光头阿亮
古代的碑帖能留到现在，已经是经过大浪淘沙了。经过历代的审美品评，可以说是代表了这个时代核心的审美价值，也是精华所在。
我们在初学习书法的时候，往往会想当然的去书写一个汉字，和古代的字帖其实相差很远。古人的精妙安排是有一定的审美原则的。举个例子：我们知道古体诗是讲究平仄的，而且有很严格的规矩，问题是在规则下还能玩出花来，那才是高手。体育比赛也是如此。
所以，没有审美规范的书法练习基本上是无效的，甚至不在讨论的体系范围。
从更深层面如说。学古帖就是找了一个好老师，在临写的过程中慢慢与古人对话。学习他们的风骨、才情。汉字中的“临”字，本义就是靠近的意思，在慢慢的临写过程中逐步靠近审美的高度。
非相学堂
学习书法时先从古人入手，是学书法的必由之路，这是因为书法艺术有它本身特有的法则和规律，学习书法应首先弄明白所学书体在用笔、结构、章法等方面的法则、规律。在评判作品的好坏时，往往法则是评判的标准 。
中国书法源远流长，有很大的继承性，借鉴前人的成果，才能有所发展。古人学书法也有着学前人的良好传统。如唐欧阳询行路时遇见汉代索靖写的古碑，先驻马观之，再去而复返，又下马伫立，最后干脆席地坐观，夜宿碑下，三日乃去。苏东坡先学徐浩，后学柳公权、颜真卿、杨凝式、李邕，终于形成了自己的风格。我们现代人更 应该如此，通过 学古一是去掉自身不合书法要求的方法和不良习气，二是熟练掌握书法艺术所要求的发则、技巧。要做到二者，还要铺下身子同学音乐一样，对着乐谱（碑帖）练习各种技法，培养自己好的习惯，练熟了下笔就合辙就范。
古人遗留下的碑帖，在历史的长河中，大浪淘沙，到了今天成了不朽经典，今人要学 会拿来主义，很好的继承，以节约时间，少走弯路。
取法乎上，方得其中。一卷《兰亭序》，历代临习者不计其数，当代一些成就很大并负有盛名的书家，也都临习不辍，甚至终生坚持不懈，吸取营养，写出新意，那何况我们呢?
看法肤浅，敬请书友雅正！\n
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蓝天云一朵
硬笔书法有所不同。其实硬笔书法也讲究临摹，道理和毛笔一个样，不同之处在于硬笔作为当今实用书写工具，受众极广，而且大都具有书写的技能基础，因此即便临摹也是先从硬笔字帖开始，而非古人的碑帖。实际上，纯粹只为了把字写好看的，不必临碑帖；如果是要当成艺术长期学习研究的，最终还是要学习古人。软笔硬笔虽有差别，但书理略同，硬笔的历史还太年轻太单薄，需要从厚重的毛笔书法中找灵感、找方法。
对于毛笔来说，从这些碑帖入手，就是“取法乎上”。这不是厚古博今、形式主义、教条主义。今人只代表当今的数个时代，即便是今天的一流书法家，放在两千年书法历史中，也会黯然失色泯乎众矣。即便不考虑古人的文化氛围差异、人文修养差别，按概率也比不过古人啊。因此，学古人碑帖是书法学养千古不易的正道，对初学者来说，更是正确的选择。
抱庸浅谈。图为抱庸习作。
抱庸詩書
很荣幸收到您的问题邀请！ 针对于“学习书法时，为什么要从古人的碑帖开始？”这个问题，我将从以下三个方面进行回答：
一、书法学习从追随前人开始
很多学习书法的朋友们都知道，书法问学有一个传统，那就是探讨书法时，先问师承。师二王？师颜柳？师苏黄？师赵董？……“师法前人”成为一个不可绕过的话题。
每一个人书法学习开始时，都会找一本字贴或碑文进行模仿和联系。崇仰古风、追寻古风是在书法学习中的规矩和方法。我们每个人对书法的理解和走向，都是从追随前人开始。
如果有一个人在开始学习书法时，不师古碑古帖，从他的墨迹中看不出任何师从迹象，而是就凭借自己的感觉和想像来联系，也许字写的不算难看，但在书法这条路上不是越走越窄，就是走向歧途。 
二、站在巨人的肩膀上学习书法
书法学习，就像在茫茫的大海上航行，如果没有航标，此时想要不走弯路是不可能的。荀子就认为，人是善于借助外物的，一个人登上高处，他就可以望远；一个人登高而呼，他的声响就会进入更为广大的空间。
古代书法家们已经如烟云飞散，但他们留下来的作品却凝聚着他们的智慧、个性和审美见解；尤其是不同的技巧，在不同风格的作品中各逞其能，妙不可言。
当一个人在学习书法之初，以古为范，站在巨人的肩膀上，所学的内容尽为精粹，有幸接受这样的引导，不但缩短了自己摸索的过程和时间，而且，学习书法之路就像走在一条通衢大道上。
三、书法学习脱离不五种书体
历经了几千年的发展和变化，使书法已经变得十分恒稳，任何一种新变都脱离不了楷、行、草、隶、篆这五种书体。
今天的人们，比古人更热衷于创新，无论你是想在书法的风格空间上变化，还是书法的创新形式的提升，都需要有一个前提，那就是要足够认真和真诚的研磨古人，品咂古法。
一个当代书家的背后，站着许多的古代书家，在古代书家的引导下，许多虚妄、浮华得以摒弃。 做为一个书法的学习者和传承者，我们首先必须要有认同感，对古人的碑帖进行摹写、临写，力求点画纯正如帖，之后，才能谈及创新。
好了，这个问题，我就回答到这里，希望能对你有所帮助！谢谢！
赵明创作室
答案是肯定的，必须临、坚持临、长期临。
“学不师古，如夜行无火。”文徵明此幅行书作品，就“六法”展开论述， “六法”指：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”
对于书法学习，临习古人经典法帖是唯一的路径或者说是最好的选择，只有从古人字帖中才能找到出路，也就是说要站在巨人的肩膀上，不是有句话说吗？学习最简单的方法是参考别人成功的经验吗？
对于学习书法，我有以下几个观点：
1、 坚决不当不临古不学帖的自由家
学习书法，若不临古帖，那写出的字将是自由体、江湖体，是俗不可耐的，没有的雅致味道和观赏性。历史上的书家就好比山之高峰，是经过漫长历史检验了的，何不以他们为标杆、取法经典呢？古代的书法名家们学习书法，也是先师法古人，之后再 在古人的基础上独辟蹊径，形成了自己的书法风格。
2、坚决不当不学理论而傻练的蛮干家
书法是一种高层次的艺术，它不仅要求学书者长期有效的艰苦练习，而且还需要一定的学养水平，一件成功的书法作品，书写者通过作品反映出的学识素养也是感染读者重要的因素。中国历代书家都主张"字内功夫，字外求”，理论不明，实践不灵，适当的理论学习能让我们事半功倍，盲目的实践只能事倍功半。
3、坚决不当不安心不静心的速成家
掌握书法技法，需要不断地练习，掌握了不同的技法之后，还需要不断地练习，能够熟练运用之后，才能进行创作，才能算学会了书法。非一朝一夕之功。学习书法是对精神世界的追求，需要正确的心态，坚决摒弃急功近利的思想，坚决摒弃那些招摇过市的速成班。
可以说，学书法的唯捷径就是临帖、临帖、再临帖。
以上图片是我个人学习书法一年时间的经历
俊文书法
学习书法必须临帖，临帖必须要选古代先贤的经典名碑帖。要明白“取法乎上仅得其中”。所以选帖很重要，千万不要急功近利，最忌选那些当今的所谓“国展精英”，“兰亭奖得主”的以获取名利为主的、于传统书法相勃的东西。如果目的是弄个会员证那就另当别论了。要想成为一个真正的书法人，只有选择古代名帖反复临读，因为那些经典名帖已经得到了验证。是通过大浪淘沙留下的精华。唯有此路，别无选择！
于明晖书苑
我们学书法，一般都要经过两个过程，入帖和出帖。所谓的入帖就是临古帖，而且必须是经过历史的大浪淘沙留下来的书法精品，临帖可以帮助我们学习笔法，提按使转的配合。这个阶段临帖越像越好，不仅仅是追求形状相似，更应该追求一种精神气息的像。
入帖一方面学习笔法，另一方面，我们还在临帖的过程中习的古帖的笔意。经过一定时间的临摹训练后，掌握并巩固笔法，也形成自己一定的审美，到有一天可以出帖了，放手自己写了，就可以信手挥毫，而又在法度之内。
书法小冯
启功先生说过：“学书所以宜临古碑帖，而不宜学时人者，以碑帖距我远。古代纸笔，及其运用之法，俱有不同。学之不能及，乃各有自家设法了事处，于此遂成另一面目。名家之书，皆古人妙处与自家病处相结合之产物耳＂。
传统与现代中国书法源远流长，传统的碑帖精彩纷呈，经典佳作不胜枚举。学书法就要从传统中来，师传统、师造化，历史上任何一个书法大家，都有一个先浸淫传统，然后再紧跟时代、张扬个性的过程。强调传统，就是强调基本功，传统的东西愈多，基本功就愈扎实。就像砌房子一样，基石牢固，再在上面雕梁画栋，就给人以稳健、耐看的感觉；基石若不牢固，雕得再好，画得再好，也给人摇摇欲坠的视象。有的人忽视传统，甚至抛开传统而信手涂鸦，把他们古怪的随手的笔法视为现代，这是一种揠苗助长的做法，也是一种掩耳盗铃式的行为。
继承与创新学习书法的过程是一个练的过程，练的过程就是继承，继承古代大家的好的东西，然后为我所用，并在创作中充分展示。继承和创新是一种因果关系，有继承才有创新。继承得充分，创新也就有了足够的资本与动力。只有继承，没有创新，就会墨守陈规，缺乏朝气，也就没有生命力。离开继承谈创新，创新也就了无源之水，无本之末，是空中楼阁。有的人练不了几天字就要创新，这种创新是创而不新，是与书法的本质规律相违背的，也不可能得到业界和社会的认可。只有在充分继承的基础上才能创新，才能够由量变到质变。就像人走路一样，还未走稳就想跑步，那注定是要摔跤的。摔坏了腿，恐怕以后连路也走不稳了
墨笑我痴
对于这个问题，应该说题主的问题并不是很严谨。学习书法，是应该从古碑帖开始临摹和学习，但绝不是盲目的、随意的。并不是所有古碑帖都是适合我们学习的，也并不是所有古碑帖都是最优秀的。
所以应该这么说，学习书法，我们应该从优秀的古碑，开始临摹和学习。
那么，为什么呢？
大家知道，我们中国是一个有着五千年优秀文明的国家，内蕴丰厚，博大精深。书法，作为传统文化艺术的精髓之一，更是浩如烟海，绚丽多姿。从古至今，也是大浪淘沙，锋芒尽展。“二王”、“楷书四大家”、“宋四家”……不胜枚举，这些得到历代书法肯定、承认、推崇甚至是膜拜的顶级书家，无疑是我们今人学习书的的不二选择。
至于为什么不建议从当今书家的范本去学习，一是因为这些人本身就是学习古碑帖受益者；二是他们的书法成就虽然我们现在看来取得了很高的成就，但也不乏有争议之声，像郭沫若、康生、尉天池、舒同……即便是这些当代顶级书法大家，也没有哪一个人能摆脱这些杂音，他仍需要时间的沉淀和艺术的进一步检验。
鹰击长空5348
第一，刻碑上的字虽是照着书家的原稿拓印上去再刻的，但是已经加入刻碑者自己的因素，这里面融入了刻碑者自己对书法的一些理解。虽然很多刻碑者是力求完完整整地反映书家的原字的，但是手写和碑刻在工具上的差别是无法忽视的，刻刀的锋比较锐利，所以往往刻碑上的露锋笔画或者方笔会比较多，这也是无法避免的，在临习时也应加以注意。
第二，手帖的字，基本都是书家的原稿，而且能保存至今，经过岁月的淘洗，往往都是精品。直接读手帖，往往更能够感受到书家当时的情志，也更方便观察到笔画细微的变化。
第三，碑和帖可以结合着临，一是因为往往手帖的内容会比较少，往往都是手札或者书信，而碑刻上的内容往往都比较多，可以为学习者提供更多的借鉴；二是碑刻常常朴拙，手帖常常更细腻，二者结合临习，笔下生出的字往往俊逸又不失力量，如君子谦谦，刚柔并济。
其次，为何一定要读碑帖？能够流传至今的碑帖，无不是经过历史和群众检验过的，是值得仔细挖掘的真正有价值的艺术宝藏。临习碑帖，能够体会古人笔法，能够学习古人结字，更能够在临习的过程中修身养性，体会书家个人的情志和精神品质。
总之，临习碑帖是书法学习的必修课，碑帖是最好的老师！
