如石书艺
我觉得隶书的神韵自得是一句不完事的话，应该写作“师法古人，神韵自得”才算完整。
隶书是中华书法重要的书体，起着承上启下的重要作用
隶书，在中华书法的五种书体（篆书、隶书、草书、楷书、行书）中居于中间过渡位置，起到了承上启下的重要作用。
隶书源自篆书，大约在秦末汉初经过第一次隶变，出现了秦隶，也叫古隶。至东汉时，逐步发展成熟，这时的隶书叫做汉隶，也叫八分书。到了魏晋时期，隶书又经过第二次隶变，衍生出草书和楷书两种重要的书体。
我们所说的隶书的神韵主要是指成熟时期的汉隶的神韵
成熟时期的汉隶同古隶最大区别就是出现了波磔笔画，也就是我们常说的“一波三折”，隶书的神韵最具代表的元素也是这个波磔。后来所谓的“八分”之说，也是因为隶书撇捺写出来向左右舒展，似“八”、似“分”的缘故。
成熟汉隶名碑最具代表性的有：《曹全碑》、《乙瑛碑》、《史晨碑》、《礼器碑》、《张迁碑》、《石门颂》等几种。不同的隶书碑帖有不同的神韵特征。
1、曹全碑。《曹全碑》的结构特点主要表现为疏朗平整，舒展奔放，字形多取横势，间有长、方结体，横向开张流畅，纵向含蓄稳健，从而使结构显得雍容大度、飘逸多姿。《曹全碑》结体之舒展、用笔之放纵、意态之醇美，体现了书家于动荡中求稳定，于自由中见奔放的艺术匠心和创作自信，使作品秀美之中存豪气。该碑飘逸风格的独特个性与具体内涵，远非其他汉隶所能比拟。
2、乙瑛碑 。《乙瑛碑》是汉隶中有数的逸品，字势开展，古朴浑厚，俯仰有致，向背分明。特别是后半段，采取笔杆倒向左侧的逆向行笔，使每一点画入木三分，扣的很紧，尤为高妙。《乙瑛碑》的结字看似规正，实则巧丽，字势向左右拓展。书风谨严素朴，为学汉隶的范本之一。
3、史晨碑。《史晨碑》的整体布局，在汉隶中属横平竖直、纵横有列的典型；它与《曹全碑》线与线这间的相互抖动承接和《衡方碑》字与字之间的步步紧逼不同，它的布局更注重于字与字之间的行距上留有充分的间隔。再加上结字的平正外张内收，犹如点掇其上的团块造型，更使其间隔出入意外地透露出舒旷空灵的艺术效果。不过，字与字在间隔的内部并不孤立，也是十分讲究呼应的。
4、礼器碑。《礼器碑》中正典雅，法度森严，飘逸而不失沉着，规整而不失畅快。笔画以瘦硬为主，粗细变化明显，尤其是部分捺画，劲健有力，干脆利落，粗与细之间形成明显反差，平正于外，奇崛于内，体势变化看似平淡，而结体细细推敲却并不简单，布局疏朗，而字字重心稳固，通篇骨力通达，神完气足。碑文字迹清劲秀雅，有一种肃穆而超然的神采。
5、张迁碑。《张迁碑》是东汉隶书成熟时期的作品，书法造诣高。此碑自出土以来，为历代金石、书法家所推崇。在众多的汉代碑刻中，此碑以古朴、厚重、典雅取胜，字里行间流露出率真之意，具有民间朴质之风，格调峻实稳重，堪称神品。它起笔方折宽厚，转角方圆兼备，运笔遒劲而曲折有力，落笔稳健，可谓是汉隶方笔系统的代表作。
6、石门颂。《石门颂》的结字大小不一，洒落有致，纵横劲拔，流露出天真、飘逸的新奇之趣。前人评此石刻是隶中之草，与其它汉碑相较，确可看出其纵横变化更为突出。由于这是刻在石壁上的缘故，不可能像丰碑巨碣那样作精雕细刻，只能依着岩面的起伏作点画的权变安排。置之险地而后生，反得意外之趣。
要做到“神韵自得”，必须“师法古人”，下功夫临习古碑帖
方圆居文化
隶书写出神韵，是不可想象的难。乙瑛碑“骨肉匀适，情文流畅”,神韵在于秀逸清俊；史晨碑“古朴浑厚，结体严谨”，神韵在于尔雅超逸；张迁碑“笔势内敛，笔力沉着”，神韵在于古拙奇巧；曹全碑“精气内含，柔中有刚”，神韵在于飘逸秀丽；礼器碑“痩硬如铁，迭宕多姿”，神韵在于奇绝万象。
要达到神韵自得的境界，难乎其难，非常人可以企及。今人隶书注重形式和视觉上的效果，夸大了传统隶书在某一方面的特性，过了头，就容易形成习惯，久而久之，习惯就养成习气，习气并非风格，更不是神韵，如果把习气自得，当作是神韵自得，那就是误入歧途。隶书如同草书，精气神全在点画线条里，没有足够的功力，难以呈现隶书之神韵，更不用说神韵自得了。
1、横画。
隶书的横画并非都是水平状。如图一的“工”，看似平正，然其笔势流畅。“工”字的第一横轻，第二横重，呈波画，通过当中的点（竖写成点），使两横形成鲜明的对比和呼应关系。如图二的“王”，三横长短不齐，空间布白不等，通过当中的竖，衬托出了三横富有层次和变化。
2、竖画。
隶书的竖画大多不垂直，如图三的“华”，草字头的两竖笔势相反，位置错落有序，华的一竖并不是垂直，而是与草字头的两竖构成华字的“主心骨”。如图四的“图”字外框的“口”两竖也并非垂直和平行。
3、撇和捺。
变化很多，一般而言，是撇抑捺扬，如图五“人”。也有撇扬捺抑，也有彼此开张，无论何种组合方式，之间的呼应关系十分巧妙，极具变化，又很协调，如图六“举”字。4、转折。转折的笔法，比较简单，由横转向竖，或由竖转向横，折角处或外拓法，或内擫、或断笔转锋再起。它是主要笔画的辅助，但却是决定隶书不同风格的主要因素。如图七“礼”字。5、点。隶书的点变化最为复杂，有的作短横、短竖或短撇、短捺处理，有时把横、竖、撇、捺又作点处理。虽然写点的笔法不难，但极富方向性和装饰点缀空间作用。
另外，隶书的钩，一般作撇、或捺处理。
由此可见，隶书的基本点画并非是横平竖直，没有统一标准的点画，只有在书写过程中产生的自然笔法、笔势和笔意关系，而这些关系，在汉隶碑刻中难以发现，只有通过书写者不断探索隶书之本质特性，才能真正明白隶书的奥秘。
跟欧阳练隶书
昨天，介绍了隶书的基本点画。
隶书看似简单的点画，内含丰富的笔法、笔势和笔意关系。
古人论笔法句句在理，例如，中郎曰：“藏头护尾。”右军曰：“第一须存筋藏锋，减迹隐端。”又曰：“用笔尖须落笔浑成，无使毫露。”所谓筑锋下笔，皆令完成也，锥画沙、印印泥，屋漏痕，皆也无起止，即藏锋也。唐.虞世南《笔髓论》说“用笔须手腕轻虚。太缓而无筋，太急而无骨。”康有为在《广艺舟双辑》中说：古人论书以势为先，中郎曰“九势”，卫恒曰“书势”，王羲之曰“笔势。盖书，形学也，有形则有势，兵家重形势，拳法重扑势，义固相同，得势便则已操胜算。”颜真卿的《张长史笔法十二意》，形象的说明了笔法、笔势和笔意的关系。近代沈尹默在《学书有法》中说“挑夫争路，船工撑船，乐伎的舞蹈和江流的涛声。”等大自然的各种形象，都会启迪书法的神情意趣。
还是以礼器碑字体进行笔法分析：
1、方圆兼备。何为用笔方圆，清康有为在《广艺舟双辑》中详细说明了方圆之说：“书法之妙，全在运笔……方用顿笔，圆用提笔…………圆笔用绞，方笔用翻。”其实，方圆之说只是相对而言。礼器碑是方圆并用的典型。如图一中，点画大多是圆笔，包括转折，但捺笔明显都是方笔出锋。
2、痩硬并举。杜甫评书曰：“书贵瘦硬方通神。”痩、硬是此碑的典型特征，但痩并不是薄、弱，如图一中的“瑟”的撇、“不”的一横，看似如大雁掠过，实乃千钧之力。
3、粗细悬殊。点画线条粗细轻重明显，隶书规矩，点画粗细均匀是基本特征，但是书写性很强的礼器碑，别具一格，如“道”等的捺笔，比其它笔画粗许多倍。
4、竖笔坚挺。竖笔往往不是主笔，而且很少写成笔直状，细而挺拔，极具魅力，如图一中的“下”、“不”。
5、点不作点。有的把点当作笔画的浓缩写，有的把笔画当作点写，极具笔势和笔意，富有变化，如图一中的“心”、“不”。
关于结体和章法。赵孟頫说“结字因时相传。字的结构因时代不同而不同，唐朝的隶书和汉隶有区别；因人而异，清代的隶书，各具特色。隶书留世三百多碑刻，无一雷同，唯礼器碑结体最为多姿。
1、随字立形。隶书取方扁，宽度基本一致，高度随笔画多少、疏密排列而定，故隶书并非每字都是统一的方扁，如图一中的“心”和“道”就明显不同。
2、笔势自然成形。看似各自独立的点画和部首，却有一股看不见的笔势连着，呼应自然，极具魅力。如图二中的“为”、“孔”、“子”、“定”等，这是此碑最典型特征之一。
3、横画变化极其丰富。平正中呈笔势自然书写之状，长短、粗细，连接、断开、穿插、呼应等。如图三的“礼”、图四的“台”。
4、竖画在结体中大多并非书写成垂直状，往往偏向右侧，这和整个字体左收右放，重心偏右有关，如图五的“所”。
5、字体的平衡。左右结构，上下结构等都会有部首之间的避让和呼应之关系。如图六“龙”。
另外，隶书的章法并不复杂，传统的汉隶，以排列有序，整齐为美；摩崖刻石、有些碑阴及汉简等，有行书章法之特点；还有，作品传统的款式有中堂、条幅、匾额、楹联、扇面等。清代的伊秉绶章法布局独树一帜，如图七。
以上皆是本人对隶书的认识和理解，自以为要写出隶书的神韵自得，这些基本问题必须掌握，并能融会贯通，方能神韵自得。
