期間結識了不少文人畫家,這批人還成立了一個宣稱書畫社,他們經常聚在一起吟詩作畫,交流心得。

黃山畫派代表人物梅清亦是石濤的忘年之交,兩人還經常結伴前往黃山觀景作畫,黃山的奇峰怪石,雲海溫泉都成為石濤作畫的靈感源泉,他將這些奇景繪成了不少傳世佳作,而這段經歷對石濤來說也是受益匪淺。

清朝康熙17年,沉浸在佛門和繪畫之中的石濤迎來了繪畫生涯的一個轉折。37歲的石濤應鐘山西天道院的邀請,離開宣城前往南京,之後的幾年,對安穩生活了15年的石濤來講,可以說是生活中較為得意的時期。

特別是被康熙帝2次召見這件事,更是讓石濤倍感光榮。康熙帝當年南巡駐足南京,期間到名剎長幹寺禮拜,石濤隨眾僧一同受召參見,5年後,石濤又在揚州平山堂恭迎聖駕,康熙帝甚至當眾叫出石濤的名字,這讓石濤欣喜

此事也對石濤的畫藝產生了影響,為紀念這個時刻,他作了《客廣陵平山道上接駕恭紀》一篇,詩中情感真切,充滿對皇帝的感恩戴德和受召的得意之情。過後不久,他還畫了一幅《海晏河清圖》併為其題詩,署名是“臣僧元濟頓首”,顯而易見石濤對清朝屬臣這個稱號頗感驕傲。

人雖身在佛門,石濤的心卻在紅塵。康熙召見過後,他就北上京城,在北京生活了3年。期間結識了不少達官貴人,之間應酬自然少不了禮尚往來,高官邀請他吃喝玩樂,他就得作畫題字贈與對方,認識的高官不少,能懂他內心的卻寥寥無幾。

石濤一直希望能被清政府重視,卻忘了一件事,自帶著靖江王長子的身份降生時,其實就已經奠定了他往後在清廷的位置,在籠罩著文字獄陰影的清朝政壇,沒有哪個官員會願意和前明宗室深交。

北京孤寂的3年讓石濤明白了自己在京城社會上的角色,他再怎麼努力充其量只是個畫匠。原本還揣著雄心壯志想在紅塵中施展一番的石濤,心灰意冷地寫下了一首哀怨的詩。“諸方乞食苦瓜僧,戒行全無趨小乘。五十孤行成獨往,一身禪病冷於冰。”

他自號苦瓜和尚,餐餐不離苦瓜,甚至把苦瓜供奉案頭朝拜,苦瓜二字,彷彿寓意著他的一生。

石濤所畫的苦瓜圖

明瞭京城現實社會的石濤,懷著一顆冰冷的心離開京城,南下揚州,直至病故都長居於此。他回揚州後全身心地投入藝術創作,繪畫風格也轉入最成熟的時期。

藏於北京故宮博物館的國寶《搜盡奇峰打草稿》,就是石濤在此期間留下的傳世之作,他將自己坎坷的命運和鬱郁一生不得志的情感盡數揮灑在畫作之上,並藉此提出了“搜盡奇峰打草稿”的藝術觀點,主張繪畫應該向大自然索取靈感,瞭解所有想畫的東西的規律性。

石濤故宮藏品

可惜石濤在世時命運對他太過苛刻,從出生直至死去,他都鬱郁不得志,但他也沒料到,自己的畫作在後世竟是如此受推崇,他張揚的個性、超越時代的革新繪畫理念更是直接影響了大多數中國畫家。

王原祁曾評價石濤,“海內丹青家不能盡識,而大江以南,當推石濤為第一。”


仁雲莙時代藝術


中國畫一代宗師•石濤

石濤(1642年一1708年),清初畫家,原姓朱,(法名原濟),名若極。字石濤,又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西人,晚年定居揚州。明靖江王后裔,幼年遭變後出家為僧,半世雲遊,以賣畫為業。

早年山水師法宋元諸家,畫風疏秀明潔,晚年用筆縱肆,墨法淋漓,格法多變,尤精冊頁小品;花卉瀟灑雋朗,天真爛漫,清氣襲人;人物生拙古樸,別具一格。工書法,能詩文。

石濤是中國繪畫史上一位十分重要的人物,他既是繪畫實踐的探索者、革新者,又是藝術理論家。

搜盡奇峰打草稿。石濤的水墨山水畫,其藝術成就更是前無古人,後無來者。自石濤之後,凡是山水大家,無不臨摹學習石濤山水,從中受益。山水畫界更有:“不學石濤,難成山水”之說。可見其在國畫界的地位之高。

曹雪芹的《紅樓夢》一書,在文學界的影響有多大,石濤在國畫領域的影響就有多大;曹雪芹在文學界的地位有多高,石濤在國畫界的地位就有多高。所以石濤是繪畫界的曹雪芹,是有一定道理的,也合情合理。





南山明月


我認為是有道理的,首先他們的人生軌跡差不多,都出生富貴,後家道中落,憑堅韌不拔的毅力,歷經多年艱辛磨難後,創作出極具思想性、藝術性的偉大作品,成為各自領域的大家。

曹雪芹祖父曹寅做過康熙帝的伴讀和御前侍衛,後任江寧織造,兼任兩淮巡鹽監察御使,極受康熙寵信。雍正六年(1728年),曹家因虧空獲罪被抄家,曹雪芹隨家人遷回北京老宅。後又移居北京西郊,靠賣字畫和朋友救濟為生。

石濤是明代宗室靖江王朱贊儀的第十世孫,原名朱若極,他的父朱亨嘉為第九世靖江王,於南明隆武時期自稱“監國”於桂林,後被明將瞿式耜等擒獲囚殺。清兵入桂時石濤年幼,由太監帶走,後難以謀生,於是出家為僧,法號超濟、原濟(亦作元濟)、道濟,號石濤。他大部分的少年時光是在東躲西藏的苦難與窘迫中度過的,但這樣的人生閱歷,磨鍊了石濤的性格,也拓寬了他的人生閱歷和對生活的感知,成為了其日後創作的寶貴財富,他是中國繪畫史上屈指可數的偉大人物之一,他的藝術主張和繪畫實踐對後世產生了重要影響,他的山水、花鳥、人物、走獸無不精擅且富有新意。他的作品表現手法富於變化,又能做到和諧統一,有著自己獨特的風格特色。

從傳世作品看,石濤在畫史上不僅稱得上是一個有創新才能的畫家,同時也是創作題材廣泛的多產作者。其畫作構圖新奇,無論是黃山雲煙、江南水墨,還是懸崖峭壁、枯樹寒鴉,或平遠、深遠、高遠之景,都力求佈局新奇,意境翻新。他的繪畫藝術對清代以至現當代的中國繪畫發展產生了極為深遠的影響。

注:附圖為石濤被廣州、上海、故宮等博物館收藏的部分作品








大神畫室


有人說“石濤是繪畫界的曹雪芹”,這話有道理嗎?要知道這話有沒有道理,我們先看看他們的簡介如身世、遭遇、性情、學識成就等等有沒有可比性,從這些比較中會得到答案。

石濤,在國畫領域的影響力很大,業界說他是清代以來三百年間國畫藝術第一人。他的畫筆墨恣肆新奇,反對當時仿古之風,是創新改革型不可多得的大師級人物,又是詩書畫及山水花鳥人物皆擅長的集藝術大成的理論家。他的山水突破前人而達到隨心所欲寫自我的新境界,改革了傳統筆墨技法,注重以大自然為吸取創作源泉,用墨濃淡乾溼極盡變化,構圖新穎、畫面宏闊,,,敢於反叛傳統而創立自我天地,提出“筆墨當隨時代”、“搜盡奇峰打草稿”等至今仍有相當號召力的國畫改革和創新言辭,對後世國畫發展有著突出的影響。。。在身世方面他是明靖江王朱亨嘉之長子,幼年遭變出家為僧,生不逢時,半生漂泊雲遊各地賣畫為業。。。

曹雪芹,他的最大成就在於文學小說創作。他寫的《紅樓夢》是中國古代長篇小說的高峰,在中外文學史上佔有重要地位。《紅樓夢》深刻的反封建思想有力鼓舞人們反對封建束縛,追求新思想、新生活,它的傑出影響給後世文藝家提供了豐富的經驗,沒有《紅樓夢》,就沒有紅學研究,以《紅樓夢》做題材的詩詞歌賦、文藝小說、評論、影視作品等等更不勝不枚舉。。。曹雪芹出身清代內務府正白旗包衣世家,是江寧織造曹寅之孫,曹顒之子,他早年在南京江寧織造府經歷過一段錦衣紈絝、風流富貴、無憂無慮的幸福生活,但好境不長,因被抄家而回京後靠賣字賣畫和朋友救濟為生,前後反差相當大,有著非一般的人生際遇。。。

經過上面對石濤和曹雪芹兩人的身世遭遇、人格性情和才華表現的瞭解後我們發現他們確有近似之處,把他們說到一起也是很自然的事,因此有人說石濤是繪畫界裡的曹雪芹並不為過,也很合理和好理解,如果倒過來說曹雪芹是文學界的石濤反而讓人感到不那麼妥,因為相對來講,國畫對後世影響的廣度是沒有文學作品大的,吳冠中也說過一百個齊白石也比不過一個魯迅,國畫影響的是懂畫的人,而大部分人都喜歡看小說聽故事,所以石濤對後世的影響力雖然很大,但也是沒有曹雪芹大的,只能把石濤比作畫界裡的曹雪芹合理點。。。以上拙見不喜勿噴,謝謝大家閱讀!

夢幻畫派創始人陳展鳴

二O二O年二月二十二日


陳展鳴


先說說石濤,石濤是明末清初著名畫家,與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四僧”。

石濤早年山水師法宋元諸家,畫風疏秀明潔,晚年用筆縱肆,墨法淋漓,格法多變,尤精冊頁小品;花卉瀟灑雋朗,天真爛漫,清氣襲人;人物生拙古樸,別具一格。工書法,能詩文。

石濤在中國繪畫史上影響巨大,他既是中國繪畫的探索者、革新者,又是藝術理論家、中國繪畫史上罕見的思想者,齊白石曾稱其“下筆誰敢泣鬼神,二千餘載只斯僧”。

在藝術上,他可以稱為一個雜家,他會畫很多東西。他不像八大那麼精純。有的人講這個話的時候,所謂八大精純、石濤蕪雜,其實是帶有一點貶義的。

石濤有著一種生命的大活潑。他有一種瀟灑縱肆,那種漫天紅樹醉文章的感覺,石濤嚴格來講不是一個僧人畫家,雖然他一生佛教都是他的一個基礎,但是他不像在深山古寺中生活的人,他的感覺是那樣活潑,他對生活的體驗是那樣豐富,他身上所膺有的中國傳統的滋養是那樣的深湛,這是他成為一個曠世藝術大家的基礎。他對傳統的學術非常有研究,常常與當時的大學者在一起討論問題,他是佛教研究專家,在道家方面有卓越見解,他的《周易》研究的水平也很高,他對傳統藝術的方方面面幾乎都有了解,他對紙張、墨的瞭解,具有很高的專業水平。

再說說曹雪芹,曹雪芹是清代學者,中國古典名著《紅樓夢》的作者。

曹雪芹早年在南京江寧織造府親歷了一段錦衣紈絝、富貴風流的生活。曾祖父曹璽任江寧織造;曾祖母孫氏做過康熙帝的保姆;祖父曹寅做過康熙帝的伴讀和御前侍衛,後任江寧織造,兼任兩淮巡鹽監察御使,極受康熙寵信。雍正六年(1728年),曹家因虧空獲罪被抄家,曹雪芹隨家人遷回北京老宅。後又移居北京西郊,靠賣字畫和朋友救濟為生。曹家從此一蹶不振,日漸衰微。經歷了生活中的重大轉折,曹雪芹深感世態炎涼,對封建社會有了更清醒、更深刻的認識。他蔑視權貴,遠離官場,過著貧困如洗的艱難日子。曹雪芹素性放達,愛好廣泛,對金石、詩書、繪畫、園林、中醫、織補、工藝、飲食等均有所研究。他以堅韌不拔的毅力,歷經多年艱辛,終於創作出極具思想性、藝術性的偉大作品——《紅樓夢》。晚年,曹雪芹移居北京西郊。生活更加窮苦,“滿徑蓬蒿”,“舉家食粥酒常賒”。

於乾隆二十八年(1763年)除夕(2月12日),因貧病無醫而逝。

曹雪芹最偉大的貢獻在於文學創作。他創作的《紅樓夢》規模宏大、結構嚴謹、情節複雜、描寫生動,塑造了眾多具有典型性格的藝術形象,堪稱中國古代長篇小說的高峰,在世界文學史上佔有重要地位。曹雪芹為中華民族、為世界人民留下了寶貴的文化遺產和精神財富,不僅對後世作家的創作影響深遠,而且在繪畫、影視、動漫、網遊等領域產生了大量優秀衍生作品,學術界、社會上圍繞《紅樓夢》作者、版本、文本、本事等方面的研究與談論甚至形成了一種專門的學問——紅學。

最後說說這兩個人有沒有可比性。他們一個是畫畫的,一個是寫小說的。這兩種藝術形式是沒有可比性的––繪畫表現的是定格的時間,展現的是永恆的畫面;小說是以時間或人物的活動等為敘事線索表現現實社會生活的。

因此,這兩個不論是在藝術成就還是藝術地位上都是沒有可比性的。





藝術閒聊


石濤先生是清代著名畫家,書法家。他的藝術主張是:"筆墨當隨時代。″還有"搜盡奇峰打草稿。″在當時是一種超前的繪畫理念。

(搜盡奇峰圖)

吳冠中先生曾說:"石濤是中國現代美術的起點,然而,另一方面,他又是中國傳統畫論的集大成者,遊走在現代和傳統之間,這也許是石濤成為反思中國美術傳統與現代的最佳切入點。″有人說:"石濤是繪畫界的曹雪芹,有一定道理。″

(搜盡奇峰圖)

石濤先生重視寫生,在山水、人物、花卉、走獸方面都有很高藝術成就。重視傳統學習,他說:"融古法為我法,不囿於陳式,不拘泥一格,取其為己所好者學之。″

(搜盡奇峰圖)

石濤先生《細雨虯松圖軸》,用筆方筆和圓筆兼用,祟山峻嶺的高地用方筆折角畫外形。近景山石用使轉的圓筆。整幅畫有幽深、淡遠意境。

(細雨虯松圖軸)

他的畫創新畫法,吸收傳統精華又不其束縛,巧用墨法。畫藝精湛。他畫的山水作品講氣勢,蒼茫恣肆。

(搜盡奇峰圖)

《搜盡奇峰圖》,構圖巧妙,畫中奇峰怪石和密集的苔點筆法,形成奇特風格。

石濤先生在畫上的題詩,書法藝術也有較高成就。他學過董其昌、蘇軾、黃庭堅等。筆墨厚重,生拙古樸,其行書汪洋恣肆。

(搜盡奇峰圖)


神韻軒書法


石濤(1630-1707),明末清初的“清初四僧”之一,明宗室靖江王贊儀之十世孫。清代畫家、僧人。本姓朱,名若極,別號很多,為僧後,更名元濟、超濟、原濟,苦瓜和尚,枝下叟,別署阿長,鈍根,山乘客、濟山僧、石道人、一枝閣,還有大滌子、清湘遺人、清湘陳人、靖江後人、清湘老人、晚號瞎尊者、零丁老人等。石濤是明朝宗室,原本應是過富貴生活的,但由於國亡家破,因而他所走的道路十分曲折,早年的石濤面臨著家庭的不幸,削髮為僧,遁入空門,從此登山臨水,雲遊四方,漂泊或居留於異鄉客地,足跡達半個中國。自然景觀的長期薰陶,身世不定的感念,造就了這位天才畫家。石濤的繪畫作品和藝術思想,深遠地影響了中國繪畫發展的歷史,所著《畫語錄》直至今日依然被奉為圭臬。

知道中國四大名著之一《紅樓夢》的都會了解曹雪芹。曹雪芹最偉大的貢獻在於文學創作。他創作的《紅樓夢》規模宏大、結構嚴謹、情節複雜、描寫生動,塑造了眾多具有典型性格的藝術形象,堪稱中國古代長篇小說的高峰,在世界文學史上佔有重要地位。曹雪芹為中華民族、為世界人民留下了寶貴的文化遺產和精神財富,不僅對後世作家的創作影響深遠,而且在繪畫、影視、...

石濤在繪畫藝術領域的成就好比如曹雪芹在文學藝術上的成就。這觀點是可以相通理解的





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