小小加油站
对于这个问题，相信所有的影视从业者也一样会有这样的疑问，到底怎样的一部作品才能得到观众的认可？才算一部好的作品？
我们作为吃瓜群众，都有一种共识:一部好的作品肯定能让大伙充分认可，肯定会拥有不错的票房和口碑，那么究竟你认为什么样的电影才是一部好的作品呢？
一、主题明确且能结合一定的社会现实，让观众产生共鸣
好的作品总是能让人产生共鸣，但立意又不低俗，这里给大家介绍几部作品，大家细细体会: 吴京主演系列《战狼》一二部，《我和我的祖国》《红海行动》《流浪地球》《哪吒》《我不是药神》等仔细体会会发现都是弘扬正能量，展示国力的优秀巨作。很简单的道理，为什么新闻联播，春节联欢晚会，国庆庆典等始终是关注的重点？
二、制作手法体现艺术效果。
好的立意一定要有好的表现形式。除了超炫的特效外，还有就是细腻的表现点，让人历久弥新。战狼二中让人难以忘记的吴京举着国旗从战场中安全通过，还有护照的巧妙结合，都是对爱国之情的升华，都是很普通的表达，却是触动无数国人华侨的点，那些在外被嘲讽，受尽屈辱的心瞬间不能平静。
三、宣传手段，口碑效应
一部作品其本质始终是一段视频，给人的直观感受便是画面感。没有好的宣传点，没有好的突破口，就不能形成大的舆论，没有炒作点，就不能产生热点。现在大多数人都是人云亦云，都是网络至上的时代，很少人善于思考，拥有自己得观点。所以，一旦造势成功，很容易形成好的口碑，自然能形成好的流量，一旦开始成功，就会进入良性循环，成就影响力。
可能我的观点比较范，拿做自媒体的我打个比方。我们要想发布一个爆款视频，首先要做的就是原创，加上养号权重的背书（制片方的实力），要有新颖的题材和完美的剪辑技术，制作出来后，还需要一步步进入流量池，当推荐100人有大部分人观看时才能推荐给更多人（宣传手段），如果没有好的评论，点赞，播放量，那就会石沉大海，如果问拿什么来评价一部作品？最好的方式就是参考自媒体的评判标准，剩下的就只有交给运气。
大家觉得呢？欢迎评论讨论
影说天下
回想起来从小到大我看过好多电视剧，有的已经记不起名字了，影响我的除了我亲人，我的老师，我的朋友就是电视剧了，小时候的娱乐活动之一就是放学回家看电视，不得不说电视剧给我的生活增添了许多色彩，也使我在潜移默化中明白了许多道理。
小学的时候那时候最喜欢看的就是还珠格格了，每次放了学就守在电视机旁，那时候的爱恨很简单，喜欢小燕子紫薇，不喜欢恶毒的皇后和容嬷嬷，有一个情景我记得好清楚，就是容嬷嬷用针扎紫薇的时候我在一旁恨恨的指着电视机里的容嬷嬷说要是我能冲进电视机里我就把容嬷嬷扎死，现在想想小时候的自己真是好笑，思想太简单，但是那时候我知道做人要做好人，不要做容嬷嬷那样的坏人，有了一个正确的世界观，就这样，还珠格格陪伴了我整个小学，现在对里面的人物没有太大的感觉了，可能是长大的缘故吧！
再后来就上了初中，初二的时候正好是冯绍峰和杨幂演的宫上映了，当时我还是第一次看穿越剧，当时这一部剧真是把我们这一帮初中生迷住了，幻想着如果自己穿越到过去会是什么样呢？得出了一个结论，一定要好好学历史，学知识，要不然穿越到过去连一天都活不下去，所以自那时起我就好好学习历史，还当上了历史课代表，有时家长揪着耳朵嘱咐要好好学习还不如宫给我带来的影响，看电视剧也是一个很好的学习机会。
我时常在想，如果将每一门学科都让明星以电视剧的形式演出来那学生学习岂不是轻松多了，还会有人不及格？
后来上了高中每天都在紧张的学习，记不起有什么让我记忆深刻的电视剧，后来上了大学空闲时间很多了，而且思想也有了很大的独立性，有好多电视剧印象还是很深刻的，大一的时候在追何以笙箫默，里面有很多让我难忘的场景，让我开始对爱情有了美好的幻想，世界上总有一个人在等待着你。
云歌工作室
如何理解一部好的影视剧？怎样评价？
简单明了的回答吧，三观端正，娱乐放松，观众爱看！
首先，好的影视剧基础是吸引大众眼光。如果一部视剧不能最先抓住观众眼球，谈何后续深入了解内容和涵义，保证观众不中途弃剧，就是成功的开始。
有种说法是，电视剧三集之后才能开始评价，当然这个评价尚属比较笼统的印象范畴，比如编剧智商是否在线（这点非常重要）、演员角色选择的贴合度、演员演技是否在线、情节三观是否正方向、后期剪辑是否紧凑不拖沓以及特效情节处理是否给力。
保证以上几方面不拖后腿，就要看观众与这部视剧的“眼缘儿”了，也就是得占到“天时”吧！
其次是细节方面的处理是否到位，但凡“良心剧”对细节的推敲处理一般都谨慎仔细。
服道化的质量、场景的匹配度、镜头的运用、台词的设计、音乐的制作，一部影视剧剧情故事的展开，需要各个细节的配合。这些方面是否费心搭配，用心筹谋，观众在观剧时会一目了然，精品剧目展现于人前的整体印象，大多值得推敲。
再次就是非常重要的娱乐性了！
凭心而论，只要三观端正，我并不赞同通过视剧来树立某某教育性。多年在学、在岗经验，不想再通过影视作品来帮我探究“人生理想”之类的价值观，生而为人走到四十多岁，有些东西已经有了自己的评判能力。影视剧一个重要的作用，就是工作学习之余，找些轻松的东西打发时间、休闲娱乐一下。
那么判断一部影视剧的好坏，就要看它给观众最直接的感受是什么？ 古装片让观众了解历史、喜剧片能开心，科幻片能满足对未知的好奇、爱情片能让人身心愉悦就可以了。
再通俗一些，让人看着轻松愉悦、找得一刻清闲就是不错的剧目。
好剧是可遇而不可求啊！
金色口红
大家如何理解一部好的影视剧，该从哪些方面进行评价？一般可以从选角、剧情等多方面进行判断。就拿现在比较火的《锦衣之下》说说吧：
1，选角选得好，任嘉伦谭松韵两人，对角色拿捏的刚刚好，任嘉伦通过细腻的微表情和生动的眼神变化，真正演活了陆绎这个角色。90年的谭松韵已经三十了，小小的娃娃脸，满满的胶原蛋白。说实在的演今夏这个角色，却一点没有违和感，把活泼开朗的六扇门小捕快一角拿捏的很好！
2，感情升温，不靠强吻，壁咚两人随便一句对话、一个对视，一个眼神都能碰撞出各种暧昧火花。没有以往电视情节里的，壁咚，强吻，老套情节但出来的效果却还要甜上千百倍。
3.感情细腻，缓慢，过渡自然。两个人在办案中，由起初的两人互生情愫，彼此试探，心动、深爱的过程，是两人点滴相处中慢慢地自然生发而来。这样的爱情线就显得更加可贵了。
4，剧情不走常规路线，女主溺水，男主会救，但没有以往电视，渡气、接吻。老套情节，女主撒娇，男主完全不吃那套。女主摔下去，男主不去接。女主受伤抱大腿，男主不心疼，转身把人往马上一扔，一点不怜香惜玉。女主不会轻功，男主直接把人踹进狗洞……看得网友大呼过瘾！
y鱼爱上虾
一部好的影视剧应该是各方面都令大家信服，且制作精良的，我认为可以从以下三个方面进行客观评价。
一、好评率和收视率
评价一部影视剧的好坏最直观的指标，就是它播出后的好评率和收视率。毕竟，再美味的食物，如果没有人愿意尝，那这道菜就算不上真正美味；同样的，一部好的影视作品，如果没有人或者很少人观看，没有经过人们口口相传，没有经过人们的口口相传，就不能形成好的口碑，它也就不能被称为是好作品。
很多被人们传颂的作品都是经过多途径大力宣传的，这中间虽然投入了很多广告成本，但是吸引了观众们的注意力，从而提高收视率和好评率，也是不亏的。
二、剧情质量
好评率和收视率不能完全决定一部剧的好坏，还有剧情质量这个决定因素。它的影响因素有很多，包括情节是否拖沓、演员的演技是否到位、妆容是否合适得体、取景是否妥当等，任何一个败笔都有可能影响到这部剧的口碑。
前段时间《庆余年》热播，收视率很高，观众好评如潮，只可惜穿帮镜头太多，很多人都说：“感觉自己穿越了”！古装人物戴手表、后期没有处理掉威亚，这些情况都是一部好剧不应该出现的！
《枕上书》一开始播出时，就有许多观众发现：同一个演员饰演的同一个人物，可总感觉比上一部的人看起来别扭。细心的小编发现，原来不是他们的演技变差了，而是妆容不得当。整部剧的演员脸色看起来都是惨白惨白的，跟颈部肤色相差很大，大概是化妆时用的粉底太白了所造成的。
三、是否具有现实意义和价值
好评率高，剧情质量好，可是为什么这样的影视剧就是火不起来？就是因为它的现实意义和价值不大。
当一部剧在宣传到位、制片质量好的基础上，还有重大的现实意义和潜在价值的话，那它就上升到了一个全新的高度：叫做良心好剧！2019年国庆档影片《我和我的祖国》、《中国机长》，就是因为唤起了广大青年的爱国热情，催人奋进，才能稳坐票房之首！
小娱笑笑
在如今这个商业片横行的时代里，每年都有无数部大片上映——好的、坏的、长的、短的，数不胜数。对于一部影片的看法，每个人又不一样的看，但是八九不离十的也就以下几种吧！
一、看片名
为什么可以说这是一部好的片子呢？名字可能占了一半的功劳吧！大概就像是小学时候老师叫我们写作文时说的题好一半文是一个道理吧！一个好的片名不仅可以成功的引起人们的好奇心，同时它也是人们对这部电影内容的初步了解。
比如前段时间热播的《创业时代》，从题目我们大概就可以知道——哦，这部电视剧的主要内容可能是对创业者的真实写照，也可能是在描述为什么这个时代是一个创业的时代。我们可能就会带着这些疑问去挖掘这不电视剧的内容，当整部片子结束的时候，我们会清晰的发现，这是对创业者的写照。当然我们在这里不去深究剧中人物的演技如何，下面我会一一讲到。
当然不排除现在很多的片子，名字很奇怪，也确实够引人注目，但是看完才发现和内容似乎完全不着调的东西。
二、看剧情
剧情就是一部片子的主线，就是这部影片的灵魂，如果一部片子没有一个好的主线，无疑这必定会是一部烂片。因为我们无法真正的去捕捉这部剧或是这部电影要传达给观众是什么，或是他想通过这部片子反映一个什么道理。
大多数人都喜欢看欧美大片，当然我也特别喜欢看，从原来的《变形金刚》系列。到后来的《速度与激情》系列，再到现在的一些时下流行的片子，大大小小几十部还是有了。我突然就发现，为什么欧美大片对人们有一个如此的大的吸引力呢——其实还是他的剧情。因为他想传达的东西可以很清晰的展现出来，无论是友情，亲情、团结还是爱国等等这些内容，都可以很清晰的成为一条主线，带领每一个观影人去思考，去琢磨。最后又在片尾巧妙地把人们所想所思奇迹般地呈现出来。
这就是好的剧情，大概就是，给你再恰当的时候扔下一个包袱，去思考，接下来该怎么演，该出现什么什么样的人物了，或是什么样的场景了。
三、看场景
一部片子的场景，就像是我们穿的衣服一样——什么样的场景该穿什么出场，什么衣服配什么一样的人，是一个道理。不能说是讲的是古代事情，然后里面还出现了现代才有的飞机大炮；或是疏忽了人物实际的设定，而导致的一些不符合人物形象的场景构造。
当然说到场景的布置，我们不得不提一个人——陈凯歌导演，他几乎是拍一部电影，造一座影视城。在拍《荆轲刺秦王》时，为了还原秦始皇并吞六国，一统天下的磅礴气势，他造了一座占地800亩的秦王宫；拍摄《妖猫传》时，他耗时六年有打造了一座1:1的唐城，其精致和考究的建筑设计细节和风格，充分的重现了一千多年前的唐朝，同时也用实际的场景，构建起了小说中神秘故事与情节背后的奇幻色彩。
四、看演技
演技的好坏直接决定了剧中人物能否和观众产生共鸣。一个好的演技能够将剧本里的人物活灵活现地展现在人们的面前，一个好的剧本如果没有一个好演技的人来塑造里面的人物形象，和一个烂片其实也相差无几了；同时，一个烂剧本，但是有一个好演技，可以将里面的人物塑造得淋漓尽致，即使剧本再烂，可能也坏不到哪里去。
在热播剧《大江大河》中，有这样一个桥段：宋运辉姐姐宋运萍去世，宋运辉奔丧时的哭戏，那真的是把弟弟对姐姐的感情以及弟弟对姐姐突然离去而不能接受的这种感觉，演的淋漓尽致。给人一种很真实的感觉，似乎身临其境的感觉，感染了很多人，当然感动哭的人也不再少数。
这就是好演技的一种典范，因为他对人物的刻画，引起了人们的共鸣，进而把人们带到那样的场景中，让人们可以很自然的感受到这种感觉。
五、看片段
对于片段来说，不是说每一部影视剧，每个地方都是高潮，每个地方都很燃，如果是那样的话，这部片子的吸引大概就不是很大，可能看完我们会很懵逼的问，这部片子到底演了个啥？
这些片段其实就是一个有一个的高潮，或是能够引起人们共鸣的桥段。正是因为这些的片段，一部电影或是电视剧才会跌宕起伏，才会引人深思熟虑，才会让人觉得百看不厌，才会让人看后津津乐道。
对于一部片子的好坏呢？我想每个人会因为自身的经历不同，而产生不一样的看法。但是我想一部片子的好坏呢？大概也就是从这些角度去思考吧！
我不呦呦
关于这个问题，可能每个人都有不同的想法，导演观众的角度又不同，当然不会有那么多的导演了，所以说观众很重要，我只是观众。
首先呢，一部好的影视剧要有好的剧情和演技，看清楚了不是演员，当然好的演员都是大家评出来的，演技的话就自然不用说了，
先说剧情，好的剧情会跟人以好的感观世界，还有和可能会让观众身临其境的感觉，好评度自然不在话下了，近几年网剧特别多比如《庆余年》里面的剧情一环扣一环，环环相扣，里面的剧情总会给人带来意想不到的惊喜，后面的剧情会给前面的剧情带来解释，观众回恍然大悟，原来如此啊！而不是那种前面就给硬性解说，那叫一个尴尬（︶︿︶）=凸。并且都是很符合逻辑的，不像那种什么手撕鬼子那么夸张，感觉是在侮辱观众的智商一样。
演技就是能不能把剧本里面的情节完美的展现给观众，而不是让你在那里装，自我感觉良好的那个样子，相信每个人都看过一两部尬局，一顿尬聊，一顿尬演，观众看着都累，何必呢，既然接了剧本就要把自己的架子放下，什么自己的偶像形象了，要以剧情为主，放下自己的高姿态，用心去领悟人物的心里，把最好的给观众，这样才会认可你，也就会认可整部影视剧。俗话说没有对比就没有伤害，来几个对比一下
冰如玉
正所谓，看电影，所以当然是从“看”，眼睛开始。动作片，那就紧紧的盯住他们的动作，情节片，那就要看他们的表情。但是，还要看到一点，那就是他们每个人物心。看上去很深奥，可其实并不难。电影为了表达出人物，演员们都会把表情尽可能的真实。好的演员，会把那个人物塑造得就像你身边一个朋友一样。通过他们的表情，就可以看得出人物的内心。是痛苦？挣扎？还是开心？幸福？跟着人物的内心，一起体验电影的精彩，是再美妙不过的事了。
2电影，不仅仅只是想让我们看，还需要我们听。倾听什么呢？配乐，人物说话的语气，还有出现在其中细微的声音。配乐可以说是一部电影的一大亮点，（比如宫崎骏电影中就出了很多大家都很喜欢的配乐，也让我们记住了久石让。）配乐，主要为了烘托气氛的，成功的电影中成功的配乐，总能带着大家一起进入电影，配合着人物说话的语气，混合出或者悲伤，或者搞笑的情境。
3我们要带着我们的心去看电影，说的高雅些，就是欣赏。看懂了情节，听着音乐，了解每个人物的心之后，总会有一些感慨。走马观花的同志会评价这是部好片还是烂片，而真的用心去体会的，会从电影中的人物看到一些社会现实，或者——自己的影子。也许是自己从前的梦想，也许是和其中某个人物相似的生活经历。接着——会感情汹涌。那看电影的目的就达到了，给我们有些麻木的生活一些波澜，一些感动，或鼓舞，或安慰的情感。记住一些事，忘记一些人，然后轻装信心满满的继续生活。
剪映King
其实，评定好的影视剧好不好，在于看完它是不是能够引起共鸣，楼下很多人的观点我不是很赞同，所要好的演员，好的团队，个人感觉这是次要的，好的剧本是重中之重，很多好的电影，没有院校毕业的科班生，没有好的设备，但是却能给我们留下很深刻的印象，《西游记》就是最好的列子，最近几年也有很多成本很低但却能让人记住的好作品，比如毕赣的作品，他没有好的团队 也不是高成本制作，但却别出心裁，好的作品一定是让你泪目，又或者让你愤怒，还或者是让你开怀大笑，唯一不变的就是看过之后久久不能平静，甚至在过去几天 几个月 几年后你还会想起它，还想从新再去欣赏一次。
电影 电视剧属于文化，也属于艺术，艺术是没有特定的标准来衡量他的好坏，深入人心，引起共鸣就是好作品。
个人观点，文章中涉及的作品以及人物，纯属为了举例，不是打广告。
酱爆视频帝
评价一部电影的好坏，就像评价一个人的好坏相同。其实不能单纯的只分为好坏，而是要切入到其各个元素。另外，影片类型不同，其表现的重点也有所不同。但通常情况下，具有震撼性的好电影却通常被大多数人认同。
1.电影叙事，故事性，即电影的故事是表现电影的中心，通常情况下是电影的基本元素，好莱坞电影以大多都是以故事性赢得观众；
2.电影制作，即电影的画面设置，场景调度，以及电影制作中各个道具，灯光方面的运用等，如《泰坦尼克号》中用电脑技术复活了巨轮，给人气势磅礴的感觉，这是心中发出的震撼；
3.电影的思想：可以说电影之所以是艺术的根源就在于它给了人们思考的空间，如果看电影停留在表面的故事与制作，那么你的追求也就一直停留在视觉与听觉的感官享受中，任何东西如果不经大脑的过滤那就是像眼前的浮云，飘飘渺渺，永远不会形成在你心中的沉淀。
为什么说陈凯歌，张艺谋是我们的艺术家，因为他们对我们的传统文化有着深刻的认识与解构，并且把自己的思想用平淡的画面表现了出来，或许有人说，他们在拍电影时并没有想那么深，但作为一个导演，他把每一个镜头搬上银幕本身就是一种艺术创作。
4.电影的艺术性：所谓艺术者，在电影中的表现常常是种痛苦的挣扎，抒情的音乐，久久不变的乏味镜头，但导演的意图并非只是表现镜头，而是留给观众思索的空间。艺术通常是种创新，痛苦，脱变，但到底说了什么东西，那就待每一个人自己去评述。艺术性电影节最具世界影响力与权威性为嘎纳电影节金棕榈奖，其中中国大陆电影《霸王别姬》获此奖
5.电影的创造性：这里说的主要是技术电影，比如魔幻，奇幻，科幻以及动画片，属于这种类型的电影摆脱了人在现实中的束缚，让人徜徉于想象的海洋，如果说人不可以飞翔，那么肆意游弋在一片电影画面的海洋就是飞翔！
这是电影的具有的特性。随着电影技术的发展，传播工具的更新，人们对电影的认识加深。更多人看电影其实是看生活，看别人，看自己，看自己想看但无法在现实中看的东西。其实电影在这个层面上，主要诉说的是一种供给，提供一种需要，一种感情，一种解决问题的方法，一种人生的启示和生活中无处不在的智慧。
