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如同审美也会出现“疲劳”一样，再有趣的事情如果日复一日经年累月的去做，也会有感到枯燥乏味的时候，学习艺术也是这样。纵然艺术很吸引人，很有魅力，相比学习其它应该更能调动学习者的兴趣，但如果天天重复做这一件事的话，总也有感到无趣甚或厌倦的时候。
那么，有什么方法可以解决学习艺术时感到枯燥乏味的问题呢？
一，换一下环境。
学习艺术是一件自发自觉积极主动的事情，如果对艺术没有浓厚的兴趣执着的追求持续的坚持肯定是学不好艺术的。当学习艺术感到枯燥乏味时，切忌不要气绥，不能丧失信心，也不要硬着头皮心不在焉地去做，可以暂时先把学习艺术这件事放一放，换一种环境。比如做些其它事情或到外边放松放松，把心情调整过来。当然这里说的“换一下环境”时间不能长了，三五天即可。事实上，对于真正喜欢艺术自愿选择学习艺术的人来说，有时是会感到枯燥乏味，但真有几天不接触艺术恐怕会觉得更枯燥乏味的。
二，换一下方式。
以学绘画为例。如果一个时期每天都是学习素描，素描来素描去，就难免会觉得枯燥，这时可以换一下学习方式。比如找来一些名画欣赏或到户外大自然中练习写生，也可以看看文学、哲学、历史一类的作品，当然还可以听听音乐等，这样就可以从“枯燥状态”中走出来，也是一种休息调整，有利于接下来更好的学习。
三，换一下心态。
学习艺术是一项艰苦而又长期的事情，这一点应该是学艺人必须认识和接受的。当学习艺术感到枯燥乏味时，要静下心来分析一下，捊一捊，有没有自己主观上的原因，比如急于求成的心理，浮躁的心理，受一些不好影响对学习艺术的功利心较重等，进而对学习艺术产生“枯燥乏味”之感。如果是这样，那就是自己的心态出现了问题，要重新调整心态，端正态度，树立正确的学艺观，坚定学好艺术的决心恒心和信心。著名风景油画大师透纳就多次对他的学生讲，年轻人要是吃不了苦，不能放平心态，持之以恒，就不要学习艺术。
灯影书画
学习艺术，贵在坚持，但很多人在没有度过枯燥期时就终止学习了，让人可惜。怎么度过枯燥期，下面我们畅谈一下几个简单易学的方法。
一、多给予学习者以关心鼓励。无论你是小学生还是老年大学的退休老人，作为老师要给你的学生多关心鼓励，对于学生的每一点进步多加赞赏，让他们感觉到自己学艺术的温暖，感觉到自己很棒，这样就会专心投入，不觉得学艺术是枯燥无味的。除了老师，家长、爱人之间也要经常鼓励支持：“宝贝，你学的真棒！”“亲爱的，学了跳舞你真有气质！”这些话一定要多说。
二、多进行一些学生喜欢的艺术体验活动，以学画画为例，老师可以带学生到户外、景区等地游玩、写生，既看了风景，又提高了学生的学习热情，让学生感知学习艺术并不枯燥，从而激发他们积极地学习快乐地学习。
三、经常进行艺术交流和比赛活动，让学生体验到学习艺术的成就感。以学画画为例，可以通过举办画展、送作品、交流联谊等活动，让学生感受学习艺术的魅力和快乐感、成就感。
四、对于学习者个人来说，不要把学习艺术作为一种负担，而是作为一种快乐和兴趣爱好，培养一种能力，心情好了，学习起来就不那么枯燥了。
总之，学习艺术能陶冶情操，培养能力，只要认真对待、认真关爱、激发兴趣，枯燥期就会轻松度过。
九嶷山诗文客栈
你好亲，很开心回答你的问题
学习艺术，比如学习画画时，感到枯燥乏味怎么办？
其实，学习绘画基本功，比如素描，确实枯燥乏味，一天到晚练习构图，结构，透视，形体，黑白灰光影关系
学习素描的过程很枯燥，素描静物我们就练习了一年多
如果亲学习画画，纯属兴趣爱好，不以艺考为目的，那解决学习绘画中，感觉枯燥的方法也不是很难
如果亲学习画画，纯属兴趣爱好，不以艺考为目的的话
那么亲一直练习绘画基础，确实枯燥
但是亲如果不走专业路线的话，那么你也不必时时刻刻都在画素描，色彩，速写
绘画表现形式，不止素描，色彩，速写，还有彩铅，水彩，油画等等
也许亲刚开始接触素描，觉得很新奇，但是久而久之，反反复复练习几何体素描，素描静物，确实觉得枯燥，甚至产生不想画的念头
其实亲不必时时刻刻练习素描，色彩，亲可以画画彩铅画，比如彩铅多肉植物，彩铅花卉等等
亲也可以画画油画，不一定非要绘画基础牢固扎实，才能画油画
绘画功底扎实深厚，可以画高难度的油画，比如油画人体，油画全身像
绘画功底很弱，也可以画一些简单的油画，或者报名参加成人零基础油画班，画一些简单的油画
练习绘画基础同时画一些彩铅，或者漫画，调剂一下，一直画素描难免枯燥。
如果亲是艺考生，那就没办法了
绘画基础是你必须练习的，哪怕很枯燥都要坚持，因为你要考学，不能耍性子，
画画，如果你想画出优秀的作品，必然要付出许多代价的，其中要经过许多酸甜苦辣的感受
对于美术艺考生，如何在枯燥，压力山大的绘画学习中，避免感到枯燥
1个人拙见，先给自己定小目标，比如一定要考上八大美院，或者一定要考上哪个综合大学美术专业
人生一旦设定了明确的目标，就会绕开许多迷茫的弯路
艺考集训美术，过程很枯燥，天天接触素描，色彩，速写，记得我们艺考时，有次画室的同学们一连画了三个星期的素描半身像，最后一天许多人都画吐了
所以，一定要设定目标，你朝着目标努力，就不会觉得画画枯燥了
2艺考集训，也要经常调剂
比如你画一个星期素描，接下来最好要画一个星期色彩，变着花样画才不会觉得枯燥
有时候也画画生活速写
3艺考集训期间，如果你想考好大学，勤奋是必然的首要条件
如果你对自己要求很低，你很潇洒，觉得随便考一个大学就行了，那么你不必把自己逼得太紧，三天打鱼两天晒网地画画，你自然不会觉得有多枯燥
大家都明白，你的绘画作品，得到了老师的认可，你自然有动力画下去，不会觉得枯燥
一幅优秀的范画作品，背后肯定付出了许多时间精力
所以你应该付出大量时间精力，哪怕画室某天不上课你也要坚持去画室画画，晚上也要坚持画画
你画出了优秀的画作，得到老师同学们的认可，你自然就更有动力画下去。
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
艺术狂人2
“艺术”有两个极端，那就是“非常简单”和“非常复杂”，说艺术非常简单，那是艺术来源于生活；说艺术非常复杂，那是艺术表现的是人的精神与万物哲理，问题来了：作为艺术爱好者，你有什么方法可以解决“学习艺术时感到很枯燥乏味”的状况呢？
解决学习艺术时感到很枯燥乏味的状况
不可否认，艺术之美，一见可知，艺术的魅力，让人无可阻挡，从而现在学习艺术的人也越来越多，或许由于人的时间与精力的原因，在学习艺术的过程中，难免会感到很枯燥乏味，喜新厌旧是人的天性，每个人在学艺术的过程中也会有这种感觉，
开篇简单提到了，艺术非常简单，那是艺术来源于生活；艺术非常复杂，那是艺术表现的是人的精神与万物哲理，换句话说，如果一个人学习艺术时感到很枯燥乏味，那么就要去体验生活，以及丰富自己的精神素养，提高领悟万物哲理的能力，这样便可摆脱枯燥乏味的状态，
我们举例说明，如果是学绘画艺术，那就是离不开写生了，这“写生”是有讲究的，并不仅仅是天天呆在画室里对着一个活生生的模特画画，而是在户外、大自然去观察一切真实的现实现象，体验真实人物事物带给自己的内心感受，这也叫体验生活，然后再通过画笔表现出来，
学艺术还要明白“艺术是相通”的道理，学绘画，可以去欣赏优秀的音乐、摄影作品，学书法，可以去欣赏阅读优秀的文学哲学作品，这样才可以丰富自己的精神素养，提高领悟万物哲理的能力，这样就觉得头脑思想充实了，无形之中感受到艺术的魅力，自然就不会枯燥乏味了，要知道，任何艺术都不只是停留在技巧层面上的。
诗夜城主
学习艺术大部分是自己的爱好，感到枯燥乏味时应该是遇到瓶颈期了。
特别是画画提升水平是一个循序渐进的过程。有的人悟性高可能过瓶颈期时间短，有的人则止步不前怎么感觉都没有大的变化，时间久了心理发生变化，要不半途而废要不赶紧枯燥乏味无法沉下心再去作画。
无论你学习什么技能，起初学习入门较难，进入后感觉提升很快！但是过了虚荣膨胀的时间后发现止步不前了，这就是自我意识的提升！需要提升一个阶层，但是突破这层又需要不断的学习，要么请高人指点要么打破自己过去来个新的突破。只有不断的突破，不断取得新的成就你才会越来越有信心，这个时候你就不会感到枯燥乏味了。
总而言之，枯燥乏味不一定是坏事，他是你意识的提升！只有不断突破自己，才能有更高的水平！遇到这个瓶颈期一定要有正确的认识，想办法去突破就好！
希望我的回答对你有所帮助！
艺术领域
对于初学艺术的人来说，刚开始学习艺术带有新鲜感和兴趣感，努力学习艺术，当学习艺术到达一定程度时，难度越来越大，感受到学习艺术枯燥乏味，并产生不想学习艺术的情绪。学习艺术是要走上曲折不平的道路，在学习艺术中遇到困难和厌烦这是很正常的事情。
一、作为艺术爱好者来说，要想学好艺术有所成就，就要忍受寂寞的枯燥无味，困难的的退却，要走一条艰难曲折、枯燥无味之路。学习艺术不但要在寂寞中勤奋努力，还要有要有遇到困难勇敢向前的精神。
二、学习艺术，主要在于自己的艺术修养能力。对于艺术爱好者来说，除了学习艺术理论知识外，还要有深厚的社会生活经验的积累，并结合艺术理论知识和艺术技法，就有能力欣赏艺术作品，使自己成为一个有艺术修养能力的人。
三、学习艺术遇到了困难，而感到枯燥无味，这是每个学习的人都要走过的必经之路，是很正常的事情。在学习艺术中感到枯燥无味的人，产生不想学的情绪，这是他走在十字路口中徘徊不定，向前走就有出路，向后退没有出路。所以学习艺术的人，要化解在学习中所遇到的枯燥无味，使自己学习艺术有所成就。
黄智637
很高兴来回答这个问题。
学习艺术时感到很乏味枯燥是学习艺术过程中必经阶段，但这种所谓的乏味和枯燥在不同的人来说，却有很大不同。
有的人会把这种乏味和枯燥看做是困难和绊脚石、拦路虎；而有的人却认为这是一种毅力磨砺，使之愈挫愈勇。主要原因是有无兴趣问题。对没有没有兴趣和兴致的人来说，这种乏味和枯燥的训练就是灾难。
一鼎朱朱
在外人看来学习艺术外表光鲜，却不知在光鲜的背后，是艺术家常年默默无闻地辛勤付出，每个成功作品的背后，都是艺术家无数次反复的思考、构思、再创造的结果。
学习艺术有其特有的学习规律和学习方法。拿我比较熟悉的绘画学习来说 ，初期基础知识的绘画练习，就是个及其枯燥、机械地学习过程。为了学习素描画好头像，要反复地练习石膏头像和真实人物的写生，要几十张数百张的画，难免枯燥乏味。我的经验是，画几天石膏头像后再改画一张色彩稿，或是到室外画画风景，这样来分散注意力，减缓由于过度集中引起的大脑疲劳。适当的转换学习内容，也是提升学习兴趣、增强学习持久性的好办法。
绘画学习的过程比我所说的要复杂的多，不光是反复枯燥的基础技法练习会使人感到乏味，有时我们会因为反复练习不得要领而焦虑，会在一个阶段练习没有明显进步甚至退步而烦恼。这时，我们不妨放下画笔，去看看画展，看看书，去了解研究一下别人是怎样画的，自己处理不好的地方别人怎样处理的。相信通过举一反三、反复对比，持之以恒，你的绘画水平一定会有更大的进步。
个人意见，希望对你有所帮助。
海洋的艺术空间
答：当今，很多家长为了不让孩子输在起跑线上，从小培养气质。于是，不管孩子是否同意，就带着孩子报名学乐器。比如:钢琴、古筝、大提琴、小提琴呀等等。而且学乐器参加中高考都有加分的，就算孩子实在不是读书的料，也有一条后路，可以去读艺术学校。
我先就拿弹钢琴来比喻吧：很多孩子一开始兴致勃勃，没过多久面对着音阶第一遍、第二遍就枯燥乏味，新鲜感退潮。有一天原本热情奔放的孩子弹着弹着也会发牢骚；莫名的怒火和焦虑导致他想放弃的念头。于是没有少挨打。挨打的原由一部分也来自于昂贵的学费。然而，孩子对金钱是没有概念的。如果回课不过关，这节课上着上节课的内容，也就是烧钱玩。对于收入不高的家庭，难免父母要愤怒。但学琴的孩子都觉得这是一段死亡之路，没有自由、没有童年。尤其是老师的惩罚批评；羞辱意义大于痛感。
作为家长，你是高压责骂、逼迫，还是放任自流、前功尽弃 ？还是以身作则 ？
与其逼迫孩子学习，不如自己去练好钢琴，让自己优美的琴声去感染孩子。有一天，孩子惊讶的眼神、充满对你的敬佩和亲切感这样不好吗？与其拼命的要求孩子，还不如要求自己，用今天的努力，把明天的自己变得更加优秀，用自己的优秀去感染孩子，让孩子打从心底也希望将来成为现在的你。如果孩子能下定决心把钢琴弹好，他也会忘了枯燥乏味了，以后恐怕遇到再困难的事也不会畏惧了。
冬子148406920
绘画艺术
是画家都有最初的过程，如果是初步基础训练几何形体与石膏像类，会有适当的枯燥乏味，边参考画师的表现手法，初期的后阶段色彩写生时，可以换个方式松弛缓冲一下，呼吸新鲜空气，如三天室内两天室外，到郊外写生，有利于构图造型与形体空间感的提升。
当练习到画人物肖像时，会动用许多心思，废弃忘食的去投入，这过程中需要边画一边博览群书，虽难破万卷书，也得破百卷书，向千卷书攻克，尽量争取画得更好些。基本上熟练掌握绘画技法之后，结合动人的生活中的题材，才谈得上创作美的画面。创作是从生活体验中去寻觅，创作素材是靠生活阅历与分析和观察事物。
根据个人的思路和风格，逐步去感悟和积累素材，如：祖国山河欣欣向荣的面貌、社会文化思想精神的体现、科学技术与经济发展变化、献爱心助人为乐的情景、人民奔小康的生活状态等类，具备有思想健康进步向上的题材内容和目标，大方向不偏，出佳作的机率较稳妥些。
