旅英海归导演
什么样的电影是好电影？以前的电影差不多都是好电影，像周星驰，成龙，刘德华，张学友，梅艳芳，张国荣，周润发等等的巨星现在看满满的都是经典的。注:还有的巨星还没有列出来别见怪这里只讲述中国的电影。
比如《功夫》是华谊兄弟出品的一部动作喜剧片。由周星驰执导，周星驰、梁小龙、元华、黄圣依主演。影片于2004年12月23日在中国上映。 该片讲述了一个街头混混变成一代武术家，一个本性善良的黑帮流氓改邪归正的故事。 2005年，该片获第24届香港电影金像奖最佳电影奖、最佳剪辑、最佳动作指导等多个奖项以及第42届台湾电影金马奖最佳影片、最佳导演奖、最佳视觉效果奖等多个奖项。
又比如《逃学威龙3之龙过鸡年》
1993 /中国香港 /喜剧 /89分钟
主演： 周星驰 梅艳芳 陈百祥 周海媚 梁家仁 黄秋生 陈欣健 朱咪咪 秦沛 张敏 黄伟辉 曾近荣 程东
导演： 王晶
剧情简介 : 百万富翁王百万（周星驰 饰）被人用冰锥插死，由于他与妻子汤茱蒂（梅艳芳 饰）的感情破裂，汤茱蒂便有最大的嫌疑。刚好周星星（周星驰 饰）的相貌与王百万几乎一模一样，警方便让周星星假扮王百万让汤茱蒂带回家，好让周星星能够从中寻找证据。当周星星进入王家后，发觉王百万的好友林大岳（黄秋生 饰）也有重大嫌疑。怎料林大岳也同样被杀害。案情疑点重重，周星星后来发现汤茱蒂跟王百万的女秘书有暧昧的关系。
还有好多好多经典的电影可以在网上查
XG影视圈
我不是专业影评人，我只是一个爱好电影的人。什么样的电影才算是好电影？在此，我以一个普通电影观众来说说我的看法。
电影是一种可以容纳多种艺术的综合艺术。其中囊括了表演、视觉、听觉等多种艺术。
电影在我看来是以艺术的形式展示多种多样的故事。什么样的故事可以吸引到观众，这就是剧本的问题。
一、剧情 我个人认为一个好的剧本是一部电影的核心。众所周知，电影和电视剧最大的区别是时长，如何在短短一两个小时内讲好故事，这主要就要看编剧的功力了。
像电影《无间道》《狩猎》《肖申克的救赎》我觉得都是剧情非常好的的电影，开端，发展，高潮，结局都非常清楚明了。当然，电影有很多表现形式。
二、细节 有时候细节的处理决定一部电影的成败。王家卫的许多电影都会有许多细节描写。普普通通的一个故事到他手里，总是能成为经典。
我最喜欢他的一部电影是《重庆森林》，里面第二个故事非常的打动我，王菲在窗口那边大声的朝梁朝伟喊了一声“喂”，然后离开躲在床帘后面古灵精怪的偷笑。非常戳中少女心了。归根结底，这只是一个暗恋的故事。
还有《花样年华》《东邪西毒》都是很简单的故事。
三、配乐 一部好的电影它的配乐绝对也是能与之媲美的，在不济也不会脱后腿。
我又要说《重庆森林》，里面王菲演唱的《梦中人》，我在看完电影后不知循环多少遍。还有阿菲随着《California Dreaming 》摇动这身体，让观众非常融入电影之中。
还有《花样年华》里的《Yumeji's Theme》，《西西里的美丽传说》里的《Inchini Ipocriti E Disperazione》《哈尔的移动城堡》里的《世界の約束》，《爱乐之城》里的《City Of Stars 》
当然还有美术，不过我个人并不是太在意。有时间之后在补充。
饺子土豆君
我判断好电影的标准就是能不能让我触动，我还记得大一那一年，我在网吧里看完三个小时的《本杰明巴顿奇事》，整个人都呆住了，思绪万千，回味无穷，脑海里不断重现着里面的情节，没想到竟然还有这样的故事，太好看了，直到现在那种触动依然让我热泪盈眶。
后来，我的阅片量越来越多，有时候甚至一天一部，也学会了如何判断电影的好坏，看到那种叙事空洞，演技差，逻辑差，没有记忆点的电影，就感觉自己的时间白白浪费。
杨八妹偏爱看剧
下面说的仅代表个人观点，不喜勿喷
《四个昼夜》是我这么久以来看到的挺泪人的电影
周总理带病下乡视察，饥荒年代的人们已经饿到吃树叶了，周总理进村的第一句“我进来的时候发现一句上的树叶都掉光了，这是怎么回事”村里的干部们都撒谎试图骗总理，最后被一个小女孩揭穿了
待到总理进村以后干部想让总理吃个饭，总理前脚刚踏入门，看到满桌的肉时，总理又把脚缩了回去，最后总理和村民干部一起吃的树叶汤，这里我觉得特别的触人心旋，还有很多抨击心灵的片段我就不一一说了，你们自己去看吧，
此生不悔入华夏，来世再做中国人🇨🇳
小福子观电影
我是一名初学电影剪辑的爱好着，我来说一下我对好电影的认识，我认为不同的年龄段所喜欢的电影都不一样，例如我家二宝三岁，喜欢看小猪佩奇，光头强熊大熊二，等等一些动画片，我家大宝上六年级喜欢看走路上学，念书的孩子，摔跤吧爸爸，这也可能是学校要求看的，但我认为这些都是好电影，大家喜欢看，而且题材也特别新颖。我喜欢看战狼，大师兄，警察故事等一些动作题材的电影，老年人喜欢看一些家庭剧。我对好电影的理解是，人人都喜欢看的电影，积极向上，有正能量，有教育意义，或者真人真事，有历史记载等等一些电影，都属于是好电影。前段时间刚上映的天火，我们一家四口去看的，除了我小儿子一直哭着喊“怕，怕，怕，怕”我们三个人都喜欢看，最后我问我女儿看完有什么感受，她说，这是一部灾难片，他教育我们要保护环境，保护大自然，人在火山爆发面前是多么的渺小，和无可奈何，所有我们要敬畏自然，珍惜现在的美好生活。所以我认为她说的很对，这些都是好的电影，好电影有很多，我们要从中发现他的美，导演想想传达给观众的题材意义是什么，受到了什么启发。
刚子剪电影
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
金ri逞
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
我爱吃果园蔬菜
这个问题其实主观性很大，仁者见仁智者见智吧！又有萝卜白菜各有所爱，大家都喜欢点都不会完全一样。
我斗胆来说一下吧。所谓好电影，先看分类，大的分类上可以分为文艺片和商业片，这里文艺片是指表达艺术、思想的电影，而商业片则侧重于赚钱的效果。
好的文艺片是很多的，国内的之前的《霸王别姬》《活着》《十七岁的单车》《阳光灿烂的日子》等等。国外的《海上钢琴师》《阿甘正传》《当幸福来敲门》《肖申克的救赎》《天使爱美丽》
等等这些电影是十分出色的。
第一点，剧本要好，什么是好剧本呢？我看，至少它的故事情节是一个结构完整或者结构巧妙的故事。让观众看完后，知道电影讲了什么故事，仅从故事上就可以体会到导演、编剧对于这部电影的想法，而这些想法就多了，好的剧本好的导演能从各个方面表现人生百态。这也是我讨厌国内青春爱情片的一个原因，情节很扯，谁的青春那么多虐啊，非要死人怀孕出国坐牢?另外想表达什么呢，我的青春男朋友都是小鲜肉，女朋友都是大长腿?好的电影是可以让观众产生共鸣的。
第二，配乐。这也是电影里很重要的一部分，可能看的时候感觉不是很强烈，但不可否认，配乐是电影的部分灵魂。我们总能记住一些配乐。《阿甘正传》开头的那部分音乐应该成了经典，还有一部我个人很喜欢的电影《毕业生》六十年代美国的电影，开头的《the sound of slience》也是无数人喜爱的经典。配乐对电影的气氛，情节推动都有重要意义，大家可以看看《天使爱美丽》这部电影我也很喜欢，里面的配乐也是大师级的。
第三，画面。这个也包括剪辑。电影是光，声，情的艺术。光线的运用的得当，对于电影的表达有奇效小李子《猫鼠游戏》中，开头在家中，主角父母在家中跳舞，那个光的运用就十分优秀，完美表达了那种家庭的温暖，与后面带悲剧的情节产生了对比，当然影片的最后，那些光影也能撩动心弦。就不剧透了，大家可以自己看。
至于商业片，也不是不能出好电影。像《阿凡达》诺兰的《蝙蝠侠》《007》系列，这些都是还不错的，演员，剧本都很到位，在考虑到商业化的同时，也对电影的内容与质量有较深的考量
现在最火的商业片就数漫威家的爆米花电影了，三段式的电影结构，铺天盖地的特效，看着确实爽，本人也喜欢看。这种电影的优劣应该就是看情节的合理化与特效是否良心了。
西西风风
关于解放战争这几部大片儿。都可以称得上好电影。平津战役 淮海战役 辽沈战役
网游小鱼儿44066093
杜琪峰导演的《枪火》，看一遍后被里面的节奏感所吸引，再去看豆瓣，发现网友非常热衷于剧情的伏笔与人物的分析的讨论，所以又去看了一遍，强烈推荐此部影片。
