贾维泽 1945年生，天津市人。美术师。
早年从师同院居住的孙其峰先生和隔壁相邻的张其翼先生。
左手绘画，右手写字。
在身在深山三十余年工作之余的中国画创作中，潜心研究探索画意与自然之间天人合一的关联性与契合性，将幻化肌理与传统笔墨合一，形成一种在技法上具有独立法则与规律的泼彩工笔画风。
其作品追求原生态的自然美，情静境清，幻化天然，具有"境能夺人，笔能夺境"（冯霖章）的艺术品位。
作品入选《迎接新世纪中国工笔画展》，有作品为报刊、书籍发表，有作品被选送出国展出。
著作有《山水画技法探新》（天津人美出版社）、《贾维泽泼彩工笔画集》（珠江文艺出版社）。
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冯霖章：
维泽兄素以丘壑梅竹宜，至若荣华富贵，风若牛马。其画作多以曾见、梦见、创见之景物，升华为境能夺人，笔能夺境。其妙处不在于华滋，而在于清绝雅致，超凡入化。他人有之，而兄无之，只一"俗"字而已；他人无之，而兄有之，藏一"雅"字而已。中霄赏月，身处广寒碧落间，不识月之皎也；露花观影，而不知影之幻也。惟学而无外慕，久必有悟，乃悟心之皎，梦之幻也。非似与不似习于凡鄙者所知也。故俗客乃大笑曰："此言所不能言，道人所未经道耳。"真所谓少所见而多所怪耳。
维泽，余兰之同心，挚友也。
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山果寂寞红
文 壑然
绘画千古事，前有古人，后有来者，芳菲不已。
传统的生命力在于创造。植根优秀民族文化沃土，领略古今，和而不同，
对艺术语言有实质性突破，是继承传统，与时俱进，丰富和发展中国画的主要
途径之一。
贾维泽身居深山数十年，工作之余，进行中国画创作，潜心研究探索画意与自然之间天人合一的关联性与契合性，将"大笔墨"（齐白石）与"纤细笔墨"（同前）合一，幻化肌理与传统笔墨合一，创造出一种在技法上具有独立法则与规律的泼彩工笔画风。
人重品格，画重意境。意境的真善美，是艺术的最高境界。文极为画，
格高画逸。画为"心画"（米友仁），出于情、成于法，法备情至，方可内以
抒己，外以感人，任天然烂漫于缟素。
"画性所贵天然"（张彦远），天然，即"造化"之本然。贾维泽的泼彩
工笔画，追求原生态的自然美，蕴涵情静境清，幻化天然的诗意。
他的泼彩工笔画，将变幻的泼彩与精细的工笔融为一体，将肌理与笔迹不着痕迹地有机结合，具势具质，亦真亦幻。展现了一个有现代感的，充满自然天趣的，清新、宁静的唯美境界。
"凡世之所贵，必贵其难。"（苏轼）贾维泽的泼彩工笔画技法具有极高难度与多元性。每幅泼彩工笔画作都是唯一的、不可复制的。
对于多种类肌理，他运用自如，"行于所当行"（苏轼）。巧妙运用"合于天造"（苏轼）、与自然息息相通的肌理，增强了创作表现力、艺术感染力。
贾维泽出身于书香门第，自幼受到传统文化熏陶。
少年时期，与孙其峰先生同院居住，张其翼先生隔壁相邻。有幸
聆听教诲，观看真迹，临习先生赠予的范画。较早地奠定了学画的高
起点与"取法乎上"（孔子）的笔墨基本功。
青年时代，遭遇"文革"，从城市走进大山。在职三十余年，直至
退休。山岩、山泉、山花、山鸟，一方远离尘嚣的净土。日月相伴的
山川草木，朝夕相处的自然天籁，成为其研创泼彩工笔画风的渊源与
粉本。
贾维泽谦逊平和，不着世俗。生活从简，学识从深。
冯霖章在和贾维泽的回诗中有这样两句："半生若隐山中梦，拂去
红尘避世趋。"（《贝叶集》）准确道出了他甘于寂寞，存心画中的澄澈心
境。
《雪莹梅香一涧清》 （自句） 68*136 cm
《繁花最知春风暖》 （自句） 178*98 cm
《花泉》 67.5*76.6 cm
《秋天来了》 68*73.5 cm
《山山黄叶飞》 68*134 cm
《林间》 99*66 cm
《霜叶红于二月花》 174*96 cm
《正当梨花开遍了天涯》 89*96 cm
《雨润山色秀》 （自句） 80*67.5 cm
《金秋》 66.5*63 cm
《一半秋山带夕阳》 180*96 cm
《云岭霜花清》 （自句） 62*66 cm
《忽如一夜春风来》 66*68 cm
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