望天望地望着你
你好，很高兴回答楼主这个问题，下面是我对楼主这个问题的看法，希望对你有所帮助：
这要看不同人的不同习惯。通常来说，学院派的音乐家们比较喜欢先作词后谱曲，而大多数喜欢音乐的人们喜欢先作曲后作词。
先作词的歌曲，这类歌曲通常听起来不那么顺耳，因为词先做出来，曲子要根据词来配合，难免会有些生涩。但是大作曲们拿捏的很好，出来的歌曲反而会与众不同别有风味，达到很惊艳的效果。
先作曲后填词，这类歌曲听起来通常会比较顺畅，因为旋律是灵感产生的一串音符，后期将文字填进去，会比较容易成歌。因为我们对文字的把握总是比曲子要更加熟练，因为同样的一句话可以用不同的语言来表述，但是同一个曲子却很难用其他音符来代替，改编类另算。但是，由于是先作曲后填词，往往此类歌曲的词曲方面较难融合，不过万事无绝对。
还有一种作曲方式是先编曲再填词，就是把一首歌的配器按照一定的和声进行都编排好，也就是俗话说的伴奏带先做好，然后再根据音乐来“哼”歌，把旋律通过乐者对音乐的感知和理解来哼唱出来。因为是哼唱，所以旋律会格外的自由和有韵律，比以上两种都有效率和优势，所以很多现在的音乐人都采用这种方法。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活。谢谢大家
同城梦林
词和曲，如同骨和肉，原本是一对相得益彰，相互依存，互相助益的音乐共同体，但个人还是支持以下观点：
1. 曲美为先
根据曲的思想定位，再行添加、修改、完善歌词，让词来进一步明确、丰富、提升、拓展曲的思想内涵。
如同人之相貌，骨骼都是正常的206块，美与丑，更在乎肉的渲染。所以，个人认为，曲，是音乐作品思想内涵的亮丽渲染，换言之，没有了词，单纯的曲，你也能听得出音乐作品思想内涵；相对于词，曲则有着更加丰富灵活，可资想象去强化、弘扬的自由发挥空间；没有美妙的曲，再好的词与骨，也会成为坚挺枯干的芦柴。
所谓：佛要金装，人要衣妆，个人认为，好的音乐作品，可以没有词，但必须有美好的曲，再好的词，没有了美好适配的曲，就会输掉了风采。
2. 词是音乐灵魂的表白
尽管曲也同样具有“表意”之功效，但是，如果高质量词的加持缺位，再好的曲，也会迷失了灵魂，成了无本之木，无源之水。
这就如同花木的原理——再美好的叶子和花，如果离开了枝干和根基的托附，也艳丽不了几天。
农科先锋
歌曲先写词还是先谱曲，这个是没有固定顺序的。
音乐创作是很主观的一件事，不同创作者都有自己的习惯，我个人理解的话，可分为下面两种创作类型。
他们通常都是一个人包揽了词曲，很多时候都是靠灵感创作。也许先有词、也许先有曲，也许一气呵成词曲都有了。
像我们熟悉的国内摇滚歌手郑钧，他的那首《灰姑娘》，就是半夜睡不着，想起大学时代的恋人，于是起床拿起吉他就一气完成了。
灵感来了，拦都拦不住，哈哈…😄
还有像朴树，他第一张专辑里那首《New Boy》，盘尼西林乐队在《乐队的夏天》节目里曾翻唱过。
这首歌写出来的时候只有曲，很长时间里都没有填词，直到要录唱片了才把词写好。
朴树在访谈节目里也说到，他最头疼的就是写词，一直逼到最后才能写出来。我觉得他的“头疼”并不是说他没有能力写好，而是对音乐一种较真的态度。
第二种是职业作曲人/作词人的创作。
通常他们的作品都是给其他非原创类歌手来演唱，自己不会去唱，扮演的是幕后制作的角色。
唱片制作的流程，其实就是一个标准化的流水生产线，分工明确，各司其职，我们听到的大部分歌曲都是这么出来的。
唱片公司邀歌，他们根据不同歌手的特点和风格来创作，至于是为曲填词、还是为词谱曲，也因人而异。
像著名香港作词人林夕，他的创作习惯就是为曲填词，没有旋律之前他是不写词的。
而跟他相反的是音乐人小柯，习惯先有词再谱曲。
两个人在合作奥运会主题曲《北京欢迎你》的时候，就出了点小尴尬，相互都在等对方先开始，哈哈…就僵持着无法继续了。
最后没办法，小柯只好自己临时先写了一段词，然后把曲写好后，交给了林夕来填词。
上面说到的两种情况，都说明了一点，词曲的先后顺序没有一定之规，完全看个人创作习惯。
我是弹个没完的达子，一名吉他老师，大家如果还有其他看法，欢迎留言哈，我们一起探讨。
弹个没完
歌曲先作词还是先谱曲，没有一定的要求，我觉的主要看创作者当时的灵感。
我想作为一个音乐创作者，平时脑海中一定经常有各种外界的触动，音乐创作不是靠上班来完成的，而是一旦心中有了好的感觉，就需要立即把他记录下来，并加以完善。脑海中可能会突然蹦出一些优美而独特的旋律，也可能蹦出一些感觉很有意思的句子，这就开始了一首新音乐的创作阶段，你不可能刚有了旋律的灵感，马上就去构思歌词，也不会刚有了好词的灵感，立即又去构思相应的旋律。这时最该做的，是立即把你最先迸发出的内容，加以完善，使之成为一个完整的内容，然后再去加上另外一半，这才是创作的真实过程。
所以，我们经常看到有的歌曲创作者，说写好词后，因为没有合适的旋律来搭配，最后会去找自己熟悉的擅长写旋律的同行，补上缺少的曲。也经常会看到一些歌曲创作者，写好曲后，觉的此曲只应天上有，对自己写的词不满意，又去找相熟的词作家补上满意的词。
所以，创作词和曲，是不分先后的，就看你那方面的感觉先到位。
个人的看法，因为音乐就是拿来听的，所以，大多数优秀的音乐创作者，都是不断在头脑里词与曲不断在构思的，他们包揽了一首歌词曲的创作，例如罗大佑、刘家昌、黄家驹、汪峰等，也有些音乐从业者，是以擅长写词为主，例子林夕，方文山等，那他们的主要精力，就是不断构想有意思的句子了。
张大散人音乐铺
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
歌曲先作词还是先谱曲，没有一定的要求，我觉的主要看创作者当时的灵感。
我想作为一个音乐创作者，平时脑海中一定经常有各种外界的触动，音乐创作不是靠上班来完成的，而是一旦心中有了好的感觉，就需要立即把他记录下来，并加以完善。脑海中可能会突然蹦出一些优美而独特的旋律，也可能蹦出一些感觉很有意思的句子，这就开始了一首新音乐的创作阶段，你不可能刚有了旋律的灵感，马上就去构思歌词，也不会刚有了好词的灵感，立即又去构思相应的旋律。这时最该做的，是立即把你最先迸发出的内容，加以完善，使之成为一个完整的内容，然后再去加上另外一半，这才是创作的真实过程。
所以，我们经常看到有的歌曲创作者，说写好词后，因为没有合适的旋律来搭配，最后会去找自己熟悉的擅长写旋律的同行，补上缺少的曲。也经常会看到一些歌曲创作者，写好曲后，觉的此曲只应天上有，对自己写的词不满意，又去找相熟的词作家补上满意的词。
所以，创作词和曲，是不分先后的，就看你那方面的感觉先到位。
个人的看法，因为音乐就是拿来听的，所以，大多数优秀的音乐创作者，都是不断在头脑里词与曲不断在构思的，他们包揽了一首歌词曲的创作，例如罗大佑、刘家昌、黄家驹、汪峰等，也有些音乐从业者，是以擅长写词为主，例子林夕，方文山等，那他们的主要精力，就是不断构想有意思的句子了。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
小山顶的歌
你好我说一下个人的认识
一首歌曲的诞生，谱曲和写词并没有明确的先后顺序，存在以下几种情况：
1、词曲创作为同一作者，需要看作者的创作习惯及灵感产生的顺序。
有些作者习惯先写歌词后谱曲，而有些作者则习惯先谱曲后填词。
而一些靠灵感创作的作者则没有固定程序，如果头脑中灵光一现迸发出一段充满美感或者激情四溢的文字，那自然是先把歌词写好，再进行谱曲；如果脑中先闪现的是一段优美新颖的旋律则先记下曲子，再完善歌词。有时候还可能是词曲并进，不断进行双向改进和完善，最终合成一首完整的歌曲。
2、词曲创作为不同作者，需要看歌词歌曲哪个先成型。
如果是歌词作者先写出作品，自然是先拿歌词去找作曲者谱曲。大陆以前的歌曲作品这种情况多一些，尤其是为重大晚会、节日及体育赛事等创作的命题式歌曲，很多都是采用这种先词后曲的创作方式。
另外一种情况是作曲者先创作出一首曲子，再去找歌词作者填词。香港的粤语歌曲这种情况多一些，因为粤语发音的特殊性，很多是先谱曲，再填词。
词曲分家的歌曲创作形式需要词曲作者配合默契，相互理解，做到水乳交融、水到渠成。
很多经典动听的歌曲都是由不同的词曲作者配合完成的，比如方文山和周杰伦，林夕和雷颂德等都能搭档组合擦出光芒四射的火花，创造出脍炙人口的好歌。
综上所述，一首歌曲的诞生，词曲的先后并非按照一成不变的固有模式，每一首歌曲、每一个作者都有不同的创作方式和创作习惯，不管采用哪一种方式，只要用心去感受，倾尽才华投入到歌曲创作中，都会为我们奉献出赏心悦耳的佳作。
音乐至伤
关于这个问题我想目前主流的答案无非就三种：
第一，先有曲后有词。
第二，先有词后有曲。
第三，词曲同步。
目前主流的大部分人都认为是先有曲再填词，再依曲填词，其次就是先有词再谱曲，至于第三点有点难度，词曲同步，首先从思考的时间上来说就有很大的难度，很难做到一词一音同时思考出来，当然也不排除会有这方面的音乐怪才，但目前为止还没听说过。
在音乐领域依曲填词的歌曲不在少数，比如咱们国家最早的学堂乐歌，其中最有名的由弘一法师李叔同填词的《送别》。
不过我个人更赞同和主张先有词，再依词谱曲，原因有二：
第一，从一首完整作品的格式布局上来看，都是先写词作者再写曲作者，就想我们经常都是说“词曲作者”而不是说“曲词作者”。
第二，一首好的词本身就非常富有音律性，不同的词境能传达给人不同的情感体会，比如雄壮，深情，委婉，优美，欢快等，曲作家只有充分体会词作家的创作意境，时代背景，再根据意境创作，选择能够完整表达歌词思想感情及中心思想的音符，力度，速度及曲式结构或调式调性等。而不是简单的依曲填词，比如由我国著名诗人，词作家光未然作词，作曲洗星海作曲的《黄河大合唱》（1939年洗星海去看望病床上的青年诗人光未然，听其朗诵《黄河吟》听其讲述黄河呼啸奔腾的壮丽景象遂荡其共鸣，乐思如潮。创作一星期，半月之内又完成了该作品八个乐章及伴奏音乐的全部乐谱。写就了这一时代的中华民族的音乐史诗。）每一句歌词，每一个音符都是经典，至今都是难得的大作，佳作。可以说词曲融合得天衣无缝。当然不乏有一些自作聪明，自以为是的人想篡改经典，结果可想而知。
最后，我想说的是语言的尽头就是音乐。
乙墨
对于歌曲来说，既可以先写词，也可以选作曲。
如果偶乐有一说灵感来了，奋笔疾书写了一首词，然后认为如果谱上曲就会更加完美，那就属于先词后曲的一种了。
有时，忽然间头脑中迸现出一段旋律，而且非常优美，让人久久难以忘记，然后飞快的将旋律记录下来。并且感觉如果加上歌词会更加让人难以忘怀，这就属于先曲后词的一种了。
例如国人耳熟能详的＜国歌＞，就属于先词后曲的歌曲。而黑豹乐队的＜无地自容＞则属于先曲后词的歌曲。因此说，对于歌曲，我们没有必要拘泥于先曲后词，还是先词后曲，哪种方式适合你当时的环境和条件就选择哪一种方式。
但是，现在的流行歌曲则是另一种形式。比如现在的很多歌曲，作曲家在作曲时往往没有歌词，也没有旋律。他只是在漫无目的的作出一段和声和节奏，然后在这个和声和节奏的基出之上创作出一段旋律。最后依据这段旋律再配上歌词，最终产生一首歌曲。
海哥吉他
大家好，我是一位音乐爱好者。我喜欢音乐，喜欢听各种版本的音乐，喜欢革命歌曲、历史歌曲、群众歌曲、流行歌曲、乡村歌曲、草原歌曲、原生态歌曲、弹唱歌曲、改编歌曲、填词歌曲、金曲、新潮歌曲等。我也喜欢弹钢琴，拉二胡，也喜欢玩吉他，还喜欢吹葫芦丝，也喜欢弹古筝，也喜欢吹口风琴，还喜欢很多种乐器。在音乐方面，我是非常的热爱，音乐是一种艺术，是一种美好的东西，可以让我们的耳朵慢慢的聆听，慢慢的回味，慢慢的享受。它激发了我们的听觉神经，让我们的生活变得丰富。 针对题主这个问题，以下是我的观点和分享：\r
个人体会先写词再谱曲更易使歌曲带上意境，因为这样作曲人可以谱写出适应歌词意境的曲调，歌曲整体性会更强，避免了之后填词易造成的歌词词语堆砌使得歌词零散、歌曲中心模糊；但是对于填词能力强的人而言，又可以按照歌曲曲调意境填词，所以词曲先后顺序可以按照作词人和作曲人能力而定。\r
以上就是关于我的全部分享，希望能帮助到大家！音乐是全世界人类共同的语言，在音乐的世界里，我们不分国籍，不分贫富。也希望在未来，能有更多的艺术家，创造出更多好听的音乐！\r
最后在这里，我希望大家每天开开心心听音乐，天天都有好心情，谢谢大家！\r
宸宇207410534
先写词后谱曲的比如三国演义主题曲
先谱曲后填词比如说翻唱外国曲的中文国际歌，聂耳作曲田汉作词的义勇军进行曲改编的中华人民共和国国歌
大部分音乐人都是即兴再改编，有目标主题就先写词，再谱曲，没有目标主题就是先谱曲再填词
没有应该先后之分，看创作动机在哪？
