澄心斋书画

唐代书法家颜真卿(709--785)。不仅楷书取得了极高的成就，而且在行书上也具有很高的造诣。他的行书，如同他的楷书一样，给人以刚健，雄厚，大气磅礴之感。他作书仿佛不是在写字，而是在抒发某种情感。

要论颜真卿行书，实际就是分析史上公认他最具代表性的颜体行书"颜书三稿"。分别是《祭侄稿》《争座位帖》《告伯父文稿》。三者虽然不同时期表现的风格不尽相同，但总体艺术特点是一脉相承的。下面我们具体以这三个帖，主要以前两稿帖为例，來大致梳理和欣赏颜体行书的特点和魅力所在。

一 情感激越，以情命笔

首先我们在欣赏书法作品时，不能孤立地去看待其用笔，结构，和章法行气。而应把书写者的背景及书写内容结合进行，才能全面的理解，特别是对于抒情性很强的行书体势。

对大多数书法爱好者来说，颜体行书作品首次欣赏，给人印象书写似乎很随便，字体安排上歪歪斜斜，长短粗细不一; 加上随意涂改旁白添字，显得好像没有章法。实际上，这正是颜体行书的一大特点。充满了丰沛的艺术感染力和现场感。

比如《祭侄稿》，我们都知道颜真卿是一位秉性惇厚刚正之人。此稿由于是在特定的情况下临时起意，顺手拿一只秃笔來奋笔直书，不是为书法而作，而是为了感情的需要而写的。对大唐盛世江山的热爱和忠心，对叛军奸臣极憎恨。特别是对骨肉亲人惨遭杀害的悲愤情感，都凝聚于笔端。随着感情的起伏，时而饱笔重墨，尽情挥洒;时而渴笔，飞白，任意涂抹。使激切悲愤的真切情感，一古脑儿地渗透在他的作品之中，这就是颜体行书千百年来感染读者的根源所在。也是它力压群雄，始终稳居天下第二行书的风神所在。

这幅作品，研究作者当时的情感起伏，历代都大有人在。

元朝的陈绎言曰:"自"尔"既至"天泽"逾五行，殊郁怒;"吾承"至"尚嚮"沉痛切骨，天真烂漫，使人动心骇目。

当代陈振濂说:

"颜真卿《祭侄稿》作为中国书法史上一种最具有抒情意识的盖世杰作，为我们留下了超完美的感情留注与起伏变化的珍贵痕迹"。

近年还有国外学者，运用电脑等高科技手段，如同分析《红楼梦》前八十回与后四十回的比对那样。从《祭侄稿》的十几处修改的笔迹中，详细推测，探讨当时颜鲁公的意识活动的轨迹，使人们身临其境的看当时的情感起伏和笔路，以及书写中追求最适当笔法的措辞经过。可谓煞费苦心，用心良苦。

研究者们的分析，是否完全符合颜鲁公当时的感情状况，还待商榷。然而这幅作品在书法的字里行间，通过完美的线条;笔法疾徐，轻重;空间的大小，疏密与心手相应完美的融合，却是没有人能够否认的。

二 笔法深得篆籀精髓，点画沉着古朴

颜真卿行书艺术的成功，更重要是建立在他精湛的艺术才能上的。颜真卿学过二王，更求教于同时代的大书家张旭。他自己曾说"頗传长史笔法"。所谓"长法"，就是张氏草书中的篆籀笔意。即以圆笔中锋为主。

康有为这样解释: "圆笔主提，提笔中含，提则筋劲，中含者篆之法也。"

同时，在笔画转变方向之处多作圆转，绞转笔法。使转角圆动自然。又刚劲有力。史上形象的称之为"折股钗"。

前人评述最具篆籀风格的作品，是颜鲁公的行书《争座位帖》。又叫《与郭仆射书》。是颜真卿五十六岁时写给右仆射郭英义的书。它既是颜真卿最具代表的行书三稿之一，同时与王羲之《兰亭序》相提并论，被历代书家誉为"行书双壁"。

此篇和《祭侄稿》有相近之处，略感不同的是用笔更加凝重含蓄。起笔多为藏锋，笔画粗细较匀称，结体上，连属紧凑而又不失飞动姿态，篆籀笔法给人以圆劲苍古之气。

评价最出彩的是清代阮元:

"《争座位稿》，如熔金出冶，随地流走，元气浑然，不复以姿媚为念者，其品乃高，所以此帖为行书之极致"。

米芾一直对颜鲁公的楷书存有偏见，说来也奇，唯独对这一行书却推崇备至。

云:"《争座位帖》有篆籀气，为颜书第一，字相连属。诡异飞动，得于意外"。

以此为例來简析其行书的笔法，结体特点:

1习惯性保留了颜体楷书开张宽拙的结体特点，如下图"射"， "郡"，"功"，"不朽"。都是楷行相间，用笔灵活。

2 比较明显的是包围型结构，十分强调向背，迎让，疏密的艺术手段并用，并且了融合篆隶笔法，如下图"闻"字长坚勾用笔隶法波脚，""明"字日旁用篆法结构。"地"字横勾有出奇之质感。

3 笔法古朴豪放，沉着痛快:

如下图"仆"字的颤笔。"跋"字的豪放。"极"字的俊俏。"百寮"字的古朴。

4.竖画露锋裹锋，大都写得遒劲有力，长竖中的悬针竖往往在尾部成弧形，曲式不等。如"悼"字。"时"字。

垂露竖较挺直刚劲，有的略微向左右斜偏，显得灵动多姿。如图"余"，还有下图左行的"作"，"郡"字。

三 疏朗开张，轻重缓急，一气呵成的气势

1 连绵有致，上下呼应

在行气布局上，这些姿态各异的字，仿佛被一根无形的主线贯穿起来。交相辉映，共同组成一组一对的华美音符。如下图《争座位帖》:"天下莫与汝争能"。参差错落，奇正相依，让赏析者由衷地赞叹！

2 心手双畅，自然和谐

纵观颜真卿行书，无论用笔，结字，行气，章法十分和谐自然，随着感情的起伏跌宕，行笔节奏或由慢到快，或由疾变徐，或帖中途停顿所产生的留白，与通篇的线性相互交映，让人不感觉过分夸张和沉闷，又和局部的行列疏密产生了律动的美。

如下面用《祭侄稿》的行书，详细分析行气章法出神入化之处:

从字的形态看，写得最宽展是如上图左行:"刺""轻""杨"字;写得最窄长是"史"，"车"，"丹"字。处理得较扁是"都"，"尉"字。较小是"上"字;

从字的姿态上看，"刺"右倾，有下覆之势，"史"左倾右拉有迎上之势，"上"字虽小却至关重要，如承上启下的枢纽，"轻"字向右仰上，"车"字又向左迎上。

"都，尉，丹"三字，如上面分析所说，错落有致的连成一片，整体贯穿在"车"的重心线上，"杨"处理较重。有顶天立地的气势。整行行气章法，一气呵成，以此类推，我们可以体会到颜体行书的巨大的艺术魅力和特点。

3 颜真卿《祭伯父文稿》整篇行气和用笔特点。

如下图本帖也名《告伯父文稿》，全称《祭伯父濠州刺史文》。是乾元元年(758年)十月颜真卿被酷吏唐诬劾， 以蒲州刺史左迁饶州刺史，途经洛阳时，仓促奠告于伯父墓前的祭文稿本。此文稿与《祭侄稿》书法相同，一气相通，而顿挫郁勃似稍逊之。字迹比一般行书都要大，显得雄厚，宽畅，用笔更加洒脱自如。其特点是笔法明显多带圆转的竖画，出现向内收之形。露锋较多，特别是点和撇的的出锋十分明显。笔画牵丝较多，透出一种拙秀，苍穆。

总体来说，颜真卿行书以沉着健劲的笔力。丰腴开张的雄浑，影响着后世书坛。其书法不计工拙，看似信手挥笔，纵横跌宕，其实笔法考究，"无一笔无来历处"，可谓巧妙绝伦，处处不失魏晋准绳，字字韵含特有笔调。

正如清.王澍对"三稿"的书赞:

"三稿皆公奇绝作，《祭侄》奇古豪岩，《告伯父》渊阔从容，至《论座》则兼得《祭侄》《告伯父》两稿之奇。情绪不同，书随以异。所以直入神品，足为《兰亭》后劲也"。

可作为颜真卿行书特点的全面精炼概括。

又云:"鲁公《争座位帖》。气格与《兰亭》并峙，奇古豪宕，学之为难，一旦得手，即随意所之，无往不是"。

也可以作为我们临习颜真卿行书的法门要点。

张劲逸

颜体行书是“二王”行书系统以外的风格流派，成就了非常多的书家。学颜真卿行书，就要把握它的风格特征。颜体行书的特征可以总结很多，但最为核心的我认为就是三条，对照千差万别的颜体行书，都脱离不了这三条特征：

一、第一大特点：裹锋用笔为主

王羲之行书多用骨法用笔，切金断玉，起笔收笔多见锋芒（如图《兰亭序》清字）。而颜体行书的用笔多用裹锋，运笔时将笔尖裹藏于笔腹之中，入纸钝而无芒角，行进如推磨，如圆锥体一般在纸面上滚动，笔势潜转，不见笔尖。如下图《祭侄文稿》清字：

再与下图骨法用笔的《从天竺归隐溪之南冈诗》中“清”字相比，则更能说明问题：

二、第二大特点：圆转多于方折

在颜体行书的转折当中，更多地化方为圆，而方笔常常只用来作为点缀。如下图《唐 · 颜真卿 · 祭侄文稿》“祭”字、“毒”字，方折笔画全部写成了圆转：

三、第三大特点：字形向两边“鼓”

颜体行书沿袭了颜体楷书结体宽博的结构特征，字形不同于王羲之的往内收，也不同于黄庭坚的长枪大戟，而是像“鼓”的形状，往两边凸出。

如《唐 · 颜真卿 · 祭侄文稿》中的“刺”字（见上图），与《唐 · 李邕 · 李思训碑》中的“刺”字（见下图）对比就很明显：

学习颜体行书，掌握了以上三大典型特征，也就牵住了“牛鼻子”，抓住了主要矛盾，一定会如虎添翼。希望大家转发给有需要的朋友。

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颜真卿行书作品主要有《祭侄稿》、《争座位帖》和《祭伯父帖》等。

宋人陈深评颜真卿行书:

明项穆评颜真卿行书:

颜真卿书法在历史上有无与伦比的地位。

颜真卿《争座位帖》、《祭伯父帖》选字

比较來看，《祭侄稿》为墨迹,圆浑遒劲,流暢奔放,清晰地反映了用笔的回还往复，墨色的浓淡变化；《争座位帖》为拓本, 一经翻刻，增加了线條的凝涩性和含蓄感，更加厚重苍茫,生拙沉雄,强化了颜字的精神特征。清人阮元跋《争座位帖》：“如熔金出冶，随地流走”，八字评语，最为传神。

颜真卿《祭侄稿》选字

颜真卿《争座位帖》、《祭伯父帖》选字

颜体行书的特点：

1、笔法： 逆入回收,笔笔中锋,圆浑遒劲,牽丝映带,间出流丽。颜真卿是书史上，第一个把篆书笔意引人行草笔法者。

2、结构：造型呈鼓形，大开大合的外拓结构，形成端庄正大，开张宽博的意象。这个创造性的变法，在书史上，前所未见。

3、章法：《祭侄稿》的前半部分字与字有断有连，或疏可走马，或密不透风；行与行之间不等矩，欹正相生；尤为精彩的是末尾的几行，由行变草，迅疾奔放，果决下泻，有江河奔涌的磅礴气势。

颜真卿《祭侄稿》前部

颜真卿《祭侄稿》后部

《争座位帖》最出彩，最出人意外的是整行字的大小对比，间以梯度变化，茂密而不雍塞，形成强烈对比而不显得突兀。

颜真卿《争座位帖》局部

4、墨法：虚实浓淡对比明显，“将浓遂枯，轻如蝉翼，重若崩云”的墨色变化，神乎其技。五代杨凝式的《卢鸿草堂十志跋》，明王铎大量的“涨墨”作品，都受颜真卿《祭侄稿》墨法的启发承袭。

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答主临颜真卿《祭侄稿》局部

答主通临颜真卿《祭侄稿》局部

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颜真卿的行书的特点是浑厚，刚健！

相对于王羲之的笔法来说，颜真卿的笔法要简单得多，所以学习颜真卿的书法比王羲之要容易一些，可是这个容易也是相对的！

就拿《祭侄文稿》为例，满纸的屋漏痕，谁也不敢说学之轻松，因为颜真卿的屋漏痕，真的需要深厚的功力与强健的笔力才成！

所以，学习颜真卿的行书不可以用那种慢腾腾的笔触去学习，去书写，它的用笔需要迅捷，需要带情绪，这样才是学到颜真卿行书的真谛！

一笑貫长天

王羲之与颜真卿，中国书法史上的两座高峰，他们共同创造了行书发展的两条主线。

如果说王羲之开创了妍美秀雅、俊朗飘逸的行书创作潮流，那么，颜真卿则开创了雄强沉厚、宽博端庄的行书创作格局。

颜真卿在书法史上能够与王羲之分庭抗礼，甚至从某种意义上说，颜真卿实现了对王羲之的超越，在于他早年深受“二王”影响，后深悟大令外拓笔法，同时大量借鉴民间书法的“自然形态”，更重要的是唐代审美风尚与其书法特点相融合，形成了独特的颜体行书体系。

颜的《祭侄文稿》也好，《争座位帖》也罢，其特点在于：

一、将篆隶笔法融入行书，用笔圆劲雄媚，突破二王流畅丶灵丽丶洒脱的特点。

二、吸收民间书法的特点，去媚增雄，朴茂厚重，完全不同于二王的飘逸温雅。

与王羲之比较，王书纤瘦而妍媚，颜书肥腴且雄强；王书墨色温润，颜书墨色苍涩。

颜真卿的这两件行书，自然随意，毫不做作，具有强烈的节奏感和震撼力。

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说起颜真卿的书法，很多人对他的印象主要是他的楷书，颜真卿的楷书与柳公权并称“颜筋柳骨”，与欧阳询、柳公权、赵孟頫合称为“楷书四大家”。但在书法史上，其实颜真卿的行书的影响力要大于他的楷书。宋四家之一的米芾就曾经给予颜楷差评，而给到颜氏行书于好评。米芾的原话是这样说的：

米芾对颜真卿的行草书是认可的，而对楷书则是否定态度。虽然米芾对颜楷的评价要客观看待，但颜真卿的行书对后世的影响力确实是很大的。颜真卿的行书主要有以下特点：

笔法上的特点

魏晋时期，王羲之的书法主要成就还是在于他的行草书，而王羲之的行草书主要笔法是使转。到了唐代之后，特别是欧阳询的楷书开始，便出现了一些笔法上的变革。这时使转不再占有主导地位，再使转的同时增加了提按笔法的运用。特别是欧楷在起笔、收笔、转折明显地运用提按笔法。

颜真卿则把这种提按笔法在他的楷书当中进一步完善，而这种笔法也自然应用到了他的行书作品中。颜真卿行书的代表作是《争座位帖》和《祭侄文稿》，从《争座位帖》中能看到这种提按笔法的运用还是比较多的。

魏晋行草书笔法上是中锋和侧锋兼有，方笔较多。而颜氏行书改变了这种用笔，以中锋用笔为主，用中锋来体现圆劲之势，突出一个“筋”字，即“颜筋”。这样颜真卿的书法就给人一种“力透纸背”的小姑偶，表现出书法艺术的“力量”美。

苏东坡对此评价非常贴切：“鲁公变法出新意,细筋入骨如秋鹰。”

结字和章法上的特点

魏晋书法的结体茂密，字形稍长，给人一种娟秀飘逸之风。而颜真卿的行书则是一种开张的体势，大部分字左冲右突、忽正忽斜、变化莫测，颜真卿的行书俯仰变化之大在之前的行书作品中很少看到。点画集结的地方不拥挤，而开阔疏朗的地方也不空泛。字与字之间，上下紧密相连、气势流动，给人动感十足的感觉。

魏晋时期的行草书基本都是些简短手札，篇幅短小，就是亲朋好友之间的书信。因此书写的时候自由挥洒，但毕竟篇幅有限，书家很难淋漓尽致地挥发内心的情感。也并没有刻意作为书法艺术作品来创作或者欣赏。

颜真卿的行书作品，更多地是为了抒情达意，很少刻意工拙。例如《祭侄文稿》开始几行字的大小变化不大，节奏比较缓慢、沉着。到了中间之后，随着书家思绪与文章内容的引导，作者的情绪开始有了较大的起伏。这种情绪、情感上的变化，表现在书法作品上面就是字的大小、轻重对比开始加大，字行开始倾斜，并且有大面积的涂改。

从“贼臣不死”至“谁为荼毒”时，字形和行距忽大忽小、字字郁结。到了最后面几乎完全不顾书法法度的束缚，书写速度加快，由行书变为行草书。这种情感，通过书法作品传导给观赏者，即使历经千年，今天我们看来还是能体会到颜真卿那无法平复的悲愤之情，情绪的波动成为了这件作品的节奏转折的支点。

所以该文虽然有所处涂改，但这些涂改不是败笔，而是真挚情感的体现，同时也成为了文稿中的一种点缀。也让后世的人们对颜真卿当时的情感变化更好地理解，增加了这幅作品的艺术感染力。

书圣王羲之可谓是开宗立派的人物，虽然后世书法人才层出不穷，但真正能达到与王羲之并驾齐驱的也只有颜真卿一人。

翰墨今香

一、颜真卿所处时代的书法流变

唐代的行书和草书，均看齐二王的风骨，以二王为正格，欧阳询、虞世南都勤于临摹和学习，《圣教序》敛入规矩。

到了李邕，得右将军之气而失于体格，学王右军行法，摆脱旧习，《李思训碑》以行作楷，趋于平实。

到了开元、天宝年间，崇尚隶书，一改行草笔势，张旭更是将草书的用笔由清健演变为圆劲。

颜真卿真草兼通，用笔从母亲启蒙时的清健，到《颜勤礼碑》时期的圆劲，行草书，则以《祭侄文稿》和《争座位帖》为杰作。

颜真卿书法的主要特征是雄健而外拓，创造出盛唐浑厚丰腴的书法新风，后人将颜真卿的书法、杜甫的诗句和韩愈的文章，并称为“唐代文化三绝”。

颜真卿幼时受家学影响，非常注重文字的规范，受褚遂良时风影响，可以说褚遂良是他的老师。之后，颜真卿又师从张旭，尽得其楷书笔法，有意思的是，同时期的怀素，吸收了张旭的草书笔法，也自成一家，宋人董逌认为：“鲁公受法得尽于楷，怀素受法得尽于草”。颜真卿存世的楷书作品，风格也是变化很大的。

颜真卿书法中有篆籀气，楷书结体中常常参有篆书结体，而且不使巧劲，不求妍媚，也不趋于简便，独守拙气。颜真卿一生仕途起伏，被贬谪近十年后又升迁，最后以忠骨报国，为人尽忠职守，正气凛然，天性如此，他的书法也自然刚劲独立，因为整体结字非常端庄，初见颜体的人有些难以入帖，然而越看越是可爱敦厚，后世也广为取法流传。

二、《祭侄文稿》

公元758年，颜真卿49岁，书写的原因，是正当英年的侄子，惨遭杀戮，而且身首异处，归葬时，仅有头颅，没了身躯。

常山太守颜杲卿父子一门在安禄山叛乱时挺身而出，最终“父陷子死，巢倾卵覆”。季明是颜真卿堂侄，其父与真卿共同讨伐安禄山叛乱时，他往返于常山、平原之间，传递消息，使两郡联结，共同效忠王室。

颜真卿看到侄子的头颅时，悲愤交加，写字用笔顿挫纵横，情绪注入笔端，收放顿挫激昂，能感受到行笔速度极快，下笔也是狠重猛烈，为书法史留下“天下第二行书”的千古绝唱。

从整篇的气息，可以看出纵笔浩放，遒劲又不失流丽，篆籀笔意，或者像镌刻，笔意自然，书写速度极快，他的全部注意力，都集中在如何通过文字的书写，来表达自己当时的情感，没有过多注意到章法和布局，所以笔画非常天然，没有半点刻意。

圆笔中锋为主，藏锋出之。《祭侄文稿》厚重处浑朴苍穆，如黄钟大吕；细劲处筋骨凝练，如金风秋鹰；转折处，或化繁为简、遒丽自然，或杀笔狠重，戛然而止；连绵处，笔圆意赅，痛快淋漓，似大河直下，一泻千里。

文稿墨色浓重而枯涩，书写工具可能是短而秃的硬毫或兼毫笔，蘸取浓墨，使用麻纸，所有渴笔和牵带的地方都历历可见，与颜真卿当时撕心裂肺的悲恸情感一致，能让人看出行笔的过程和笔锋变换之妙，对于学习行草书有很大的益处。

从情感表达来看，颜真卿一反“二王”茂密瘦长、秀逸妩媚的风格，变为宽绰、自然疏朗的结体，点画外拓，弧形相向，顾盼呼应，形散而神敛。字间行气，随情而变，不计工拙，无意尤佳，圈点涂改随处可见。在不衫不履的挥写中，生动多变。

字与字之间，集结处不拥挤，疏朗处不空乏，疏可走马，密不透风。

行与行之间，如同过桥之担翁，左冲右突，欹正相生，或纽结粘连，或戛然而断，一任真性挥洒。

最为精彩的是末尾几行，由行变草，迅疾奔放，有江河决堤的磅礴气势，到了第十八行“呜呼哀哉”，前三字连绵而出，昭示悲痛之情已达极点。从第十九行至篇末，仿佛再度掀起风暴，其愤难抑，其情难诉。写到“首榇”两字时，前后左右写了又改，改了又写，仿佛置身于情感旋风之中。长歌当哭，泣血哀恸，一直至末行“呜呼哀哉尚飨”，令人触目惊心，撼魂震魄。

所以《祭侄文稿》有天下第二行书的美誉，人们以为《兰亭序》之后，惟此最高。

三、《争座位帖》

《争座位帖》书于广德二年，也就是公元764年，距离《祭侄文稿》已过去6年，颜真卿55岁了。

颜真卿与尚书右仆射、定襄郡王郭英乂的书信手稿。相传有七页纸，大约64行。信中直指谪郭英乂在两次隆重的集会上藐视礼仪，谄媚宦官鱼朝恩，以致礼遇高于六部尚书之事，抬高宦官的座次。

鱼朝恩在当时大权在握、骄横跋扈，是让朝野为之侧目的人物，颜真卿痛斥责他嚣张气焰，奋笔直书，通篇刚烈之气跃然纸上。 迄今一千余年，读之莫不令人肃然起敬。全文内容大义凛然，维护朝廷纲纪，铿锵有力，忠义之气贯穿字里行间。

书法随意自如，然而又裹挟风雨于空中，横斜曲直相联飞动，米芾曾说《争座位帖》是颜鲁公第一行书，后世也有评论，说此篇诡形异状，得于意外，为颜真卿行书第一书。

苏轼曾于北宋长安氏处见真迹赞曰：“此比公他书犹为奇特，信手自书，动有姿态。”

全篇书意不在字句，完全跳脱出法度之约束，肃然之气出于绳墨之外，有着魏晋以来风流气骨，被推为神品。

总之，两篇行书作品，都得笔神妙，是颜鲁公直抒胸臆之神品，从其中能获得不同的养分，今天的回答就到这，下次见。

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颜体行书特点：

化篆隶高古之法入行书，创造了与盛唐相应的新书风及新体势。自然雄健，博大壮美，气骨森然、奔放挺拔，真情流露。其中的《祭侄文稿》又称《祭侄季明文稿》，乃颜真卿悲愤交加、情难自禁时作的祭侄文，虽作品中错桀之处不少，时见涂抹。但通篇凝重峻涩、神采飞扬，笔法圆润雄奇，姿态横生，纯粹自然，妙处连连。其中情感波澜起伏，时而沉郁痛楚，声泪俱下；时而低回掩抑，痛彻心肝，真真是一篇动人心魄的悲愤之作。故元人鲜于枢认为：此帖仅次于王羲之《兰亭集序》，评为“天下第二行书”，这一评论，也为历代书家公举。颜真卿行书还有《潮州帖》，乃颜公任湖州刺史时，湖州遭水灾平静后所作。《潮州帖》笔法侧媚多姿，字法圆转连绵、丰丽灵动，墨色华润光亮，由章法井然纸上可见颜公当时的安然心境矣！再看他的《刘中使帖》，此帖又称《瀛州帖》，约写于唐大历十年（775），为颜真卿得到打败安禄山叛军的消息后，（因其侄颜季明皆因安史之乱而惨死，而悲愤作《祭侄文》）大喜若狂（个中当有与杜甫《闻官军收河南河北》诗所描述的“漫卷诗书喜欲狂”一样的狂喜情状。），于是奋笔疾书而成这《刘中使帖》。该帖：运笔古劲酣畅而不露锋芒，结字跌宕多姿而熟合规矩。帖中“耳”字结束那笔拖长竟占了一行，其欣慰之情，由此溢于笔端矣！后面21字线条遒逸联绵，更见激情不绝。故明代书家董其昌称《瀛州帖》：郁屈瑰奇，于“二王”法外别生异趣。

总之，颜真卿行书就如他的颜楷一样，以“筋”取胜，兼收汉隶及魏碑笔势，再以篆籀行书，化瘦硬入丰腴，改“二王”阴柔秀美转雄浑宽博而气势更为恢宏，骨力更为遒劲，风格凛然气概，终成万世典范！

阿燚黄南开

兴平南郊窦文海

单论颜真卿三稿之中，又以《祭侄文稿》和《争座位帖》最有特点，《祭伯父稿》在用笔上也有点脱离鲁公的笔法，不推荐作为学习的范本。

《争座位帖》又称《与郭仆射书》，在用笔上有强烈的篆籀笔意，多中锋，笔法劲挺有力，也是非常典型的“屋漏痕”。字数较多，可以作为创作的集字工具。但与《祭侄文稿》相比，其中的笔法变化较少，较为单一，显得整篇字帖都略为平稳，给人的感觉就是厚重。

而《祭侄文稿》被奉为天下第二行书，无论是章法，还是用笔，亦或是字里行间流露出的那种悲痛之情，可以和学习者产生跨时代的共鸣，这也是此稿被推到这个高度的原因。在用笔上变化丰富，顾盼生姿，全是颜鲁公书写时的真情流露，没有刻意，信手拈来，多了一份古朴和自然。而在笔画上，用笔浑强，力透纸背，篆籀笔法也体现的淋漓尽致。章法上变化丰富，虽有删改，都是也正是这种随意的改动，却打破了章法的平齐，显得更为自然，值得我们借鉴学习。

在学习颜体行书的过程中，要注意是藏锋，将笔锋内藏，显得更加含蓄有力，这也是和二王行草不一样的地方。颜体行书对线条质量要求较高，需要找到笔与纸的摩擦点，将笔墨刹入到纸中，如此才能将线条变得更立体、浑厚，这也是篆籀一脉行书比二王行草学习难度大的原因。以上所答希望对大家能有帮助，也希望能和更多的朋友互相交流。

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