芝华塔尼欧36
要说许巍在歌坛的地位，那就要看看人们对他的评价如何！
有人说他是摇滚浪子 游吟诗人，用灵魂发声的歌者，民谣大师，中国独立音乐的领军者，创作才子，这就是华语乐坛的地位！
我们先看看许巍的作品，《在别处》《那一年》《曾经的你》《在路上》，出自许巍手笔、被其他歌手演绎的作品，包括老狼的《晴朗》、叶蓓的《彩虹》、王菲的《你》、田震的《执著》，《青鸟》和《两天》等等！几乎很多都是经典，百听不厌的歌曲！
许巍，对于很多人而言，心中给他的标签就是低调，以及曾经的浪子，据说当年也曾经抑郁过一段时间。当年中国的摇滚乐坛，由于窦唯退出了，剩下的就是以许巍和汪峰为主。当时很多摇滚的歌迷，总是喜欢将两人放在一块比较，毕竟两人的地位非常高。不过两人的行事风格是完全不一样的，比如说汪峰就喜欢经常自夸，说自己如何在摇滚上取得多大的成就，如何占据乐坛的半壁江山等等，反而许巍显得非常低调，甚至没有在任何的综艺节目中看到他。
总之，对于许巍而言歌坛什么地位，其实是不重要的，他只想做音乐，自己满意的音乐，他在我们心中的位置，我想大家也有一个自己评判标准！
柠檬就是娱乐
回忆起许巍的成长历程足够写一本充满时代感的摇滚传记了。
十六岁的西北汉子许巍爱上了吉他，爱上了音乐。十九岁那年他去参了军，后来他的老婆就是他当兵时的战友。怪不得感情那么好，没有绯闻。看来真爱是要经历过“枪林弹雨”的考验啊。在军营里，因为许巍弹的一手的好吉他，他顺利转成了文艺兵，也就是在那个时候许巍第一次接触到“摇滚”这个东西。那段军旅时光在日后许巍创作生涯中给了他很多的创作灵感。从部队复员后许巍选择成为一名吉他手。1993年组建了他的第一支乐队——“飞”乐队，担任乐队的主音吉他手兼主唱。许巍开始自己的原创音乐生涯。但是音乐不能当饭吃，面对着生活的压力，很多乐队成员都选择了放弃，慢慢的乐队有五个人变成了三个人又变成了两个人最后只剩许巍一个人，“飞”乐队也只好解散。
乐队解散后的许巍并没有屈服于世俗的眼光，他毅然决然的离开了西安来到的北京发展。而改变他一生的一首歌就是他为田震所写的那首《执着》。如果你没有听过这首歌你一定要去听听，无论是田震的版本还是后来许巍的版本味道虽然不同但是我认为内核都是差不多的。比起现在内地的音乐，《执着》这首歌就是神一般的存在。
田震也是因为这首《执着》从此家喻户晓，迈入了和那英争夺内地歌坛一姐阶段。我认为许巍和田震是相互成就的那种关系。没有任何一个人都不会有另一个人的成功。那个时候许巍初来北京，能有人唱他写的歌就是很给面子了；而对于田震来说那个时候她和许巍一样顶多算在本地有点小名气的歌手，没有自己的代表作是她的一个短板。而当红的音乐人怎么可能给一个还没有名气的人写歌了？除非出价不菲。也正是这首歌，许巍的歌终于有人唱了，田震终于有了自己的代表作了。
渐渐的许巍在北京有了立足之地，也顺利的和自己的战友女友结婚。为了纪念他们两人之间纯洁的爱情，许巍给老婆写了很多歌，其中最著名的就有《故乡》和《温暖》。我不知道作为一个女人，如果有一个心爱的男人给自己写个，那会是怎样的一种感动呢？
名气越来越大，演唱越来越多，许巍不可能在像以前那样从容的去创作，写自己喜欢的歌，唱自己想唱的歌。慢慢的许巍患上了严重的抑郁症。（之前我在本系列中写过关于张国荣的故事，抑郁症真不是一种小病）那个时候音乐对于许巍来说从最热爱的事变成了最厌恶的事。很多朋友介绍最好的医生给许巍，但都被他老婆意义谢绝了。因为最了解许巍的人就是他老婆。她知道，最好的名医最贵的良药都不可能治好许巍，许巍需要的亲人。于是许巍一家人回到了西安老家。一呆就是整整一年多。
这一年里许巍就想从地球上消失了一样，除了家人谁也不知道他在哪里。对于一个歌手，远离歌坛长达一整年意味着可能他将会被时代淘汰。可是许巍就是许巍，等他的抑郁症痊愈后，复出归来的许巍就给歌迷送来了一份惊艳的大礼，一首后来红遍全国的歌曲——《蓝莲花》。
“没有什么能够阻挡,你对自由的向往,天马行空的生涯,你的心了无牵挂,穿过幽暗的岁月,也曾感到彷徨”这样的歌词不就是在写许巍自己吗？
如今的这个时代迫使每一个人都要全速前进，特别是在娱乐圈。慢一点可能连汤都喝不着。而许巍却总是不紧不慢的以不变应万变。以他这样的名气迄今为止只举办过三次巡回演出会真的太不可思议了吧。要知道，许巍的演唱会都是一票难求的。慢一点好，这样写出来的歌才有嚼劲，回味无穷。
喜欢许巍的歌迷是幸运的，五十多岁的许巍依然源源不断的有原创歌曲唱给大家听，而且可能还会唱很久。
娱乐小刊报
喜欢许巍的歌迷大概年纪都不小了，因为许巍本人已经过了知天命的年纪了。但是只要一站上舞台，许巍总是充满着摇滚的激情，完全看不出来多大岁数，仿佛就是一个“少年”。这也许就是摇滚的魅力所在。
回忆起许巍的成长历程足够写一本充满时代感的摇滚传记了。许巍16岁与音乐结缘，19岁参军，1993年建立自己的乐队但是迫于生活的压力不得不解散。乐队解散后的许巍并没有屈服于世俗的眼光，他毅然决然的离开了西安来到的北京发展。而改变他一生的一首歌就是他为田震所写的那首《执着》。渐渐的许巍在北京有了立足之地，也顺利的和自己的战友女友结婚。为了纪念他们两人之间纯洁的爱情，许巍给老婆写了很多歌，其中最著名的就有《故乡》
。后来由于抑郁离开歌坛一年多，对于一个歌手，远离歌坛长达一整年意味着可能他将会被时代淘汰。可是许巍就是许巍，等他的抑郁症痊愈后，复出归来的许巍就给歌迷送来了一份惊艳的大礼那就是《蓝莲花》。没人能阻止他对自由的向往。
歌星最大的收入来源是演唱会，也许很难理解像他这样的名气迄今为止只举办过三次巡回演出会。要知道，许巍的演唱会都是一票难求的。
喜欢许巍的歌迷是幸运的，五十多岁的许巍依然源源不断的有原创歌曲唱给大家听，而且可能还会唱很久。
天亮别叫醒我
许巍，一个神秘而又真实的名字。 很多人给这个名字赋予了多重定义，吟游诗人、摇滚浪子或者人文歌手，但是，在所有这些定义的前面，最贴近许巍灵魂深处的叙述其实只有两个字——音乐。 《时光·漫步》再一次印证了许巍与音乐之间不可分割的生命连接。
我们由此更加坚定，任凭时代如何喧嚣，无论流行如何变幻，许巍只能是一位用音乐表达自己生命体验的人。 新专辑的创作历时两年，许巍积累了大量素材，走在北京或西安的街上或是一个人静静地呆在家中，他一直不停地弹着、不停地唱着。
过于苛刻的创作自律险些让精彩之作溜走，也正因为如此，专辑中的每首作品都是他音乐力量的凝聚。 于是，我们听到了英式风格的“天鹅之旅”，我们听到了充满禅境氛围的“蓝莲花”，当然，还有那首在录制期间就让圈中好友当场落泪的“礼物”。
作为这张专辑的制作人，许巍邀约了他的音乐好友一起完成这次快乐的音乐逍遥游。梁剑峰担任了专辑中大部分的吉他演奏，同时，还完成了部分曲目的编曲。毫无疑问，这位在音乐上和许巍一样执著的同道中人使得新专辑的作品得到了更广阔的空间拓展。
专辑录制过程中，梁剑峰经常为了一个吉他音色耗费几个小时的时间，期望寻找到更好的状态。专辑中的鼓全部由日本音乐家Funky完成，Funky是博得圈内人士普遍敬仰的“音乐浪人”，他常年往返于东京、香港、北京之间，这一次机缘巧合促成了他们的合作，Funky的鼓为专辑增添了不可或缺的魔力，其质感与节奏把握令人折服不已。
在许巍的概念中，每一次专辑的录制都是一次无需告别的音乐盛会，而制作完成的每一首歌曲都是发给音乐朋友们的请柬。 历时两年的《时光·漫步》专辑出版发行了。许巍说，“我要继续上路了！”。在紧锣密鼓地宣传工作间歇，他又投入到创作中，开始准备自己的新作品，依然在永不休止的音乐时光中漫步。
在《时光·漫步》中，杜英男捕捉了最真实的许巍，细微的眼神、投入的神态都在杜英男的镜头面前展现了复归生活的许巍。
拍摄工作在北京完成，随便一个场景，无论是地下通道还是轻轨列车，杜英男运用自如的镜头语言让许巍得到了镜头前的视觉还原。 韩磊，摄影家、设计师，曾在美国获得摄影大奖，他拍摄的“铁路沿线”系列作品在海内外颇具影响。
这两年来，许巍潜心于音乐的创作，他聆听大量不同风格的音乐作品，从环境音乐到世界音乐，许巍认为任何形态的音乐都应该得到尊重，只要创作者的态度是真诚的。近年来，他还经常从中国民族音乐的博大精深中汲取养分，无论《春江花月夜》还是王洛宾整理的民歌，都是他向传统、向民间提炼创作源泉的途径。
在北京与西安之间，许巍过着他如常的生活，和从前一样，在地铁里和唱着“故乡”的流浪歌手不期而遇，安静地听着别人唱自己的歌。他的生活还是那么平淡，独来独往或者和音乐好友畅快玩音乐，读读中国古书或者看看DVD……“静观这所有的悲喜，都融进灿烂夕阳里”。
《时光·漫步》的十首作品呈现的是他从来没有过的明亮、灿烂、喜悦。我们可以从他变化的音乐色彩中体验出他的悠柔与执著，过往的孤独、绝望、忧伤在歌词中几乎再也无从寻找，取而代之的是简洁与大气。
许巍的变化是地壳岩浆积蓄多年的裂变，一如一个人生命的裂变，悄无声息，刻骨铭心。 这样的变化是需要有心人慢慢品味的，一遍又一遍，从他律动的旋律中找到我们自己的岁月痕迹。 许巍没有变。 他还是那个执著的许巍，不肯妥协的许巍，灿烂的背后有坚硬的灵魂，这个灵魂只为音乐守候，在无言中，他用改变的音乐告诉你他的不变。
很多人这样说：我们期待他的作品，不如说，我们在等待许巍给我们一个生活的感悟。 从许巍带着自己的音乐梦想由西安到北京发展至今，已经有整整十个年头了。十年来，看尽乐坛荣枯消长，许巍的音乐始终都是以自己的方式向前跃进。
距离上一张专辑《时光漫步》历经了近3年的时间，许巍终于在所有人的期盼中，于12月9日全面发行自己的第四张原创专辑《每一刻都是崭新的》。许巍自己坦言，这张全创作专辑是他苦苦行吟后的心得，包含着他的欢喜悲忧，和不能否认的自我改变。
所以，许巍承认，无论对音乐还是对人生，这都是一张承前启后的专辑，连接着他和我们共同的过去和未来。 作为华语乐坛的新一代精神领袖，许巍出道10年，历练3年，许巍终于完成酝酿三年的全新创作专辑《每一刻都是崭新的》，11首歌曲陪伴你度过这个最寂寞的冬夜。
在这张专辑中，许巍所描绘的那些生活小事犹如在儿童的眼睛中观看这个世界，但是那些歌声中一直在传达着这样的资讯——喜悦于希望，宽容于力量。那是历经坎坷后的歌者，面对生活时的态度所决定的，那是一种云淡风轻般的乐观淡定和从容不迫的情怀。
这是一张具有平衡之美的专辑，十首歌曲在重与轻、急与缓、淡与浓之间达到了和谐与统一，那些音符的后面正是自在跳动着的许巍的一颗平常心——在一个物欲横流的时代，有谁知道，保有一颗平常心是多么的难得。
这是一张返璞归真的专辑，它明确地表明了无论时代怎样变化，无论环境怎样改变，有些东西是不会变的，对于许巍来说，那一向意味着这样的词语——简单、善良、纯粹、光明、希望、真诚——而在专辑中不过是化为了最直接的行为：用心歌唱。
音乐对很多人来说，只是生活中的一小部分，甚至显得微不足道，但是对于另外一些人，这其中也包括我们，音乐是生命中不可缺少的组成部分。《每一刻都是崭新的》是许巍自己的，也是我们的，它像自由和智慧，终为所有追寻者分享，它在清澈和自省中所散发的力量将是长久和温暖的。
希望的过程总是要经历那么多的寂寞、忧郁？那么多的狂野、浮躁？就让许巍——这个穿行于自我世界的旅人，为你讲述那一年的故事。
一起来感受那份流淌在心间的力量，体会一个男人孤单、迷惘、跌荡、脆弱的节奏……太合麦田典藏系列之一 红星音乐十周年特别巨献 附赠许巍私藏绝版单曲[青鸟Ⅰ][两天] 2000年，许巍的《那一年》出版，许巍对这张唱片的推出非常气愤，认为在自己没有参与后期制作的情况下，不经歌手本人同意就出版唱片极不负责。
而这张唱片也没有做什么宣传，这又是一张被忽视的许巍作品。 尽管许巍当时的状态处于最低潮，不久之后就转回西安，但在《那一年》中，许巍的音乐已发生了变化。没有过于愤怒，而是细致地表现爱情，以期从中获得慰藉。
同时，他开始写出了一些很阳光的旅行作品，如《九月》、《温暖》等。这些与2002年推出的《阳光·漫步》有一种联系。 在2002年之后，许巍的音乐随着他的人生转变而被白领、大学层以及音乐圈、媒体广泛追捧和推崇。
许巍简单、朴实而又充满人文、理想色彩的音乐，连同他的生活状态都被推举到一个很高的位置。当一些早期才华横溢的音乐人陷入困境，不能自拔时，许巍持续的、一贯的创作就显得更为珍贵。自己的看法： 真正认识许巍的音乐还是在去年，大学刚毕业，以为从此解放了，可以做一切自己想做的事了，但突然发现一切并不像我想的那样简单。
是工作，还是继续上学，似乎摆在我面前就这两条路。也找到一份挺有钱途的工作，但在上了两个月班之后发现与自己的理想渐行渐远。。。。。。就在这时，我接触到了许巍的音乐，发现自己的状态和他歌曲带给我的感觉惊人地相似。
许巍早期的作品都带有绝望，茫然，忧伤等词汇，听了后让我陷入到更迷茫的状态，但同时又感觉到一种强大的力量，仿佛绝望中带着希望。听了他的新专辑之后，我发现我已经跟不上他的脚步了。大概我还是以前的我，而许巍已经不是以前的许巍了。
我想喜欢许巍的朋友大部分应该更喜欢《在别处》和《那一年》，这两张专辑应该是中国摇滚乐中比较经典的作品。如果大家喜欢，我会把《在别处》的APE也发出来。希望大家跟帖时也谈谈大家眼中的许巍。
许巍是一个不断在自我世界中行走的旅人，作 为一个孤独的跋涉者，他用歌声来传达在别处所获得的种种感受;对于听者，其中的距离反而带有一种故友重逢的亲切与欣慰之感，所谓心有戚戚焉是也。
惜儿看世界
许巍，《曾经的你》《蓝莲花》《像风一样自由》《生活不止眼前的苟且》陪伴我走过了蹉跎岁月二十年，这些歌是生活，是人生，是疗伤的机器，是青涩的回忆，我无法形容他在中国歌坛的地位，只能表达在我心中的地位。在我这里他的地位是无人可及。
大叔剧啊
\n
{!-- PGC_VIDEO:{"thumb_height": 800, "vposter": "http://p0.pstatp.com/origin/tos-cn-p-0000/53f7b545c929409c8fc1173434d4ca9a\
爱音斯坦Music
许巍被称作为摇滚浪子、游吟诗人。用灵魂发声的歌者，民谣大师，中国独立音乐的领军者，创作才子。每张专辑都是经典。从《在别处》的愤怒，再到《时光漫步》的淡然，最后到《爱如少年》的感恩。每张专辑展现的都是不一样的许巍，不一样的音乐。每首歌都是值得品位的。许巍不仅要听还会品。
腾霄影视剪辑
许巍当年真的是太火了，唱作的歌曲《曾经的你》《蓝莲花》更是大街小巷争相传唱。现在听许巍歌的人应该都是充满生活学历的人，年龄都不小了。许巍的歌是需要静下心慢慢品味的，他的歌曲平和而温柔，激进而不是儒雅。听他的歌就像在听一个故事，需要细细品味。他把摇滚的激情澎湃与歌曲的柔美动听很好的柔和在了一起，让歌曲浑然天成的有酸有甜有苦有辣，充满各种滋味。为田震写的《执着》更是把田震推上了巅峰。可以说，许巍的歌曲在娱乐界，甚至是摇滚界都是标杆一样的存在。他在娱乐圈的地位更不用说了，只是他为人比较低调，是一个只潜心做音乐的人。但是这些都不影响他在娱乐圈的地位。
律美乐动
关于许巍的歌
1、早期的歌多为其生活的映射。
2、歌词内容多为普通老百姓生活的写照，积极向上之外却有一些无奈。
3、向往自由、向往更加自然的生活但不受束缚，充满了渴望，充满了向往。
4、近几年作品歌词、曲风开始升华，内容表现得更加空灵，缥缈。如《空谷幽兰》等
在华语乐坛的地位
1、许巍在华语乐坛并非主流，喜欢他的歌迷却是实实在在被他的歌所吸引。
2、许巍是剑走偏锋，在原创音乐的地位是首屈一指。
3、从不参加各种类型的综艺，各种类型的比赛，只是专心的玩属于他内心的音乐，他和乐队人员都是如此。
4、虽然并非主流但是其地位却是堪称宗师级的，因为自成一派，可以称其为“游吟诗人”
雄鹰飞吧
许巍是中国民谣摇滚达到巅峰的标志。他的《蓝莲花》，《生活不止眼前的苟且》，《曾经的你》等歌曲在华语乐坛具有特殊的意义。当工体十万人的欢呼声中，许巍开口，“没有什么能够阻挡，我对自由的向往。”响起，所有人都知道，一代人的青春，他来过。
