禪月大師羅漢法 紙本 50cmx50cm 2011年
範揚的畫看上去滿幅輕鬆，但卻埋伏了雄強之骨和深厚學植。他對傳統裡雄渾一體的畫風顯然是體悟頗深的，從宋元繪畫到黃賓虹，都是他直接吸收的對象。他胸臆開敞，喜讀群書，研讀畫史、畫論及文化論著，養成腹中經綸和思中識度。他也注重生活蒙養，投身於自然懷抱，採集養分，盪滌心靈。這些學養、才情、能力都是構成範揚繪畫風格的基礎，使他落筆便生墨韻，筆筆相連，連成景緻不絕的大千世界。
觀鹿圖 紙本 45cmx94cm 2011年
但是，範揚的智慧系統似乎還有一個玄機未得披露。他何以能將極平凡的自然景緻畫得生機頓出，如同天造而成，“自然”得完全沒有法度的痕跡，這大概只能歸結於他將禪宗的“頓悟”化解於心，將禪機滲透在筆墨形象之中。
摩訶迦葉尊者 紙本 39cmx65cm 2011年
禪宗的理論認為，“頓悟”是包含有感知又超越感知的認識瞬間。悟道之際，個體生命與外部世界形成了如火光閃耀般的感性直接聯繫，倏忽之間觸及自然世界神秘的精神本體，體悟到用邏輯思維百思不得其解的生命之謎。可以揣想，範揚在作畫之際的狀態就是一種“頓悟”狀態，而且是持續地保持了這種“悟”的狀態。他畫中那些流暢的線條就是“悟”的附體，不受理性支配，一任感覺流發，在畫面上成為歡悅的精靈。因此，他每一幅畫的感覺完全不可復得。禪宗悟道離不開“機” 的觸動或引發，常常是受到某一機緣的啟發而“頓然曉悟”，“悟”到剎那間———“即時豁然還得本心”，“其解脫在於一瞬”。在範揚那裡，機緣的“機”就是他面對的自然與視線中的事物。
摩訶迦葉尊者 紙本 39cmx65cm 2011年
他的山水畫中的丘壑形象不是憑理性選擇來的，他甚至摒棄傳統中那些經典格式，也放棄自己經驗中的“先驗圖式”，謀求一種“即興”狀態下與物相接的因緣，只要能觸及到眼前的自然生命，他的筆下就生髮出自然的意態。所以，他的畫看上去在景物選擇上極隨意，作品卻擁有極高的境界。他的“悟”與自然的“機”相碰撞的瞬間，便如同一股清風拂去眼前塵埃，使畫面頓時清澈透亮起來。
辛卯年範揚畫 紙本 68cmx45cm 2011年
“悟”與“機”的關係就是創造主體與外部世界的關係，在中國的哲智中，這二者既二分又合一，二分是現象，合一是本質，是可能達到的境界。這是中國特有的心與物、自我與世界、創造論與本體論智慧圖式。這與西方傳統很不一樣，以至於西方現代哲學家如海德格爾、維特根斯坦等大哲都借“東風”以明拭“西洋鏡”。在繪畫上，他們也曾想達到一種令人驚訝的生動性，但往往不能奏效。八十年代出現的新表現主義繪畫為了打破繪畫的靜止狀態，就用一種外部力量“介入”的手法造成畫面的戲劇性效果。而在中國畫家這裡，只要學養和性情達到一定高度，就會有一雙擾動世界的慧眼。（文/範迪安）
聖華居士法畫羅漢圖 紙本 45cmx66cm 2011年
阿羅漢圖 紙本 39cmx65cm 2011年
範揚，1955年1月生於香港，祖籍江蘇南通市。曾任南京師範大學美術學院院長、教授、博士生導師。現為中國國家畫院國畫院副院長，兼任南京書畫院院長，中國藝術研究院中國畫院研究員，文化部優秀專家，享受國務院特殊津貼
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