为什么我拍摄到一定时期后就不想再摸相机呢?

雪山山韵


热度不够

有几个原因因为我也曾迷茫过,首先是自己拍摄的作品毫无起色拍着拍着自己都看不过去就不想再拍了,索性相机都懒得摸。

没有目标

没有找到适合自己的题材,以前总是乱拍没有主题没有目标的拍摄,杂乱中拍摄本身就是毫无目的毫无想法的拍摄,拍着拍着感觉自己这是在干什么呢,拍完看一下相机回看就直接扔一边了,再也没有热情了。

对摄影只是一时冲动

看到别人拍的那么好自己却拿着手机在哪凑热闹不如买个相机去耍耍,没想到拍完作品不满意又找不到合适的办法解决,开始的那种对摄影冲动逐渐消失,甚至毫无兴趣只是一时冲动买了相机,并没有想好买了相机拍出好作品的想法。

缺乏认可与肯定

虽然自己拍了很多但从来没人肯定自己拍的作品,找不到方向缺少志同道合的朋友,也没有激情在去努力,这些都是拍着拍着就不拍了的原因。

如何改变?

多去参加摄影比赛可能得不了第一也可能会石沉大海但你会发现得一等奖的那些人与自己的差距在哪,给自己一个努力的方向。

参加各种社区分享你的作品,让更多人去评论,接受打击因为这些打击就是你缺失不足的地方,如果你不甘平凡就要学会去找办法。

参加摄影群活动多参与拍摄,多听别人分享拍摄经验多练习后期修图,相信你坚持下来多练习多接受失败就会逐步有所改善,而且作品会得到一定提升。希望我的回答可以给你一些帮助,谢谢。


小鱼大鱼看世界


这个问题问得好。

我觉得一个摄影爱好者在摄影的过程中,大多数人都会遇到这个问题。为什么拍着拍着,就不想碰相机了呢?总结一下,我觉得大致有这样几种现象。




新鲜感已过,进入倦怠期

摄影从起初的好奇惊叹,并且注入热情地去拍摄。可是拍了一定的时间,就会失去了新鲜感。拍来拍去就那几个画面感觉没有新意,而且拿着沉重的相机,起早摸黑也感觉到劳累。所以突然就变得不想碰相机了,这就是进入了倦怠期。



自我感觉摄影没有进步,进了瓶颈期

很多时候我们拍着拍着就感到迷茫困惑了,特别是从摄影小白走过来,有了一定基础的摄影爱好者,也接触拍摄了不少的摄影题材,但是到了一段时间,觉得自己好像就是在原步踏地,没有任何进步和创意,好像思想也变得枯竭,一直拍不出自己满意的画面。



其实任何一个艺术过程都起起伏伏,也有状态不好的时候,这就是我们所说的瓶颈期。这时候先放下摄影,放松自我也是一种好的方法。反而进行一些另外途径的学习,也许能够帮助我们在摄影方面有所启发。



有了其他的兴趣爱,转移了对摄影的积极性

很多人兴趣广泛,除了摄影还有很多的爱好,比如下棋钓鱼旅游等等。一个人的时间和精力就有限的,所以可能分到摄影上的时间就少之又少。而且其他的兴趣爱好可能给他带来更多的快乐和收获,于是相机就束之高阁了。



拍着拍着突然就不想碰相机了,也许还有很多的个人原因。但是从普遍上来说,我觉得主要有以上三种情况。

真正执着于摄影的人,总会想办法克服倦怠期,度过瓶颈期,继续保持着自己对摄影的积极性,这才能够在摄影之路上走得更远。



我是喜欢摄影,分享心得的蓝色希腊。


蓝色希腊


你好,非常高兴回答你的问题,我是小周,目前是一名在校大学生,独立摄影师,青年媒体人。
1.我认为最关键的还是在于兴趣感的消失
摄影是很讲究新鲜感的一个爱好,但很多人在拍来拍去中觉得自己没有什么进步,自己的作品没有美感,没有很多人来欣赏自己的作品,在加上单反相机过于沉重,拿出去扫街,拍风景,纪实,背久了都比较累,所以使兴趣感下降了,你需要不断的坚定信念,坚定喜好!

2.我认为你是遇到了摄影的瓶颈期
自己没有利用平常的琐碎时间加强对摄影方面知识的摄入,无论是通过网课,还是线下实操课,都要去不断的学习。如果不去不断学习,那么你的技术永远是在原地踏步,自然拍出来的东西就没有多少人去观看,去赞赏,而又拍不出自己想要的感觉,因此逐步逐步放弃了摄影,丢掉了相机。


3.我认为你是对其他事物的兴趣度超过了摄影
比如写文章,练书法,运动等等,占据了你大量的学习摄影的时间,所以对爱好的时间分配一定要把握好,谁轻谁重,心里要拿捏的准。

好了,今天的解答就到这儿了,我是小周,看完视频要点赞,拜拜!

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小周日记本


每个摄影人都会经历过这样一个过程:开始热情高涨,掌握了摄影基本技巧,拍片后获得满足感,自觉不错,后来经过一段时间后看照片,发现没有一点新意和进步,停止不前、迷茫,不知在摄影道路上如何走下去,停留在摄影的十字路口,热情锐减不想再拍了。为了更好地解决此类问题,笔者认为应从以下几个方面加以解决:

一、回顾反思

自己拍摄照片有哪些自认为可以,有哪些尚存不足,需要提高改进完善的地方还有哪些,这是必须要掌握的,不知道自己的不足,也就意味着永远没有进步。看完资深摄影大咖的照片或者获奖大片后,你就会发现自己还仅仅是一个摄影小白,需要走的路还很长,正如习总书记说的那样:永远在路上,原来拍的照片自认为拍得不错获得满足感,顿时荡然无存。认识到不足才能找到提高和改善的方向。

二、勇于接受他人批评和建议

将自己拍片的构思、要表达的主题、参数设置、技巧运用、后期处理等思路告诉摄影老手,让对方提出真实评价,明确不足。不要满足于现状,礼节性的点赞将把你毁于摄影之路。沾沾自喜、获得虚荣,你就永远没有机会突破摄影瓶颈,只有虚心学习、取长补短改善不足并得到提高、积累经验和技能,多拍多练,才能摆脱困惑、突破瓶颈。

三、从优秀作品中涉取精华

多和摄影大师接触,了解拍摄技巧和思维,多看大师级作品。了解他们构图思维、光影色彩运用、拍摄技巧、前景、中景、远景搭配运用、如何表现景物层次感、景深、如何增加照片视觉冲击力等等。有了标尺也就有了努力学习的方向,有了比较,才能学会鉴别。沉思不足,提高完善。

四、形成自己独特摄影风格

不要被摄影套路束缚手脚,人云亦云、亦步亦趋。要根据自身特长和爱好培养自己独特摄影风格,形成你有我有,你没有我有的技术储备。话虽说容易,但这是个比较漫长的技术和经验积累过程。但我想:世上无难事、只怕有心人,只要持之以恒、努力学习、没有越不过去的坎、登不到顶的山,砥砺前行、终能突破瓶颈、修成“正果”。但愿你早日成为资深摄影人。











文成公主


为什么我拍摄到一定时期后就不想再摸相机呢?

这个问题的前提是,你只是摄影的爱好者,而不是摄影的从业者,只有摄影爱好者才可以随时把这个爱好放下,而从业者不行,所以我从摄影爱好者的角度来讨论下为什么到了一定时期,就不想再摸相机了?

1、随着摄影水平的上升,获得的成就感越来越少

摄影水平和成就感的关系大概就像上图,你可曾还记得第一次拿到相机的兴奋,第一次按动快门的新奇,在摄影的入门阶段,每一个细微的提升都会给你带来巨大的成就感,就拿常见的拍花来说,入门阶段的你用大光圈拍摄出虚化的背景,就会觉得很有成就感,才不管背景的光斑是否杂乱,后来你学会了构图,知道拍照不仅仅是只顾着主体,背景的干净也很重要,慢慢的你学会了调整观察的角度,学会了各种构图法则,你甚至学会了用道具,没有条件,创造条件也要上,用黑布放在花朵的后方,来营造纯粹神秘的氛围,带上了喷壶喷水,来表现花朵的娇艳欲滴,用上了闪光灯,来表现花瓣的通透质感,摄影的乐趣正浓,还有什么可以提升的,赶紧学起来,宏观世界看腻了,不是还有微观世界吗,硬件上,微距镜头买起来,什么,你没钱,你不是器材党,没关系,软件上,Phototshop学起来,RAW格式的照片拍起来,一放大,一裁切,感叹寄蜉蝣于天地,渺沧海之一粟,微距摄影,真香,只拍植物怎么行,动静结合才是王道,小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头才是最美意境,在摄影中,你又学会了等待和捕捉。终于有一天,你修完了一张图,干净的背景,充满质感的花朵,恰到好处的水滴,你看了一眼照片,说出了一个字:俗。

当然,你如果想说四个字也是可以的,如果你想说四个字,那就是俗不可耐!

随着你对摄影的认知越高,胃口越大,就越难获得满足,以前拍了几张好照片就迫不及待地发朋友圈,获赞无数,现在都懒得发,觉得总没有那么的完美,点赞的也少了,人家觉得这人的水平没啥进步呀。这就是摄影的瓶颈期,大多数人都在这里放下了相机,爱好之所以为爱好,必先爱之,而后给人以好处,这种好处,不只是金钱,也可以是身心的愉悦和自我价值的肯定,如果没有这些,或者说很难获得到这些,自然也就放下了,爱好那么多,我想每种都尝尝,对于这种情况,我只想说八个字:勿忘初心,方得始终。

2、手机拍照市场的兴起

说句实在话,会用相机拍照的人,用手机拍照也差不到那里去,我们通过相机学习到的摄影技能和技巧,完全可以无缝衔接到手机摄影中去,而且现在手机的成像真的非常好,拿一张相机拍的照片和手机拍的照片放在一起,在手机上进行观看,是很难分辨出来的。我们现在称摄影为玩摄影,就是为了摄影而去摄影,为了体验摄影的乐趣而去专门进行摄影这个行为,而日常生活的记录和分享,基本上都被手机摄影给替代了,这也是相机渐渐被放下的原因。

3、摄影题材的局限性

作为一个很普通的人,要工作,要生活,出省都没有出过几次,更别说出国了,那些名山大川,北欧风光似乎遥不可及,身边的花花草草,青山绿水也拍过数次,没有新鲜的摄影题材,这种审美疲劳感总是会出现的,要从平凡处挖掘美丽,确实是一件很不容易的事情,不过如果你真的喜欢摄影,这也不失为一种自我鞭策的动力,有机会就出去走走看看,用相机去记录这大美河山。


话说摄影


这个问题我也遇到过[呲牙],遇到问题不可怕,可怕的是因为困难而不继续前进,是吧[赞]这个问题和我之前回答的问题很像[碰拳][碰拳],反正学会变吧,变风格,变方式[左上]

当发现自己水平一直在一个程度,没有进步,或者当你快对相机失去兴趣的时候,可以尝试玩玩新的东西:

[外接闪光灯]:摄影是光与影的艺术,用灯是另一门有趣而广博的学问。原厂的灯比较贵,手头差钱的话可以先从国产的永诺开始,不过要选择可以自动调整输出光量的带TTL功能的闪光灯。推荐一个学习闪光灯的网站:闪博卓识

[胶片]:容易中毒容易痴迷的一种东西,那是数码一直在模仿却从未达到过的领域。一台二手胶片相机比数码单反相机成本低廉得多,而且部分数码镜头可以通用,就是胶卷投入比较昂贵,所以在用数码练手到一定出片率时再作考虑。二手相机可以在蜂鸟等摄影论坛的二手交易区或淘宝上买到(在这里二手镜头市场更活跃,因为性价比比全新镜头高很多),豆瓣上也有少量信息;胶卷的购买、冲扫洗都可以在淘宝上解决。





圆小瑶


这个问题在大多数摄影爱好者身上都可能发生,主要是失去摄影的新鲜感,没有了当初的热度,迷失了方向和目标。怎么保持摄影的热度呢?不妨从以下几个方面来提升自己的摄影热情:

一、进一步学习摄影基础知识。虽然对相机和摄影相关的主要参数和应用都了解,但学无止境,要对自己的摄影设备功能真正吃透,并能熟练应用。多学习摄影构图、色彩等方面的知识,不断去理解和感悟自己拍的照片与理论上的差距,这样虽然不一定张张精彩,但要比瞎拍要好。当拍摄成功率提高了,你的摄影热情就上来了。

二、善于发现问题,解决问题。要把学到的知识点进行大量的实践。当你发现你拍摄的照片和想象有很大差异时,要去分析,到底什么因素产生的差异,是使用的焦段不合适,角度不合适,还是参数设置不合适,自己研究不出来,可以发给有经验的人来帮你看看,最终得到答案,然后再去尝试,最终解决。

三、多看大师们的作品,提升摄影眼力。多通过各种角度观察生活中的事物,对要拍摄的内容充分的了解,找到最合适的角度,然后拍下来。

四、学习简单的后期。现在电脑和手机的后期软件很多,可以选择一款适合自己的后期软件,通过后期让你的照片更好的展现所表达的内容,在提升自己照片的观赏性的同时,也提升了自己拍摄的成就感,这样就不会让自己心爱的相机睡大觉了吧。






大普旺旺


对摄影专业来说,相机是工具,构图、用光、PS、艺术鉴赏等学识水平是摄影者总体水平的体现,需要用一生的精力不断努力专研提高。遇到对摄影提不起兴趣这种情况,说明到了艺术生涯的瓶颈期,可以暂时放下不拍,放飞心情,做其他自己喜欢的活动,或者多看各种优秀艺术作品,往往会触类旁通,打开自己新的创作思路、发展方向,因为艺术是相通的,大自然的变化是无穷尽的。

对於摄影爱好者而言,相机是一个玩具,高兴了去采风,有模特去拍妹,旅游了拍照个留念。。。想拍就拍,不想拍就歇,自由自在,原本就无所谓性冷待问题。。。


赵工2012


是長期摄影带来的审美疲劳和身心疲劳,需要重新休整和沉淀,进而从新的角度与层面理解摄影,从而再焕发对摄影的热情。


领军24953438


这个问题有很多因素,我简单列举几个普遍的原因

第一,激情褪去

每个人做一件事,都是有三分钟热度的,尤其是你自己选择的事情,这三分钟热度过后,当初的新鲜感,热情,激情会趋于平淡,所以对相机的渴望也渐渐没了,甚至不想拍了。

第二,专业技能遇到瓶颈

拍摄视频具备的不仅仅是18班武艺,当自己的拍摄技术跟不上想要的拍摄的效果时,会觉得拍摄结果不会出众,总觉得千篇一律,有些没有得到及时的学习和进修的伙伴们,遇到这个瓶颈时就暂时放下了相机。

第三,与同行的的差距所致

拍照一段时间后,自己所了解和看到的别人的图片也会越来越多,即涉猎的拍照图片或视频浏览和相关知识等越来越多,特别是对比差距后,偶尔自尊心也会受损,觉得自己太平凡,拍不出比较优秀的作品了,默默的放下了相机。

以上,简单列举三个,纯属个人观点哈,当然每个人的思维方式和世界观不一样,放下相机的原因也会有各个不同,

我是“”说道可道”,大家多多支持和交流



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