中國國家畫院理論研究所理論家朱其發言並提問
朱其：我覺得這個問題表述有點問題，我沒搞懂，書法功底本身就包含趣味，一筆下去如果沒有趣味，還叫功底嗎？你們可能不是這個意思，文字描述有點這個意思。
剛才說的書法功底跟水墨畫的關係，可能是有分離的，比如說仇英有書法功底，功夫很好，但他的畫不一定格調很高；包括吳昌碩，他的書法很好，但簡單地植入繪畫，吳昌碩的有些繪畫格調也不高，書法家畫畫可能有這個問題。但是書法既然說已經有功底了，怎麼可能沒有藝術趣味呢？你們哪位能夠解釋一下？
曾翔：朱老師說得挺好的，兩個補充的案例也很好，功底和趣味的對比類似於我們常說的“功”與“性”的問題，也就是功夫和性情。這兩個要素在每個人身上的體現是不一樣的，比重不一樣，但是缺一不可。我認為齊白石的藝術是“性”大於“功”，吳昌碩的筆墨則是“功”大於“性”，“ 功”與“ 性”兩個要素都很重要，不可或缺。
中國國家畫院理論研究所理論家高天民發言
高天民：我是來學習的，設置的題目挺好的。問題的提出限制在當代書法中，很準確。因為在傳統書法中，這不是個問題，但是為什麼會成為一個問題？因為在當代人這裡，對傳統的理解、修養跟不上古人，這是一個方面，還有另一個方面，就是今天我們把書法作為藝術來看待，而古人是不把它作為藝術來看待的，而是把書法作為自己的生活的一部分，不可或缺的一部分。所以作為藝術來看待，書法我們就要用藝術的方式來追問它。書法作為藝術可以成立，目前來看，從書法史的角度來看，書法可以作為藝術是由兩個部分組成：技巧或技術、技藝，以及這裡提到的藝術趣味。所以我說這個題目設的非常好。
技巧不說了，就像前面廣君說的技巧也有趣味，趣味決定技巧，所以這兩個是相輔相成的一個關係，但是在這裡要分辨的是趣味，什麼是藝術趣味，當然我覺得不僅僅是書法造型的這種視覺上的一種呈現，更主要的是，它是藝術家心性、情感、情緒的一種表達。它是通過藝術家作為人在書法中的出現，表現了書法家的不同的趣味、審美和藝術追求，其中甚至包括了他的人格、品性、格調等等都在這裡面表現出來了，所以說它能成為藝術，因為它是跟人聯繫在一起的。但是書法有一個致命的問題，就是作為藝術它有一個致命的問題，特別是傳統書法，就是它無法表達人的觀念和思想，所以這也就是為什麼在今天我們需要通過西方的視角，即把西方的藝術概念引入書法，來擴展書法，使書法不僅僅走向現代書法，而且還要繼續往前走，走向漢字藝術，使之成為當代藝術的一種表達方式。
所以，如果我們從這樣的角度來思考，以曾翔老師為標誌的這樣一批藝術家的出現，我們就可以理解了。因為曾翔的吼書實際上他作為現代藝術，或者說當代藝術，他已經走出了傳統的書法的書寫，書寫對他儘管可能還存在，但是書寫已經不重要，或者說字內容對他來說也不重要了，更重要的是通過這種方式書寫，藉助書法的這種方式來表達它的一個觀念，什麼觀念？就是他對於書法的一種認識、理解和闡釋的觀念，對於書法作為現代藝術或者當代藝術他理解的一個角度，所以這樣，藝術趣味在這裡就已經變成了藝術本身。所以就這兩者而言，對於當代書法創作來說，技法就顯得越來越不重要，而趣味則顯得越來越重要了。
不知道這樣理解得對不對，請三位批評。
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