许先文化艺术教育
画人体油画离不开素描造型：
素描分线性素描和色调素描，线性素描解决物体造型和线条运用问题，在国画人物上是门基础课；色调素描解决造型和光影体积问题，用在色彩绘画上，人体油画当然离不开色调素描的训练。
画人体油画对素描基本功的要求：
造型，创作人体油画的前提，先解决形体问题，人体各部位的比例、结构的基础练习，可增加创作者对人体形态的准确把握。
光影，是素描黑白灰的色调体现，人体在各种光源下的色调变化，细微生动，黑白灰色调就是油画里的色彩。
透视，素描的观察方法近大远小，是科学的焦点透视，准确运用好焦点透视，人体油画造型自然。
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陈庄水墨画家
画好人体，在素描功底上除了具备基本的造型能力，更主要的就是研究人体解剖了！
骨骼、肌肉，加上运动规律，这是硬功夫！
恣创视觉艺术
由于人体的美可以“美到骨、美到皮”，以至于画家们热衷于绘画人体油画，更是因为只有油画才能让人体的美淋漓尽致的表现出来，呈现人体“肉欲”是艺术家走向艺术巅峰的头等重要因素，创作有“画骨”的人体油画，需要有扎实的素描基本功，换句话说“素描是人体油有的骨骼，没有骨骼的人体油画，纯粹只是一堆肉泥”。
掌握好素描的基本功，可以提高对形体、光影明暗、透视空间的理解，然而素描是以物像的形体结构、比例关系、明暗效果来表现对象，人体油画擅于注重人体比例的协调、光影透视效果，才会有立体空间感，才会达到“形神俱美”的画风；有人认为人体油画就是直接的用色彩把赤裸裸的人体画出来就可以了，那样的叫裸体画，没有艺术感。
总而言之，画好人体油画对素描的基本功要求极高，要有很扎实的美术功底，无论是形体结构、比例关系还是空间透视都离不开对线条的灵活运用及对人体油画艺术的深度理解。
诗夜城主
画人体油画对素描的要求，我想应该有很多。素描是通往绘画艺术高峰的阶梯，素描是基石，没有人能越过素描而直接去画油画，特别是人体油画。画人体油画，对素描的要求相当高，没有经过人体素描写生的训练，没有过关，从何谈起画人体油画？
而在画人体素描之前，要学会石膏几何写生、石膏头像写生、真人头像写生、真人半身像写生、真人全身像写生、模特人体写生；最后是油画基础色彩训练、还要经过人物头像油画写生、半身像写生、全身像写生、人体油画写生，最后是人体油画作品创作。
你看，这么多的艺术训练写生，最后才能去进行人体油画作品创作，相当艰难，也很快乐！这是人体油画艺术怎么形成的历程！
如虎添翼
你这一题问一看便知是从未学过画画的、素描是学习西洋画的基础、这其中包括结构、透视、比例、解判、色彩等等、，学画的都知道素描与色彩的关系、说白了色彩就是带颜色的素描这是最基本最原始的常识、不论是油画、水彩、水粉画、其基础都一样的、别无其他捷径可走、
一滴水1118
人体油画其实就是把素描里的黑，白，灰调子还有光的影响，暗和黑等，通过颜色来表现这些变化，所以素描学好了，画油画就得心应手了。
东哥艺术
应该说，人体油画和人体素描都是以表现人体之美或以人体为主体抒发画家思想情感艺术理念的绘画形式，都是人们非常喜欢的绘画种类，其妙趣所在，各人自知。
如果说人体油画和人体素描哪个更养眼更招人待见，无疑是人体油画，因为绘画毕竟是视觉艺术，素描与油画相比，谁会不喜欢色彩饱满形象丰满更生动更活泼更具感染力的油画呢！但题主这里问的是二者相比哪个更具有艺术性，这就不好一概而论了。客观地说，多数人体油画的艺术性要强于人体素描，但也有一些经典的人体素描作品艺术性很高，并非一般的人体油画所能比的。比如达芬奇的人体素描图，其艺术造诣是相当高的。再则，人体素描和人体油画哪个更具有艺术性，还要根据欣赏者的审美情趣审美取向来评判，不同的人有不同的看法。
其实，在西方绘画界，一直是把素描做为油画的基础来对待的，学油画必须先学素描，没有扎实雄厚的素描基本功是画不好油画的。西方美院的教学流程也是这样安排的。正是因为素描在油画创作中极端重要的地位，后来素描被单列出来成为了一个画种。
举凡所有的油画大师同时都是素描高手。以人体油画著称的法国十九世纪新古典主义代表画家安格尔被公认为是人体素描的杰出典范，安格尔正是靠着其深厚的素描功力才创作出了《泉》、《大宫女》、《土耳其浴室》、《沐浴的瓦平松夫人》等经典传世的人体油画。我有幸看到过安格尔的一些素描画，确实是颇有气象，不同凡响。
新古典主义唯美写实艺术大师和集大成者布格罗一生画了2000多幅素描和油画，其中人体素描、油画占了相当比例。可以说，布格罗的素描和油画都是十分优秀的。
所以我觉得，比较人体素描和人体油画哪个更有艺术性是不大妥当的，也是没有意义的。如果把人体素描和人体油画分开来论，比如说有哪些艺术性很高的人体素描或人体油画，可能会更好一些。
艺术李泽念
人体素描艺朮本来是一门学问，但我发现近一段来得太勤密一点，莫让观众感觉吸眼球。那就有点无赖哟。
