一隻斜眼觀世界
首先80 90年代所出現的歌星很多大家是耳熟能詳的。
第二關於排名的問題，其實可能不同年齡，不同生活環境，以及在不同的心情下，都會有不一樣。
比如說年齡，可能年齡大一點的覺得80年代的歌曲更好聽一些，更有韻味一些。90年代的歌相對輕浮。但是對於年齡稍小一些的，可能覺得90年代的歌更活潑灑脫，80年代的歌聽起來有些土。
再比如心情，心情好的時候喜歡聽的與心情不好時候一個人想聽的可能也有說不同。
所以說呢，每個人，不聽環境下可能都會有自己對歌曲，歌星的不同喜好。
謝謝！個人的一點想發，如有不合適的地方請指出。
心零視角
為了公平，我兩邊各推薦五位歌手。
第一位。
許冠傑
許冠傑是香港第一代歌神。
他出道的早，成就斐然，歌迷很廣。
在香港，所有歌手都得稱呼他為一聲前輩。
1985年，許冠傑榮獲十大中文金曲獎金針獎。這個金針獎是專門獎勵為香港樂壇做出巨大貢獻的音樂人，許冠傑是作為歌手獲獎的第一人，可謂前無古人。
我小時候不怎麼聽得慣粵語歌，長大後才慢慢有接觸。
許冠傑的歌，給我的感覺就是極富人生哲理，我個人最喜歡《浪子心聲》。
第二位。
徐小鳳
徐小鳳和許冠傑都是香港樂壇的前輩。
她60年代就簽約唱片公司開始了歌手生涯，巔峰期一直延續到80年代。
鑑於徐小鳳在香港樂壇的影響力，1989年給她頒發了金針獎。徐小鳳是金針獎女歌手獲獎第一人，連鄧麗君都排在她之後。
我非常喜歡徐小鳳的颱風和深沉的聲音。
至於最喜歡的一首歌：我比較喜歡徐小鳳的一首冷門歌曲《明月千里寄相思》。
這首歌是80年代徐小鳳參加央視春節聯歡晚會的演唱曲目。
第三位。
譚詠麟。
提起香港樂壇，譚張爭霸必須得有，那是1986年到1989年的空前現象，代表了譚詠麟和張國榮的影響力。
譚詠麟其實是張國榮的前輩，60年代末就開始在樂壇發展，他所在的溫拿樂隊，也是香港樂壇的璀璨之星。
譚詠麟的歌，我最喜歡兩首——《講不出再見》《水中花》。
《水中花》是我認為最美的愛情歌。
第四位。
張國榮
譚張爭霸的另一位張國榮，恐怕沒有不知道的吧。
即使現在的00後，也會有所耳聞。
畢竟他的經典電影太多太多了。
相較於電影，其實張國榮在樂壇的成就，也是至高無上的。1977年出道，到89年暫時告別歌壇，這期間出了21張專輯，還獲獎無數。
由於張國榮和譚詠麟的樂壇卓越成就，兩人在90年代都獲得了金針獎的肯定。
我一直很喜歡張國榮感情至深的聲音，一首首情歌，都被他唱出了人生意義的感覺。
我鍾愛的兩首歌：一首叫《共同度過》，另一首叫《奔向未來日子》。
第五位。
張學友。
如果90年代香港樂壇是四大天王的天下。
那麼張學友就是四大天王中，歌唱實力最好，影響力最大的一位。
專輯銷量和經典歌曲，自不必說。
金針獎也在2000年的時候，對張學友給予了肯定（目前四大天王只有他拿過這個大獎）。
歌神的歌誰都喜歡。
我中意《祝福》和《情網》。
另外五位。
第一位。
羅大佑
第二位。
鄧麗君
第三位。
周華健
第四位。
王傑
第五位。
齊秦
這五位歌手，不再詳細寫了，大家都很熟悉。
和前面五位的排序差不多，根據當時80、90年代的綜合影響力，進行的。
其實還有很多歌手，我也很喜歡。
但排名的話，這已經是相對客觀，畢竟都是具有代表性的十位歌手。
前五位和後五位必須分別排列，因為前輩和前輩不能分先後。
禾蔚風車
80、90年代是港臺流行音樂的巔峰時期。
在那個輝煌的時代，可謂名星、歌星百花齊放。但是，既然我們是從所取得的成就排名
就應該拋棄名氣和綜藝方面的影響，實事求是的公正評價。
- 香港歌手
第一名：許冠傑 第二名：譚詠麟 第三名：梅豔芳 第四名：徐小鳳 第五名：張學友
許冠傑不用說了，很多歌曲現在的人可能都不熟悉，粵語歌曲繁榮的關鍵人物，他的音樂代表了80年代香港社會的人文精神。後面的大家就比較熟悉了，呵呵
2. 臺灣歌手
第一名：鄧麗君 第二名：羅大佑 第三名：蘇芮 第四名：齊秦 第五名：王傑
很多人說你這樣等於沒有排名，是的，在藝術領域確實很難排名。因為類型不同、受眾群體有大有小，根本給不了一個完全分高低的準確排名。比如德藝雙馨的劉德華在各方面都取得了很大成績，可是就歌唱水準和成就是絕對排不上的，在比如被大眾遺忘的蘇芮就不被大部分人認可，但是其硬朗奔放的西式唱法劃時代的改變了臺灣軟吟輕調的情歌模式，引領了當時港臺甚至大陸的風向。
簡又非
經歷了這兩個時代，感觸特深，對這兩個時代的歌星刻骨銘心，排名順序應比較合理:
第十名:李克勤
代表作《護花使者》
李克勤被譽為“零瑕疵歌手”。那是對他唱功最大的褒獎，以《紅日》走上巔峰，是最受校長譚詠麟器重的歌手，被譚詠麟欽定為自己的接班人，但其名聲和地位還是不如譚詠麟，歌迷也沒有譚詠麟多，更無法和四大天王一較高下。
第九名：張雨生
代表作品《大海》
張雨生被譽為最出色的華語樂壇男高音歌手，可惜英年早逝。在其短暫的音樂生涯裡，留給我們太多的紀念，光憑為數不多的幾首老歌，便有資格入榜。不為什麼，只為了他是純粹的音樂天才，他是滾石唱片公司推出的第一個頂級歌星，在90年代的臺灣歌壇，一張專輯可以賣到幾百萬，本身就是一個奇蹟。
第八名：張信哲
代表作品《愛如潮水》
阿哲被譽情歌王子，在90年代的歌壇是如日中天的。阿哲出道時候，由於種種原因，一直不被看好，後來因為張雨生意外車禍去世，滾石在短時間內需要包裝一個新人來替代張雨生，阿哲被陰差陽錯地捧了起來。後來竟因為《愛如潮水》等專輯，一躍而成為當紅偶像歌手，與前輩張雨生相比，有過之而無不及了。
第七名：林子祥
代表作品《男兒當自強》
林子祥是國內最好的男高音歌手，光憑《真的漢子》、《男兒當自強》等幾首經典便足以躋身超一流歌手的行列了，出道比四大天王早，巔峰期在80年代，90年代的林子祥，只要他一登場，所有明星都是陪襯，尤其是當他登場演唱的那一刻。
第六名：郭富城
代表作品《最激帝國》
亞洲舞王郭富城，是所有歌手裡面最會跳舞的，是所有舞蹈者中最會唱歌的，這就是郭富城的獨特之處，唱功不是很好，但是憑藉颱風和舞蹈，足以彌補了。郭富城在舞臺上那種煽動力和影響力，是不輸任何一個歌手的。
第五名：黎明
代表作品《今夜你會不會來》
黎明很紅，這是90年代港臺歌壇的共識。即便與其他天王相比，也是有過之無不及的。可惜黎明的影視作品一直不慍不火，跟他的歌壇地位相比，有些尷尬，而且黎明近年來作品日益稀少，甚至有淡出娛樂圈的跡象，令人唏噓不已。
第四名：劉德華
代表作品《冰雨》
劉德華唱功不是第一，演技更不是第一，但是華仔的努力有目共睹。華仔的獲獎記錄以及演唱會的上座率都是有目共睹的。劉德華是歌壇常青樹，人品更是有口皆碑。是四大天王中最有成就的一個，以電影而論，他片酬最高，以音樂而論，專輯銷量略輸張學友而已。
第三名：譚詠麟
代表作品《愛的根源》
阿倫在80年代就已經紅極一時，90年代雖然不再領獎，但是音樂創作不斷，是粵語歌壇的集大成者，四大天王的前輩，正是因為他和張國榮的退出，才成就了後來的四大天王。90年代的阿倫，僅憑一首《講不出再見》就可以雄踞各大音樂排行榜第一的位置多達幾個星期，這種功力，非一般歌手可比。其本人也以陽光形象示人，雖然巔峰期已過，卻足以抗衡四大天王。
第二名：周華健
代表作品《花心》
周華健是臺灣樂壇最有影響力的歌手，巔峰時期就在90年代，每次專輯銷售的成績都名列前茅，僅僅屈居張學友一人之下而已。周華健活潑親民的形象，非常深入人心，他本人也有著“平民歌王”、“陽光遊子”的美譽。用周華健的話來說，唯一令人有壓力的歌手就是張學友。
第一名：張學友
代表作品《祝福》
張學友作為歌手，無疑是最成功的，僅憑一首《吻別》，便可以屹立華語樂壇幾百年而不倒了。這張專輯的銷售更是衝出亞洲，走向世界，僅僅屈居於邁克爾傑克遜而已。張學友被譽歌神，論歌曲的傳唱度和影響力，無人能出其右。張學友的演唱會更是有“逃犯集中地”的特殊稱謂，令人忍俊不禁。但是張學友的演技更是了得，用劉嘉玲的話來說，一個能把情歌唱到這程度的人，演起感情戲來更是駕輕就熟了。大家看完張學友演的電影，都會發出感慨：一個被唱歌耽誤的影帝。
科普大蝦哥
香港的影視界和歌壇，在上世紀八九十年代創造了神奇的境界，達到了巔峰，特別是歌壇，湧現出大批的歌手和歌曲創作者，其作品風靡大陸，引當時的大陸青少年競相折腰，頂禮膜拜，而像許冠傑，譚詠麟，張國榮，張學友，關淑怡，葉倩文等因演唱風格的不同各領風騷一時！因為香港是世界著名的商埠，世界各地的不同文化匯聚，其音樂應該是世界各地不同風格的凝聚，所以眾多歌手各放異彩！香港歌手正如蘭花牡丹，各有千秋，一時瑜亮！
劉斌4192
那些年我們聽過，每一首歌都是一段回憶。聽膩了，快餐式的網絡歌曲，最好的方法就是聽經典老歌，下面小編就帶大家盤點一下那些年的經典老歌。排名不分先後，有什麼遺漏的，還要麻煩各位網友補充。
第一，張雨生的《大海》
大海是張雨生演唱的成名曲之一。由陳大力作詞，陳大力和陳秀蘭作曲於1992年，王鑫收錄於大海，據說張雨生的妹妹音樂天賦比他更高，但是不幸溺水身亡，這也成了他心中永遠的痛，一次張雨生出來了和劇組在大海邊拍攝MTV，到了晚上點起篝火的時候。大家都有說有笑的，唯獨張雨生獨自沉默，好友陳大力看在眼裡，於是和陳秀蘭決定，給好友妹妹寫一首歌。希望好友的心情有所寄託，之後於是《大海》這首歌就這麼創作出來了。
第2首beyond的《光輝歲月》
這首歌小編應該不止一次推薦了，因為這首歌確實是一代又一代人的神曲，粵語版由黃家駒作詞作曲。國語版則由何啟弘，周治平填詞。該曲的粵語國語分別收錄在beyond於1990年9月發行的粵語專輯《命運派對》，以及1991年4月發行的國語專輯《光輝歲月》中，該曲是黃家駒為南非黑人領袖曼德拉創造的一曲作品，90年代在十大勁歌金曲，頒獎典禮上獲得了十大勁歌金曲獎。
第三，伍佰《突然的自我》
《突然的自我》是臺灣搖滾天王，華語區最知名搖滾歌手伍佰創作的歌曲，徐克，伍佰作詞，伍佰作曲，是2003年徐克監製電影《散打》的主題曲，大家比較熟悉的是伍佰的版本，其實歌曲最早是黃小琥演唱的，在演唱這首《突然的自我》伍佰沒有了慣有的憤怒，傷感和嘶吼，卻有一些淡淡的滄桑，歌曲中多了一些灑脫的情懷讓人在感動中釋懷。
第四，老狼的《同桌的你》
這首歌曲是高曉松在給初戀女友，梳理頭髮時，產生的創造靈感。1990年高曉松與女友相識並相戀之後，高曉松與女友一起，在廈門大學附近的一個小漁村，租了一間民房。一天早晨高曉松為女友梳頭時，突然大叫一聲有了。然後他迅速放手，來不及找紙就在一本書的封皮兒上，記下了他瞬間的靈感。這段文字就是《同桌的你》的初稿，1993年高曉松完成了這首歌的創造，老狼演唱的版本成了90年代標誌性的文化符號之一，老狼獨特質感的嗓音成功的演繹了這首歌曲，自此校園民謠流派也正式進入了大家的耳朵。
第五。張國榮《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是1987年張國榮，王祖賢主演的同名電影的主題曲《又名路隨人茫茫》由黃沾作詞作曲，張國榮演唱，歌曲分為國語和粵語兩個版本。黃沾創造的這首歌曲充分發揮了古典風格的特色，林間小溪潺潺路上，琴簫迭起，張國榮的演唱也恰到好處，可謂達到了曲調悠揚，詞境悠遠的境界。這首歌因為張國榮和黃沾的雙劍合璧，而紅極一時。下面這5首歌就不一一介紹了。
第六，張敬軒的《斷點》
第七，迪克牛仔的《有多少愛可以重來》
第八，陳慧嫻的《千千闕歌》
第九，姜育恆的《再回首》
第十，Beyond的《海闊天空》
那些年代，有代表性的歌曲很多。我想每個人心目中的排名都是不一樣的。小夥伴們你們在下面評論時寫出你們心中的歌吧。另外別忘了點贊哦。
剛子Forward
鄧麗君，羅大佑，齊秦，周華健，鄭智化！許冠傑，譚詠麟，羅文，黃家駒，張學友！
荒漠甘泉908
臺灣的五朵金花和劉文正代表的歌手
沈明朋
鄧麗君磁帶年代，卓依婷歌碟年代！這才是真正的華語80.90年代歌曲
我的眼淚不再為你說慌
深入瞭解當年海外華語歌壇，劉文正才是獨一無二的一代霸主。正是劉文正的出現，華語歌壇才開始有了“巨星”的稱號，是70、80年代海外歌壇的一個標籤，是“第一位真正意義上的天皇巨星”，他眾多的“顛覆”“開創”“引領”，為華語樂壇帶來了一個嶄新的時代，比沿襲派、跟風派、抄襲派巨星，他的貢獻要高出太多。是那個時代沒有一位巨星敢相提並論的，是現代華語流行音樂的領航人，被兩岸歌壇譽為“華語流行樂壇的鼻祖”“華人世界的貓王
”，不僅是實力派巨星之首，也是“華語樂壇第一位偶像派巨星”，開啟了華語樂壇追星的先河，是一位開天闢地、里程碑式、劃時代的標誌性人物。
劉文正獨霸歌壇多年，三屆金鐘獎最佳男歌星，多次蟬聯亞洲十大巨星榜首，多次蟬聯東南亞十大巨星之冠，是臺灣首席、遠東首席、東南亞首席，包攬了所有第一的獎項，他的成就無人能及，那個時代被譽為“劉文正時代”。
當年風靡大陸的臺灣民歌，也是劉文正在東南亞唱紅併發揚光大，他把臺灣民歌以流行音樂的方式加以演繹，深受海外華人喜愛，把臺灣民歌唱響了整個華人世界，“開創”了臺灣民歌新景象，是臺灣民歌運動的先驅者、領航人。
劉文正的嗓音不僅是極品，而且是極品中的孤品。華語歌壇到現在也沒有出現第二個劉文正。到現在都找不到第二個相似劉文正的嗓音。
臺灣電視圈，常有人感慨：歌壇再沒有第二個劉文正，男歌星中再沒有第二個劉文正，他是難以超越的。
