海之夢001
看完這部劇我只想說還想再來一遍。裡面陸繹的眼神真的太可了，還有袁今夏完全是小說裡活靈活現的感覺，這兩人實在太搭了。
我看過很多的拍攝的幕後花絮，其中讓我印象比較深刻的一場戲就是陸繹與袁今夏在湯池裡的戲，這湯池裡的水是用很多個熱得快直接放在水裡加熱，做成了溫泉的效果，可見劇組也算是用心了。
雖然《錦衣之下》這部劇的特效道具方面實在慘不忍睹，不過它的服裝做的倒是不錯，特別是陸繹，感覺他一集可以換幾套衣服，還有飛魚服做的也很細緻了，很有質感。
這部劇的很多場景都是實景拍攝的，還有雨天，有的真的正好就在雨天拍攝，完全還原了那種真實的感覺。
除了這些，這部劇還還原了小說裡的很多名場面，後面還有一些編劇例外加的劇情，也是甜到掉牙的那種，不過就是結局感覺看的不夠過癮吶。希望這部劇不要就這麼結束了，期待後續。
最後，我還想誇誇這部劇和劇裡所有的演員，特別是陸繹與袁今夏，真的是百看不厭，我是真愛粉。
小亓影視
熟悉尹濤導演的觀眾可能都知道，其個人較為擅長的電視劇風格，便是操刀古裝劇。從2015年《大唐榮耀》，到後來的《天乩之白蛇傳說》，再到率先上線市場的《聽雪樓》以及這部於17年9月開機的《錦衣之下》，尹濤對於古偶劇的創作法則始終有著一套屬於自己的方法論。
他坦言，“愛情”是古偶劇的主旋律，也是當前市場中絕大部分題材創作的“主旋律”。那如何將愛情戲拍的生動又好看？尹濤給出的答案是：“一大三小”方針。
首先從大的方向上來看，古偶劇的創作法則一定是要遵循市場法則，即“三觀正”，比如《大唐榮耀》中所表達的家國情義與兒女情義這一核心價值觀；《天乩之白蛇傳說》中的“人仙戀”勢必遭遇磨練，以及《聽雪樓》《錦衣之下》中的“居廟堂之上，處江湖之遠”的小情大愛。
其次，從創作角度來看，人物感情線的整體把控、戳心的細節，及站在觀眾的角度上思考問題，也必不可少。比如《錦衣之下》中，“一下夫婦”的人物感情線，也並非一上來就是“火花四濺”，而是在日積月累的辦案過程中，逐漸體會到對方的溫暖與柔情。“一下夫婦”也成為繼尹濤打造出的“冬珠夫婦”、“宣白夫婦”之後的第三對熒幕最佳CP。
至於有關人物情感的細節呈現，一句話總結則是，“該撒糖時絕不手軟，不該撒糖時也嚴肅辦案”。而站在觀眾角度思考問題，這個故事是否值得創作、劇中的人物是否立體、題材是否具有創新價值等等，也都是尹濤每每在選擇一個項目之前，所進行的自我剖析。
坦白說，如今的尹濤，已經在古裝劇製作領域頗有建樹。從2015年與歡瑞、任嘉倫合作《大唐榮耀》，到後來與楊紫、任嘉倫合作這部經典IP改編劇《天乩之白蛇傳說》，再到率先上線的《聽雪樓》，以及在播的《錦衣之下》，尹濤每每創作出的“古偶劇”，基本都是同時期劇集市場的“爆款”之作。
龍淵少主
《錦衣之下》真是一部不可多得的追飯劇。
先說說最新更新的一幕劇，嚴世蕃貪汙被彈劾，於是他想出來一個苦肉計，讓自己的老父親去向皇帝求情，這一幕我們大家都是是伴隨著漫天飛雪拍攝的。可是真實的情況卻是這場雪是劇組上下齊心協力造的雪，為了營造悲涼的氛圍，他們用泡沫造雪機，然後用大棚做假背景，連嚴世蕃，嚴嵩身上的雪也是粘上去的，那個打的傘上的雪也是粘上去的，真是不看不知道，一看嚇一跳。
不僅如此，劇組人員還造了一條船，劇組人員真是能工巧匠，啥都能幹。這個劇情是陸大人那一次追繳生辰綱，跟謝霄搏鬥的時候，就是用的這條船，而且只有這個船隻有那麼點地方，他們的房間是在另一個地方拍的。剩下的背景還是一個背景布。那個鬼船就是那個背景布特效做的。
我們多次看到今夏與陸大人經歷的那些雨，也是工作人員拿水槍造的雨。那一次他們去探訪周顯已的宅子的時候，那隻貓也是工作人員的，一拍完戲就趕緊拿走了。不過這隻貓可真是他們感情的升溫計。
還有陸大人中毒的那場雨，他們演員演的期期艾艾，劇組製作也不容易，都穿著雨衣陪著他們，這麼一想，所有的浪漫鏡頭都是工作人員陪著拍完的。
工作人員真是辛苦了，相信一切努力必定有結果。
貓咪預告片
暑期是追劇的好時機，《錦衣之下》這部電視劇17年開始拍攝，和它同期拍攝的《香蜜沉沉燼如霜》都已經播出了，主演也大火了，然而《錦衣之下》還沒有播出，哇真的是你虐我千百遍，我還要待你如初戀那。
《錦衣之下》講述的是錦衣衛大人陸繹和六扇門小捕快袁今夏在一起破案過程中互生情愫的故事，當然這是一個以朝廷紛爭陰謀四起為背景的故事，不管是權謀還是愛情都讓人看得欲罷不能。這部電視劇是由任嘉倫譚松韻主演，這一對CP貌似是第一次合作，但是隻要是看過小說的人應該都對選角沒什麼異議吧！
任嘉倫不用說，他的氣質簡直太符合錦衣衛陸繹了，光是看一張圖片劇迷們就已經被任嘉倫折服，太有陸繹的風範了，足智多謀高深莫測武功高強。而袁今夏是一個女孩子，在男人堆裡自然也是一股男孩子習性，是個小機靈鬼，大大咧咧的說話口無遮攔愛吃愛錢還愛偷懶，但是又有著她的單純可愛和善良。
現在已經是19年了，除了放出的六分鐘的預告片以外就再也沒有其它了。偶爾在播出平臺跳出一個待播狀態，劇迷們就激動得不行。然而並沒有下文，最近電視劇上線都怪迷的，突然上線，讓觀眾們沒有一點點防備，甚至連時刻關注偶像的粉絲們都詫異：這劇竟然播了，我竟然不知道。
所以希望《錦衣之下》也這樣吧！我喜歡沒有防備。現在定檔的消息依然沒有準確的消息，但是這部劇一直排在排行榜的前面，《錦衣之下》為何如此讓人期待？
小努影視
“貓戲老鼠何謂輸贏，愛情就是一物降一物”，2015年，一部主打懸疑探案的古言文《錦衣之下》，正式發行。隨後，該小說走紅於互聯網，於晉江、噹噹網等諸多平臺拿下不錯的點擊率與銷售量。在古裝劇市場上向來敏銳的歡瑞，迅速決定和藝能一起合作將其改編成劇，並第一時間找來導演尹濤。
這是尹濤與歡瑞合作的第四部作品，前作《大唐榮耀》《天乩之白蛇傳說》《聽雪樓》都曾在各自圈層取得不錯成績，《大唐榮耀》《天乩之白蛇傳說》更是在當年創作出“冬珠”、“宣白”兩對最佳熒幕CP形象，任嘉倫的深情人設與精湛表演也成為當年觀眾熱議的焦點。
此番，尹濤再次與歡瑞、任嘉倫進行合作，除了一如既往的輸出穩定的質量外，市場熱度依舊不容小噓：目前，該劇在愛奇內站熱度峰值已突破8000，骨朵、貓眼、淘票票等一眾數據平臺顯示，其開播至今，全網熱度一直維持在前三。微博上，有關#錦衣之下#的話題閱讀量已突破105億大關，討論數達554萬。一向嚴格的豆瓣網友，也為該劇打出了7.4評分。
《錦衣之下》是如何做到開播即爆款？它的甜寵、撒糖，又是如何直擊大眾嗨點？古偶劇發展至今，又有何創作邏輯？今天我們就來共同探討了有關該劇的一系列幕後製作。我總結為以下三點，待我娓娓道來！
1.“甜寵+探案”，《錦衣之下》的精準定位
有關甜寵劇的發展，觀眾並不陌生。從2017年首部黑馬網劇《雙世寵妃》誕生以來，市面上已經出現了200餘部甜寵作品。《錦衣之下》便是這其中的一部。當然，單用“甜寵”對其定位，並不準確。嚴格來說，這是一部探案+甜寵的愛情戲。用尹濤導演的原話形容則是，“探案與情感相輔相成”。
放置於具體情境當中，則是推理元素不斷為情感元素做輔助。首先，從故事背景來看，明朝錦衣衛與六扇門之間的特殊官職，本就是明朝時期特有。在暗藏洶湧的朝堂風波、江湖動盪之下，錦衣衛與六扇門之間的聯手，既是劇情所需，也符合背景設定，男女主之間的“上下級”關係，也成為該劇創新的重要元素之一。
錦衣衛所特有的小傲嬌，與六扇門捕快所持有的滑頭、江湖市井氣，是兩位主演的性格特徵之一，也是觀眾嗑“一下CP”的重要原因。依附於劇情上，則是通過一個個小案件，不斷凸顯兩人的性格特徵與人物關係。
比如，第一個單元案件中， 陸繹（任嘉倫飾）初次露面的審核犯人，兇狠、毒辣之餘，更多的是凸顯出錦衣衛的專職素養與職業能力。在與今夏（譚松韻飾）的首次辦案中，今夏對待案件的執著與審查方式，雖得到陸繹關注，卻也滿眼顯露出作為錦衣衛所持有的“不耐煩”與“小兒科”的鄙夷。
接二連三的小案件推動背後，兩人才在多次“辦公”的處境下，情感發生扭轉。陸繹冷酷、傲嬌的同時，也為袁今夏保留了獨一份的溫柔與從容；今夏爽朗大氣、江湖兒女的性格背後，也逐漸有了“小女兒”的情長。與此同時，劇情也跟隨著男女主人公的情感遞增，上升至主案件修河款失蹤一案，在反派人物的“撮合下”，男女主情感進一步升溫。
“情感是主線，推理是輔助”，這是尹濤對整部劇基調作出的一個市場定位，也是近年來市場中出現的為數不多見的有關明朝錦衣衛的故事。《錦衣之下》當前能夠贏得絕大部分觀眾的認可，除了基於導演對整部劇的精準定位外，也在改編、細節呈現上，做出了表率。
2.還原名場面、放大情感細節，“一下夫婦”的發糖時刻
“大人，你不覺得我也挺招人心疼的嗎？”“大人、你真好看”“今晚讓我最喜歡的那個陪我？”.........伴隨著原著小說中一句句“經典臺詞”的露面，“一下CP”也一躍成為繼“冬珠”、“香蜜”CP之後的，又一對熒幕經典情侶形象。
“一下夫婦”是如何發糖的？又是如何做到甜而不膩的？尹濤導演坦言，最大的秘訣就是賦予影像化生命力，其一是還原小說中的“名場面”，另一個則是放大戳心的情感細節。
比如劇中當前已經呈現出的大量場景，今夏與陸大人在嚴世蕃船上的那場“床戲”、雨中打傘漫步、今夏醉酒後的“屋頂吻”，實際上，都是原著小說中的重要劇情。尹濤坦言，對待重要劇情的處理方式，就是要做到“名場面”還原，從劇中臺詞，到場景搭建，再到人物之間的狀態，團隊無不是做到了小說情景的還原。
此外，在人物與人物、情感遞增的處理方式上，尹濤也多采取“細節放大”處理的方式，比如陸大人與袁今夏探案過程中的“吃醋”戲份，兩人之間有意無意的對視，多用特寫的拍攝手法；今夏為救陸大人身中劇毒那場戲中，則是通過母親的“手鍊”傳遞戀人之間的曖昧關係.......類似的，還有陸大人中毒後秒變“陸十三”的摸臉殺，今夏與陸大人之間的眼神交流、肢體動作，都是在細節上增加了人物關係的CP感。
好的情節鋪設自然也需要好演員的相輔相成，《錦衣之下》在這點上，可謂達到了事半功倍的效果。任嘉倫飾演的陸繹，實際上並是一個很好拿捏的角色，他既有錦衣衛的冷酷與無情，同時又對今夏流露出“兒女情長”——表面的波瀾不驚與內心戲豐富，也在任嘉倫的表演下，使得人物形象入木三分；而譚松韻飾演的袁今夏，則在原著小說的基礎上，進一步放大了人物性格的古靈精怪和天真爛漫。
“兩位演員都是十分優秀的青年演員，和（任）嘉倫已經是第三次合作，他在這部戲裡的演技更加細膩動人，情感處理也更有層次；（譚）松韻是一個可塑性很強的女演員，她對於人物的把握和感受力很強，為角色“袁今夏”更增添了幾分靈動”。
“整個合作現場，團隊非常和諧與快樂。嘉倫與松韻的模切搭檔，也常常在現場迸發出更多的意外火花，為整部劇增添了新的喜劇點”，尹濤說道。
3.古偶劇的創作法則：堅持“一大三小”
熟悉尹濤導演的觀眾可能都知道，其個人較為擅長的電視劇風格，便是操刀古裝劇。從2015年《大唐榮耀》，到後來的《天乩之白蛇傳說》，再到率先上線市場的《聽雪樓》以及這部於17年9月開機的《錦衣之下》，尹濤對於古偶劇的創作法則始終有著一套屬於自己的方法論。
他坦言，“愛情”是古偶劇的主旋律，也是當前市場中絕大部分題材創作的“主旋律”。那如何將愛情戲拍的生動又好看？尹濤給出的答案是：“一大三小”方針。
首先從大的方向上來看，古偶劇的創作法則一定是要遵循市場法則，即“三觀正”，比如《大唐榮耀》中所表達的家國情義與兒女情義這一核心價值觀；《天乩之白蛇傳說》中的“人仙戀”勢必遭遇磨練，以及《聽雪樓》《錦衣之下》中的“居廟堂之上，處江湖之遠”的小情大愛。
其次，從創作角度來看，人物感情線的整體把控、戳心的細節，及站在觀眾的角度上思考問題，也必不可少。比如《錦衣之下》中，“一下夫婦”的人物感情線，也並非一上來就是“火花四濺”，而是在日積月累的辦案過程中，逐漸體會到對方的溫暖與柔情。“一下夫婦”也成為繼尹濤打造出的“冬珠夫婦”、“宣白夫婦”之後的第三對熒幕最佳CP。
至於有關人物情感的細節呈現，一句話總結則是，“該撒糖時絕不手軟，不該撒糖時也嚴肅辦案”。而站在觀眾角度思考問題，這個故事是否值得創作、劇中的人物是否立體、題材是否具有創新價值等等，也都是尹濤每每在選擇一個項目之前，所進行的自我剖析。
坦白說，如今的尹濤，已經在古裝劇製作領域頗有建樹。從2015年與歡瑞、任嘉倫合作《大唐榮耀》，到後來與楊紫、任嘉倫合作這部經典IP改編劇《天乩之白蛇傳說》，再到率先上線的《聽雪樓》，以及在播的《錦衣之下》，尹濤每每創作出的“古偶劇”，基本都是同時期劇集市場的“爆款”之作。
這與其素來所持有的專業素養與職業能力密不可分，與此同時，團隊所賦予的信任與默契，也鑄就了一部又一部的爆款之作。
追夢的文件
《錦衣之下》這些精彩鏡頭劇組是怎麼艱辛地製作出來，又是怎麼呈現在我們的眼前
先說說最新更新的一幕劇，嚴世蕃貪汙被彈劾，於是他想出來一個苦肉計，讓自己的老父親去向皇帝求情，這一幕我們大家都是是伴隨著漫天飛雪拍攝的。可是真實的情況卻是這場雪是劇組上下齊心協力造的雪，為了營造悲涼的氛圍，他們用泡沫造雪機，然後用大棚做假背景，連嚴世蕃，嚴嵩身上的雪也是粘上去的，那個打的傘上的雪也是粘上去的，真是不看不知道，一看嚇一跳。
不僅如此，劇組人員還造了一條船，劇組人員真是能工巧匠，啥都能幹。這個劇情是陸大人那一次追繳生辰綱，跟謝霄搏鬥的時候，就是用的這條船，而且只有這個船隻有那麼點地方，他們的房間是在另一個地方拍的。剩下的背景還是一個背景布。那個鬼船就是那個背景布特效做的。
我們多次看到今夏與陸大人經歷的那些雨，也是工作人員拿水槍造的雨。那一次他們去探訪周顯已的宅子的時候，那隻貓也是工作人員的，一拍完戲就趕緊拿走了。不過這隻貓可真是他們感情的升溫計。
還有陸大人中毒的那場雨，他們演員演的期期艾艾，劇組製作也不容易，都穿著雨衣陪著他們，這麼一想，所有的浪漫鏡頭都是工作人員陪著拍完的。
今夏跟陸大人那場泡溫泉的戲，那溫泉也是工作人員造的一個大水池子，挖的坑，填的水。裡面還放了熱水器給水升溫，知道了這個，是不是覺得溫泉的戲，沒那麼浪漫了。而且他們都是真下水，當時是真冷，演員也真是辛苦呢。
還有他們的多場旋轉，跳躍，飛昇，滑地的打戲都是藉助工具，就比如說翟蘭葉跟上官曦打戲，也是藉助了滑輪，那些高難度打戲，今夏也是堅持完成了。畢竟她以前是學舞蹈的，而任嘉倫以前是學體育的，高難度鏡頭打戲都很精彩。這幾個演員都堅持沒有用替身，值得讓我們為他們點贊。
叨咣簡影
先說一下近幾年，翻拍的網絡小說越來越多，有的可以說是讚不絕口，也有那種讓人心痛的，總的來說呢，有好就有壞，所以說敢拍的導演也都是頂著巨大的壓力上的啊，演員嗎就不多說了，你要是敢接就要有那個實力才行，要不然就等著捱罵吧，好步入正題：
（錦衣之下）是今年一部好評度還不錯的影視吧，演員陣容方面還是很不錯的，有任嘉倫和譚松韻主演的，我相信很多妹子會比較喜歡吧😄，我相信導演也是抓了不少的流量吧，這也是時代所需吧，看過小說的都知道整部電視劇和原著還是有很大的出入的，有些角色的那演的，怎麼說呢，演的太入戲了，簡直就是自我為天地啊😱，一言難盡啊，在這關於劇情裡面有沒有水我想大家心裡都有點數，沒有水怎麼會有生命呢，哈哈，開玩笑的啦，有條小溪還是能接受的，不是黃河就行。
特效的話，都知道國內的特效水平怎麼樣，的確有很棒的，但是那要花錢啊，那接下來就說一下那麼多投資錢都花哪了，服裝這都知道吧，那永遠都是五顏六色的，難道古代的印染技術就這麼發大嗎，唉，現在的社會落後了啊，還有一個花錢的地方，那就是出場費啊，我的天呢，不說了，說多了傷心
冰如玉
《錦衣之下》就要是靠的是演員演的好，特效是很一般的，感覺還不如林正英的殭屍片中的特效應用的好，由此可見，特效不是越燒錢越好，主要是要用的到位，應用的好，幾毛錢的特效也能拍出經典影片！
城哥藝術
注重點不同，導演抓住電視劇觀眾重視的是演員演技和故事情節的重要性，至於特效背景如果按小說來拍是巨資啊！哪來那麼多錢啊！所以可以理解，可有些鏡頭真心有些辣眼睛[我想靜靜][我想靜靜][我想靜靜]但觀眾們都原諒了[呲牙][呲牙][呲牙]畢竟大人和今夏表演自然生動代入感強，所以都會說，景有多假，情就有多真[贊][贊][贊]感謝導演找來這些優秀的演員[送心][送心][送心]
錦衣燦爛
這部古裝劇之前就讓我非常的期待，果然不辜負我的期望，非常的好看
講述了明朝末年，錦衣衛陸繹因奉命調查失蹤案而幸得六扇門女捕快協助，結為甜蜜冤家後的故事。
任嘉倫和譚松韻飾演的男女主很有CP感，臺詞這塊處理得不錯，故事情節不拖沓，集齊幽默、搞笑於一體，十分有趣。譚松韻飾演的袁今夏就很討喜，觀眾們就更加喜歡這個角色了，一雙靈動的大眼睛，加上超自然的演技，一下就把觀眾吸引了，跟陸繹在劇中一起查案，一起歷險，本是女子，卻如此剛強，深深吸引了陸繹，就這樣，兩人情根深種。
其實這部劇很早之前就拍攝完畢了，只是因為一些原因現在才開播，不得不說這個電視劇的選角真的很棒，期待他們的表現。
