圆
关于这个问题，我不想和其他同道一样引经据典，说的文绉绉的。今天我们通俗一点说让更多的人都能明白。形象的说“楷如站，行如走，草如跑”，这个跑字不仅仅指的书写速度快。而是变化中的动感动态，像舞蹈，武术。
草书写好了是鲜活的动感的。或急或缓，或快或慢，大开大合。起舞弄清影，大珠小珠落玉盘也。抒情与共鸣，观者与作者可以产生心灵上的互通。我们欣赏张旭的草书《古诗四帖》，便能寻味其中的美妙，形象地感悟到作者当时的情绪与心境。
都说草书最抒情，这句话有相当的道理。然而草书取“势”为胜，势者因气而生，所谓气势也。观乎一副好的草书作品，入眼的第一感觉就是它的气势。顺上而下，连贯而不断，长峰蓄墨一气呵成，美哉快哉。既然顺势而为，连而不断是草书的最佳表现形式，那自然纵向条幅要比横幅好得多，尤以大草和狂草更适合纵向条幅书写。
当然，这必须依托扎实的基本功和对草书独到的审美，提前的谋篇布局等等，纵向条幅在谋篇构图中要打好腹稿，上下结体大小连带关系，左右行距正斜依让，用墨轻重笔画粗细，或疏或密大胆留白，疏能过驹，密不透风，轻若风吹柳，重似山坠石。
基本功加精心设计加临场发挥，加胆大心细，是写出巧夺天工作品的前提，也就是书法家说说的偶得之作，妙品绝品耳。这也是我多年积累验证，供大家商榷。谢谢！
修文柳叶刀
以行草为佳。
一叶小舟82704
王羲之的《草诀歌》开篇即是"草圣最为难，龙蛇竞笔端"。要想写好草书，既要规范又要流畅还要有章法，确是一件不容易的事。老汉我试写二幅，望法家指正。
凤谊1
应该说没有所谓的巧夺天工，唐代孙过庭书谱有：又一时而书，有乖有合，合则流媚…………五合交臻，神融笔畅。畅无不适，蒙无所从。一个书家文化底蕴很重要。当然既然是写条幅和对联在章法安排上是要做处理。先说一下条幅，条幅有三尺、四尺、六尺等要书写多少的内容来选择多大的尺寸，接下来就要先通篇考虑一下布局，定定神可下笔了。书写过程中要讲究用笔 、用墨、虚实结合、疏密有序，有法可依有度可寻率性而书！草书不可一味追求速度少了变化与提按！\r
再来说说对联。对联可分好多有五言、七言、九言等等。书体可写篆书、金文、隶书、楷书、行书、草书等，章法上因书体不同多少会有差异。但主要思路是相通的。书法创作切记不可求奇求怪以博人眼球去创作，需根植传统而后力求创新！
诸子学堂
这太难了，不敢巧夺天工，呵，臣妾做不到……
若是要写好书法作品，🈶️以下几个方面一定要做到：一是用笔应该法度严谨，笔力遒劲，活泼生动，光洁圆润，又要不拘泥呆板，富有变化，有骨有力，力透纸背。欧阳询在《用笔论》中写道：“夫用笔之法，急捉短搦，迅牵疾掣，悬针垂露，蠖屈蛇伸，洒落萧条，点缀闲雅，行行眩目，字字惊心，若上苑之春花，无处不发，抑亦可观，是予用笔之妙也”。二是字体骨架长得好，身材匀称，令人赏心悦目。如果比例失衡，则令人不悦。“结体之美，甚于笔画之美。”书法作为线条艺术，它的艺术性不仅在于点画的线条美上，还集中表现在字的结构造型上。如果将笔画比作人的骨头，结体就是人的骨架。三是作品通篇的气势要统一，字体的疏密布置要得当，字的大小、长短、粗细、欹正、润燥等关系要🉐️体，又要看留白是否恰当。
云壑听泉
写草书自然要有变化，简言之:情里之中，意料之外。高手可在章法上弄些无横无直的布局。对联字体宜以真书或行楷，上下联要有呼应，此最难把握。
林庆逢358
你提的问题是一个草书布局问题。用草书写作品时，首先要根据纸张尺寸，与所要书写的作品字数，进行布局谋篇。上（右上方）留出起手章位置，下（左下方）留出落款及印章位置。中间空位就是正作品了，写前务必做到胸中有数，一气呵成。
玉辉清风
不要被传统书缚，字要静中有动，动中有静，上下呼应，章法要有创意，不要认为短裤必须穿在里面，穿在外面也很时尚，这就是奇作。
老何9151
条幅与对联是实用类，要求字对工整，字体大小基本一致，所以不像书法得心应手，随意豪放，所以难于表现变化神韵。本人的观点是草书字体本是豪放优美的，但在条幅和对联上又受到约束，所有融工整和豪放于一体，字要豪放灵动，字行要工整，既有字的豪放美感，又符合人们生活实用的庄重要求。
用户5374053826
