郝奇怪
色彩搭配要把握這幾點。
首先，要觀察所畫靜物整體色彩是冷色調還是暖色調。做到心中有數，然後開始大面積畫出固有色。
其次，要畫出暗部色，及暗部和固有色中間的過度色。（暗部色包含環境色）然後畫出亮部的顏色。（亮部色也包含部分環境色）。加重明暗交界線色突出立體。
再次，對小細節的處理，對特變跳的顏色處理。對靜物特點誇大處理。
總之，色彩受光的照射，是互相的包含又排斥。把我整體色，分出深色與亮色，添加過度色。提高亮部色。
慧繪老師生活日記
色彩靜物寫生步驟
1.首先用淡藍色顏料或鉛筆勾出整組靜物的佈局安排，並簡略地畫出物體的明暗轉折關係，為進一步的鋪色、塑造確立準確的定位。
2.這組靜物的背景和檯面襯布都是淺色(白色、灰黃綠色)，所以從重顏色的主體物陶罐畫起，順勢鋪出水果及酒杯的色彩用比較的方法找出水果的色彩差異和傾向。注意不能在某一物體的描繪過程費時過多，以免陷入局部的孤立刻畫之中，鋪大的色彩關係是該階段的主要任務。第二階段：深入表現階段。這是三個階段中最為關鍵的階段，在這個階段中，深入刻畫的程度及其表現的效果是決定作品成敗的關鍵。
在這一階段裡需要具體深入地表現各部分物體的色彩關係，表現出物體的主次、強弱、虛實的差別，物體豐富的轉折層次、體積和空間關係，並應表現出不同物體的質感特徵。深入表現階段需要注意的是不能在具體的刻畫中忘記了整體的比較和整體的深入，切忌在某一物體上孤立地進行。當畫一個物體時應時刻把該物體的色彩與其周邊的背景及物體色彩進行比較、觀察與聯繫地加以表現。如畫一個蘋果時，要連同它的背景色彩一起畫，這樣才會使這一物體與其所處環境的色彩形成一種正確的色彩對比關係。深入刻畫階段應限定在二小時以內。
厚畫法與薄畫法又稱為幹畫法與溼畫法。
厚畫法主要指在作畫過程中調色時用水較少，覆蓋時用色較厚，用色量較大。而薄畫法通常是指作畫時調色較稀薄滋潤，具有水色淋漓的繪畫效果。
厚畫法與薄畫法究竟選擇哪種好?又該如何運用呢?
厚畫法與薄畫法在水粉畫寫生中常常是結合運用的。當然，也有一些作者偏愛用厚畫法或薄畫法，這也是由各人的作畫習慣而定的。
為了便於說明不同手法及把握其作畫的方法，我們先分開來談這兩種畫法各自的特點。厚畫法作畫時，用筆蘸色飽滿，摻水較少，表現物象時須下筆肯定有力，筆觸方向感明確。它非常適宜表現形體轉折明確、結實厚重的物體，如土陶罐、火鍋、土豆、瓜果等。在厚畫法的表現中除了厚堆、塑造的方法以外，也可採用透底畫法。這種方法是筆上的顏料雖然幹厚，但蘸色量不多，用筆作畫時輕鬆流暢，有意造成透底的效果，即落筆的色彩不要畫死、畫實，使人感到很透氣，底色會在筆與筆之間顯露出來，共同構築該色彩區域的基調傾向。這種手法可造或輕鬆、活潑、豐富、生動的色彩效果。
薄畫法，一般是大面積的鋪色，水色淋漓，然後一層層加上去。採用薄畫法時，用色及用水量都要充足，一氣鋪好大的畫面關係。運筆作畫快而果斷，不然會產生很多水漬。薄畫法往往適宜表現柔軟的襯布、玻璃倒影、瓷瓶、花卉或水果等，這會有助於表現出物體的光澤及微妙的色彩變化。選擇何種手法去表現對象，一方面根據物體的種類而定，另一方面也是由個人的作畫習慣及偏愛決定的。
用厚畫法和薄畫法都可以畫各類物體，亦可將厚畫法與薄畫法加以綜合運用。一般而言，暗部的色彩和遠處背景物體的色彩應畫得薄一些、虛一些，亮部的色彩和近處物體的色彩應畫得厚一些、實一些。這樣容易拉開前後的色彩強度，同時也符合我們的視覺感受。
色彩寫生的三個關鍵階段是 ：大體鋪色階段、深入表現階段和整體調整階段。這三個階段是有機地互相聯繫的，不能機械地理解。
第一階段：大體鋪色階段。這個階段包括構圖佈局安排，確定單色結構輪廓稿。靜物寫生構圖是根據具體物體及作畫者的角度確立橫幅或豎幅畫面的，構圖一般多為三角形構圖、複合三角形構圖、橢圓形構圖等等。三角形構圖應避免等腰三角形，因為這樣畫面會顯得呆板。確定了構圖後，用淡藍色或棕褐色(較沉著的顏色)線條勾畫輪廓結構，要求比例、透視、形體結構轉折準確，並根據物體的主次、強弱簡略概括地表現出深淺、虛實關係。
