木子76866503
首先你要有資金
一：第一步你要有一個劇本
二：劇本交給廣電 或省
三：獲得廣播電視節目製作許可證
四：找演員 篩選優秀的草根演員是一件很不容易的事情
其實廣播電視節目製作許可證中就已經包含了電視劇的製作與發行了，不用單獨辦理。除了電影，電影是不包含在裡面的，所以要想拍攝電影，首先得在有廣播電視節目製作許可證的基礎上，在辦理影視節目製作許可證。當然還涉及外，還得去廣電審批其他的資質。
電視劇的拍攝以及到後期的剪輯都是在有許可證的支持下才可完成。若是沒有，那都違規操作，若被發現是得有繳納罰款的。
從這裡看全球
最近幾年國家政策大力扶持電影行業，未來3-5年電影市場必將迎來一波大牛市，抓住即是機遇。
一部電影成功上映有以下幾個步驟：
1. 廣電局立項，拍電影需要先去廣電局備 案。
2.建組，簽約，建立劇組，簽約藝人
3.開拍，開始拍攝影片
4.後期製作，電影后期製作團隊對電影進行剪輯製作再加工，達到完美的效果。
5廣電局進行審核，需要對一些內容進行刪減。
6.頒發龍標，電影審核通過後，會給電影加上龍標，就是電影開頭的龍的標誌。
7.宣發，對電影進行進行宣傳，達到未播先火。
8.上映，各大院線進行電影拍片放映。
胡說映畫
回答這個問題的初衷，是因為它和我長久以來思考的一個主題有關：怎樣製作一部爆款電影。
在市場野蠻生長的時代，商業電影是個偽命題。
電影是“第七藝術”，藝術是沒有固定標準的。另一方面，電影市場是商業市場，成熟的商業市場要保證投入和產出是正向的，需要有標準。
於是就有了藝術電影和商業電影這個對立又統一的概念。
但在中國，商業電影在很長時間裡是個偽命題。原因很現實，因為錢太好賺了，不需要標準。
2013年，中國電影市場總票房突破200億，到了2015年，這個數字翻了一倍，達到439億。雖然2016年遭遇政策黑天鵝，但2017年，票房總量再次提升到559億。
市場繁榮的背後是大量的資本湧入。中國電影市場野蠻生長的這五年，電影的賺錢邏輯很容易，只要能讓觀眾進電影院就行。因為看電影商業邏輯是先付錢，不退票，而且沒有售後。在這套邏輯下，資本根本不需要考慮電影質量。
早期票房模型之“大明星+大宣發”
彼時社交網絡剛剛興起，資本很容易控制輿論，大明星加大宣發就可以獲得高票房，例如《富春山居圖》。隨著流量時代的到來，這個公式進化成了大IP加流量明星，但內在的邏輯沒有變化，只要宣傳到位，觀眾就能進場，例如《小時代》系列。聲量決定一切，評價體系並不重要，甚至出現了越罵越要看的劣幣宣傳。
早期票房模型之“大IP+流量明星”
這一切終於在2017年，悄然發生了變化。
首先是4G普及，幫助視頻網站強勢崛起，大眾對故事的需求得到了極大滿足，大眾娛樂多元化，變相抬高了電影的審美門檻，由此加劇了電影票房的“馬太效應”。畢竟相比隨時隨地拿出手機就能看得網劇王大，看電影實在是一件又費時間，又費錢的事情。於是電影的儀式感越來越強，爛片在電影院的生存空間就被大大壓縮。
頭部影片票房佔比逐年提升
這帶來的副作用則是流量明星、小鮮肉、網紅紛紛向網劇和網大市場分流，關於這一點，汪海林先生從另一個角度做過精闢點評。
視頻封面3.7MB00:56
流量明星佔領網劇市場的內在邏輯
其次是自媒體的繁榮，一方面觀眾能夠從各種渠道得到一部電影的全方位評價，除了豆瓣這類評分網站，還有大量的專業影評媒體。另一方面，許多自媒體生產大量冠以“影評”的劇透懶人包，客觀上大大降低了大眾的觀影慾望，尤其是爛片。
B站推薦位的劇透懶人包“影評”
所以“爛片”票房撲街，表面原因是觀眾對良心作品的自發性宣傳，對爛片的報復性抵制。背後的根本原因則是移動網絡和社交媒體的聯合“降維打擊”。爛片背後的資本這時突然反應過來，原來的那套圈錢模式失靈了。
舊秩序崩塌，新標準似乎遲遲未能建立。對資本而言，什麼影片能賺錢仍然是個謎。
在很多行業外的投資人來看，風險的不可控，讓電影投資變成坑。這也直接導致2017年之後資本退出行業。即使這幾年頻頻出現爆款刷新票房榜，資本仍然無法確保自己不會成為炮灰，因為撲街大作也不少。
同樣戰爭片，票房冰火兩重
什麼電影能賺錢？這個問題看起來很簡單，好電影能賺錢是共識，但能賺錢的電影就是好電影嗎？或者應該問怎樣才能製作出賺錢的電影呢？
商業電影的票房是一門概率學
要搞清楚這個問題，首先需要找出哪些因素會影響電影票房。
最直接的原因是觀影人次和票價。
把直接原因細分，可以發現影響票價的因素主要是檔期。影響觀影人次的因素除了檔期，還有宣發營銷、影片評價，以及市場基礎建設。
繼續細分，影響宣發營銷和影片評價的因素相當類似，包括主創陣容、影片質量、故事節奏、題材類型，甚至包括上映時間等多重因素。
更復雜的是，這裡的每一個因素也都在與其他因素互為因果聯繫，例如主創陣容會影響宣發營銷，反過來宣發營銷又會影響大眾對主創的評價，《上海堡壘》前期大規模蹭《流浪地球》的宣傳力，引起大眾對鹿晗的反感就是典型案例。類似的還有《爵跡》試圖復刻《小時代》的負面宣傳效果，結果引爆大眾對郭敬明的憎惡。
過度營銷的經典案例
可見商業院線的電影票房的影響模型更像一個混沌系統，有確定因果但無法通過數學進行精準計算預測。這種特性間接證明了明星加IP這種簡單模式的謬誤。
最著名的混沌系統：蝴蝶與颶風
混沌系統可以通過概率學來進行宏觀控制。稍微瞭解一些概率學的朋友可以發現，影片票房的成功與否是一個互補關係，即要麼成功，要麼失敗。同時電影又是一個馬太效應十分集中的行業（意味著一次成功的投資，可以覆蓋多次失利的投資）。因此，只要能控制影響電影票房的各種因素（意味著概率可控），用概率定理看電影票房的成功率，投資電影就變成了一件風險可控的好生意。
常用的概率定理
airgiser.github.io
當然，對於普通觀眾來說，似乎用處不大。但我們能借此理解為什麼“陳塘關三兄弟”能成為國民電影？而某些好萊塢的爆款為什麼在中國水土不服？
中國票房榜“三炸”
《超人總動員2》2018年北美市場狂賣6億美元，當年票房第三。中國市場只賣3.5億人民幣，相當於北美票房零頭。
然而更關鍵的是，它幫助我們理解電影市場的重要性：電影市場絕不僅僅是個600億產值的小市場，因為通過電影，我們可以看情社會變化的脈絡。
這篇文章當然只是開始，接下來的一系列文章中，我會試圖儘量詳細的解決這個話題：怎樣製作一部爆款電影。
如果你對這個話題感興趣，請關注我，並留下你的想法，我們一起來討論完善這個話題。
洋哥說事呀
.1，立項申請報告；（省廣電局）
2.不少於一千字的電影劇情梗概一式三份。凡影片主要人物和情節涉及重要涉外、民族、宗教、軍事、公安、司法等方面內容的（以下簡稱特殊題材影片），需提供電影文學劇本一式三份；（省廣電局）
3.特殊題材影片需提交省級相關主管部門或中央和國家機關相關主管部門的劇本審讀意見；（省廣電局）
4.在實行屬地審查的省（市、自治區），持有《攝製電影許可證》的電影製片單位申請立項時，應提交省級廣播影視行政部門對影片劇本（梗概）的初審意見。（省廣電局）拍攝完成後，剪輯（和諧掉不健康的內容），上交廣電局，通過後可以上映。
小劉爆笑影院
Hello！大家好，我是（源燈籠文化）一位媒體工作者，學的是傳媒專業，能獲取傳媒一手信息，同時我也是傳媒領域創作者，針對筆友提出的這個問題，我闡述下我的看法：
至於賺錢，並不是所有的戲拍出來就能賺錢的。單講電影，一年拍攝出的作品數量巨大，但是實際上能夠走進觀眾視線的卻微乎其微。
很多電影，前期拿到拍攝批號的，也許作品出來以後，由於很多原因又無法通過後期審批。就算批號全了，也許由於沒有找到下家接洽，導致電影打了水漂。或是根本無法進入院線，畢竟能夠進入院線的電影，都是能夠談得上票房2字的。也有一些片子，是隻侷限在電影頻道滾動播放的，但是基本都是特殊題材農村，軍旅，記錄片類，這些片子拍攝前期，就是按照電視電影走的，其中很多用於電影走進農村之類的活動。
以上就是我對傳媒領域的認知自己看法，希望對筆友有所幫助，同時各位有在傳媒方面不懂的知識，可以問我，我會一一為你們講解，希望能幫助到你，謝謝大家！！
源燈籠文化
首先一有一部自認為題材還不錯的劇本，恭喜你，你已經有了一部影視作品的根基，接下來的是你要找專業人士來幫你論證一下，看看這部劇本屬於什麼題材類型的，這部劇本所具有的屬性是屬於商業題材還是其他屬性的，這個步驟也依然是非常關鍵的，因為，一部影視作品的誕生他需要很多綜合因素合在一塊兒，你才能夠明白你劇本製作成片子以後，他的對口平臺在哪裡，你也就很清楚的明白你的片子拍完以後需要往哪裡發行，因為，這個步驟是關係到你的影片最終能否正常回本，甚至說是能否正常的有盈利和產出，因為，你肯定希望你的片子是名利雙收的，既有很好的市場效果，同時又能夠贏得觀眾的口碑，當然，如果你不在乎這個步驟或是你不計較最終片子的成功與否或得與失，那沒關係，這個步驟你完全可以選擇忽略。完成了以上的步驟，再下來你就清楚你的片子的去向和平臺是哪，這個時候就需要有針對性的去做工作，當然，劇本你自己認為很好是不夠的，你還得報審，拿到國家廣電部門的許可才可以正常啟動拍攝的，等審批手續下來後你就可以著手尋找拍攝資金（當然這項工作你提前已準備好，可忽略）搭建團隊，做足前期的準備工作，包括，搭建部門主創，美術堪景、遴選演員、製作服化道等等一系列工作，制定正常的拍攝計劃，所有前期準備部門按照制定的拍攝計劃倒計時去準備。接下來就是等待一切前期工作的有序推進，等待開機（如有足夠資金支持，可以選擇開一個新聞發佈會，也算是前期為影片造勢），等待開機後所有制作部門就進入到了緊張有序的正常拍攝過程當中，製片負責把控好拍攝進度，導演把控好拍攝質量，等全片殺青以後，影片轉入後期製作（這個過程大概需要幾個月時間不等，根據劇本的難易程度和製作要求來，如果影片含有大量特效和動畫的話，時間會稍長些），完成了後期製作，就要著手宣發工作，等待著影片排擋，確定具體的公映時間（當然，有充足預算的商業片也可選擇路演宣傳等一些上映錢的工作，最後，就等著你辛苦努力完成的片子給你豐厚的回報吧，），這個只是我個人的一些操作步驟，謝謝，歡迎指正！[打臉]
石頭石頭剪刀布
一般來講，現在的運作模式是電影拍之前，就要聯絡好出品的單位，也就是找好下家。
這是一種保障。
至於賺錢，並不是所有的戲拍出來就能賺錢的。單講電影，一年拍攝出的作品數量巨大，但是實際上能夠走進觀眾視線的卻微乎其微。
很多電影，前期拿到拍攝批號的，也許作品出來以後，由於很多原因又無法通過後期審批。就算批號全了，也許由於沒有找到下家接洽，導致電影打了水漂。或是根本無法進入院線，畢竟能夠進入院線的電影，都是能夠談得上票房2字的。也有一些片子，是隻侷限在電影頻道滾動播放的，但是基本都是特殊題材農村，軍旅，記錄片類，這些片子拍攝前期，就是按照電視電影走的，其中很多用於電影走進農村之類的活動。
做影視人
一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在現在的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准. 1, 資金. 每部電影都不能沒有雄厚的資金,象這樣的電影,超過了2億美金,那麼就得找到一個很厲害的公司做電影投資. 2,選擇導演、演員. 中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影裡導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的. 編輯本段導演演員的選擇 1, 在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障.2, 組建攝製組,進行拍攝. 3, 電影剪接. 在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了. 4, 發行商, 商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現. 5, 發行海報,廣告宣傳. 就拿來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐. 6, 電影國際發行,發放電影配音權,剪編權 7, 參加電影節
駿咖影視
我是電影編劇，對這行也算熟悉。一部電影的成功（以拍攝製作能上影上線為算，票房先不計），需要很多因素，天時地利人和。而有個好題材，只能算是創意。還要寫成劇本，還得找投資（當然你有錢，或者玩）。還得拍，還得剪 。好多事。過程，時間。總之好多因素。
一部院線電影，投資也不少。500萬的，早都玩不轉了。網絡大電影（網大），還少點，也要百萬以上。微電影，投入不是很多，時間短點。想回本，也不容易。拍了參賽還行。
劇本是地基。寫好也不容易。
歡迎交流。
翁一水
好的題材只是電影製作的萌芽，要讓這個萌芽順利成長，還需要很多步驟。
劇本是題材的昇華
毋庸置疑，劇本是最重要的,它構成電影的骨架！
一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資。
但是在現在的電影中，導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
沒有錢拍不成電影
資金是必不可少的，而且多多益善！每部電影都不能沒有雄厚的資金，在中國電影界，雖然大製作不少，在這方面佔比也很高，但是在明星天價片酬面前，根本不值一提，所以請得起明星的電影，應該都不差錢！
導演的作用
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影裡導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責，還要對片場的其他方面負責！
而國際電影製作中，導演只需要負責好電影拍攝的任務。在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。
製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
演員的重要性
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本，很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與。
明星才是電影中閃亮的焦點，也是電影票房的保障。
以上關鍵因素，籌備完成之後，就可以組建攝製組，進行拍攝。拍攝完成之後，經過內容剪接形成電影完整版，電影海報一般都是提前準備的，最後再通過有實力的發行商競爭取得發行權，這也影響著電影上映效果。
