JJ电影
大家好，我觉得《创：战纪》这部电影挺好看的。那我谈下我看完这部电影自己的看法。一是这部美国好莱坞科幻冒险电影制作很精良，3D特效做的很酷炫，视觉效果也很棒。二是情节也可以主要讲的是父子历险的故事，儿子萨姆为了寻找失踪多年的父亲，进去父亲设计的电子格斗游戏中，并找到了失踪多年的父亲。为个重新回到现实世界，萨姆和父亲经过生死冒险，经历很多困难，最后父亲为了世界和平和自己的克隆体同归于尽，萨姆也返回了真实的世界。萨姆一开始对父亲的怨恨也逐渐变成了理解，这段父子情也打动了我整体故事情节感觉讲的也不错的。三是《创：战纪》这部好莱坞电影是2011年奥斯卡金像奖影片，还有最佳音效剪辑奖。整体感觉还是不错的。
樟树晓强
《创：战纪》没看过，不过我在网上搜了搜，在这给题主总结一下，大体用一句话评论本片，超强的特效和很烂的剧情。
影片的故事充满科幻色彩：男主角萨姆•弗林为了寻找失踪多年 的父亲，和女友一起进入格斗游戏中，见到了在“电子世界”生活了 25 年的父亲，之后 3 人共同展开一段生死大冒险。作为影史在 cg 效果 上投资最大的影片之一，影片的特效和画面确实比较出色，加上纯 cg 打造的年轻时代的男主角父亲，均展现出《黑客帝国》后又一部高 科技色彩浓厚的视觉大片的要素。
与整体视觉效果的出色比，3d 效果则有些逊色，而剧情也稍显老套， 杰夫•布里吉斯和几位主人公的发挥空间均比较有限。影片导演曾给 《光环》、《战争机器》等电子游戏制作过预告片，让《创：战纪》的 场面戏更像是华丽的电子游戏：主人公与程序虚拟人穿着发光电路板 服装，进行类似躲避球的光盘大战，夜光摩托之间的“贪吃蛇”杀戮大 赛，光环战机的空中搏击……绚丽的效果搭配 3d 画面，让影迷有种拿 起了游戏手柄不愿放下的爽快感。
除了炫到爆的视效冲击外，《创：战纪》让人印象最深刻的还有它的 原声配乐。由法国著名双人电子乐队 dapunk(蠢朋克)打造的电子乐， 简直跟影片的整体氛围是天作之合：强劲的电音与影片炫酷的电子世 界遥相辉映，配上 imax 出色的音响效果，X 让影迷仿佛置身迪厅， 无法不嗨。值得一提的是，影片中宙斯房间里打碟的两位 dj 造型， 与 dapunk 的经典机器人造型如出一辙，相信不少乐迷在这里会收 获不一样的感动。
以上就是我的回答。
凌晨的闹钟
您好，很高兴看到您提问，那就让我分享一下我的观后感：首先我们介绍一下影片，
《创：战纪》讲述20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。在此之后，凯文年幼的儿子萨姆（加内特·赫德兰 Garrett Hedlund 饰）继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。这一天，他得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息。萨姆前去探查，结果竟进入一个全数字化的虚拟世界。这个世界的掌控者克鲁（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）与父亲有着同样的容貌，却野心勃勃，邪恶无比。萨姆被迫卷入一场充满阴谋的电子争霸战中……虽然该影片在豆瓣上四颗星都不到，只有6.6的评分，但还是有很多地方值得赞赏的；
比如：本片荣获2010年奥斯汀影评人协会最佳原创配乐奖。
看过的网友都连连称赞，3D画面音效配乐无一不牛逼，只可惜最重要的剧情弱得可怜。
也有吐槽的网友，比如说，有很多朋友反映，他们看的过程中快睡着了，所以我觉得，这片也许不适合所有人，比较适合对科技、科幻、未来、外星人、阴谋论、光照派、大灾难、游戏机等命题充满激情的盆友。
而我就是那类比较好奇科技、科幻的影迷，对整部影片充满了好奇和期待，看完之后当时整个人都被震撼到了，也加深了我对科幻世界的着迷。最近刚二刷了一遍，依旧惊艳。都2020年了，这部电影在视觉，特效以及配乐，放在今天依旧是如此的震撼和前卫，就冲这点，我都可以为这部电影打4星以上了。且剧情也没有评论中说得那么弱，父爱如山没毛病。或许是有的人真的是不懂欣赏吧。
因此，断定一部电影是否好看还是得个人认为，青菜萝卜各有所爱。
小鸭剧场
电影可以用一句话概括，男主角进入了电子游戏世界，在经历了重重关卡后，成功翻版，并最终抱的美人归。电影用极具绚丽的视觉表现效果将80年代风靡全球的各路街机游戏搬上大银幕。首先是飞盘大赛，电影中的每个人物身后的飞盘不但是程序们存储信息的载体，更是用来杀人的利器，男主角在进入电子游戏后的第一关面对的正是1V1的飞盘大战，这不禁令我想到了当年的那些格斗类游戏，街霸、拳皇、铁拳、摄魂…..唯一遗憾的是电影中设计的这个飞盘大赛效果太单一，格斗的双方只是靠飞盘来互相击杀，如果给某个人物增加点华丽的连击和强力的必杀技就可以更好的还原街机格斗经典了。
在顺利的闯过了第一关之后，男主角赢来了极品飞车大赛，但我个人觉得关卡二更像是升级版的暴力摩托。这场摩托大战也将电影的视觉效果推向了极致，造型炫酷的荧光摩托车就足以吸引眼球，摩托车在空中瞬间组合生成的那一霎那更是惊艳，最华丽的当属摩托在赛道上行驶后留下的那条“光带”，这条“光带”是摩托大战中最致命的道具，他就像一道屏障让任何装上它的东西在瞬间被粉碎…..各种飞车特技的组合更为这场摩托大赛增加了不少技术含量，荧光摩托发动机独特的声音，车轮在赛道上摩擦的音效都凸显了比赛的激烈。电影中的这段追车戏最与众不同的在于它的画面背景，三维立体的电子空间，极具质感和光线感的色彩组合，都衬托了这场极品飞车大赛的华丽，纵观影史，这段摩托飞车戏算不上最火爆，但绝对是最华丽。 
有了格斗游戏，有了赛车游戏，纵观街机游戏中，唯独缺少了射击类游戏，但编剧们当然不会忘记，他们把这出天空射击游戏放到了电影的最后。这段沙罗曼蛇和雷电结合光速飞艇大战成了电影的高潮，速度、灵巧、精准度是闯过这一关的要诀，而这几乎与我们玩的街机游戏中要掌握的技巧完全吻合。电影也依旧用他独特的视觉效果来表现这段空战戏，蓝色、黄色的光带在空间中交互，现实中的空战完全被电子化色彩，没有火爆的硝烟，只有被击落瞬间在空中幻化出的碎片，在享受着震撼的同时，也感慨着好莱坞技术人员们的强大实力。 
整部电影就是被以上这三段动作戏所串联，这三段戏就像三个包袱，一个接一个向观众跑出，让观众经历了情节的起因、发展到高潮，在这一过程中，视觉效果起着最重要的作用，其实看到很多评论说，电影的画面效果过于单一，对如同荧光棒一样的视效并不感冒，但不得不承认的是电影的视觉效果是前无古人的，《创战纪》的独特就独特在他极具光线质感的画面风格，这正如同《300勇士》的油画风，《极速赛车手》的七彩风一样，而闪着莹莹亮光的蓝色背景也更好的映衬了我们幻想中的电子世界。但这种极具渲染力的视觉画面时间不应过长，这样会造成观众的审美疲劳，也就会使很多人觉得电影有些单调，这部《创战纪》片长大概120分钟，抛去片头片尾在现实世界中的部分，电子世界里的这段大概也就100分钟左右的时间，这说明迪士尼也充分考虑了过于风格化的画面所带来的观影弊端。 
尽管电影的视觉上堪称华丽，但这片子难逃一个华而不实的名号，在公映期间电影较差的口碑就影响了这部野心之作的票房成绩。如今看来，电影的确有点令人失望，《创战纪》是我能想过的电影中拍续集跨度时间最长的，整整19年，19年前的那部《电子世界争霸战》鲜为人知，但那部电影却开创了“机器觉醒”的先河，当机器有了人一样的思维，这个世界会变成什么样子，人与机器的关系已不再是简单的生产和劳动上的关系，而是上升到了宗教、哲学的领域。只是在那个时代，电脑、网络尚未普及，人们很难去接受电影中的一些先锋理念。
知道90年代末，《黑客帝国》的诞生成了这类极客电影中的里程碑，其绚丽的视觉效果背后所引起的那些争论和思考至今还未平息，作为这类题材的创始者的《电子世界争霸战》却默默无闻，在网络、电子技术大行其道的今天，迪士尼让这个早已被人遗忘的作品再次成为话题，原本想打造一个可以比肩《黑客帝国》的科幻经典，但可惜导演不是沃卓斯基兄弟那对鬼才，一改再改后的剧本早已没了丰富的内核，而电影中抛出的关于“造物论”“平行世界论”的探讨也浮于表面，缺乏创意的故事，只能让这部有着华丽视觉效果的电影沦为好莱坞生产流水线上的工业制成品，或许多年之后，当再次提起《创战纪》时，我只会记得它华丽的画面了。
去看之前先看了1982版当做背景知识，当时心想只要这部可以把82版中出现的画面(摩托车，recognizer，有着蝴蝶般翅膀的solar sail simulation)变得更好看更逼真，就已值回票价。这部里的视觉效果非常不错，摩托车竞赛场地也从2D变为3D。一开场的许多桥段也都是在向第一部致敬，让人会心一笑。但后面的剧情部分，还是太弱，最后居然变成主打父子情。要知道第一部可是从无到有创造了很多概念啊，虽然也有对其他影片的借鉴。而且也提出了“电脑技术的发展是否终有一日将取代人类”这个到今日仍有争议的话题。有人可能说这部就是看视效啊，剧情不用在意。但我在家看完82版后，心情非常激动澎湃，冲到电影院去看这部，希望除了视效(这个是必然，现在的电脑科技比80年代不知强了多少)，至少也有些值得回味的剧情，但结果没有。所以总体来说，第一部是剧情、画面、想象力兼具，给五星；这部只有画面，给四星。
以赛亚
《创：世纪》，是继第一部《电子世界争霸战》之后的又一科幻力作，于2011年3月11日美国上映的一部3亿美元投资的科幻3D电影，在技术方面不仅采用IMAX规格拍摄，而且《阿凡达》之后成熟的3D技术也引进到了本片的制作当中。
约瑟夫·科辛斯基为了达到《创战纪》追求的效果，汇聚一群来自各个领域的艺术家，把建筑领域的艺术家、发动机的设计者都集中了过来，他们中有很多人从来都没有参与过电影的制作，目标就是让原本虚拟的世界变得更加真实可信，通过电影摄像机来表现电子争霸的世界，并清楚的把这个世界呈现出来，调动多机位从各个角度拍摄，故事中的场景和现实中的感觉完全没有距离，玻璃、混凝土、钢铁，一切都能让人觉得很有质感。
《创战纪》的复杂之处还在于3D的制作手法，，3D是一项技术挑战，摄影机又大又重不说，还有很多的附加变数，必须随时应付突然的变故。所以，整个过程绝对可以说是一个磨人的经历，但这也正是能够吸引观众走进电影院的原因之一，因为你用你自己的苹果或者别的什么家庭电脑，都不能享受到这样的体验。
光是看电影海报，我觉得就很有意思，很有必要找来看一看。
光头看电影
电影可以用一句话概括，男主角进入了电子游戏世界，在经历了重重关卡后，成功翻版，并最终抱的美人归。电影用极具绚丽的视觉表现效果将80年代风靡全球的各路街机游戏搬上大银幕。首先是飞盘大赛，电影中的每个人物身后的飞盘不但是程序们存储信息的载体，更是用来杀人的利器，男主角在进入电子游戏后的第一关面对的正是1V1的飞盘大战，这不禁令我想到了当年的那些格斗类游戏，街霸、拳皇、铁拳、摄魂…..唯一遗憾的是电影中设计的这个飞盘大赛效果太单一，格斗的双方只是靠飞盘来互相击杀，如果给某个人物增加点华丽的连击和强力的必杀技就可以更好的还原街机格斗经典了。
在顺利的闯过了第一关之后，男主角赢来了极品飞车大赛，但我个人觉得关卡二更像是升级版的暴力摩托。这场摩托大战也将电影的视觉效果推向了极致，造型炫酷的荧光摩托车就足以吸引眼球，摩托车在空中瞬间组合生成的那一霎那更是惊艳，最华丽的当属摩托在赛道上行驶后留下的那条“光带”，这条“光带”是摩托大战中最致命的道具，他就像一道屏障让任何装上它的东西在瞬间被粉碎…..各种飞车特技的组合更为这场摩托大赛增加了不少技术含量，荧光摩托发动机独特的声音，车轮在赛道上摩擦的音效都凸显了比赛的激烈。电影中的这段追车戏最与众不同的在于它的画面背景，三维立体的电子空间，极具质感和光线感的色彩组合，都衬托了这场极品飞车大赛的华丽，纵观影史，这段摩托飞车戏算不上最火爆，但绝对是最华丽。
有了格斗游戏，有了赛车游戏，纵观街机游戏中，唯独缺少了射击类游戏，但编剧们当然不会忘记，他们把这出天空射击游戏放到了电影的最后。这段沙罗曼蛇和雷电结合光速飞艇大战成了电影的高潮，速度、灵巧、精准度是闯过这一关的要诀，而这几乎与我们玩的街机游戏中要掌握的技巧完全吻合。电影也依旧用他独特的视觉效果来表现这段空战戏，蓝色、黄色的光带在空间中交互，现实中的空战完全被电子化色彩，没有火爆的硝烟，只有被击落瞬间在空中幻化出的碎片，在享受着震撼的同时，也感慨着好莱坞技术人员们的强大实力。
整部电影就是被以上这三段动作戏所串联，这三段戏就像三个包袱，一个接一个向观众跑出，让观众经历了情节的起因、发展到高潮，在这一过程中，视觉效果起着最重要的作用，其实看到很多评论说，电影的画面效果过于单一，对如同荧光棒一样的视效并不感冒，但不得不承认的是电影的视觉效果是前无古人的，《创战纪》的独特就独特在他极具光线质感的画面风格，这正如同《300勇士》的油画风，《极速赛车手》的七彩风一样，而闪着莹莹亮光的蓝色背景也更好的映衬了我们幻想中的电子世界。但这种极具渲染力的视觉画面时间不应过长，这样会造成观众的审美疲劳，也就会使很多人觉得电影有些单调，这部《创战纪》片长大概120分钟，抛去片头片尾在现实世界中的部分，电子世界里的这段大概也就100分钟左右的时间，这说明迪士尼也充分考虑了过于风格化的画面所带来的观影弊端。
尽管电影的视觉上堪称华丽，但这片子难逃一个华而不实的名号，在公映期间电影较差的口碑就影响了这部野心之作的票房成绩。如今看来，电影的确有点令人失望，《创战纪》是我能想过的电影中拍续集跨度时间最长的，整整19年，19年前的那部《电子世界争霸战》鲜为人知，但那部电影却开创了“机器觉醒”的先河，当机器有了人一样的思维，这个世界会变成什么样子，人与机器的关系已不再是简单的生产和劳动上的关系，而是上升到了宗教、哲学的领域。只是在那个时代，电脑、网络尚未普及，人们很难去接受电影中的一些先锋理念。
知道90年代末，《黑客帝国》的诞生成了这类极客电影中的里程碑，其绚丽的视觉效果背后所引起的那些争论和思考至今还未平息，作为这类题材的创始者的《电子世界争霸战》却默默无闻，在网络、电子技术大行其道的今天，迪士尼让这个早已被人遗忘的作品再次成为话题，原本想打造一个可以比肩《黑客帝国》的科幻经典，但可惜导演不是沃卓斯基兄弟那对鬼才，一改再改后的剧本早已没了丰富的内核，而电影中抛出的关于“造物论”“平行世界论”的探讨也浮于表面，缺乏创意的故事，只能让这部有着华丽视觉效果的电影沦为好莱坞生产流水线上的工业制成品，或许多年之后，当再次提起《创战纪》时，我只会记得它华丽的画面了。
去看之前先看了1982版当做背景知识，当时心想只要这部可以把82版中出现的画面(摩托车，recognizer，有着蝴蝶般翅膀的solar sail simulation)变得更好看更逼真，就已值回票价。这部里的视觉效果非常不错，摩托车竞赛场地也从2D变为3D。一开场的许多桥段也都是在向第一部致敬，让人会心一笑。但后面的剧情部分，还是太弱，最后居然变成主打父子情。要知道第一部可是从无到有创造了很多概念啊，虽然也有对其他影片的借鉴。而且也提出了“电脑技术的发展是否终有一日将取代人类”这个到今日仍有争议的话题。有人可能说这部就是看视效啊，剧情不用在意。但我在家看完82版后，心情非常激动澎湃，冲到电影院去看这部，希望除了视效(这个是必然，现在的电脑科技比80年代不知强了多少)，至少也有些值得回味的剧情，但结果没有。所以总体来说，第一部是剧情、画面、想象力兼具，给五星；这部只有画面，给四星
情商忽悠局
影片《创：战纪》是1982年经典科幻片《电子世界争霸战》的续集，由约瑟夫·科金斯基执导，加内特·赫德兰、奥利维亚·维尔德、杰夫·布里奇斯和迈克尔·辛等联袂出演。影片于2011年1月10日在中国内地上映[1]。
影片讲述的是20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。在此之后，凯文年幼的儿子萨姆继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。
枫飞一叶
你好，很高兴能回答你的问题。影片《创：战纪》是1982年经典科幻片《电子世界争霸战》的续集，由约瑟夫·科金斯基执导，加内特·赫德兰、奥利维亚·维尔德、杰夫·布里奇斯和迈克尔·辛等联袂出演。影片于2011年1月10日在中国内地上映 。
20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。
在此之后，凯文年幼的儿子萨姆（加内特·赫德兰 Garrett Hedlund 饰）继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。
这一天，他得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息。萨姆前去探查，结果竟进入一个全数字化的虚拟世界。这个世界的掌控者克鲁（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）与父亲有着同样的容貌，却野心勃勃，邪恶无比。萨姆被迫卷入一场充满阴谋的电子争霸战中。
本片荣获2010年奥斯汀影评人协会最佳原创配乐奖。
为了重回现实世界，萨姆和父亲共同展开了一段生死冒险。影片为观众呈现一个凶险的电子世界，由此展开了主题的探讨：对于完美的追求，往往导致极权的诞生。
实际上是一个父子历险的故事，父亲离家而去，儿子萨姆最后从怨恨逐渐变得理解，最终合成了无敌的父子档。这段父子情尚能打动观众，其他情节就显得枯燥无味，比如基因换算法、量子灵魂转换、数字DNA等。
但在如今3D电影遍地的年代，它是如何脱颖而出，并取得奥斯卡提名的呢？
靠的是酷炫的画面和震撼的音效配合，缺一不可。很多人拿《创》和《阿凡达》做比较，如果《创》赢了，那它就胜在音效。从一开头，镭射画面出现，配乐慢慢响起来的时候，就很快地把观众带到电影世界里。
龙腾影视大全
在时光网上接触了创战纪的预告片，立即被他超炫的视觉特效所震撼，最近几天北京的地铁经常里大幅的海报，更是火上浇油。
机缘巧合下，一睹创战纪的风采
电影开头即贡献了一个小高潮——急速赛车，与交警赛，与自己赛，也为以后的网络世界中的飞车埋下了伏笔。
第二个高潮就是网络世界的角斗场以及紧随其后的极速赛车，超炫！
第三个高潮则应该是最后的飞行器大决战，说是应该是因为觉得没有给人带来惊喜，而且没有充分利用好3D的特效。
总而言之，诚如网友所说，剧情单薄，视觉超炫，就当一立体画欣赏了！
人物、感情交代的有些生硬，不够充分，有的电影看完后，给人一种流畅的感觉，有的电影看完后，总感觉欠缺点儿什么，感觉不是很舒服。创战纪就属于后者。
电影有的时候像是文章，语句通顺、辞能达意是基本的要求，丰富的文章结构和形式固然锦上添花，但是如果忽略了基本的要求，就有些本末倒置了。
炒作电影更多的炒心
剧透加愤青完毕，再深度一下。
凯文•弗林创造了一个电子网络世界，为了更好更快的完成这一梦想，他创造了两个助手来帮助自己，一个是创，一个是克鲁，创代表了凯文•弗林的激情、主动、为达目的不择手段，野心勃勃（不想当将军的兵不是好士兵），有目标，有激情，有方法，才能达成梦想。
创有点类似保镖的角色，也有点类似于人的心理防御机制，抵御外来的，内在的“邪念”，在克鲁政变的时候，保护了凯文•弗林。
而凯文•弗林呢？平和、圆满
精神分析创始人佛洛依德认为,人的精神分别由意识,前意识,潜意识三部分构成，以上的这三个角色正好可以一一类似，克鲁有些像潜意识——一切按照本能做事，自私、并且有足够的动力支持他满足自己的需要。
凯文•弗林有些像意识，所作所为符合社会伦理道德，所有的行为可以用“应该”来解释，比如应该如何，如何，不论感情、生活或是工作。
而创则类似前意识，在意识和潜意识之间游走，平衡，可惜在本片中，创的出场次数大大的有限。
不知道是巧合呢还是巧合呢，国外商业电影越来越涉足到身心灵这一块，如创战纪里的A，在被困的二十年间，学习冥想——聆听天空的声音。盗梦空间里的意念。
或许N多时日之后，人们又多了个信仰——心理学
艾薇萌芽
本人觉得还可以！
20世纪80年代，电子软体天才凯文·弗林（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）创建了英康公司，将人类带入一个全新的时代。可是在辉煌的时代开创不久后，凯文神秘失踪。在此之后，凯文年幼的儿子萨姆（加内特·赫德兰 Garrett Hedlund 饰）继承了父亲的位置，实际工作则由其他工作人员主持。萨姆天资聪颖，充满冒险精神，经常给英康的高层们惹来麻烦。这一天，他得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息。萨姆前去探查，结果竟进入一个全数字化的虚拟世界。这个世界的掌控者克鲁（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）与父亲有着同样的容貌，却野心勃勃，邪恶无比。萨姆被迫卷入一场充满阴谋的电子争霸战中……
本片荣获2010年奥斯汀影评人协会最佳原创配乐奖。
