2020-02-03 01:19:55 佚名

仙鶴薇薇

首先非常感謝網友的問題，我個人覺得與《擇天記》比起來《陳情令》要好看點，而且更火爆。原因有如下：

首先火起來的是關於人物的梗，魏無羨被縮略為wifi，藍忘機被稱作汪嘰，金孔雀的菩薩儀態、溫晁的教導主任臉和薛洋的邪魅狂狷笑，使得各路網友不停趕製表情包。

接著便是忘羨邂逅、同泡冷泉等等的名場面，大家心頭著實為此“酥”了一把。更不用提，最新的第14集中玄武洞劇情的高度還原。

一時間嗑《陳情令》成為一種暑假的快樂源泉。

反向吐槽的聲音也有，比如最初受到大家調侃的姑蘇藍氏抹額太細了。再加上關於肖戰、王一博疑似不和的八卦，開播時不高的豆瓣評分，一度沖淡了大家對於劇本身的關注。看劇的“吃糖”，沒看劇的“吃瓜”，讓《陳情令》在暑期檔開播階段被嚴重低估。

不過，如果仔細跟追後續的劇情，便能很快體會到劇組細節設計的用心。

同樣以藍氏抹額為例，抹額的不同是關乎等級劃分的：在藍氏求學問道的外姓弟子頭上沒戴抹額，比如11集中因受溫晁威脅而出賣藍氏的蘇涉；普通的藍氏小輩子弟，抹額看上去質感像布條；而藍氏直系血緣人物，抹額中間有精緻的金屬紋飾。

用網友的話總結，不姓藍無抹額，非近支子弟抹額無金屬紋飾。

抹額的設計只是塑造姑蘇藍氏的一個小細節，而姑蘇藍氏只是《陳情令》中五大家族的一家，整部劇集的格調把控都傾向於從大風格和小細節上傳達中國傳統美學。

於是在加更之後的第二週，《陳情令》火了。

國風

《陳情令》是由肖戰、王一博、孟子義、宣璐、汪卓成、于斌、劉海寬主演，李若彤、陸劍民、黃子騰、修慶特別出演的古風傳奇劇。劇集以姑蘇藍氏、雲夢江氏、蘭陵金氏、清河聶氏、岐山溫氏五大家族為背景，講述了雲夢江氏故人之子魏無羨和姑蘇藍氏二公子藍忘機十六年後重遇，攜手探尋過往真相的故事。

總製片人兼總編劇楊夏告訴我們，開機前主創人員花了很長時間去打磨《陳情令》的世界觀設定，思考如何給五大家族找到中國文化的落腳點。因此劇中化用了一些中國傳統文化的意趣，來為五大家族設計出它們自己的特點。

姑蘇藍氏，雅正。

雅正，是姑蘇藍氏的家訓，也概括了藍氏整體風格，取用於魏晉時期士大夫階層文化。藍氏居於山林，府邸稱做“雲深不知處”。

藍氏內景主色調為飽和度低的淡藍，地毯、門簾、器具等均畫有白色捲雲紋飾，與藍氏人物寬袍廣袖的服裝搭配協調，一切從淡雅、中正。

楊夏認為，中國有很多文化是偏向抽象、偏向意境式的，大家提到魏晉就會聯想到嵇康、古琴、竹林、寬袍廣袖的感覺，這些都有提煉出來化用到藍氏風格中。

雲夢江氏，自由舒朗。

“明知不可為而為之，有所不為方有可為”是江氏家訓。

這突出了魏無羨所在的雲夢江氏隨性自由、沒有繁文縟節的風格。江氏，遊俠出身，崇尚自由，性格與地理環境分不開。

藍氏位於姑蘇，江南自然而然讓大家聯想到蘇州園林等的精緻之感，而江氏一族居於蓮花塢，蓮花塢建立在雲夢澤，雲夢澤是現在的湖北，是連著平地的一片湖泊。平湖大江的開闊，誕生了少年王一樣跳脫的魏無羨。

另外的蘭陵金氏、清河聶氏、岐山溫氏，也各有特點。

蘭陵金氏最主要的特點是雍容華貴，裝飾均用牡丹元素，金色為主色調，劇中大到只有金公子隨身帶著貼身婢女隨從等，小到金公子的妝容、佩劍都傳達出高貴奢華之感。

清河聶氏以灰色調為主，器具圖案多為獸紋，比較有野性和力量。岐山溫氏居於不夜天，黑紅色為主色調，凸顯其作為反派的邪惡和陰暗。

楊夏解釋道，因五大家族的每個家族主場景都有自己的風格，這就要求場景是完全不能複用的，增加了置景的難度和時間成本，但也激發了創造力。

劇中大部分場景主要為實景，橫店到貴州都有取景，重點搭建的場景有兩個。

其一亂葬崗。從入口到山路、廣場、伏魔店、伏魔洞，整個都是在6000平的棚裡搭出來的，結構如同公園，給予導演豐富的調度選擇，讓演員更容易代入到角色，只是現在的14集劇中還沒顯示出來。

其二是蓮花塢。上文提到的第11集中第一次出現的蓮花塢，也層次錯落，從入口、教場、正廳、祠堂、後院小荷花池、廚房等全都做了佈局，尤其是在棚中挖出了水塘，使蓮花塢呈現出一種很溫潤柔美的感覺。

包括蓮花塢的門扇是蓮花型的，紗幔從不同角度看呈現出偏紫或偏青的不同顏色，突出蓮花塢的夢幻之美，這點很多網友已經關注到了。

能看出，主創團隊通過豐富的細節，讓大家感受到取材自不同歷史背景和風格的東方美學。

忘羨

風格，為人物服務。

《陳情令》中的主要人物，是雙男主藍忘機和魏無羨，兩人的人物關係也是故事的一條主線。

藍忘機是一個冷臉王，外冷內熱，雅正端莊得有些木訥。他的手永遠是規規矩矩地背在身後，時刻保持著世家子弟的氣質和風骨。

魏無羨是跳脫的少年王。他不拘小節，放浪形骸，看似玩世不恭，卻是師姐口中大事上最靠譜的人。他的頑皮浪蕩的氣質有些令狐沖的意味，都因樂觀和自由隨性讓人喜愛，但故事情節和人物命運完全不同，魏無羨只能是魏無羨。

忘羨兩人的情誼基於對共同道義和信仰的堅持。

你信仰的正是我信仰的，我堅持的恰好也是你堅持的。藍忘機和魏無羨的關係大抵如此，儘管對方可能在經歷著別人的不理解和謾罵，但兩人基於彼此的瞭解和信任從未懷疑過彼此，陳夏認為這種純粹的知己情誼對年輕人來講是有很大動力的感情。

兩人的人物關係變化很豐滿，第14集中有一個小細節體現了二者的相互影響。

藍忘機在回去的路上被溫晁劫殺，扔了一個符咒，那個符咒實際上沒有什麼攻擊力，只是產生干擾，後來變成蝴蝶很好看。

劇中，反派溫晁都抱怨道，這一看就是魏無羨搞出來的東西。

儘管互相影響，但兩人本身的性格和道路選擇不會產生很大轉變。儘管在劇情後期魏無羨會有“黑化”的轉變，但兩人在立場和信仰上從一開始堅持的是一致的。懲惡揚善，匡扶正義。

群像

除了英雄相惜的忘羨二人，劇中一眾角色都做到了立體鮮明，沒有重合。

藍忘機，受世俗束縛；魏無羨，“放飛自我”；江澄則是二者的矛盾體。

江澄一方面顧念於魏無羨的手足情誼，另一方面又無法對其所作所為釋懷；出身卑微的金光瑤漸漸開始痴迷權力，藍氏宗主藍曦臣體現著大氣的善意，這二者的人物關係也在後面劇情中慢慢鋪展開來；

女性角色不多，但每個都很獨立。

師姐江厭離，外柔內剛，看上去溫婉實則很要強；溫情，外剛內柔，看上去很疏離實際很善良；甚至於綿綿、藍翼每個女性角色都有自己的特色，找不到以往古裝言情類的劇集中慣有的，僅依附於一段感情而存在的女性。

楊夏分析說，從未將劇集定義為言情劇，希望定義為偏向於武俠風格的傳奇劇。故事是一種“低魔”的世界，非虛幻路線，做人物關係的重點也基於此。所有的人物關係都是落在實處的，希望能偏向於全景式、群像式的人物關係，每個人都有鮮明的性格。

看完劇集大家會發現，每個人的命運都是跌宕起伏的，每個人都有內心很能觸動人的點和事件，都能帶來一種共情。

從這個意義上說，不論是爭奪陰鐵還是爭權奪利，都是表象。

基於此，爭奪之下暗藏的都是人性的深淵，是對於權力、慾望、地位、利益的過度渴求。

在這種錯綜複雜的背景下，還能有藍忘機和魏無羨這樣的兩人，難能可貴。雖然他們走了兩條不同的道路，但都是在堅持他們少年時代的立場，一生鋤奸伏惡，無愧於心。

創新、用心，當然問題也在，劇情更多鋪開後，相信大家會得到一個更豐富的判斷。

最後壹班張壹郎

不管是從熱度還是劇情各方面比，《陳情令》都要優於《擇天記》。

兩部電視劇都是由小說改編而來，而《陳情令》的好評要比《擇天記》多很多。

還是那個老生常談的問題:不尊重原著，沒有在演員和特效細節上下功夫。

角色

魏無羨:看過原著《魔道祖師》的都知道，魏無羨的是一個瀟灑不羈、神采飛揚的人。並且一襲黑衣，體型纖長，腰間掛著一笛子，負手而行。這和電視劇裡的形像是完全一致的。並且原著裡提到的陰虎符、佩劍隨便、法器陳情、招陰旗這些電視劇也都有，基本符合原著。

藍忘機:素衣若雪，美如冠玉，雅正端方，氣度雍容，眸色呈淺琉璃色。世人評價“有匪君子，照世如珠，景行含光，逢亂必出。”外表清冷嚴肅、不苟言笑，內心正直內斂、嚴於律己，自少時便有逢亂必出的佳名。少年時期為子弟楷模，青年時期為仙門名士，號含光君。

這是原著裡面對藍忘機的描述，劇中的藍忘機也時刻給人一種溫文爾雅的感覺，和電視劇相比，我覺得達到了十分的相似。

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而《擇天記》裡的陳長生經歷了種種磨難，有著和同齡人沒有的沉穩和冷靜，演員鹿晗則缺少了這份沉穩。有網友評價說陳長生是一個穩重大於衝動的人，而鹿晗是一個衝動大於穩重的人。

並且原著裡的陳長生是一個很會撩的人，一撩起來就是很認真的那種，說情話的技能也是滿分。而鹿晗我相信他做不到這一點。

所以兩個人多少有點不搭

電視劇裡的徐有容武功卓絕、姿態秀美、天資聰慧、是人中龍鳳，這些卻是符合原著的。

但是劇情卻被改得稀碎。原著中的徐有容和陳長生雖然是一對，但是從相識之後歷經了種種磨難，在這個過程中也存在著一些誤會。而電視劇中的兩人從一開始就情投意合，感情也是一路順風順水，不管陳長生做什麼徐有容都站在他這邊，兩人也從來沒有什麼分歧。感覺是為了取悅觀眾而做出的這種改動。首先感情線就被改了一大截。

而且原著中的魔將夫婦、蘇離、天涼王、劉青、南方聖女、魔君這些人物的相關劇情要麼做了改動，要麼直接刪去了。

所以劇情方面《擇天記》就輸了一大半

特效與場景佈局

《擇天記》相對於《陳情令》來說更多了一些玄幻的色彩，因此對於特效的要求自然要高很多，但是實際的特效卻不如人意。

導演好歹給點特效撐撐場面啊！一群人圍著乾坐也是挺尷尬的。

直接懸空，無力吐槽

在佈局方面也存在著一些不足

一部玄幻劇，在劇中用的建築和佈局全都是歐式風格，看起來很不協調。

這就是我認為《陳情令》要優於《擇天記》的原因，希望解答對你有幫助。

嗑瓜子影視醬

你好，很高興回答你的問題:

我只能說《陳情令》爆劇，《擇天記》爆人，個人覺得《陳情令》好看。

因為從第一次下山的長生：

《擇天記》是由貓膩大大的同名小說改編的，鹿晗在中飾演的是擁有星辰之力的陳長生，雖說名為長生，但他從小身體羸弱，每況愈下，怕是活不過雙拾年華，因為不能修煉只能進入凌虛閣找到周獨夫的筆記進行參悟來逆天改命，就像所有類型的電視劇一樣，長生從小就沒了父母，且小時候一次偶然的機會就定了親，這沒有父母師父的話也不能當擺設，長生下山的第一天就被毀婚羞辱一番，參加大朝試也被人使壞處處碰壁，最後天降國教學院重任，從一人的國教學院，漸漸結識妖族少女白落衡，少年天才唐三十六、妖族武將軒轅破這些摯友，在他們的幫助下拔得大招試頭籌！最後歷盡萬難點亮命星，逆天改命！

劇情或許有些老套，但我希望長生這個角色能夠被大家知道，是先認識鹿晗後認識的長生，也通過長生了解到更好的鹿晗，每個人心目中都有各種各樣古裝美男的標準，或英朗或溫潤或歡脫或沉穩，我只想說這是我心目中的他該有的樣子。

《陳情令》——魏無羨X肖戰選手技能:鬼笛陳情號令萬千兇屍，一襲黑衣修習鬼道，夷陵老祖也並未活過21，誰還記得他是那個歡脫開朗愛行俠仗義的少年。

入坑《魔道祖師》是因為動漫，如果想了解更細緻劇情推薦墨香銅臭大大同名原著，當時也聽說《陳情令》改了許多，但因為心疼阿羨我還是想去看一看，肖戰完全是我心目中魏無羨的樣子，因為魏無羨我認識了肖戰，肖戰也成就了魏無羨這個人物，他的一舉一動一顰一笑，完全就是一個活生生充滿靈氣的魏無羨，阿羨他生性歡脫，他愛行俠仗義，他天資聰穎，變成夷陵老祖人人都唾罵他，要讓他挫骨揚灰，夷陵老祖是他迫不得已的選擇，這其中的悲痛大概只有藍湛懂得，他一直沒有變，就算是變成夷陵老祖也只殺該殺之人。夷陵老祖魏無羨上線，一曲陳情號令兇屍打死溫狗，心疼沒有金丹在亂葬崗不得不修習鬼道的阿羨，修煉鬼道，但修鬼道不修仙，任你千軍萬馬，十方惡霸，九州奇俠，高嶺之花，但凡化為一抔黃土，統統收歸旗下，為我所用，供我驅策！魏無羨是修煉鬼道的第一人，前無古人，後卻有諸多跟風效仿者。

個人還是比較喜歡看《陳情令》的

撩影奇譚

《擇天記》看了一點，陳情令看了好多遍！到今天2020年2月2日我還在看！

酷蓋值得

毫無疑問《陳情令》要好看的多得多。

說句不恰當的言語，就不應該拿《擇天記》和《陳情令》做對比。

為什麼說《陳情令》比《擇天記》好看的多？

《擇天記》有鹿晗、古力娜扎、吳倩、曾舜晞、姚笛等；

《陳情令》有肖戰、王一博、汪卓成、于斌等；

雙方主演陣容實力不分上下。

兩部劇都是根據經典小說改編而成。為什麼差距那麼大，根本問題出在劇組身上。

1、《陳情令》雖然有點腐的味道，部分人會說gay裡gay氣的，充斥著“基情”的味道，但是，整部影片下來，劇情流暢，演員們的演技雖然稍顯稚嫩，但是產生了化學反應，一點也不出戲。

反觀《擇天記》，本來原著寫的已經很好了，劇組反而買櫝還珠，取其糟粕，棄其精華！

一頓海改，面目而非。好多劇情更是看起來有點莫名其妙，不忍直視。

2、《陳情令》被大家稱為“中國目前為止唯一的仙俠劇”，這樣說完全合理。因為不管是之前還是之後的仙俠劇，要麼是突出“仙”，要麼是突出“俠”，能把“仙俠”一起突出的目前就此一部。

再看《擇天記》，改編的那是啥也不像，成了個四不像，沒有核心，沒有感染力，就像是失去了靈魂的行屍走肉一般，枯燥乏味。

3、《陳情令》自從播放，好評不斷，入坑的影迷更是不在少數，黑粉也不少。

但是，反觀《擇天記》，幾乎是一邊倒的差評。

綜上所述，《陳情令》要比《擇天記》好看的多。而且根本不在一個檔次。

傳播正能量g

肯定是陳情令好看、《陳情令》被大家稱為“中國目前為止唯一的仙俠劇”，這樣說完全合理。因為不管是之前還是之後的仙俠劇，要麼是突出“仙”，要麼是突出“俠”，能把“仙俠”一起突出的目前就此一部

時光靜好與君語

擇天記沒看，不發表意見。說實在的，我已經很多年不看電視劇了，但是今年的陳情令，是這麼多年來，我唯一看了無數遍的電視劇。從劇情到演員，從製作到配樂，簡直無可挑剔。每個人物形象都很飽滿，每個演員演技都很好，也很帥。之前看過的電視，或多或少會有讓人討厭的角色，邊看邊罵，但是陳情裡沒有一個讓人討厭的角色，就連金光瑤薛洋那樣的大反派都討厭不起來。藍忘機的深情和無下限寵溺，魏無羨的善良和正義，忘羨之間深刻的感情，都讓人慾罷不能。反正在坑裡待到現在了，出不來，也不想出來，這種來自靈魂的深情，震撼人心，溫暖人心！