俏渔妹海鲜
书法是书中有法度，书中有自己的情感表达。同时，书法是艺术，不同人有不同理解和表达方式，共性之中必有个性，谁字好谁字劣，不必当真，自古都是名人字画[笑哭][笑哭][笑哭]
品森摄影
关于这个问题，我说说自己的看法，本人从小喜欢画画，就是字写不太好，以前村里有几个写的好的老人在街上写对联，我就喜欢看，后来学校毕业到社会上才开始慢慢练毛笔字，书法好不好，个人认为只要自已高兴，心情舒畅就ok，要想成名成家从来不去想，也希望学书法的朋友能静下心来练字，陶冶情操，修身养性，把我们的中国字写好，千万别走歪了
河东飞哥
几个月前，我也拿起笔开始练字，先从田英章老师的正楷练起。
起初，我自学，不得章法，练了十来天就放弃了。
后来，我在网上报了个书法班，懂得了练字要从正确的握笔姿势开始，从练习笔画入门，从画辅助线去读帖再到用铅笔一遍又一遍地对临，最后才用钢笔或者水性笔对临，并且要临一个字看一个字，看看它跟范字有无出入。
坚持了几个月，我变得非常能静心，开始体会他人说的练字的快乐。
关于练字我想说是兴趣吧，找到其中的乐趣很重要。把练字当成个人兴趣，至于能否成名成家或者专家怎么点评不重要。
汤菜学教学
这个问题涉及面很广，在回答之前，我想先给大家讲一个相关的笑话。
有一对母女在看一些老照片，女儿说：“妈妈你年轻时候真漂亮！”，妈妈说：“是啊，我结婚的时候，许多人都说我是一朵鲜花插在牛粪上了!”,女儿又问：“那你为啥要嫁给我爸爸呢？”，妈妈叹了一口气，说：“唉！那时候牛粪也不好找啊！”
清代张照馆阁体书法《岳阳楼记》局部
笑话归笑话，但它蕴含了一个朴素的道理，此一时，彼一时，不能一概而论。
我们还是回到题主的书法话题上来。题主没有提供这位书法机器的作品，仅凭行家点评这位苦练几十载书法的人是“写字机器”，我们至少可以判断，这位书家的字写得非常规范，标准，整齐划一，法度森严。
董诰奏书(馆阁体局部）
我看当今国内名气很大的书法家田英章兄弟的欧体楷书，正好符合这个标准，而且他们的书法也正在不断被一些所谓的大师、专家、行家在诟病其“千人一面”、“写字机器”、“馆阁体”等等。
我不明白为什么总有人要去批评田英章兄弟，我还想问问这些批评田英章兄弟的人，你们的楷书写得比田英章兄弟更好吗？“写字机器”难道不是真功夫？“千人一面”难道不恰恰说明群众喜闻乐见？“馆阁体”难道不是书法吗？
田英章先生楷书作品
说到馆阁体，我最近专门研究了一下这种被许多人嗤之以鼻的书法，有必要简单给大家汇报一下。
馆阁体通俗来讲就是宋代至明清时代的官方标准化书写体，类似于我们今天的宋体印书5号字，被广泛应用于各种文案、报告、试卷、材料、档案等等等等。在当时，年轻人要想功成名就必须首先掌握馆阁体，才能应付层层科举考试，脱颖而出。
田英章弟子荆霄鹏作品
但是要想掌握一手好的馆阁体绝非一朝一夕的事情，难度不亚于学习其他的任何一种书体，可以这么说，能够掌握一手馆阁体的人，必定具有非常好的正宗的楷书功底。历史上许多大书法家也都或多或少受到馆阁体的影响，甚至直接受益于馆阁体，比如董其昌、翁同龢、何焯、姜宸英等等。既然这样，馆阁体理应在中国书法的书体序列里面占有一席之地！
田英章书法作品
说了这么多，我总结一下我的观点，我认为“写字机器”也应该视为书法家，即便是千篇一律的馆阁体，可以不推崇，但起码应该属于中国书法范畴，进而理应得到所有人的尊重！
永书101
临摹练习书法几十年，最后把字写僵化了。原因在与临摹学习书法不正确，特别是学碑者，由于碑刻作品，看不到墨韵或具体真实的用笔轨迹的微妙环节，在加上读帖不到位，临摹不精准，甚至只得其形，不悟其精气神，就非常容易把字写僵化了，甚至就像机器那样，一成不变字。这种情况非常普遍。在毛笔书写时代或现代的无纸书写时代这种情况都有。通常情况下，学碑能够写活难，学墨迹本又容易软、甜、媚。所以启功先生提倡师墨不师刀，在现代的书法领域，不是没有道理。
把字写机械了，除了临摹学习方法问题，还有文化修养问题，俗话说，腹有诗书气自华，我们学养深厚的话，读帖时，能够品出范字的味道或者说精气神，即见书法的技法有能够得见其神，因为感觉精准，在临摹练习时，笔下的气韵自然不俗。
在就是技法不熟，心中之法不清晰，只是大致如此，行笔思路迟涩凝滞，落笔不活。也与个性有关，才高识厚，思维洞澈，自然作品格调不俗。如果学习书法为书法字帖是瞻，亦步亦趋，字自然不活。
初学书法贵在精准，如灯取影，固然不错，但不能僵化的理解。
如果我们学习书法确实有机械之感，不防临摹学习一个阶段的墨迹作品，比如米芾书法、赵孟頫或文征明、董其昌等书法家的墨迹作品，如果学二王一路书法，也可以临摹练习一下《兰亭序》。现在的字帖有一个最大的优点，就是摄影的高清技法。几乎可以一比一的还原原帖的墨韵笔法，对于我们临摹学习避免机械是非常有大的帮助的。再就是参加现代一些比较厉害的书法家举办的学习班，真正感受或亲临其境学习一下高手书法的墨韵笔调，对于我们学习书法避免机械的帮助同样非常重要。
翰墨书道
这个问题虽然没有指名道姓，不过他的名字好像也是呼之欲出。
这说的是不是明示了，还不是暗示，现在争议最大的书法家田英章先生。
有一些书法家确实不那么认可田英章的字，并且说是机器写字，或者写字机器。
如果分析田英章的字，甚至可以从基础笔画拆开来分析。
看看田英章的基础笔画，他确实能够写得一模一样。而且更厉害的事情是，他的弟子还能够模仿出很像他的字。
上图是田英章弟子荆霄鹏的字，是不是看上去和他师傅很相近。
这在不喜欢田英章字的人眼中，那就非常的严重了。一个机器人，还能教出一群机器人。本来就看着讨厌，现在又有一大群。
不要觉得“行家点评”中的行家是来自书法家协会，田英章也是书法家协会会员。
如果进入书法家协会是行家，那么要是行家大家都是行家。
一人有感
现在楷书都是田英章这当然不行，但是田英章能够这么的火热说明还是有一些道理的。
有没有想过，田英章这么火热，某个原因一直有人在说他的字。
检验一个人的字，是不是被广大人民群众接受，只要保持安静不提，如果还有人再学再写，那么久说这个人的字还是受到广大人民群众的喜欢的。如果没有，那么只能超越自我了。
和寡的原因是因为曲高吗？
<strong>
我是一人，喜欢书画和艺术相关，可以关注我，大家一起讨论。2020年2月19日。
一人笔记
应该对这样的人的心态进行分析。
一是被评论者，可能一辈子只会埋头写字，从没有用心思考，最终的结果就是把缺点练得“炉火纯青”，在错误的道路上越走越远。这种情况反而是因为学书者的“执着”而不好纠正，被行家评说没入门也没什么问题。但不敢或者说不能接受批评，这样的人学书法，具备了执着与坚持，缺少的是方向和引领。
而所谓的行家，最容易犯的问题是，自己擅长的书体是最好的，自己不擅长的书体都没入门。如果戴着这样的有色眼镜来评判别人的作品，如果是个话语权重的人，就会误导学书者，或者让学书的人无所适从。
个人认为学书既不能简单化，也没有某些“专家”说的那么玄奥。有一种的喜欢的字体，就是明确了方向。剩余的就是不遗余力的坚持，学习过程中感觉有困惑有疲倦，就要及时请教行家，或者涉猎其他书体，不断给自己打“鸡血”，让自己始终保持学习的激情与动力。
自学书法的过程只要善于思考，也可以写出自己的风格与特点。但有一个水平比较高老师就能少走弯路，即使修正方向与方法，学习效果上可以快的多。
本人愚钝，最好就是用钩填的方法来学柳公权的《玄秘塔碑》，先双钩，然后用硬笔沿笔画中线单钩，再依次用红色、蓝色、黑色墨水填充，这样一个字就是五遍的加强记忆，效果还是比较明显的。
用一个公式来表示，就是“学书=兴趣+方法+坚持”，三者缺一不可，互为支撑与补充，找到给自己“打鸡血”的办法，就能长期坚持，取得成效。
希望能给题主一些参考。
手机码字不易，喜欢就留言交流一下吧。
三悟轩
哪位行家点评的，请拿作品说话！书法理论的“巨人”多如牛毛，其中写出来的字不如字匠的更十有八九。我们的书法专家，有几人真正名副其实呢？
草书是不懂书法人的最后一张遮羞布，而恰恰很多人拿出来招摇过市，故弄玄虚，岂不知草书也是有法，不是信笔疾书。
话说回来，哪位书法家没有经过“字匠”的阶段呢？要知道达到字匠已经很不容易了，再要达到书法家已经不能仅仅靠书法技术了，还需要靠学识，修为，人品等集于一身，这是个复杂而又系统的事情，怎么能一概而论。
离开了技术的艺术就是扯淡。当今书风不正，我觉得有以下原因：
1. 一些书法团体机构的错误引导，比如特别是具有社会级别的书法机构。这里面关系利益复杂，书法技能不是首要排队的依据。
2.人们对于书法的认知水平之低下，给那些丑书一定的猎奇市场。小丑在乱舞，观众在迎合。
3.书法路程漫长，没有几个人是纯爱好，慢慢坚持，功利心太强。
不要尽信专家，不盲从，但要不断充实自己，提高自我辨别能力。有时候那些专家真的不如你，但他还要点评你，你都不觉得可笑！
现在的书法，光谈了艺术忽略技术，这是很等的可笑。语气说是谈艺术，不如说是拿艺术的幌子来当自己书法水平低下的遮羞布。不如，胡乱写就是草书，多可笑。一个人连楷书，行书都写不好的人，和谈草书？？？
默默学习古人，听明白人的讲学而不是名人讲学，提高自我，提高辨别能力。一句话，不知所以欣赏水平不自信，是因为你见的和练的太少了，时间问题。
下面是我写的，写的不好，努力中…
袁文止戈
个人观点：
这个问题的描述实际上点名了“匠人”与“书法家”的区别。
“匠人”从我个人理解，便是拘泥于前人，不能在前人的基础上加以发挥和创造。古往今来，将毛笔字写的好看的应该说数以千计、万计，他们能将字写的出神入化，能将每一笔每一画细细研磨，但是同时代乃至后世，却没人能记住他们的名字，或者是根本不知道他们姓甚名谁。而能被大家唯一提及的，或许就是那些仿迹，他们以高超的模仿技巧，在不被称为“家”的同时代或者后代那里，只能掩于幕后以维持生计或以继续自己所谓的“书法家”梦想。
“匠人”并非只会写字，他们有的也具备很高的文化素养，但是不能流传于后世，有时也是多种因素决定的。
打仗时常说，决定战争胜负的条件一般有天时、地利、人和，只有各要素同时具备了，胜利的可能性才会更大。同样，人想要出名，并不是只把字写好就行了。
《师说》中，千里马要遇到伯乐，才能发挥自己千里马的作用，而在没遇到伯乐之前的很长一段时间，只能默默无闻。
所以，当练了一辈子书法的人被称为是写字机器的时候，更多的要辩证地看待。或许自己可能就是，练了一辈子的字，没有练出个所以然，只会临摹，文化修养也不是甚好，胸中无丘壑。但或许你已经练得很好，并已远超同时代的人，只是你还未遇到一个伯乐。
学习书法，并不是一个能够轻而易举就可以成功的事情，何况，要成为一个被认可的书法家。任何成为“家”的路，也不是那么容易到达的。
书法也不同于任何艺术形式，它需要我们不间断的加以练习，同时在文学、音乐、绘画、篆刻等多个领域也要有所见地，总之，是一个综合性很强的艺术表现形式。
如果，真的不被认可，原因可能在自己，但是，有一句话说的好，“是金子总会发光”。或许在当代在后代甚至过了几百年仍不被接纳，但是好的就是好的，就像赵孟頫的字体一样，几千年过去了，他重新被提及。
老院大门一号
书法，为己所用，从心所得，与他人何干～
如果是为了在他人前慕得虚荣，不学也罢，这世上自居书者众，每人三言两语，到最后岂不成了邯郸学步，自废道路～
书法，修身养性之事，若拿来攀比吹嘘，不仅不能悟其所真，反而容易心声焦躁，即便偶得虚名，也只会徒增烦恼～
若真的是学书法数十年，即便悟性再差，也该有自己的思考和积累，什么建议该听，什么建议不该听，都应该有自己的判断，有些人不过学书几载略得皮毛，不见其作便信口开河，这些人言，你若听信岂不可笑～
文无第一，各有优劣，不必太过较真，几十年学习书法，受益最多的是心性，唯有守住初心，大道方能可期～
