站在屋顶的我
本人今年42，没学过任何乐器，
KTV入门级麦霸，
三位钢琴大师在我这的印象是：
老王子的曲子很小时候就开始听，当时买的正版《命运》交响曲专辑，可以循环很久，一直到到现在还喜欢听；
朗朗大师，怎么讲，明知道他在这个星球上非常了得，但就是欣赏不来，每次看他弹琴视频看到一半就看不下去了，感觉心好累，可能是因为我无知吧；
至于李云迪大师，了解不多，第一次知道这个人是因为我的其他爱好，在香港钟泳麟编辑的杂志《名表论坛》上(应该是99年的某期)看到他得奖的文章，但到现在为止，基本没听过或看过他弹琴。
😈😈😈
Nice丶Referee叶明辉
这不是一个严谨的问题，没有具体的限定，所涉及的维度也过于广泛，这个三个人并不是一个类型的，也许题主只知道都是弹钢琴的，却不太了解其中的区别，我只能试着回答一下这个问题。
三人侧重的音乐类型
理查德克莱德曼：在中国特别著名的钢琴表演艺术家，侧重的演奏方向是现代通俗钢琴，他的钢琴音乐普遍采用优美旋律结合分解和弦，搭配现代电子乐器进行伴奏，这是什么类型并没有一个很明确的界定，我认为可以是轻音乐，或者是休闲音乐。作品本身难度不大，但是旋律优美动听，比较容易让普通欣赏者接受。极少演奏传统古典音乐。
郎朗：目前世界顶尖的钢琴演奏家，侧重的演奏方向是传统古典音乐，用时又参与很多跨界的演出，在保证演出水准的基础上，进行了大量的尝试，都取得了很好的效果。同时，经纪团队在他的个人营销上也是非常的成功，是国际钢琴圈的一线钢琴演奏家。作品涉猎范围及广。
李云迪：同郎朗类似，也是比较主流的钢琴演奏家，主要演奏传统古典音乐加一些跨界的表演，近些年也参与了一些综艺节目。在个人影响力上，稍逊于郎朗。
可以看出，三人的所演奏的音乐类型侧重是不一样的，理查德克莱德曼偏现代通俗钢琴，郎朗、李云迪以传统古典音乐为主。
三人的艺术成就
理查德克莱德曼：没拿过什么重要的古典音乐奖项，但是因其曲目类型的讨巧，出版了极多的各类唱片，而且销量不错。
郎朗：列举一些重要的成就，因为太多了！1997年就与非常著名的IMG经纪公司签约。1999年，因为在芝加哥的一场音乐节上作为替补登台，一炮而红。2002年获得伯恩斯坦艺术成就大奖。2010年获得国际门德尔松大奖。2015年获得“德国古典回声大奖颁奖典礼”年度器乐演奏家大奖。同时是世界各大知名古典音乐节和各大乐团、音乐厅乐季上的常客。个人能力也从当初较为粗糙的演奏技术，逐步得以改善。是当今非常主流且具备很大流量的钢琴演奏家。
李云迪：提到李云迪，很多人就会想到他儒雅的钢琴王子形象，并想到肖邦。2000年李云迪获得第14届肖邦国际钢琴比赛冠军，这是顶级的古典音乐大奖。2002年《纽约时报》年度最佳古典音乐唱片奖。在曲目涉猎上以肖邦、李斯特为主，近些年尝试了一些跨界合作。但是在专业程度上，近年来有些不稳定，具体原因不得而知。
三人在各自的领域都有自己的艺术成就。从从重要的奖项上来看，郎朗和李云迪都有获得过重要的古典音乐大奖，理查德克莱德曼没有获得类似奖项。但是理查德克莱德曼的唱片和曲目也是最多的。
谁的水平高，更有深度？
通过上面的一些简要介绍，我想大家能看出其中的不同，那么自然而然，也就没有标准去衡量这个问题。
如果你喜爱古典音乐，那么一定是郎朗，李云迪的水平深度高于理查德克莱德曼。
如果你不区分什么音乐，好听就行，那么你也可以说理查德克莱德曼的水平更高。
最后，我要说的是，所有的提问都应该尽量去找准提问的点，给予问题更多的限定，这样才能有一个相对严谨的回答，就这个回答，也是不严谨的，因为每个人的欣赏角度和欣赏能力都是不一样的，这依旧是仁者见仁智者见智的问题，没有绝对的标准。而且涉及的范围也是太大了，有限的时间和空间，没法全面的回答问题。而且音乐这种能触发人类内心情感的东西，对普通爱好者来说，也没必要去区分什么类型，谁的水平高，谁的深度深，音乐是为人服务的，只要你觉得喜欢，觉得好听，怎么说都有理。
从我个人的欣赏角度和喜好来说
郎朗>李云迪>理查德克莱德曼
以上纯属个人观点，不喜勿喷。
乐享刘Sir
简直没有可比性，不是一个层面不是一个级别，一个世界级别的钢琴王子，一个是国家级的。论理查德克莱德曼都是朗朗的前辈了，不光是从年龄来讲，更是从弹琴功底上。理查德克莱德曼的琴技是世界公认之最，钢琴王子的称号不是白来的，他不是用肢体语言来演奏，也不是为了表演而弹琴，是真正意义上的用心去弹，纯粹的用心在弹，你看他弹琴没有多余的夸张表情，没有任何的肢体语言，只是发自内心的弹奏，所以你看他弹琴会觉得很舒服，这种舒服不光是听觉上带来的享受，视觉上的享受也很重要，所以他弹出来的给人的感觉是很游刃有余，很娴熟的弹奏，看他弹琴不会觉得累，闭上眼是动人的旋律，睁开眼是美妙的演奏家。至于那个叫朗朗的，我就呵呵了，音乐功底暂且不去跟前辈一起比，也没可比性，光是那个弹奏的动作就让你看了累，不舒服。所以这两个人没有可比性。
影月99
你好！
这个问题不太好回答，我下面做个建议的粗浅的对比吧：
理查德克莱德曼，被誉为钢琴王子，在流行音乐来说，的确受大众欢迎，而且很多人听了他的演奏，想去学钢琴，或者愿意听钢琴。
他与塞内维尔（创作人、水边阿狄丽娜等原创出自他笔下，还改变一些经典的曲目）把一些容易让人接受的流行音乐，结合流行元素推广给大众，一听就容易接受而且引起共鸣也是王道，理查德克莱德曼之前也是学习古典音乐，无奈不受待见，也许古典音乐圈子中竞争激烈吧，他转为流行音乐后却举世闻名了。
郎朗这个无需多说了。
在世界上专业的十大钢琴家能排名进前十，这足以说明实力非常强。
没错，弹琴表情十分浮夸、头皮摔几斤…这些黑他的评论，不会对他造成什么阻碍，因为他在头条、微博上都有开设小视频课堂，让一些音乐爱好者能近距离来接触钢琴，和尝试玩钢琴，这个真的很了不得。
一个很努力的中国钢琴家，17岁当替补演奏而举世闻名，甚至影响着全世界，也因郎朗中国也掀起钢琴热，他在演奏中体现了非常喜欢音乐，在他的琴声中也也能体现出音乐的灵性，感觉他是充满热情的钢琴家。他的一句话还是让学乐器的人值得警醒：钢琴家不练琴就是慢性自杀。每天再忙也要保持2小时以上练琴，因为深知自己一切来之不易，需要刻苦保持好自身水平迎接挑战！
李云迪也是和郎朗在国内外都有知名度的钢琴家，最近工作中心转回国内，开设大师班奔走一些城市。
填补了15年空白的肖邦钢琴大赛冠军，而且是中国人获得，这足以震撼了欧洲。在欧洲学习也与著名DG唱片公司签约，也辉煌过一段时间。后来和DG解约后，慢慢工作重心回国内了。在公众号或头条新闻上也有说，参加娱乐节目、真人秀，放着肖邦国际钢琴比赛评委不做，这个也真的是不得而知了，或许这样收入来的快，不需要太苦的练琴吧，前一段时间有视频或者文章说李先生钢琴错音多，意境不再了，这或许和练琴有些关系吧。但是再如何，还是大师级。普通人和半职业演奏家都无法比拟李云迪先生的技巧。而且还充满理性、有点高冷的钢琴王子。
还有马克西姆，马克西姆没有妄称自己钢琴家，而是钢琴玩家。也有一些代表作，出埃及记、野蜂飞舞、克罗地亚狂想曲等。
综合摇滚、流行元素，加上自身俊朗外表，过人的琴技也俘获大多听众。
有人说马克西姆音乐会上感觉像车祸现场（错音百出）我没去听过，这个我不敢评价，巅峰时期的马克西姆也有一些专业曲子弹的不错的，而且有一双让人羡慕的大手。
这里说一个专业上的表现吧。
1、敢开钢琴独奏音乐会，除了一部钢琴，不需要辅助乐器遮盖错音或缺点。
2、大型钢琴协奏曲（和交响乐团合作）每首钢琴协奏曲都是巨作，通常都是在30分钟以上，技术强度比较大。听说郎朗有40首钢琴协奏曲保留曲目，王羽佳有27首保留钢琴协奏曲目。
3、敢弹炫技大作品，出错率少，国际媒体、音乐评论人的评论肯定。
眼花缭乱、手速飞快、不出错或少错，谱子又长又多还能背的下来。
这样才是技术高超的体现。
听说钢琴家巡回演奏会，都是飞机上看谱，下来演出场地彩排，曲子都摸一次，第二天就开始正式演出。
而且演奏会曲子都不会重复太多，基本上等于看过几次和弹几次就开始演出。
听说一些厉害的钢琴家都是上台前看一遍就直接背弹了。
因为普通大众不是玩音乐的，不知道摔头皮好几斤不看琴键也没弹错音，表情浮夸也能让音乐有生命表现，认真练过钢琴的人都知道，不容易。
理性的处理琴声，表达音乐内涵所在，这也是音乐上的一个境界。
愿意听音乐，好听、容易接受，也无过错。
普通人，选择自己喜欢的。
专业人，自然之道内情，无须和无知的大众辩论。
不要用业余的眼光来评论专业人士的高度。
简单的说：萝卜青菜各有所爱。
喜欢音乐无过错，错在分高低。当接受了一些提升后，会有更多不同的看法吧，学乐器的记得每天练习。别老玩手机耽误正事，喜欢音乐就多听、多学、多提升，不要像井底之蛙那样坐井观天，活在自己的世界中。
希望以上回答对你有帮助，谢谢！
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爱音乐的meow
理查德·克莱德曼至今每年还要在中国开几场音乐会，如果要从1980年代算起，也有三十来年了。在80年代后到90年代前，这位钢琴王子可谓在中国无人不知，绝对要比现在的郎朗李云迪更知名，随便找几个农村大妈，就会有他的粉丝。他的唱片销量与乐曲使用广度至今应该是在国内钢琴界是没有人能超越的，归根结底，他走的是流行钢琴路线。
中国钢琴界其实应该感谢他，他对钢琴这件曾经小众的乐器走向中国大众，其实起到了一个普及的作用。
郎朗和李云迪这一代是2000年以后的事了，如果要说他们的作用，则是让更多琴童有了励志的榜样，当然也让中国的钢琴从专业性与职业性方面提升到了一个新的层面。但是，他们对于钢琴作品的推广与应用并没有起到什么作用，甚至连中国钢琴作品都很少弹，只能算中国面孔的世界钢琴家。要知道，克莱德曼可是改编了若干的中国风格的钢琴作品，单从这一点上，我觉得克莱德曼更亲近中国的听众。
还有一点，克莱德曼的钢琴作品相当于私人定制，个人专属，这是郎朗和李云迪无法比的。
说到演奏水平，克莱德曼的早期钢琴作品难度大概在车尔尼849到299之间，个别甚至599水平就能弹，按照钢琴考级是属于业余钢琴演奏水平。也正是因为如此，实际上他的很多作品成为了众多钢琴学生的入门作品。
而郎朗李云迪他们走的是专业路线，不屑于弹奏业余水平的作品，也未必能弹得像克莱德曼那样深入人心。
当然，我们都没有见识过克莱德曼的技术水平最高能到什么程度，就像我们不能要求周杰伦去飚几个嗨C而来评定他的演唱水平。
聪明泉
朗朗李云迪肯定厉害啊，这还用说吗。莫扎特肖邦李斯特的曲子能和流行放一起比吗？
楊凡52
理查德•克莱德曼是我们这个年龄的人年轻时接触到的一流的钢琴家，有名的钢琴王子。其致爱丽丝和水边的阿狄丽娜都是耳熟能详的曲子。
朗朗和李云迪都是我国后起的国际级的钢琴大师。论水平，论功底都是在伯仲之间。
他们都是国际级的大师。不过，要是真论喜欢欣赏和水平高的话。
我认为是——马克西姆。[呲牙]
没错，绝对是马克西姆。不世的天才钢琴家，尤其是他的《克罗地亚狂想曲》和《野蜂飞舞》
真正的谷哥
我是阴谋论者 首先评价他三个人我觉得理查德曼 小时候就听他弹奏钢琴曲一般 也不是什么高手，也算得上知名人物吧，郎朗从小到大的经历至少他在中国算得上是首屈一指的，小时候就获得全国钢琴比赛第一名。更是被美国柯蒂斯音乐学院校长认为是天才 免去他父亲和他的在校住宿费和所有学费饮食费用，并且亲自传授功力，然后在欧洲国家尤其是德国英国荷兰等等更是牛炸天，但我毕竟是阴谋论者考虑到 欧洲共济会与光明会的存在觉得这里面有可能是欧洲在中国的东北定点布局让郎朗成为其一枚棋子 影响一片区域，目的不得而知，因为我个人感觉学音乐的世界上应该不止郎朗一个这种天才，还应该有很多更厉害的天才，只不过没有露面被选中，因为这个世界不是你厉害你就行的，而是充满金字塔等级 权贵交易，利益交换等诸多因素在里面的。至于云迪各种“车祸现场”，一提郎朗就带个云迪和小沈，其实他俩在国内都不行更别提亚洲乃至世界了，钟弹错了，谈着谈着会场灯灭了。小沈更没名了。
宅帮煮
听朗朗弹琴心情澎湃富有感染力，李云迪表现优雅华贵，里查德克莱德曼弹出意境深远留连忘返，他们都是难得的艺术家。
用户普
水平高低我这种水货听不出来……
但是作为一个听众，我更喜欢克莱德曼的。我曾经为了克莱德曼的一首原创音乐买了一堆CD，因为我不知道那首曲叫什么…ಥ_ಥ…他的原创钢琴曲太好听了，当然不是他写的，但是写给他弹的。比如儿时回忆（童年的回忆）、秋日私语、水边的阿狄丽娜（给爱德琳的诗）都是超好听的，这应该算是他区别于郎朗李云迪的地方。
但是有一点会让人觉得克莱德曼很水，就是每次演奏他背后都有一个交响乐团……这哪听得出钢琴水平，弹错都听不出来啊_(:D)∠)_……
至于郎朗，就过于娱乐化了，我觉得这样很掉价，他的水平跟李云迪谁高我真听不出来，已经超过我的鉴别能力了，但是我个人更喜欢李云迪。李云迪是弹肖邦成名的，凭14届肖邦国际钢琴比赛冠军一鸣惊人，肖邦你懂的，快而灵动，在古典乐里属于我最喜欢的类型了。而且一般不会带一个交响乐团在背后……现在貌似很流行这样，克拉西姆也是这样的……我觉得弹钢琴还是简单一点吧，就一座钢琴比较好，交响乐还是交给交响乐团好了。
