小斑馬hoho
我是老一輩人。我在廣美讀書時，除了工藝美術繫有設計實用及欣賞價值廉顧外，其它系只有國油版雕是純美術專業欣賞價值。現在我有點“跟不上形勢”了，說什麼“創意繪畫”和所謂的“專業美術”，名堂多多，實質，美術只分兩大類：一類是專業美術，一類是設計美術，設計美術細分越來越多，諸如工業設（產品）設計，室內裝修設計，環境設計（園林），服裝設計，動漫設計…等等，都帶有實用價值。
過去美術高考或中考沒有降分之說，很難考，文化課一樣要求高，（中考只是不考物理化學外語，因為我是中考進去的，不瞭解高考情況）。話說回耒，因為沒有降分要求，考的人也不會多，那有現在遍佈線上線下的什麼班什麼班？考生全憑高度興趣去考的，而不是文化課差了才去選擇考美術，無此說法。所以60年過去了，我們的同學即使有的已放下畫筆，也還是酷愛美術的一顆紅心不變，聚在起也時常熱衷於討論這一問題。由於是國家分配，也根本不考慮工作前景問題。扯遠了！總之，別聽那麼多名堂，什麼創意畫？不就是我們以前常面對的《搞創作》嗎？
不是練習，就是搞創作，創作就是創出美術作品，供群眾欣賞與自我價值的表現。也是社會功能的一種體現，深入生活，表現生活，高於生活，體現整個民族素質不可或缺的一部份。至於今天狀況，不想去評價了！這三幅畫，第一幅是奧地利分離派畫家克里姆特的作品。第二，三幅均是王肇民前輩的水彩靜物創作和人物素描練習。（王老師在畫水彩人物之前經常先畫素描，充分體現其深厚功底）。
103311180523微風
這個問題可以從以下三點來加以區別:
一、產生的時間不同
傳統意義上的“美術”，歐洲17世紀開始使用這一名詞，泛指具有美學意義的活動及其產物，如繪畫、雕塑、建築、文學、音樂、舞蹈等。也有的認為“美術”一詞正式出現應在18世紀中葉。18世紀產業革命後，美術範圍益見擴大，有繪畫、雕塑、工藝美術 、 建築藝術等，在東方還涉及書法和篆刻藝術等。中國五四運動前後開始普遍應用這一名詞。
創意繪畫，是中國教育學會“十一五”科研規劃重點課題，“手腦潛能開發與高效學習方法的研究與實踐”系列教程之一。
二、適合學習的人群各異
美術形式很多，只要喜歡且有條件都可以學習，範圍相當寬泛。
高等教育美術專業，適合於將來有志於從事美術類職業工作或者有相關想法的人學習。一種是確實很喜歡美術，家人支持；二是出身有藝術的環境，有一定的基礎；三是想通過藝術高考來進入大學。
創意繪畫是針對兒童手腦潛能開發的課程，她是根據兒童心理學、生理學、腦科學理論及兒童認知規律的特點，將智力因素及非智力因素與繪畫教學相結合，以“繪畫是孩子的第二語言”為教學理念，抓住4-10歲兒童思維和創意的黃金階段，打造出一種以孩子為主體、以創意為主線全新的體驗式繪畫模式。
三、包含內容和呈現特徵不一
美術種類較多，其範圍包括繪畫、雕塑、工藝美術和建築藝術。由於它們都是用一定的物質材料（繪畫用紙、布、木板、顏料等；雕塑用木、石、泥、銅等。工藝美術和建築藝術使用的物質更廣），塑造可視的平面或立體的形象，反映客觀世界和表達作者對客觀世界的感受。所以，美術又稱“造型藝術”、“視覺藝術”。當然這是它們的共同點，但具體到每一種美術形式，它又有自己的一些特殊性，從而構成繪畫、雕塑、工藝美術和建築藝術的主要特徵。
創意繪畫特點:
1、“體驗型”繪畫: 遵循“定點構圖”教學法，通過具有藝術生命的“點”來訓練孩子手眼協調能力，啟迪孩子起筆、構型等繪畫基礎，將傳統的只有少數孩子參與的“天賦型”繪畫變成普遍孩子可參與的“體驗型”繪畫，4歲以上的孩子均能“落筆生畫”。
2、“有聲”繪畫: 遵循“繪畫是孩子的第二語言”的教學理念，以情景式童話故事為導入，以韻語兒歌、故事續述等為導出，將傳統的“無聲”繪畫變成豐富情感表達的“有聲”繪畫。
3、“動”畫: 遵循手腦潛能開發理論，以手腦操、手腦潛能音樂為導入，動手動腦，眼、耳、口、手、腦五維並用，將“坐”畫變成“動”畫。
4、“多元智能”繪畫: 遵循左右腦開發的原理，利用思維遊戲來激發孩子的形象思維及邏輯思維，將傳統的“技術”繪畫變成“多元智能”繪畫。
5、“創想式”繪畫: 遵循 “想象力比知識更重要” 的愛因斯坦名言，激活孩子無限想象的右腦，將傳統的千篇一律的“模仿式”繪畫變成在同樣的課堂不同體驗和感受下而各具風格的“創想式”繪畫。
6、“立體”繪畫: 遵循兒童認知規律的特點，將大自然中的材料運用到繪畫中來。將傳統的“平面”繪畫變成源於大自然的“立體”繪畫。
7、“情商”繪畫: 遵循“孩子是教學的主體”原則，利用三位一體（STP）教學模式、綠色賞識教育和素質教育，將傳統的 “說教”繪畫變成個性無限發展的“情商”繪畫。
莊子之水
打個比方：創意繪畫是創業，專業美術是考公務員。
崇尚自由就選擇創意繪畫，因為它不拘一格，隨心所欲。沒有功利性，更適合作為一個愛好。
專業美術這個詞包含很大的信息量，不能一概而論，繪畫是美術的一種，但美術不是隻有繪畫，如雕刻。但是專業美術之所以叫專業是因為它有它的標準，有嚴格的審美。
佛緣小王修禪定
創意繪畫？我好像沒聽過這個詞，也許說的是寫意畫吧。學院裡教的多是技藝，寫意畫更注重的文化修養。國畫者畫到最後，比的就是文化了，假如自身文化跟不上，畫到最後也只能是人匠人。
業餘時間我也習畫，只是題不好落款，下面我就貼兩幅自己的習作吧。
摶土公社
專業美術的範圍太大，而創意繪畫只是一種繪畫形式，甚至連形式都算不上，只是個繪畫過程，每一幅畫的誕生都需要創意，沒有創意的作品就是雞肋。因為作品是人創造的，因為人腦將形形色色的想法表達在畫面上，就形成了視覺藝術—繪畫。所以說創意是創作中必不可少的元素，小朋友上的創意美術課，就是為了發揮自己的想象力，鍛鍊其主動思考的能力，為了將來學習更專業的美術。美術也沒有專業不專業之分，只有水平高低之分，打個比方，揚州八怪的水平不一定比宮廷畫師差，有的畫家科班出身，經歷了從素描水粉速寫到專業油畫的練習過程，接受過學院派的美術教育，所以感覺比較專業，在家自己練習繪畫的也不乏高手的存在，所以說，美術是一種興趣，在這條路上堅持住的人都會是專業的。
大魚油畫
很多家長對於創意美術的概念不是很清晰，很容易片面的理解為美術。
其實，創意美術與專業美術（或者我們通常理解的“美術”）還是有區別的。創意美術的重點在於“創意”二字，重點不僅是美術！美術僅僅是激發孩子創造力、想象力的一個載體！當然，這個載體還可以是其他的。
但是創意美術通過畫筆、顏料、紙張，帶給孩子更大的發揮空間，可以天馬行空、任意塗鴉。
很多家長喜歡並希望孩子畫畫的時候，要對照參照物畫的能有多像就多像。
而創意美術更注重的是孩子的創造能力，創作不一樣的，創作屬於自己的作品：其實天空可以是方的，誰說樹上不能結番茄呢？孩子的心思是天真爛漫的，家長要做的就是鼓勵孩子把對這個世界上看到的，心裡想到的，勇於表達出來！
zhao正能量
創意美術和傳統美術其實區別並不大。
有些機構為了招生，也為了提高學費會用很多包裝材料。年齡小的孩子學習這種美術比較適合。開發智力，培養興趣。
大班以後，要為小學打基礎，必須學習美術的基本構圖，造型和色彩表現技法。
我們幼兒園有兩種美術，一種純創意美術，每節課八十。我的課才四十。
大班畢業後，我們畫班的孩子拿啥筆都能畫畫，考級過五級，參加全國少兒書畫大賽。
一直上創意的孩子不會畫畫，畢業後還得再進我的畫班學習。
所以，叫什麼都不重要，關鍵是授課內容適合孩子的年齡段。
美術程老師
專業美術比較注重畫法，主要強調畫畫的技巧，老師更多關注的是孩子畫的像不像，一般經過專業美術訓練的孩子基本功是十分強的，這種固化的訓練容易抹殺了孩子的感受力和想象力，制約了孩子的思維發展。！
尤其對於年齡較小一點的寶寶，他們目前正處於繪畫的整形階段，其實孩子的智商、才情都是相差無幾的，關鍵是方法和路子要科學和正確。 創意美術的授課特點是： ①顛覆傳統美術；把孩子平日裡所看到的，所聽到的周圍的人物、動物、植物、風格、建築、各種有趣的玩具和幼兒園的生活遊戲等等，都可以通過美術活動體現出來。所以年齡小的孩子更適合創意美術！
元元老師畫卡通
學創意繪畫和所謂的專業美術有什麼區別？
首先美術不是單指的哪一個畫種，美術是泛指通過任何一種或幾種單一或不同媒介所創作出來的作品。比如我們通常說的純藝術類的國、油、版、雕；設計類的建築設計、服裝設計、裝飾裝潢、環藝等；還有我們的美術史論研究等等，全國八大美院裡包含了以上所有專業，哪一個專業想學好都需要創意，創新和實踐！
所以你這裡的創意美術我理解有二：
其一：我們從孩童時期就開始的塗鴉，通過不同媒介，打破重組出新的富有個人風格的作品，讓孩子不受侷限，自由發揮的創作，這一過程我們稱之為創意繪畫。
孩子在4-10歲這個年齡段創造力和想象力幾乎是她一生當中最富有的時期，一旦錯過大多數孩子往後便很難再有讓人驚喜的創造力了，所以這也是我們常講的藝術要從娃娃抓起，從小給她空間和自由讓她隨性發揮，讓孩子的思維不要受箍滯。
其二：在專業美術院校畢業後我們無論是成為職業畫家、設計師還是藝術家，要想創作出具有個人風格又區別於其他人的作品，都要付出巨大的努力、時間和精力，經過反覆自我肯定和否認，是要在自己專業領域裡有所突破和創新，最終呈現出來的作品才會被大眾認可。尋求自我突破和專業領域的突破如果沒有新的創意是很難有突破的。
所以創意繪畫和專業美術是相輔相成的關係，先雜再精，直到專一。
眺望畫心
美術學的培養目標是為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
繪畫的培養目標是具有一定的馬克思主義基本理論素養，並具備繪畫藝術創作、教學、研究等方面的能力，能在文化藝術領域、教育、設計、研究、出版、管理單位從事教學、創作、研究、出版、管理等方面丁作的高級專門人才。美術學的培養要求是教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文史哲知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。
繪畫的培養要求是學生主要學習繪畫藝術方面的基本理論和基本知識，受到藝術思維與繪畫造型的基本訓練，具有繪畫創作的基本能力。
