小喻說影視
我覺得《越光寶盒》這部電影還不錯，把一場電影氛圍拍的輕鬆愉悅，有自己的獨特風格。很多人都說這是一部爛片，但是我覺得可以，雖然電影中用了很多老梗，但並不覺得突兀，這已經超越了現在很多裝瘋賣傻的電影了。雖然梗老，但並不耽誤我們笑啊，這就夠了，畢竟，它只是一部喜劇片。
還有就是現在大家看電影的眼光高了，放在小時候沒有那麼多電影，大家也會覺得不錯。我們再說說《東成西就》這部劇的確算是經典，僅僅27天拍出來的經典，無意間拍出來的經典，後面再怎麼續拍也拍不出來的。小時候看這部劇笑的肚子疼，雖然無厘頭，但是真的很解壓。
本來是東邪西毒的附屬品，沒想到卻超越正品，這也許就是無意中出精品吧，此後再有意識的搞笑也達不到這個高度了。
霏霏說電影
電影《越光寶盒》是一部爛片，打著緬懷《大話西遊》情懷的牌子，實則上演了一場毫無營養的無厘頭喜劇片，完全是大鍋燉，滿屏的瘋癲胡鬧，看的尷尬症都要犯了，該影片驗證了沒有最爛，只有更爛的道理，著實是白瞎了大咖雲集的強大演員陣容。
因《大話西遊》具有極大的影響力，導演劉鎮偉也被人們稱為喜劇大師，無論對於他，還是當初紫霞仙子與至尊寶刻骨銘心的愛戀，人們同樣都持有對經典的致敬態度。尤其是《大話西遊》中的經典對白，甚至被如今許多人津津樂道談論，足以證明該劇作的成功之處，但劉鎮偉隨後展現出的作品竟有些使人難以消化了，無論是2005年的《情癲大聖》，還是2009年的《機器俠》，然而影片上映之後，引來的卻是滿滿的謾罵聲，甚至被評為爛片之一，使得大眾不禁質疑這位曾經擁有喜劇大師美譽之稱的導演。劉鎮偉似乎並不氣餒，之後攜手劇作《越光寶盒》再次迴歸，奈何大眾雖為情懷而買單，但大多人都以失望而歸。
穿越是大多導演的常用老梗，劉鎮偉也對穿越劇情情有獨鍾，一如以往的利用“月光寶盒”穿越，拍攝地點依然選擇在銀川，紫霞仙子也有出境，只是至尊寶不在了而已，但該影片其實和《大話西遊》並沒有什麼關係。故事主要圍繞玫瑰仙子與山賊的愛情故事而展開，順便結合了《瘋狂的石頭》、《長江七號》等影片中人物，共同穿越回到三國時期，並亂入到《赤壁》中，影響了赤壁之戰，看到這裡就有點失望了，將無厘頭情節加入歷史事件中，這真的合理嗎。該影片說白了就是各種元素混合而成的，像極了一鍋大雜燴，真是五味雜糧，應有盡有，也與國外喜劇《驚聲尖叫》有著異曲同工之處。
《越光寶盒》中並不是一味的講述愛情元素，主要以無厘頭喜劇為主，集合《瘋狂的石頭》中的黃渤與郭濤兩個角色，《功夫》中具有代表性的包租婆形象，甚至是《長江七號》中徐嬌一角，共同穿越上演了瘋癲鬧劇。電影身為喜劇片，但營造的喜劇氛圍卻不成熟，完全是生搬硬套進去的，沒有自然流暢而言，每個人物角色都是一味追求搞笑體態，給觀眾之感就是滿屏的尬，基本沒有什麼情節，全程都在各種惡搞，這樣沒有任何營養價值的影片，也只會讓人過目而忘。
演員陣容強大，實則卻造成了資源浪費，大概演員本人都不想回眸此劇中的個人形象吧，以孫儷與鄭中基為主角，蔡少芬、郭德綱、朱茵等多位大咖助陣，雖然成為票房保障，但對於口碑敗壞卻無能為力。
通過電影《越光寶盒》，可以看得出來劉鎮偉導演對於喜劇的堅持與情懷，但該劇的劇情荒誕，人物關係亂七八糟，人物造型雷人，這樣的無厘頭劇作，不僅是在消耗自己，同時也是在消耗觀眾的好感度，因此這並非一部值得觀賞的劇作。
一部香港眾星雲集的鉅作，鑄就了劉鎮偉電影生涯鼎盛的輝煌，這部《射鵰英雄傳之東成西就》稱得上是一部將喜劇、武俠、古裝等諸多元素完美融合的教科書。
將香港電影“無厘頭”的風格發揚光大，以至於後來者只能望其項背，在形式上瘋狂模仿，卻忽略了無釐頭背後的人生思考。
將武俠名著進行如此天馬行空的改編，這有一定的風險。而且將人物關係推倒重組，缺少了“俠義”小說的快意恩仇，反而增添了很多歌曲，舞蹈等成分，這已經超出了觀眾對於改編的認知。
好在劇本把這些喜形於色的幽默，以一種輕鬆暢快的節奏表達出來，同時，鏡頭場景大量使用頻繁切換的方式來刻畫人物，這在當時的剪輯水平限制下，能做到這種程度，是大大提升了電影整體的格調的。從上映後的市場反響來看，這部改編之作，在形式和內容上，都得到了觀眾的一致好評。
所有角色無厘頭的背後，是一個個擁有夢想的小人物，並且積極向上，百折不撓，而如今的香港無厘頭喜劇作品，為了迎合觀眾的口味，更注重悲情色彩的鋪墊，以賺眼淚為主要手段，搞笑反而成了輔助元素。可無論是《東成西就》還是此後的《大話西遊》，煽情是因為觀眾感動，而不是因為同情和憐憫，這一認知偏差也成了現在港片世風日下的主要原因。
劉鎮偉在喜劇的理解上不同於其他導演，他有一定的前瞻性和開拓性。
《東成西就》就是他的一次重度實驗，其中大量的新鮮手法，表情達意的形式設計和搞怪臺詞的巧妙編排都可以說是開創了一個香港電影的新時代。劉鎮偉是因為自己相信，所以能讓觀眾看見，而後來的模仿者，是因為看見，所以不得不相信。正是這兩者的偏差，造成了如今香港喜劇電影萎靡不振的現狀。
可作為一部武俠喜劇，雖然保留了角色正邪之爭的對立面，但卻大刀闊斧的砍掉了善惡是非的表現比重，缺少了江湖氣的武俠片，一切的爭鬥都失去了意義和色彩，以至於這部電影在情感內核的構建上空洞乏力，將愛與夢想的主旨僅僅流於形式，過分追求“喜”而忽視了“劇”。這是《東成西就》後無來者的原因，也是後來吳鎮偉超越不了自己的原因。
提到導演劉鎮偉，很多人第一印象就是他天馬行空的創意，和那些肆意揮灑的才華，但其實，他在電影的情緒走向上的把控是非常剋制的，奉行底線原則絕不越界。
在《東成西就》中，信馬由韁的劇情雖然看起來形散神離，但無論是臺詞還是動作，都沒有失掉一部電影的風度，搞笑但不低俗，誇張但不誇大，在一個合理的範圍內死磕，深挖細節的可塑性，比如梁朝偉的香腸嘴，和那首經典的《I love you》，洗腦式的加深了觀眾對於這部電影的印象，同時也能明顯看出，劉鎮偉對於細節的打磨，在質量上是遵循一定章法的，在範圍上是做到了全面鋪開，不放過任何一個能優化的部分。
總體來說，這部全明星陣容的喜劇，堪稱90年代的經典之作，作為導演界一代創作鬼才的劉鎮偉，憑藉自己高瞻遠矚的開拓性精神和鬼斧神工細節把控，造就了這部在香港電影史上舉足輕重的標杆式作品，反過來《東成西就》也成就了他自己的事業輝煌。
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影片的誇張和無厘頭的程度，劇情爛俗到看不下去的地步，這樣要是還算不上爛片，都對不起這兩個字。看這部影片的第一眼，就會讓人有渾身不舒服的感覺，而且《越光寶盒》原本是《大話西遊》裡的場景，而劉鎮偉根本沒有用心把它拍出來，呈現出來的東西，連電影的基礎都沒達到，簡直是浪費時間的存在。大概是導演人傻錢多扔著玩的，連商業片的價值都沒有，是覺得觀眾好糊弄，這不應該是劉鎮偉的水平。
《大話西遊》的系列最開始是好的，劉鎮偉和周星馳的組合，可以說是幾代人的記憶，或許是導演想要突破自我，所以有了《越光寶盒》這部影片。不過這種突破，觀眾也給出了回應，那就是失敗的，他想要用喜劇的形式來表演，而影片中的笑點都很尷尬，不知道哪裡該笑，就變得很爛俗，劇情也不順暢，影片從頭到尾體現的只有三個字——無厘頭。
或許是因為劉鎮偉導演給我們帶來過不可磨滅的記憶，而他又親手把我們的記憶毀掉，這也是我們最不能接受的。影片中的臺詞也是亂七八糟的，從前的至尊寶和紫霞仙子是讓我們感動的，而這部影片的所有人物都像是個神經病，劇情也連貫不上，即便是請來了朱茵，還是爛的一塌糊塗。
可能是拍完了《大話西遊》兩部曲之後，劉鎮偉就已經黔驢技窮了，從前也只是回到過去，這部竟然玩起了穿越，關於拍爛片這件事，他是很有天賦的，能讓人看不下去，也是他的本事，更可笑的是，穿越到三國，竟然還知道錄音機竊聽器，這是集體從現代穿越回去的？你可以拍得亂，但是亂得離譜是真的把觀眾當傻子，還是在挑戰觀眾的底線？
影片當中請來了很多明星，可能是因為劉鎮偉之前的小成就來幫忙拍了這部電影，我想他們拍完之後，應該也很後悔，要不然是心臟承受能力夠強大，怎麼能忍著把電影拍完，要是早知道是這樣的水平，他們可能也不會願意來浪費時間。
且不說劇情有多糟糕，場景夠爛，特效算是一毛錢的，這樣的製作只能算是惡搞，根本連電影的邊都碰不到。如果廣電局那個時候夠嚴肅，可能就不會有這部惡搞的視頻出現，這裡面連起碼的尊重都沒有，甚至還有很噁心的片段出現，什麼亂七八糟的都能出現，就算你要搞笑，也不能這樣亂搞，還不如拍部現代劇，這樣還會減輕幾分的尷尬，關於這樣的影片，實在沒什麼值得看的，而劉鎮偉能拿得出手的也只有最開始和周星馳和合作的那兩部，沒了周星馳之後，他拍出來的東西，可以稱得上是一部比一部爛，完全是想往爛片之王的方向發展。
不過劉鎮偉也許是江郎才盡了，蹭著熱度翻拍西遊，關鍵是越來越爛，只希望劉導拍不出來片子就不要拍，放過我們的眼睛，實在是不想再看到這種爛片了。
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咱們先回顧一下劇情分析一下：
《東成西就》講的是金輪國奸妃與表哥歐陽鋒有染，遂先下手為強，殺國王取玉璽，以圖霸佔江山。久戰後，歐陽鋒打傷保管玉璽的三公主，但始終被她逃脫。經胡塗國師查得三公主下落，歐陽鋒即乘火箭金靴追趕，卻誤脫落一靴插死剛出關的王重陽，三公主適逢路過，王懇求她找其師弟周伯通代為報仇。三公主得九宮真人指點，並由真人徒弟黃藥師陪同往取九陰真經，以復國報仇；卻惹來小師妹妒忌。
二人取經失敗，在大東客棧與段王爺相遇，原來段王爺與三公主自幼誼親，但他乃羅漢託世，要斷絕情愛，並找得真心人才能成仙。其後，周伯通趕來，誤以為三公主殺其師兄，後因練“三花聚頂”走火入魔，神志不清，三公主假扮成王重陽，使得周伯通重新振作起來，繼續尋找兇手。段王爺發現黃藥師乃夢寐以尋的真心人，最後假扮三公主引東邪說聲“我愛你”而得償所願。一群人在丹霞山上交手後，歐陽鋒得到了九陰真經回國修煉，大家在國師的帶領下與其決此一戰，最後在已成仙的段王爺幫助下，打敗了歐陽鋒。
《 月光寶盒》講的是孫悟空護送唐三藏去西天取經路上，與牛魔王合謀欲殺害唐三藏，並偷走了月光寶盒，此舉使觀音萌生將其剷除心思，經唐三藏請求，孫悟空被判五百年後重新投胎做人贖其罪孽。
五百年後孫悟空化身強盜頭頭至尊寶。當遇見預謀吃唐僧肉的妖怪姐妹蜘蛛精春三十娘和白骨精白晶晶時，因為五百年前孫悟空曾與白晶晶有過一段戀情，至尊寶與她一見鍾情，但因菩提老祖將二人妖怪身份相告，至尊寶仍帶領眾強盜開始與二妖展開周旋，過程中，白晶晶為救至尊寶打傷春三十娘，自己也中毒受傷，為了救白晶晶，至尊寶去找春三十娘，遭白晶晶誤會，絕望自殺，至尊寶開始用月光寶盒以使時光倒流。
從以上我們不難看出，第一部劇情合情合理在符合邏輯的情況下把喜劇演的淋漓盡致，結局也很完美。而月光寶盒雖然愛情故事方面演的不錯，但是在劇情方面演的亂七八糟，讓人摸不到頭腦，包括囉嗦的師傅，牛魔王等，感覺好像在鬧著玩一樣。
從兩者分析總體來說愛情方面演的幾乎挺不錯的，劇情方面卻相差很遠，這也就是人們所謂為什麼一個爛片一個經典的原因吧。
百家講解
告訴大家一個鑑別爛片的方法：當你看見一部新電影的片名，在模仿某部“經典電影”的名字時，尤其是以“諧音字命名”，那麼恭喜你，這部電影有百分之九十的可能是爛片，而你發現了它。
同是劉鎮偉執導的片子，為何《越光寶盒》和《東成西就》的口碑相差甚大？下面我來告訴你答案。
跨時代的兩部片子
兩部電影的時間跨度是17年，從經典《東成西就》再到爛片《越光寶盒》，劉鎮偉是變得不會拍電影了嗎？
1993年，巨星雲集的《東成西就》上映，這部荒誕離奇的電影很意外的受到了追捧。如果總結這部電影為什麼能成為經典，我會給出以下兩個原因！
（1）明星陣容就是質量保證
在上世紀九十年代，香港電影的質量與生產速度，是不輸美國好萊塢的，至少我是這樣覺得。雖然近些年唱衰港片的聲音一直沒斷過，但不可否認的是，港片曾經輝煌過。
而《東成西就》能成功的原因之一，就是明星陣容太過強大。張國榮、林青霞、梁朝偉、張學友、梁家輝……
在很多年前，關於看電影有這麼一句經典的話：看電影，看得就是明星。
（2）電影裡的喜劇色彩
首先我們要知道《東成西就》是一部惡搞片，惡搞的是金庸小說裡的武俠人物。講的是黃藥師和洪七公等人的荒誕故事。
正常來說，惡搞金庸武俠應該是被抵制的，甚至也不討影迷喜歡的。但這部片子走了條不同的路，這條路有些特別，它主打極端搞笑題材。
就是各種無厘頭、以及天馬行空的劇情推進方式，給人一種“這片子過於新奇”的感覺，而這種感覺，滿足了部分影迷的惡趣味心理的同時，也開闊了部分影迷的眼界。讓人知道，原來有些惡搞還可以這麼拍，有些喜劇，還可以這麼演繹。
當一堆明星在討你歡心，在逗你笑，在想方設法顛覆你對武俠人物的印象時，你想忍住不笑，真的太難了。
評分相差甚大
說完豆瓣評分8.7的《東成西就》，我們再來看看豆瓣評分5.2的《越光寶盒》，同是巨星雲集，同是一個導演，為什麼光是評分就差了一大截？
2010年《越光寶盒》上映，也是惡搞片，也是主打喜劇元素的一部電影。可能是《越光寶盒》惡搞其他片子的形式，觀眾看不懂、欣賞不來，或者接受不了，所以這部片子的整體印象在許多影迷心中是爛片。
但如果有注意我上面提醒的“諧音字”取名這件事，你可能會恍然大悟。你會發現，2010年上映的《越光寶盒》怎麼和1995年周星馳主演的《大話西遊之月光寶盒》有些雷同啊？
哪裡雷同了？片名啊。“越”跟“月”的區別。
有趣的是，這兩部片名雷同的作品，也都是劉鎮偉執導的。
周星馳主演的《大話西遊之月光寶盒》這部奇幻愛情片之所以是經典，除了周星馳、吳孟達、朱茵等人的精湛演技和深情演繹外，也離不開劉鎮偉的執導與編劇能力。他是個編劇，一個有著“鬼馬狂癲”花名的著名編劇。
小結
一部《大話西遊》就能讓人把劉鎮偉這個名字記住，所以劉鎮偉的執導水平和編劇水平肯定是有的。
既然劉鎮偉能拍出《東成西就》、《大話西遊》這類經典的無以復加的片子，為什麼《越光寶盒》卻拍爛了？
這些年劉鎮偉導演拍的作品為什麼越來越爛？或許是因為，他不懂觀眾想要什麼，也不明白觀眾現在的口味與欣賞水準在哪，所以他拍的片子定位錯誤，淪為爛片。
這是市場在提醒一個導演，你該考慮轉型了，或者轉換一個講故事的風格方式了。
某年電影
算是個電影愛好者，但對電影沒有那麼深的研究，說說我的看法吧。
我覺得這兩部電影的初衷都是“圈錢”，《東成西就》是《東邪西毒》的投資方擔心虧本請劉鎮偉和原班人馬在很短的製作週期上弄出來的作品，本身沒什麼誠意也沒想過誠意。我覺得從所謂的誠意去區分這兩部電影都是自欺欺人。
但是兩部電影是有差別的，我覺得最大問題就在於老港片那種無厘頭喜劇已經過時了，就如同周星馳時期許氏兄弟的鬼馬喜劇過時了一樣。
進入21世紀之後，一大堆香港導演北上淘金，其中就包括王晶、劉鎮偉、李力持、黃百鳴，當然，還有周星馳。縱觀他們這幾年的作品，《大內密探零零狗》到《澳門風雲》，從《唐伯虎點秋香2》到《XX喜事20XX》無一不在炒過去的冷飯，消費現在觀眾對老無厘頭港片的情懷。偶爾有點創新如《未來警察》、《機器俠》一樣的科幻片，也有些一股濃濃的淘寶爆款味道，山寨感十足，讓人看著出戏。無厘頭的過時從《美人魚》裡面尷尬的笑點就能看出來，擱以前的星爺再怎麼樣也不會這樣讓人不舒服。
說回《越光寶盒》，除了過時的無厘頭以外，大陸演員對無厘頭表演的水土不服也是一個重要原因。內地演員中，無厘頭風格表演頗具幾分輝煌時期星爺的神韻的我覺得就是盧正雨了，他的《嘻哈三部曲》就不錯。但模仿過了頭就是尬演了，在《越光寶盒》中，鄭中基還算可以，孫儷的表演就真是災難了，那種違和感可以從屏幕中溢出來噴到觀眾臉上。但是《東城西就》不同，他們本身就處在無厘頭喜劇最輝煌的時期，而且又是萬里挑一的演技派，演出來效果當然好了。
其實《越光寶盒》就像是照著佛跳牆做出的的一鍋土豆白菜燉粉條，而且還放涼了讓你吃，反胃很正常。
最後說一句，我也很喜歡周冬雨
慶達觀影
先說月光寶盒吧，為什麼會成為經典，因為在這之前大家看過的西遊記都是央視版本的電視劇，而月光寶盒顛覆了傳統對西遊的認知，從來沒人會想到孫悟空會是一個妖的形象，也沒人會想到這裡的唐僧不需要緊箍咒，只靠一張嘴不僅能把孫悟空逼瘋，連觀音都想掐死他。還有這徒弟三人都是人的時候竟然都是山賊，還有gay化。
白骨精會跟孫悟空談戀愛，蜘蛛精跟還是人形的豬八家生了唐僧，這些想法又大膽又有新意
要知道，一開始這電影票房也是很慘淡的，我想是人們一開始接受不了這樣的顛覆，然後每個人物性格都如此鮮明，連很多小配角都出彩，導致有些人一開始接觸會有點霧化，或者不知所云。但其實你看了一遍再看一遍，你會被星爺深深的折服。
上下兩部90%的鋪墊都是為了朱茵的一滴眼淚，星爺的電影有深度，有思想，無厘頭風格獨特，又笑中有淚，確實經典
至於東成西就，本人也刷了十幾遍，說它是爛片我倒是不認同，只不過在搞笑上，雖然也是對射鵰英雄人物的一些顛覆，但沒有月光寶盒跨度那麼大，然後這種閤家歡形式的喜劇在那個年代的港片裡太多了，幾乎都是一樣的套路，適合全家人一起樂呵就完事了，思想沒那麼深刻。當然本片大咖雲集，很多正經商業片的演員在這裡也改變形象一塊兒嘻嘻哈哈，有時候純屬想笑笑，放鬆一下心情，這片也值得一看
darklibra
兩部劇同雖無厘頭喜劇，但意義不同：
《越光寶盒》雖是一部搞笑作品，但主要是圍繞星爺與紫霞仙子的愛與恨搭配無厘頭搞笑方式，一段刻骨銘心的愛情與無厘頭喜劇搭配似乎會讓人覺得對人人嚮往的愛情有點不尊重。《東城西就》就不同了，全明星陣容，主要有著粉絲對張國榮的懷念之情在裡面，所以會成為“經典”
愛成永久
關於“《越光寶盒》和《東成西就》一樣都有很多大咖演戲，為什麼有人說一個是爛片，一個是經典？”的問題。
這兩部電影的導演都是劉鎮偉，2010拍攝的喜劇片《越光寶盒》豆瓣點評給予5.2分，1993年拍攝的喜劇片《東成西就》豆瓣點評給予8.7高分。從豆瓣給予評分上也能判斷出誰是爛片，誰是經典。
喜劇片《東成西就》這部影片笑料百出，笑點低而不顯得尷尬，笑點多而不顯得作，是看一次笑一次，如歐陽鋒殺洪七公、周伯通的“三花聚頂，時空逆轉”、歐陽修與三隻怪獸等片段。
同樣喜劇片《越光寶盒》這部影片也笑料百出，但笑點低而顯得尷尬，笑點鏡頭太牽強，如偏長的舞蹈、包租公婆和火雲邪神的打鬥等片段，這些都顯得格外拖沓與尷尬。
從道具、服裝、演員化妝到臺詞來說，這兩部喜劇片都也不是一個層次。總而言之，《越光寶盒》這部喜劇片給人的感覺是作作，主要原因大家是奔著朱茵的紫霞仙子而來，但劇中卻參雜了各種影片的臺詞，就顯得有點太牽強。而《東成西就》每局臺詞都是原創，都是經典，如歐陽修的“香蕉個巴拉”，王祖賢與林青霞對罵等語句。
從以上幾點分析，這兩部喜劇影片，同一個導演，一個是天堂，一個是地獄。
視頻剪輯ing
《東城西就》 1993年香港上映，25年過去，仍然堅定地在豆瓣電影TOP中排名前列。
在外界一直有傳言，《東成西就》是王家衛拍《東邪西毒》拍得太慢，臨時追加的副產品？
也有的說，投資方擔心《東邪西毒》票房不好，收不回成本，為了保險起見，讓劉鎮偉趕在賀歲檔前拍了一個賣座的“搞笑版”。別看《東成西就》是在短短兩個月內趕拍出來的，無心插柳柳成蔭，它卻意外成了香港電影史上再難有的喜劇之作。笑料之密集，令人髮指。
在劇中經典搞笑的片段太多了。一向以陰狠毒辣著稱的歐陽鋒，一招一式卻成了按摩玩鬧的小拳拳，非但沒傷得了洪七公半分，倒把自己弄得慘兮兮。洪七公向表妹表達愛意，一首改編的《我愛你》唱得上天入地，看得人眼花繚亂。更是經典中的經典。黃藥師和師妹，從“乾柴烈火掌”，練到“眉來眼去劍”、“情意綿綿刀”。帶翅膀的飛鞋，眼觀六路的水晶球，救命的“汗垢丸”，刻在馬桶上的九陰真經，最後當了濟公的段王爺......劉鎮偉讓這群影帝影后以這種極盡誇張的方式，綻放了自己的喜劇才能，也意外造就了一部百看不厭的喜劇經典。俗話說“不瘋魔不成活”，因為這群藝術家真的樂在其中，我們也才會發自肺腑地笑。
《越光寶盒》於2010年3月18日上映，豆瓣評分只有5.3
透過《越光寶盒》的“山寨”“惡搞”“自我複製”，看到的是香港作 者電影的執著和堅持。影片採用的幾乎是網民視角：劉鎮偉先“惡搞”了自己的作品，進而“惡搞”了多部中外大片，甚至還惡搞了某奶粉和某些“門”。《越光寶盒》搞笑的手法、橋段既不高明也不新鮮。
另外《越光寶盒》在首尾都與《大話西遊》高度的契合。這些改編沒有個性，也不鮮明。更像是消費以前各個無厘頭的喜劇。總是有山寨的味道在裡面。雖然導演都是劉鎮偉，但是沒有哪種發自內心的搞笑橋段。或者說更像是迎合電影市場，而東拼西湊在一起。
所以對比起來看看，《東成西就》是真正的無厘頭經典。而《越光寶盒》更像是按照一盤好菜的做法做的方便麵。實在沒法下嚥。
