如何评价一幅油画的价值?

用户64325646


一副油画的价值怎么判定?

如果是大师的油画作品,那肯定离不开要看画家的知名度。

但如果就是自娱自乐,比如这幅油画就是我这个月新画好的,本人小白一枚,作品难度也很低,但从构图、配色、上色,一笔一画都是自己心血的凝结,与我个人而言,便是无价的。



LiyaAmoy


业内曾有一种说法,叫做“黄金有价,艺术品无价”。我理解,这里的艺术品无价,并不是说艺术品无法用价值来衡量,而是包含着两层意思,一是说衡量艺术品的价值没有统一的固定的标准。二是说艺术品的价值是动态的,此一时是一个价值,彼一时又是一个价值,存在着许多不确定的因素。

油画作为艺术品,如何评价其价值,就存在着上面讲到的两种情况。

首先,评价一幅油画的价值,要看该作品本身的艺术价值。包括它的技法表现、艺术造诣、思想深度和审美品位等,这应该是衡量一幅油画价值的最基本的要素。

第二,评价一幅油画的价值,要看该作品创作的年代,它在当时的影响作用反映和评价,它对后世油画艺术发展有什么影响和作用等。

第三,评价一幅油画的价值,如果是年代久远的油画作品,还要考虑它的史料文献价值。

第四,评价一幅油画的价值,还要考虑到画作者的名誉地位社会影响力,同样一幅油画,大师名家的作品和普通画家的作品肯定是不一样的。

通过以上分析,我们就不难理解为什么文艺复兴时期留传下来的一些经典油画价值连城,因为上述的四条这些油画都占全了。

当然,有些油画艺术品或具有开创性或具有前瞻性或具有独特性或因为画家个人因素等,一时或短时期内不能被人们认可接受,其价值也不好确定。像莫奈、梵高、高更等都有这样的情况。有些油画艺术品曾盛行一时,价值连涨,但随着时代变化一夜之间可能会陷入低迷。比如古典主义唯美写实大师布格罗、格维德的油画,曾倍受青睐,但在十九世纪后期二十世纪初期印象主义和抽象主义油画盛行时,他们的作品遭到了冷落。到二十世纪六十年代以后,才又重新受到人们的喜爱。



灯影书画


油画艺术从诞生到现在已有六七百年时间了,天时地利人和,油画艺术历经300多年的欧洲文艺复兴,其价值世人皆知,伟大的时代,成就了油画艺术,时间一直到现在,油画艺术的流派风格也越来越多,当然了,油画也已经成为了世界主流画种,问题来了:如何评价一幅油画的价值?

评价一幅油画的价值

开篇已经简单提到了,伟大的时代,成就了油画艺术,这里的信息量很大,至少我们可以清楚油画的价值是由时代来决定,而不是某个人、某个机构就可以决定的,之前我们一直认为“炒作”,可以改变油画的价值,现在看来,这并不完全正确,很简单的道理,宣传炒作的再生动形象,要有人买才有用,没人买的话,也只是艺术家在自娱自乐,

所以,

一幅油画有没有价值,还在于它的品质,首先整幅油画的画面布局,要让人看的舒服,让人知道画的是什么,这是最起码的要求,都说毕加索的画很值钱,然而真正花钱购买的人也寥寥无几,除非是穷的只剩下钱的人才会买,“审美价值”是最不可靠的,很虚幻,

假如叫你天天看着一幅抽象油画,长此以往下去会是什么感受,你还会说有这幅画审美价值吗?肯定是不会的,

千万不要用抽象艺术反映哲理给自己“洗脑”,丑就是丑,现实中没有什么“以丑为美”的审美观念,如果是一幅超写实油画,那么它是有审美价值的,画什么就像什么,至少让人看的舒服,

当然了,油画艺术的价值有很多种,一幅油画作品要具有时代、历史、社会价值,那么它的题材必定要很特殊,比如,欧洲文艺复兴时期人们的宗教思想观念很强烈,那么有关宗教神话题材就很受欢迎,如果那时候画抽象画,即便怎么宣传炒作都是“废画垃圾”,因为人们的思想观念不接受抽象的怪物,

当代油画要有价值,也同样要符合人们的思想观念,物质生活的提高,人们的精神生活就更加丰富了,善于思考、想象这个世界的变化,所以写实色彩强烈的油画作品就更有价值,也更具时代感。


诗夜城主


一幅油画的价值如何评价,这是一个有很多答案却又根本无法给出准确答案的问题。油画作品在所有艺术品中的地位和影响力毋庸置疑,天价油画作品,甚至是无价油画极品都不胜枚举,为何会出现这种情况?其实有着诸多因素的影响。



根据时间的长短关系,有些油画作品其实已经成为了文物。这样的历史文物必然会受到更多的青睐,价值也不可估量。就如达芬奇这幅《蒙娜丽莎》,除了炉火纯青的绘画技法和出神入化的表现力,同时对于表现和研究那一时期的城市居民的精神面貌有着重大作用。这样的油画作品已经不在局限于其艺术价值,还有着极为难得的历史文物价值。

一幅画的市场价值首先当然要看其艺术水准,也包括其真实性亦或是稀缺性。虽然画面的美感有助于提升市场价值,但是其文化底蕴同样是价值的体现。一幅画的市场价值,至少应该由其文化底蕴和艺术高度两种因素共同决定。



可能大家没有想过,其实一件艺术品是否具有市场价值,和一件作品是否在艺术上有价值,是两个不同的概念。市场价值很多时候可以体现出艺术作品的艺术价值,但是并不能成为衡量一件作品艺术价值的标准。这两个概念有些关系,却无必然联系。

现在市场上天价艺术作品层出不穷,却也不乏哗众取宠,靠炒作存在的现象,这样的作品缺少真实的艺术价值,是经不起时间的考验的。


托尔斯泰对艺术价值的衡量标准有过一些比较有说服力的表述。他提到决定一件艺术作品是否具有艺术价值取决于其是否能够传递真挚的情感并引发观赏者的情感共鸣。这种评估价值的方法将艺术品与演讲、广告、宣传以及那些容易点燃兽性的血腥、色情片区分开来。

惊龙轩以为,托尔斯泰对艺术价值衡量标准的表述是相对客观、准确的,殊为难得。


其实关于一件艺术作品的艺术价值,有着诸多评价渠道,比如学术界,博物馆,媒体,大众评审和自我推销。有些评价可能更倾向于炒作效应,有些评价还是相对公允的。不管怎么说,在竞争激烈的艺术市场中,人们通过相同的评论渠道去实现更好的艺术传承,还是相当有必要的。

当然,以上也只是惊龙轩一家之言,欢迎与大家一起交流探讨。谢谢!


惊龙轩


如何评价一幅油画的价值?所谓"价值"它包含了欣赏价值和收藏价值,有些画只有欣赏价值;有的画只有收藏价值;有些画既有欣赏价值又有收藏价值。

一幅画的欣赏价值对大众而言主要是建立在你画的好不好看?像不像?这样一个基准上的。如图一至图三。

那么一幅画具不具备收藏价值又如何界定呢?我想应达到以下条件:一.资格(专业水准等);二.知名度(艺术界,政界商界等等);三.认可度(你的画得经的起历史考验和得到政界,商界精英,专业机构的认可等等),具备这三点,你的画自然就有了收藏价值。如图四至图八欣赏收藏价值兼有。

只有收藏价值的如图九。这是一种纯粹为了研究祖先历史而得于保存和收藏的史画。其价值在于它有久远的历史,能通过它研究祖先所处的社会环境,人文历史,壮族文化艺术的起源和发展。

以上所言为本人不成熟的见解,望指正。











斗牛13


油画是视觉效果的造型艺术,为人们提供了艺术欣赏的审美情趣。一幅油画的价值,不但要有艺术价值,而且还要有市场价值。按照艺术规律的常规性,一幅油画艺术价值的优劣,决定着一幅油画市场价值的高低。



一、一个标准规范、信誉好的市场,能使一幅油画作品相互交换合理的公平、公正的原则性。不但提高了油画作品的价值,而且能使油画作品价格的不断升值。油画作品通过等价交换才能成为商品,油画作品在市场上等价交换,一方面获取了经济效益,另一方面获取了艺术价值。



二、一幅油画作品,一方面有艺术价值,另一方面有市场价值,以艺术价值为主,市场价值为辅,而市场价值是通过价格来体现,具有市场经济的规律性。而有些油画作品过度的炒作,使油画作品价格的高昂,爆出了天价让人们感到质疑。难道这些油画作品,真的是具有很高的艺术价值和市场价值,令人疑问和反思。



三、油画作品具有艺术价值和市场经济价值。油画作品通过在市场的流通和交换,形成商品的经济价值,而油画作品变为艺术商品。艺术价值越高的艺术商品,其艺术商品的价格就越高,反之就越低,反映出一个有良好信誉和标准规范的市场的价值规律性。至于那些不规范的市场,把油画作品的价格不断地炒作使价格过度的攀升,让人们不可思议而遭到质疑的唾弃。


黄智637


如何评价一幅油画的价值?

油画是西方的绘画艺术,其艺术性具有全球的影响性,是当今世界最主要的绘画艺术之一,得到了世界的认可与喜欢。

如何评价一幅油画的价值?这个问题问的简单,回答起来就不简单了。

首先说一幅油画的价值主要有两个方面,一是艺术性价值,二是市场经济价值

首先说艺术性的价值,绘画艺术属于视觉美学,是造型艺术的一种表现形式。油画作品的艺术价值主要有以下几个方面:

一.意境的创造,绘画艺术要讲意境的创造性,一件绘画作品就好比一位作家写的一篇文章,文章的主题和内容中表达出作者的思想及文章语言的准确和精彩,作者通过文章告诉读者并让读者认可接受并能感同身受的理解作者的思想内涵。这就是作家所创造的一种文章的意境。而画家与作家创造意境的道理是大同小异,基本是一样的。绘画的意境表现在绘画的作品之画面上,通过观者的观看,从画面所表现的内容上感受到一种思想和情感,并接受认可它,从意境的感觉上等同于与画家进行了一次思想和情感的交流,这种交流可以穿越时空和地界,这是艺术的力量。一幅优秀的画作,必将会有一个成功的作品意境的创造,画作的中心思想成功的清楚的通过画面的表现性传达到观者的眼里心中,绘画的意境非常重要,这是作品的艺术价值性的基础之一。油画作品中意境的创造是一个传统,历史上那些优秀的油画作品都有着精彩的意境创造。

二.作品的主题树立,也就是画面上的核心主象是什么?是人物动物还是植物,或者是山河房屋石头等,比如徐悲鸿画马,画面主象是马,但作品传达的意境是一种向往自由勇敢向前奋发图强的精神。油画也是这样,比如德拉克罗瓦所画的《自由引导人民》画面中心主象是一个女神举着旗帜引导人民向前,非常的精彩。还有列宾所创作的《意外的归来》主象是人物,画面上意境通过主象人物的描画表现的淋漓尽致精彩绝伦。主象就是画面上的主要绘画的形象,通过对主象的绘画,来表达作者的思想与情感,可以说对主象的选择树立是绘画创作重要的内容之一。一幅优秀的油画作品,必将也是一个对主象的正确的选择树立,比如画马画花画树画水画山画人画神画鸟画石头等等都是这样。

三.构图,作品的创作上对构图的要求是很高的,属于基础,作品的艺术性根本绕不过画面的构图的设计。可以不夸张的说构图几乎决定着作品的成功与否和精彩与否,所以欣赏绘画作品时,对构图的欣赏必不可缺。

四.造型,对主象和次象的形体造型是作品创作的基本内容,油画作品中对造型的要求是非常高的,有传说达.芬奇为了练习自己的造型能力,而画了好几年的鸡蛋并且还亲手解剖人和动物的尸体,以此达到造型能力的准确性正确性,可见造型对油画作品的创作该有多重要了。

五.色彩,油画作品的创作中对色彩的设计与表现是非常重视的,可以说色彩几乎是油画作品的半壁江山,这是不夸张的。油画作品的欣赏中对画面色彩的表现性的欣赏是基本的欣赏内容,作品的艺术性在色彩的表现上显露无遗,这是最根本的画作艺术价值所在,是最考验作者的绘画的能力和艺术素质的地方。

六.笔法,在绘画的创作中不仅仅是中国画对笔法有很高的要求,油画的创作也是如此,不管是画笔还是画刀都是对其操作性上有很多的很高的要求,一幅优秀的油画作品的产生是不容易的,是需要作者付出巨大的心力体力的。我认为,任何一件油画作品的创作都是值得尊重的劳动,应该尊敬作者的艺术贡献!我们在欣赏油画作品时要去认真的仔细的观看作品的笔法刀法的运用状况,当然了,印刷品有时根本看不清楚,只有看原作,近距离的来看才行,我的经验是,看油画也好看国画也罢,对其笔法的欣赏观看是非常有意义有价值有意思的,笔法的精彩精巧精湛决定了作品质量的优劣高低。可谓是细微之处见精神,油画的艺术价值性有多方面的考究,而笔法的艺术表现力就是其中之一。油画的艺术价值性在作品上看大略就是这几个方面,当然了,仁者见仁智者见智,在这上面也没有一个统一的四海皆准的理论标准,具有不同的认识与主张,所以还要尊敬艺术的不同性差异性。油画的艺术性价值要求很高的,别说普通人或一般的创作者,就是大油画家,也不可能做到完整完美,这是一座没有山头的山,永远向上攀登着。这也就是做画家的难之所在了为了艺术价值的更高性的追求与表现,可以说画家们付出了全身心的努力,这是很令人尊敬的!

有人会问,艺术价值到底是什么?我认为主要是两个方面,一方面是精神的,也就是真善美。另一个方面是技术的,也就是巧妙好。我们在欣赏油画作品的价值上一要看精神二要看技巧,这是最根本的了。现在院校的教风与学风有偏重,重技术轻精神,这样所导致的是一些学生所进行的创作练习,作品上技巧性偏重而精神性缺乏,从而使作品显露出肤浅和幼稚性,这种情况应该避免,要知道,技巧性是作品的筋骨,而精神性是作品的灵魂。这是原则更是艺术的规律。

关于油画作品的市场价值性,主要表现在几个方面:

一.市场的需要性,要看市场上对哪些油画的需求性比较高,这是市场价值的一个主要方面。

二.时代潮流与时尚性,时代不同潮流不同,人的审美不同时尚就不同,这是规律不以人的意志为转移。一幅油画的市场价值必须适应时代潮流时尚性。

三.王者嗜好,要知道油画不是柴米油盐,它是高质量生活的消费品,而不是普通生活的必需品,所以,那些需要艺术品装饰自己的居所和办公地的人或组织集团就是消费之王,而他们的审美观及需求点就成为了油画作品的价值标签。

四.炒菜风,不论你认可还是不认可,现在的艺术品的炒作之风非常盛行,什么南风北风龙卷风,通通不如炒作风,这是人为的欺诈起哄从中捞钱的行为,可是没办法,这就是现实,虽然炒作不能表现油画作品的艺术价值,但是它可以把一幅油画作品的销售价格标的很高,这种活动与行动其本质与艺术没有半点关系,就是两个字,捞钱。

五.收藏的方向与要求,这也是艺术品的市场价值的一个方面,人各有求,市各有需,这是一个规律,要准确的看到和找到收藏的方向和要求,这是一幅油画能卖上一个好价钱的重要之处。

六.別具一格,独领风骚,新奇特的油画作品,这也是能够卖到好价钱的一个方面,油画作品的创作上盯住人的特别性喜好,画出迎合一些人的独特需要的作品,价钱上自然也会好点,一些刚走上艺术之路的人,首先要吃饭呀!所以可以两条腿走路,即要创作社会主流的艺术价值高的油画作品,这是一条腿。另一个方面是去画一些新奇特的作品,挣钱吃饭啊!这是另一条腿,说不定,还有可能在新奇特的作品创作上找到自己的艺术新道路呢!

好了,就油画价值的话题我就谈这些吧!文中错误难免,希望你指教批评,但是最好别吵吵,我胆小,有话好好说,我这谢谢你了!

祝你幸福快乐!谢谢你的阅读!


吉利7702


一幅油画的价值到底怎么样?一千个人眼中有一千个哈姆雷特,因为每个人的艺术修养,审美水平,对艺术的感受力,对油画技法的熟悉程度,等方面各不相同,因此,面对一幅油画作品,个人所理解的价值就完全不同。

我觉得,评价一幅油画的价值,从以下四方面来评价即可。

其一,艺术价值或学术价值。

艺术价值是所有艺术品的立根之本,更多的体现在对学术层面的推进上。一幅优秀的油画,在造型上是准确而完整的,拥有照片的质感。在色彩上是层次丰富的,有很强的视觉感受力。在光影关系上是强弱分明的,能把画面的立体深度展现出来。在笔触上是变化多端的,能从笔触痕迹中看到生命意识的流露。

其二,审美价值。

审美价值是通过高超的技巧和深刻的思想来体现的,说的直观一点,就是借助画面传达出某种意境,观者欣赏后,觉得是否好看,能否带来情感上的触动和共鸣,得到一种饱满的审美享受。如果是肯定的,那就说明此油画具有审美价值。

具有审美价值的油画,常常表现普通大众在潜意识中认同的心理感受,比如,清新自然、明快高旷、雄浑开阔、华美壮丽的画面趣味,都具有很高的审美价值。

其三,收藏价值。

油画是一种艺术产品,收藏价值是对油画作品商品属性的一种检验。一幅油画从构思到创作完成,作者付出了不少脑力劳动,因此,带上商品属性的烙印,给其明码标价就变得合情合理。

优秀的油画作品总是随着时间的推移,会不断升值,年代越远,其升值空间越大。判断一幅油画有没有收藏价值,就是看它的艺术价值和审美价值高不高。

其四,市场价值。

市场价值实际上是指一幅油画的变现能力。

不少油画具有较高收藏价值,但变现能力差,出现这种问题的根本原因,是因为油画作者的水平不错,但知名度和影响力还没有上升到较高位置,艺术市场上了解他的人太少,导致作品不容易流通。

因此,判断一幅油画的市场价值时,不但要考虑作品的质量,还要考虑画家本身的知名度。


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