无敌马克兔
摄影的创意来自于平时积累和摄影眼。
创意并不是有些人那种稀奇搞怪的方法来拍照，而是积累了摄影经验，加上自己的摄影眼，从不同寻常的角度来拍摄照片。
以此来表达拍摄者对美的表达和看法。
军之摄影路线
作为摄影爱好者！缺乏拍摄创意
那么我们该如何解决这个问题呢?幸运地是，这里有一些小技巧能够帮你保持自己的创意和活力。下面就是这些技巧：
1. 寻找创意
你也许知道也许不知道，自己并不是唯一的艺术家。事实上互联网上聚集着成千上万的艺术家。花1、2个小时浏览网页，欣赏那些优秀的摄影作品，从中汲取灵感。不要只是欣赏照片，更要认真阅读画面和注解。从过去的经典作品中学习，可以运用在你自己的创作中。此外也不必将自己局限于摄影作品中，紧接着看下一条。
2. 无限灵感
摄影作品并非唯一的灵感来源。绘画、建筑，甚至雕刻都有相同的作用。同时，也不要将自己的注意力局限在视觉作品中。音乐及写作同样也是创作。事实上对我而言，音乐是最有效的获取灵感的工具。同样要注意，不要只是欣赏这些作品，而要从中学习。拓展知识面是增长创意的关键。
3. 忘却自己
忘却自己，这是一个比喻，而非字面意思。暂时脱身于自己的工作和日程表，来一次自然之旅吧。如果你是一名终日守在工作室内的摄影师，也许一天的外出正是你所需要的。你将发现整个世界本身就充满了灵感。
4. 学习新东西
有时创意就在我们自己心中，只是需要一把钥匙来开启。你一定经常看到优秀的HDR或全景照片，但是难以模仿。也许这就是开启创意需要的东西--对自己的挑战。学习新的技术不仅能给自己提出挑战，也能发挥自己的潜力。
有几张照片欣赏
5. 做一名"社交化的"摄影师
这可能是最简单的一条。如果你正在阅读本文，那说明对互联网已经很了解了，我们就要利用这个工具。在网上有无数的照片分享网站，能够展示和讨论自己的作品。分享自己的经验，同时听取新的想法能够拓展自己的知识并点燃创意火花。
6. 记住你为何而拍摄
这可能是最重要的一步。我们经常过于注重摄影的商业部分而忘记了自己为何拍摄。记住你的摄影就是"你的摄影"。一旦你将摄影当成工作或负担，就会很容易失去创意，所以一定要尽量从拍摄中得到乐趣，尽情尝试任何自己喜欢的类型。
镜头记录世界
你好！很高兴回答你的问题。
从平凡中拍出不平凡！日常生活中，能拍摄的题材也就那些，什么花花草草啊，小狗小猫啊，瓶瓶罐罐啊，帅哥美女啊，拍多了难免会烦。想拍些完全不一样的新东西吗？那就试试非常具有艺术感的抽象摄影吧，就像这样：
这些照片，拍的明明都是很普通的景物，却看着这么有艺术感，多有意思多有逼格啊！而更妙的是，它们的拍摄手法也挺简单。
今天要为您分享的，就是把日常景物拍成艺术感抽象大片的5个简单方法，大家要记得自己试试哦~
1. 定向移动镜头
一般来说，拍照时应该尽量保持机身稳定，以拍出清晰而锐利的照片；但今天，我们要拍的却是这种不清晰的抽象风格：
这类风格的照片是怎么弄出来的呢？其实你只需要用低速快门，选择特定的方向移动相机，就可以拍出来啦~就拿上图来说，由于树木都是由下往上长的，所以竖直方向移动镜头，拍出来的效果会好一些；而如果你面前的景物是水平方向延伸的，那么左右移动镜头更合适，否则画面会变得很乱：
还需要注意的是，如果是在白天拍摄，曝光时间不能太长，以免过曝，除非你安上减光镜；在同一个场景，你还可以变更曝光时间和移动相机的速度，来观察、选择不同的画面效果。如果你还会用后期软件，在拍好的抽象照片中加入一些起衬托作用的静止景物，看着会更有超现实的魔幻感：
2. 移动目标
如果不想把相机晃来晃去嫌手累，那就拍摄移动的物体吧。人像是最值得尝试的题材，因为拍摄对象是可控的。根据动作快慢，选择恰当曝光时间，就能拍出人物拖着一片虚影的效果；找到（或制造）干净的背景，能让主体更突出。
对了，要实现这一拍摄目的，你得整一下闪光灯的快门同步设置，把默认的“前帘同步”调整为“后帘同步”。这两种模式在拍静物的时候没有区别，但在拍移动物体时，后帘同步“定格”的是物体最后运动位置的画面，而前帘同步正好相反。只有调成了“后帘同步”，你才能拍出“一个人拖着一条残影”的效果，否则你会感觉人物是在倒着走的，别提有多别扭啦。
3. 干净画面
要拍出抽象艺术感，去除相片中赘余杂乱的细节，拍下非常干净的画面也是一个好方法。你可以聚焦拍摄大环境中的小景物，或是利用微距镜头拍摄常见物件的一个局部特写，也可以达到相同的效果。
如果你的画面里还包括规律性、重复性的纹理与图案，那就更好啦：
放大后的叶子上的水珠
4. 穿透前景
透过其他物件来拍摄也是一个常用的技巧，通过半透前景的设置，为背景叠加纹理、变形、色彩的变化。比如说，你可以用塑料袋或保鲜膜，甚至是丝袜来覆盖整个镜头，使作品呈现出特殊的柔焦效果：
透过丝袜拍摄的效果
在镜头上涂抹凡士林或者口红，也能创造出很奇特的画面：
镜头抹口红的拍摄效果不过，在镜头上涂抹东西很难洗掉，最好用便宜的镜头或者破 UV 镜来玩，弄坏了也不心疼。
你还可以透过沾满玻璃的水珠，拍摄出斑驳而光怪陆离的画面：
就连一些普通的不透明物体，在大光圈下也可以变成特殊的前景效果。
比如说，下图左边的粉红色区域，其实是就一根晃动的手指+低速快门：
总之，你手头的各种东西，都可以拿来尝试，放飞你的脑洞吧！
5. 多重曝光
现在的很多相机、手机，都具备多重曝光的功能：连续拍若干张照片，让不同的画面叠加在一起，变得很有抽象感艺术感。
但要留意一点的是，在拍摄时需注意，开始要保留一定剪影、暗部的区域，为之后的画面内容留出空间。文章转帖原作者出处http://m.sohu.com/a/288488306_170009
老李搬酝
我觉得创意问题是一个老生常谈的问，不管是新手，还是老手都有一个在摄影时的创意问题，只不过，老手容易解决问题，新手就麻烦来了，摆在眼前的就是如何拍好这个题材。所以说就要勤学苦练多动脑筋，虚心向老师请教。另外也要多看看别人是如何拍照，如何构思为自己的创意打下基础！
豆豆憨
摆脱创意局限的六种方法
我们所有人都会时不时面临创造力的缺乏。沮丧，好像自己完全无用一样。缺乏灵感可能是由于不停工作拍摄，没有时间坐下来思考。
如果发现自己缺乏灵感，无时无刻不在拍摄相同的照片并且无法排出更心动的照片，那么还是有一些策略可以摆脱困境的，并在短时间内可以创造出奇妙的图片。你可能会注意到，这些想法都与摄影无关。例如尝试使用新镜头或做一些个人事情。有时候，要摆脱创造性的局限，我们必须着眼于整个人我们自己，而不仅仅是摄影。
1.放下相机
如果发现自己处于创造性的困扰中，似乎在所有相同的事物上都是相同的取景，在相同的位置上做相同的拍摄，请将相机放下并慢慢退后……
我的意思是休息一下。有时候，摆脱创意的束缚意味着喘口气休息片刻，然后再次投入到拍摄中。。比如在过去一个小时里一直盯着Lightroom中的同一张照片，试图找出问题所在，其实你不用强迫灵感出现。拔下电源，关闭电源并暂时停止操作。稍后再返回进行中的工作中。在拍摄过程中尽量停下来，至少休息并充电一两分钟。欲速则不达。
2.锻炼
作为摄影师，我们可能在电脑前花费更多的时间。编辑的时间不仅使我们眼睛疲劳，也使我们的身体疲劳。站起来运动，让心脏加快跳动，随便做什么都可以。即使只是站起来并伸展下，也会释放颈部的一些张力，手臂需要扛着70-200mm的相机，还一直支撑着肩膀。
到外面去去长跑。拔掉电源，看着太阳的升起，看看植物上的露水和冰渣，冬天里孤零的树木上的红色果实，去海边听听海浪的声音，看看不同时间植物的样子，也会受很多启发。
3.读一本好书
可不是商业书籍，找一本你会阅读的书。下班后，您最喜欢的读书类型是什么？科幻小说？自传？拿起一本好书，让你的思想飘散下，扩展下
我推荐一本给所有艺术家的书是朱莉娅·卡梅隆（Julia Cameron）的《艺术家的方式》。这本书得需要12周读，可以从书中找到灵感，能提高和利用你创造力。
4.换一种方式表达你的创造力
如果你有创造力，也许使用其他媒介可以把你的创造力激发处理。比如，报名参加绘画课程。花两个小时画画，会有令人难以置信的治疗效果，使人能够以前所未有的方式表达自己的创造力。 或者你擅长音乐，蛋糕面包烘培或编织者。不用拍照，找到另一个生活方式改变下。这可能会导致你的思维方式有所不同，并使您摆脱当前的困境。
5.整理思想和工作空间
当觉得自己被创造力困住时，往往是不知所措。有时候是想法太多，周围的环境杂物太多，到处都是混乱！这个时候来进行一次“头脑风暴”。将脑海中的所有内容记在笔记本中，或者正在考虑的事，需要做的事，把要做的事，担心的事列表写下来。花15到20分钟来清理工作区，电子邮件或周围的环境。来一个大扫除，旧的不去，新灵感就不会来。
拥有一个良好的外部工作环境，那么在身体的内部环境中，我们的思想和身体中就会产生一直自由流动的能量，这个能量就是创意，这样我们就获得了无限创意。
当需要灵感或创造力时，去看看别人的艺术。去看看艺术展览，那里会充满了才华横溢的艺术家的作品。看看别人如何看待世界，看看别人如何通过涂料，黏土，铅笔等工具表达世界。花半天时间去博物馆，拔掉电源并欣赏周围的杰作，也是寻找灵感的源泉的好方法，释放自我并吸收他人的创造力。
看了本篇文章提到的6个办法，你不妨试试，看看效果如何，尝试改变下现在的状态把
英式幽默
感觉自己的创作陷入了瓶颈，需要一些新的创意和想法？总拍相似的题材拍烦了，想玩些新鲜的？强烈推荐你试试这个新玩法，“折射”。
什么叫“折射”？简单来说，就是在镜头前放一个透明物体，让物体背后的景色通过折射呈现在物体表面上。
这种玩法能创造出非常与众不同的画面效果，而你需要做的，只是准备好几种很常见，而又不贵的小道具而已：
1. 玻璃球
透明玻璃球是最广为人知，也最受欢迎的折射摄影道具。它成本很低，携带方便，反射成像效果好，但在使用时还是需要注意一下方式方法。
选择镜头
微距镜头是最好的，带近摄功能的长焦头也可以。离玻璃球越近，就越利于球以外部分的虚化。
除此之外，离球近一些也更利于构图。要知道，玻璃球里的倒影是很小的，如果你离玻璃球不够近，倒影的画面比例会小到看不清：
倒影太小，没啥意思
调整光圈
光圈不能太大，也不能太小。最好多尝试几个不同的光圈值。
光圈太小，球外景物虚化效果不好；光圈太大，球内景物的成像不够清晰锐利。一般来说，f/4 左右就行了~
选择球体
理论上说，只要是透明的玻璃球，都可以用来拍这种照片，但个头大一些的（比如说装饰用的水晶球）效果会好一些。
为什么这么说呢？因为球体越小，你就需要靠得越近，拍摄难度也越高；更重要的是，小型玻璃球（如弹珠）会产生更多的“杂光”，材质透明度往往也较低，成像效果比较差。
弹珠的拍摄效果
还有一点很重要，那就是你得找个平坦的地方，或利用小道具（比如说一小块橡皮泥），把光滑的玻璃球固定好，至少别让它拍到一半滚来滚去。
2. 各种水滴
各式各样的水滴也是玩折射摄影的好帮手，关键在于用微距头、手动对焦、调整拍摄角度，还有最重要的——找到合适的水滴。
水滴也分很多种的，每种水滴都有不同的拍摄效果和玩法。
自然水滴
花朵、叶子上的露珠都是自然水滴。先确定你的拍摄主体，再在附近寻找形态饱满的圆润水滴，然后就开始不停地调整角度，拍吧！
人造水滴
不是每个人都有工夫一大早就起床拍露水，也不是所有人都有好运气能在最好的景附近找到合适的水珠。
既然自然生成的水珠不太靠得住，那我们就自己造吧！拿着个小注射器，就能轻松地在你想要的任何位置创造出水珠。
严格来说，这“水珠”不一定非要是“水”珠，你用一些黏性更高的物体（如开塞露），“塑形”的效果会更好：
开塞露水珠，特别“挂得住”
水滴 玻璃
找块玻璃，平放在你想拍摄物体（最好是各种有趣的小静物）的上方，然后往玻璃上滴水珠，最好滴多一些；然后，用灯照亮你的主体，以保证每一粒小水珠中的成像都足够明亮、清晰。
需要注意的是，由于你是隔着玻璃拍摄，打灯的方向是很有讲究的，最好是从侧面照亮物体，以免在玻璃上产生反光。
水滴 CD
找一张破 CD，用注射器在上边滴上一些水珠，你会有十分惊喜的收获。
具体玩法也很简单，在晚上，放好 CD 滴上水珠，架好相机，然后，开始长曝光（最好用 B 门控制曝光时间）。
接着用手电筒在 CD 上方照下去，不停地划圈。CD 会在不同角度的光照下呈现出各种颜色，最后你会得到一张酷炫的“彩虹”：
CD 水珠 长曝光 电筒拍摄效果
3. 装满水的玻璃杯
圆形的玻璃酒杯，也是我们玩创意折射摄影的好道具。在倒入水以后，水那出众的折射率和杯壁圆形的形状，堪称最佳搭档。
有的童鞋看到这里就去兴冲冲地实践了，然后回来抱怨：“老湿，我去试了试，为啥什么景物都拍不出来？”
这是因为水的透明度远远比不上玻璃，很难把玻璃杯背后的景物投射到前面来——不过，背景颜色却能对杯中水进行“染色”。
所以，你可以这么玩，找个有多种颜色的背景，让杯中水呈现出五颜六色的效果：
你也可以寻找角度，让两种颜色的分界线形成完美的对称，拍出来的效果简直是太棒啦：
00后小成
这个问题不光你遇到，做视频的每个人都会遇到，连大导演都经常拍烂片更何况我们呀。主要时间也不够，头条要求我们高产，也不光要求，现在社会什么都是快，一天不更新就赶不上了，所以每天出的视频质量普遍不理想，可是没多余时间去思考了，为了应付考试一样。如果想做好，只能放平心态，慢慢来，多思考，多钻研。
- 炫迈小哥哥🎈
这种玩法能创造出非常与众不同的画面效果，而你需要做的，只是准备好几种很常见，而又不贵的小道具而已：
1. 玻璃球
透明玻璃球是最广为人知，也最受欢迎的折射摄影道具。它成本很低，携带方便，反射成像效果好，但在使用时还是需要注意一下方式方法。
选择镜头
微距镜头是最好的，带近摄功能的长焦头也可以。离玻璃球越近，就越利于球以外部分的虚化。
除此之外，离球近一些也更利于构图。要知道，玻璃球里的倒影是很小的，如果你离玻璃球不够近，倒影的画面比例会小到看不清：
倒影太小，没啥意思
调整光圈
光圈不能太大，也不能太小。最好多尝试几个不同的光圈值。
光圈太小，球外景物虚化效果不好；光圈太大，球内景物的成像不够清晰锐利。一般来说，f/4 左右就行了~
选择球体
理论上说，只要是透明的玻璃球，都可以用来拍这种照片，但个头大一些的（比如说装饰用的水晶球）效果会好一些。
为什么这么说呢？因为球体越小，你就需要靠得越近，拍摄难度也越高；更重要的是，小型玻璃球（如弹珠）会产生更多的“杂光”，材质透明度往往也较低，成像效果比较差。
弹珠的拍摄效果
还有一点很重要，那就是你得找个平坦的地方，或利用小道具（比如说一小块橡皮泥），把光滑的玻璃球固定好，至少别让它拍到一半滚来滚去。
2. 各种水滴
各式各样的水滴也是玩折射摄影的好帮手，关键在于用微距头、手动对焦、调整拍摄角度，还有最重要的——找到合适的水滴。
水滴也分很多种的，每种水滴都有不同的拍摄效果和玩法。
自然水滴
花朵、叶子上的露珠都是自然水滴。先确定你的拍摄主体，再在附近寻找形态饱满的圆润水滴，然后就开始不停地调整角度，拍吧！
人造水滴
不是每个人都有工夫一大早就起床拍露水，也不是所有人都有好运气能在最好的景附近找到合适的水珠。
既然自然生成的水珠不太靠得住，那我们就自己造吧！拿着个小注射器，就能轻松地在你想要的任何位置创造出水珠。
严格来说，这“水珠”不一定非要是“水”珠，你用一些黏性更高的物体（如开塞露），“塑形”的效果会更好：
开塞露水珠，特别“挂得住”
水滴 玻璃
找块玻璃，平放在你想拍摄物体（最好是各种有趣的小静物）的上方，然后往玻璃上滴水珠，最好滴多一些；然后，用灯照亮你的主体，以保证每一粒小水珠中的成像都足够明亮、清晰。
需要注意的是，由于你是隔着玻璃拍摄，打灯的方向是很有讲究的，最好是从侧面照亮物体，以免在玻璃上产生反光。
水滴 CD
找一张破 CD，用注射器在上边滴上一些水珠，你会有十分惊喜的收获。
具体玩法也很简单，在晚上，放好 CD 滴上水珠，架好相机，然后，开始长曝光（最好用 B 门控制曝光时间）。
接着用手电筒在 CD 上方照下去，不停地划圈。CD 会在不同角度的光照下呈现出各种颜色，最后你会得到一张酷炫的“彩虹”：
CD 水珠 长曝光 电筒拍摄效果
3. 装满水的玻璃杯
圆形的玻璃酒杯，也是我们玩创意折射摄影的好道具。在倒入水以后，水那出众的折射率和杯壁圆形的形状，堪称最佳搭档。
有的童鞋看到这里就去兴冲冲地实践了，然后回来抱怨：“老湿，我去试了试，为啥什么景物都拍不出来？”
这是因为水的透明度远远比不上玻璃，很难把玻璃杯背后的景物投射到前面来——不过，背景颜色却能对杯中水进行“染色”。
所以，你可以这么玩，找个有多种颜色的背景，让杯中水呈现出五颜六色的效果
尼德哥哥
大家好，我是太原后生小马，关于拍摄缺乏创意的问题发表一下我自己的见解。
首先，要有一个明确的定位，找自己擅长的领域，根据身边所处的环境来考虑拍摄的内容。比如《美食》中华文明上下五千年饮食的文化都非常的悠久，每个地方都有各具特色的小吃，可以根据自己的了解足一介绍。
其次，要有自己独特的见解，包括对内容的描述，以及后续拍摄方向的延展。
最后，我们要多学习，不管哪个方向，哪个领域，都需要我们不断地学习新的知识，新的方法，这样拍出来的视屏就是独特的，有个性，有亮点的。好了，希望我的回答能帮助一些刚刚开始的朋友们，不足之处希望大家多提宝贵意见，欢迎大家给我留言关注。
太原后生马东
这个问题不光你遇到，做视频的每个人都会遇到，连大导演都经常拍烂片更何况我们呀。主要时间也不够，头条要求我们高产，也不光要求，现在社会什么都是快，一天不更新就赶不上了，所以每天出的视频质量普遍不理想，可是没多余时间去思考了，为了应付考试一样。如果想做好，只能放平心态，慢慢来，多思考，多钻研。
