碟碟不休的Kevin
很高兴回点这个问题。
我的答案是《寄生虫》，刷了三遍。前方高能预警，可能要剧透了。
电影围绕居住在贫民窟与高档别墅中的两个家庭演绎了一出妙趣横生却又惊悚离奇的好戏。穷人一家四口全部失住在半地下室，儿子通过朋友介绍成为富豪女儿的家教后，又介绍妹妹成为富豪儿子的家教，之后一家人合谋挤走富豪司机与保姆并让父母取而代之，由此改变了家庭困境，但一场大雨，意外让前保姆及穷人发现了各自的秘密，并大打出手，仿佛两家寄生虫在争夺宿主般，最终两败俱伤，富豪也惨被杀害，酿成悲剧。
这部片子虽然讲的是韩国故事，反映了韩国社会的真实情景，没有尬点，笑中带泪的故事背后冷酷地折射出被金钱与欲望割裂成不同阶层的社会中苦闷压抑的现实。两个家庭代表的是贫富两个阶级，在内核上却反映了所有社会所具备的阶级矛盾。
穷人的一家随着成功寄生于富豪家一步步发生改变，也寓意着底层总是不断想像往上爬的心理。从一开始在半地下室里吃面包，到后面在司机食堂吃自助，然后吃披萨，烤肉，与“上流”接近有点钱后，不仅仅是物质上有了改变，连底气与胆量都发生了明显的改变，一开始面对门口随地小便的醉汉都不敢站出来吱声，而后面再遇到醉汉撒野，儿子立马起身出门呵斥，再没有之前那种低人一等的态度，所谓钱能壮胆。
当主人一家出门野营，穷人一家则展示了贪婪的一面，他们鸠占鹊巢，在主人家大吃大喝、在女主人的浴缸里洗澡、翻看小女孩的日记..而此时他们也发现了豪宅的惊人秘密，前保姆及老公也寄生于此，而两家人开始了争夺生存空间大战，如果友好合作也不至于最后家破人亡。穷人遇到同类第一反应总是竞争，大概是因为习惯了必须要争取才能获得社会资源。对比“因为是富人所以善良”，穷人则总是忘了善良或者说，无法顾及善良，反观社会，虽然只有1%的上流社会，却掌握着几乎90%的社会资源，在财阀当道的韩国更是如此，穷人们必须打败其他穷人，才能得到稀缺的岗位机会，只有将他人打倒自己才能获得寄生富豪的机会，才有可能从底层爬上去。
而富豪本身呢，他们讨厌底层越线，觉得坐地铁的底层人群有股“气味”，其实就是他嫌弃的“穷酸味”，并不想和底层扯上关系，虽然需要底层的劳动，但是前提是不要越线，所以每次穷人爸爸在几乎要越线时富人都表现出了不满，贫富分化仿佛有道不可逾越的鸿沟，然而寄生虫真的想做寄生虫吗? 他有选择吗? 他没有受到惨痛的教训吗? 结尾那个求救信号等于是另一个反转，引人深思。导演并没有告诉大家底层不可能逾越那道鸿沟，贫穷的命运无法改变，而是给了一个开放式的结局，给了底层一个希望。然后底层真的呢跨越鸿沟爬上上流社会吗？
木子兮的小世界
《何以为家》是我心里的满分电影。
全程都有一种沉重感但是又很感动，故事叙述的节奏刚刚好吸引我，小男孩长得超级好看，本以为是个有名的小明星，但是最后没想到这部电影就是他的亲身经历，又一次震撼了我。我要控告我的父母，因为他们生下了我，无比同意这个观点，如果没有做好父母的准备不知道如何做父母的人，千万不要生下孩子让他们受苦。不是卖惨，是真的惨，如果单说故事中对亲子关系的讨论，让我想起来如父如子。
虽然这个故事更加残酷，但都说明了比血缘更重要的是亲情，相比身份，关系才是我们长久为伴的条件。同样的苦难境地，黑人妈妈把孩子当成唯一的寄托，而赞恩的妈妈却也能为了生存把11岁的女儿送给别人当新娘。 我们应不应该讨论其中的苦衷，或许意义不大，我们已经看过那么多令人唏嘘的故事，那一个没有点所谓的苦衷呢，悲剧的演绎有千千万万种，但终点总是一样，没有谁比谁更惨，只能庆幸赞恩最后还是笑了，虽然这个笑容看起来比从头到尾那个看破的眼神更让人心酸。
由于被小伙伴放鸽子了，差点错过这部走心的好电影，我个人认为这部电影在票房和舆论上都会在上映后引起轰动，当下17岁少年高桥跳水的新闻引起全民讨论，与这部电影的部分立意不谋而合，父母究竟该如何对待孩子，电影伊始，就有一个问题在我脑海里闪现，既然如此困难，为什么要生这么多的孩子，直到庭审上，赞恩父亲说，都说孩子是我们的希望、会给我们人生以支持、我哪里做错了，那一刻我有些明白了，其实我一开始以为正确的价值观不过也是我们的想象，赞恩的父亲相信的是另一套而已。我们无权对他人信仰的主义指手画脚，做好自己也就罢了。
这是一部让人看时会痛的影片，一切都是那么的真实，赞恩给我们展现了他的经历，也是只有亲身经历，才会演的那么的让人怜惜。正如译名何以为家，家应该是一个什么样的存在，出生在这个世间的每一个人应该被怎样对待，又是什么样的成长环境能让一个不足12岁的小孩有着超乎成人的生存能力。这样的片子值得被更多的人看到，也正像片尾的那句话，愿每一个勇敢的孩子，都被这个世界温柔以待。
艺术造物主
当然是《寄生虫》。这部电影是由韩国导演奉俊昊导演的，并且这部电影可以说是横扫奥斯卡，称之为“亚洲之光”，那这部电影究竟优秀在哪里呢？
《寄生虫》这部电影当然以“寄生”为主题，而这个“虫”字也就是将人拿来比喻成虫，看了电影也就会参透这部电影名字的极具讽刺性。
再来说说这部电影讲述的是一个穷人家庭生活在一个十分肮脏，狭小的地方，就到了下雨天连粪池里的粪便都会用到到处都是，而无意间发现了一个有钱人，就慢慢地去接近这个有钱人，然后就一家人都寄居、寄生在这有钱人家里，最后却引发了一场血腥的不可挽回的悲剧场面。
看了这部电影的人都会感叹一声，这电影确实好看，它将故事中的每个人都紧密地串联到一起，真的是相辅相成又相生相克。就拿这穷人来讲，他们生活在最底层，并且相对于他们的道德水平来说他们觉得他们所做的一切并没有错，有钱人就是因为有钱所以才善良；而在看有钱人这一边，他们觉得自己高高在上，他们讨厌“地铁的味道”，他们也觉得金司机身上的味道十分难闻，并且就连狗都活得比穷人好，这就是这部电影最为讽刺和压抑之处。
之所以这部电影获得了奥斯卡可以说是因为真实地反映了现在社会的真实矛盾，从而获得了世界的共鸣，并且一句台词：“不是有钱却善良，是因为有钱所以善良”，讽刺了上级阶层的因为拥有一切所以满不在乎的样子，而下级阶层却也还是理所当然的拿捏着他们的“善良”，突破着道德的底线，最终才会如此的血腥，悲剧。
这也是导演奉俊昊的厉害之处，将所以真实丑陋的面貌完美的披露了出来，不得不说这部电影的细节也是做得十分不错了，让人看了都会陷入沉思，到底是谁的错，这一悲剧又是谁酿成的呢？
“寄生”以是讽刺，在加上“虫”就更加的体现了这部电影的中心故事，也就是他能成为奥斯卡92年历史中第一部非英语片斩获最佳影片的优秀之处。
启真晨
我认为韩国夺冠的电影《寄生虫》，豆瓣评分最高，大众点评最好的一部！他最为出色的所在表现在哪里呢？
1.这部电影简述了一家穷人几经周折与富人之间的接触后，由于阶级差异大，而造成的很多事件。两家人从不认识到相识接触，两者都知晓维持这种关系要牺牲的很多，贫富悬殊矛盾大爆发。反应了社会矛盾带来的巨大压力。
2.《寄生虫》一举获得了最佳影片奖，最佳导演奖，最佳国际影片奖和最佳原创剧本奖，这在每年的奥斯卡不管是什么方面的人士或者知识分子，都是不能插上嘴的，绝无仅有的例子。给人的感觉很有艺术，制作方面也很合理！
3.是一部节奏完美，剧本制作方面精品，市场上很受欢迎，广泛认可的商业大作！
4.这部电影虽说非常精致，但是很多人都披露商业电影难懂，只是简单追求视觉效果而已，印象不怎么好大部分。
5.这部电影演到最后，围绕主题展现精妙的安排，达到了很高的水平。但是我始终认为它的结局最精彩纷呈，给人留下深刻印象，把电影推力到更高的境界，远远把《小丑》等电影甩到了后面。
而《寄生虫》恰恰抓住了特好的机遇，将他们融合在一起精华，成为了电影中的特色，脱颖而出，尤为出色！
翻天嗨电影局
我觉得是 《极速车王》这是一部基于真实故事拍摄的影片，围绕赛车，可能男生会更喜欢看一点，讲的是汽车设计师卡罗尔·谢尔比，在自己带领的一队美国工程师、设计师，以及旗下的英国车手肯·迈尔斯，亨利·福特二世的要求下，打造出一辆全新的赛车，希望能在1966年的勒芒世界锦标赛上打败长期占主导地位的法拉利的故事。
结局当然是福特GT40在勒芒24小时耐力赛中成功击败法拉利，并蝉联了1967和1968年的冠军。不过跟热血的福特大战法拉利相比，人性的争斗、赛车精神和官僚企业文化的斗争更是一大看点
有梦想的蓝胖纸
韩国影片《寄生虫》作为非英语影片，如果不是实力超群，要想拿下最佳影片奖，难度比登天还难。所有的电影节，越是最后颁出的奖，越是含金量高的大奖。最后颁出的四大奖项依次是最佳导演、最佳男主、最佳女主、最佳影片，《寄生虫》一举摘得最佳导演、最佳影片两项大奖，这在亚洲电影史上还是首次，此外还获得了最佳原创剧本、最佳国际影片（原最佳外语片）两项，高下自分。
影片所讲述出来的，是全社会都面临的痛，贫富悬殊所引发的对立与冲突，穷人与穷人为了生存相互争斗……住在地下室、手机欠费停机靠蹭无线网络的金基宇，得到同学因出国留学而暂时转手的去给富人朴社长的女儿多惠做家教，却因缺乏自信做了一个假的在校大学生证明。基宇在取得女主人的信任后，谎称妹妹是有艺术造诣的学妹并介绍过来给小儿子当家教。妹妹在获取女主人的信任后，借司机送她回家时故意脱下内裤扔在车里，让朴社长产生误解并将司机辞退。妹妹谎称父亲是熟人并介绍给朴社长当司机。金司机以良好的驾驶技术获得朴社长的信任后，全家合谋制造保姆患有肺结核的假象，并设计诱导朴社长夫妻聘请基宇妈妈做保姆。然而，朴社长的小儿子发觉家里雇佣的这几个看似并不相干的人散发着同样的味道，从而诱发富人与穷人的种种冲突。趁主人全家外出露营时，基宇一家得以在豪宅里狂欢，可前保姆突然造访，原来前保姆把丈夫藏在地下室里躲债三年多。就在基宇妈妈准备报警时，自己一家也暴露在前保姆面前并被拍下视频要挟。这两户像寄生虫一样依附在富人家的穷人，不得不为了生存发生了激烈冲突。由于暴雨滂沱，朴社长一家的露营计划取消。基宇一家在将前保姆夫妻囚禁于地下室后，匆忙清除活动及打斗痕迹，却没了时间撤出。在这个大雨滂沱的夜晚，朴社长的小儿子放着豪宅不住，非要到户外体验露营生活，帐篷是美国的，滴水不漏。而当基宇兄妹还有爸爸溜出主人家回到自家时，发现地下室被雨水淹没，马桶里污水倒涌，无家可归了。朴社长为了满足小儿子的心愿，邀请朋友来家里举行pt。被多惠爱上的基宇害怕事情败露，决定趁人不注意前往地下室谋害前保姆夫妻，不料反被前保姆丈夫打成重伤。前保姆丈夫提刀出来杀死基宇妹妹，在与基宇妈妈搏斗时被刺死。金司机看到奄奄一息和女儿和被多惠背出来的儿子也是满身血污，尤其是看到朴社长掩住鼻子推开前保姆丈夫的尸体拾起车钥匙，怒火中烧，提刀冲上去杀死朴社长。金司机趁乱躲进地下室，通过地下室开关控制过道灯光夜复一夜地发送摩尔斯电码，希望能被儿子基宇看到。当警方在确定基宇也不知道父亲的去向后放弃了跟踪，基宇终于发现父亲躲在地下室，却只能梦想自己有一天能赚到足够的钱买下这栋豪宅。
附第92届奥斯卡完整得奖名单：
藏地菩提a子树
今年的奥斯卡之夜注定属于奉俊昊，韩国的类型片之王，在戛纳电影节上凭借《寄生虫》勇夺金棕榈之后，又在奥斯卡的舞台上斩获包括最佳原创剧本、最佳导演、最佳国际影片和最佳影片在内的四项大奖。这也是韩国影人历史上首次在奥斯卡的舞台上拿奖。同时，这也是一部少有的能在金棕榈和奥斯卡上双赢的一部影片。
而这不仅仅是韩国人创造了历史，之于奥斯卡，这届颁奖典礼也彰显了足够的开放性，这是第一次由非英语片获得奥斯卡最佳影片。而仅仅在一年前，Netflix大力公关、由墨西哥三杰之一阿方索·卡隆执导的《罗马》在奥斯卡颁奖典礼前，就曾有预言该片有可能会获得奥斯卡最佳影片，当然最后我们也看到了，奥斯卡评委还是让“政治正确”占了上风，反映种族题材的《绿皮书》拿了最佳影片。而今年在《爱尔兰人》《好莱坞往事》《1917》等或具史诗色彩，或有开创意义的大师影片面前，《寄生虫》仍然能够拿奖，这依然表明奥斯卡正在变得开放。
《寄生虫》以寓言故事的方式表达了贫富差距和阶级壁垒的问题，《寄生虫》首先是一部可看性十足的商业片，它的剧本够圆熟机巧，剧作的功能性也十分突出，这其实一向是奥斯卡的心爱之选，一如去年的《绿皮书》，一部典型的结构工整的公路片。
杰哥爱剪辑
《小丑》个人觉得是一部很出色的好电影。
大多超级英雄的电影起源，都是从一名平凡人如何被命运点金之手碰到讲起，又如何如何阴差阳错辗转反侧地变成一位披风凛凛的大英雄。但鲜有反派角色是从头到尾交代的，反派们多数是“已经完成式”，突然就冒出来，没有来由地，就已经变态得不得了了。
最多用自白倒叙一下自己是如何到了这般田地。所以Joker这部以超英史可能最有名的反派为主角的电影，真的令人眼前一亮，终于知其所以然了。看毕这部电影，在影院灯还未亮起时，就已经屏息紧张，害怕有人突然开枪扫射，走出电影院，更觉得寻常街头都危机四伏，像得被害妄想症。
因为这部电影的渲染力度真的太高，即使是优良公民，看完电影都觉得三观短暂颠倒，大脑晕眩，险些要与主人公共情。这部电影尽管是由DC出品，却不是被归类为超级英雄片，因为里面既没有超级英雄，也没有超能力。
主人公是一个普通的底层蓝领，丑陋，贫穷，有癫笑症，因为人生中堆积了太多糟糕的一天，终于如堤坝溃泄，开枪射杀第一个人，第二个人，第三个人……又因为他现诸报端的形象恰好是他工作被辞退后还带着的小丑妆容。
顷刻间小丑这个iconic面容被愤怒的群众视为代言人，模仿者众，成为现象。杰昆菲尼克斯的表演实在太惊人了，我要是鲁妮玛拉看完电影已经吓得立即逃婚分手。外形极端暴瘦，驼背，双脚长短不一，面容沟壑密布，每一条皱纹都像是被社会掌掴八十八次之后形成的。
一登场故事就自动汩汩流淌出来了。为了角色暴瘦成这种嶙峋的地步 令观众不得不即刻肃然起敬。因为人物设定中有一条是小丑会不受控制地大笑，常常发生在他想要获得社会认可的重要时刻，又因为莫名的大笑会瞬间毁灭他想要得到认可的愿望。
所以他又想抑制，又痛苦崩溃，需要笑哭结合，简直是高难度动作，稍有不慎就会演成脸部神经抽筋或者油腔滑调。但他每次大笑兼恸哭都演得极有说服力，令观众也为他揪心，因他的处境而感到切实的难堪与尴尬，甚至希冀有医学奇迹出现他可以瞬间停止大笑。
电影的故事是非常疯狂而扭曲的，只要换一个演员，很可能就没办法令故事完整立起来。这名底层的可怜人，被青少年欺负殴打，被领导辞退，被社会上形形色色各类人用鄙视目光砍杀，岣嵝身躯，模糊面目，像是永远要这样匍匐到死了，但突然他爆炸了，变成了一个凶手。
然后又变成了一个icon。在电影末尾，他因为车祸被撞击昏迷，他的追随者们将他从车中救出，放在车的引擎盖上，然后开始欢呼膜拜。这是非常非常古怪的景象，但有了他之前的表演铺垫，一切都变得合理起来。
电影的故事设计、画面和音乐无疑都是很好的，但演员的表现实在过于抢眼，整部电影是杰昆酣畅淋漓的狂舞，说服力强到看完电影的那个晚上走在街上和那些流浪汉模样的人擦肩而过会开始想象会不会其中就有这样一个人。
生活窘迫，被欺侮，毫无希望可言，突然发起难以停止的犯罪行为，然后被更多类似的人共鸣，然后引发更多的冲突。电影要表达的东西太多太深了，如果说诺兰的蝙蝠侠前传三部曲讲了要成为一个超级英雄需背负多少不为人知的血泪。
那这部小丑大概是说了要成就一个超级反派需有多少糟糕的因素一起促成。里面对于哥谭的描画非常的具象生动，又四两拨千斤，只要看到萧索的街道，肮脏的地铁，清冷的色调，就明白一切冲突的来源和愤怒的人们是从何而来。
更惊喜的是，这部电影意外地从某种程度上complete了蝙蝠侠这个故事。我们在这部片里看到了布鲁斯韦恩和他的父亲托马斯韦恩。这是超级英雄第一次以背景板配角的身份亮相，他们不再是第一叙述主体，观众也不再透过他们的视角看电影里的世界。
而只是主人公眼里那个不近人情的阔佬和他养尊处优的小少爷，在豪华的电影院里看卓别林的《摩登时代》，和资本家们一起大笑黑白荧幕里被资本家剥削成怪人的卓别林。结尾处蝙蝠侠父母的遇害，也被放到了更大的时代环境里去。
不再是被一个无名无姓的亡命之徒莫名抢劫，而是，在小丑枪杀了电视喜剧主持人引发全城轰动之后，有一个人有样学样，对城中富豪开枪，以示愤怒。这一笔令我非常震动，简直是把蝙蝠侠和小丑这段故事重新定义了。
小丑不再是一个突冒出来痛恨蝙蝠侠的反派，他们结下的梁子，命运的羁绊，原来从更早的时候就开始了。蝙蝠侠父母的死，也不是一个意外，而变成了disadvantaged group愤怒累积直上云霄之后最终爆发的结果。
莫草夏
《寄生虫》！！！
韩国电影近几年风很大，当然质量也是跟着大风，一起高涨迅猛的。下面，就让我们看看，韩国电影，从《生死蝶变》到《寄生虫》，到底经历了什么！
首先，《寄生虫》的票房，1.7亿美元，这样说起来，或许感觉不到什么。但是，如果告诉你，他的原始投资1180万美元$，收入是成本的十倍，是不是惊人呢。而且，韩国电影不单单是《寄生虫》获利惊人，就像大家都熟悉的《杀人回忆》，全球票房54.7万美元，然而，他的成本，依旧远低于收入。
所以说，韩国电影也有人笑谈，这是一场“以小博大”的赌博，只不过，他们用实力和专业技能，次次都能赌赢。
这种低成本，高收入的作品，应该也是给我们国产电影敲一个警钟。没有艺术价值，没有电影内涵，没有制作匠心，就算出高价，也买不来票房，换不来真正的成就。
再而，韩国电影的社会题材，大都是围绕着社会背景，展现人性善恶，灵魂救赎。当然，这和韩国的社会环境有很大的关系。《寄生虫》就是一个典型的例子。他用一场犯罪，来告诉世人，社会边缘人的无奈，无奈空虚的灵魂，还有对生命的彷徨。这部电影的艺术价值，镜头运用，场面调度，都让人眼前一亮。
韩国电影为什么总是那么高质量，因为韩国导演懂得“权衡”。他们能够称量观众和导演，艺术和视觉的双重价值，在两者之前相互取悦，最后达到一种完美的平衡。这种平衡，其实就是艺术与商业的结合。
曾经，很多人都批评商业电影没有内涵，只是追求简单的视觉效果。又有人说文艺电影晦涩难懂，让人没有看的欲望。而韩国电影，恰好就抓住了这样一个机会，将二者融会贯通，成为他们电影的特色，也成为他们获利最重要的环节。
中国有句话，叫“不忘初心”，韩国电影亦然。正是因为上述原因，他们能在走向金钱的道路上，抱怀着一颗追求艺术的内在，真正做到了“内外兼备”。
《寄生虫》荣获奥斯卡，也同样赢得了观众的共鸣。韩国电影越做越好，也希望国产电影能够吸取借鉴，成就更好的自己，也能获得第二个奥斯卡。
小瑾电影社
小丑这部电影确实是很出色，小丑一直都是让人开心的角色，不知不觉的竟然变成了恐怖的角色，让人实属有些唏嘘啊。
