清影摇风23
我对书法比较爱好，但自身水平不高。但对这个问题我还是有自己的看法的。任何学问，都不是孤立存在的，它是与各方面的知识互相联系的，一种知识可以对另一种技能产生促进作用。如文理两科，有的人把它们截然分开，我绝不赞同，我认为它们之间影响极大，文科学不好，理科自然难以学好，反之亦然。所以说，你对楷隶行草各种书法都作一点练习我想还是需要了，并不是坏事，至少你也得对各种写法有个大概的认识。这叫做博采众長，为我所用。譬如说，你学写草书，首先得写好楷书，如果楷书都写不好就去练草书，你这个草书是一定写不好的。但是，学术一定要有专攻，不能眉毛胡子一把抓，自己得有一个主攻方向，要充分利用自身的特长，练成一种炉火纯青的书法，一定要把它写出可代表你自己水平的好字出来，不能东一榔头西一棒子的，要努力做到一专多能。
奇文高叟
初学者学习书法，最好是开小口挖深井，先攻一体，切忌摊大饼，眉毛胡子一把抓。书法五体，虽义理不悖，但各具情态，初学者重在打基础，需要一步一个脚印夯实根基，贪大求全，往往事与愿违，一个也抓不住。
书法艺术的修养打磨，就是靠“累积效应”，理论的与实践的，悟性的与勤奋的，缺一都不可。举个例子，临摹是老少都学都用的最常见训练方法，新手临帖与老手临帖，一眼就能看出来。为什么，线条在那里，结体在那里，质感不一样，力道也不一样。刚刚接触书法，技法基础还不扎实，就开始搞多体同学，这简直就是痴人说梦。
当然，系统的书法学习，既需要深度，也需要宽度，技多不压身嘛，而且，通过不同书体的学习，对改善书写缺陷、克服瓶颈是有益的。比如，学楷的结构打不开，可以通过学碑体来拓宽；结体不好看，可以通过学隶书来强化。但是，这是在书法学习具备一定的基础之后，至少对一种书体的学习把握已经比较系统和全面。因此，“全面开花”“多头并进”的学习方法，并不适合初学者。
我从不相信这个世界上存在“百体书王”，即便书圣王羲之，楷书草书虽也很厉害，也仅以行书为冠为尊，又何况普通人呢。人的生命是有限的，资质天赋也是一定的，以一定的资源、有限的时间，去多体皆学，显然是违背艺术修养生成规律的。强行为之，其结果也必然是诸体皆能书、实则无一善。比如绘画圈，郑板桥的竹，齐白石的虾，徐悲鸿的马，黄胄的驴，得其一已为大善。书法也一样，需要专，需要深，而非宽与广，“百体书王”之说，还是省省算了吧。
抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
抱庸詩書
首先，明确观点，不可以。
其次，告诉你为什么。
这是因为每一种书体都是有规律的，都是经年累月练就的，如果今天练楷，明天玩行，后天习草，一曝十寒，不易掌握用笔结字的规律，也极易练成四不像。
最后，告诉你应该怎么办。
先把一体（楷）练精弄熟，当然适当临点别的，推荐隶书，篆书，但精力不要超过20%，主要还是放在楷上，颜柳欧任意一体，如果把任一体的规律掌握住，其他书体就是水到渠成的事了。
一己之见，希望能帮到你。
爱e视频
学习书法，应该是从小就从楷书练起，当功力达到一定的程度就会融汇贯通、再练其他字体也就都漂亮了。
如果一开始就练"隶、行、草书"大杂烩，我个人认为很难练成书法；我们周围很多人、是长大后才练书法的，因为小时候在农村单人校上学时连书法字帖都没有，加上那时候小学老师大多也就初中毕业，师资水平不高，所以导致了很多人写的字不漂亮，没有名师哪来高徒？
想写好书法，需要功力、静心、和长期的坚持练习，需要和名师交流、才能成长得快。
武夷山独行侠
把一种书体写得较扎实了，几种书体兼学也是可行的。
其实许多古代名家行书字帖里，都巧含了楷书技法，隶书技法和草书技法。有的字用笔相近，有的字结构相近。
所以学习行书时，兼学楷书使笔力沉着。兼学隶书增加古拙之趣，兼学草书增加行书的运动节奏。
如果主攻行书，那么要分清主次，把大部分时间用在研习行书上，毕竟时间和精力有限。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。下图为王羲之书写的书法作品。)
神韵轩书法
关于题主的问题，我想也没有标准答案，本来，就没有绝对性的东西，只能根据自己的理解给出建议性的答案，壹庸也是。
首先，对于初学者而言，不建议同时学习好几个字体，学的再多，不消化不是劳民伤财吗。有人说书法家诸体皆通，为啥不可以，但哪些书法家也没说他开始时同时学了好几个字体才诸体皆通的吧！
另外，对于深学的同志而言，选择性的学习多个字体未尝不可，比如对行草书学习已经取得了一定成果，但自己笔力不够，学学大篆未尝不可，有人学的楷书，现在行书拥有楷书的影子，那你学学草书也是可以的，当然，你学的一种字体已经相当娴熟，学习其他字体那是绝对可以的。
我想要说的，其实很简单，想要融汇贯通，这几种应当都有所涉猎，可是怎么学，在什么时候学显得尤为重要，否则，适得其反，徒劳无功。开始学习书法，每天半一时楷书，一小时行书，一小时篆书，你试试会有什么样的效果，估计时间长了，你就会草书了。[呲牙]
壹庸诗书文
学习书法，楷、隶、行、草能一起练吗，效果好不好？为什么?不能一起学，理由很简单，第一，楷书、隶书、行书和草书这四种字体的笔法各异，结字各异，风格各异。你若一起学岂不是跟厨师将不同性质的食材一起放入锅中乱炖了吗？如此哪来的美味。
一、楷书
以楷书来入门来是学习规范建立基础。其笔法以“永字八法”为主，大部分讲究中锋运笔，字型以方块为准，按照不同的书家风格会有不同的差异。
二、隶书
隶书是上承篆书，下启楷书的字体，我们现在所说的隶书一般是指汉代隶书，其字形以扁为主，长宽之比约为3:2，主要笔画有横、撇、捺三笔、横笔画最具特色的为“蚕头雁尾”。
三、行书
行书由于其潇散的风格以及比楷书书写速度快的特点受大众所爱，其可分为：行楷和行草两种，含楷书笔法多的为行楷，含草书笔法多的为行草。其字结体因地因时会有不同的变化。
四、草书
在书法艺术中，若论哪种字体可以更能抒发书家的情感，非草书莫属。草书可分为：小草、大草（狂草）、章草三种。除了章草其他两种草书基本可以算是符号来代表文字了，可以说其无形即有型，无法即有法，一起皆在书者。
综上所述
以上四种字体，四种完全不同的风格，笔法、笔势、神采均因字体不同而各异，除非你已经达到接近书法家的程度，否则，不走火入魔算是幸运的了。
书法有云
中国古代书法家，基本上都是真、草、隶、篆、行诸体兼学的。远的不说近代书法家都是真、草、隶、篆、行兼学的。
书法都是互通的。并不是我们想象的真、草、隶、篆、行之间存在无法逾越的障碍。
相反，如果楷、隶、行、草一起学，可以更加系统完整地了解书法的丰富笔法和内在联系。对我们学习书法，会有非常直观的帮助。
元代大书法家赵孟頫，就精通真、草、隶、篆、行五体书法。所以，他的楷书、行书都很精彩，这也得益于他丰富的书法技法。
柳公权也是精通各体书法，他的楷书里往往有篆书的笔法。
赵之谦也是真草隶篆行都很精通，所以，他很容易能够做到碑帖兼容，开创一代书风。
我们不能停留在初学书法的认识水平上看书法的学习和研究。以为书法只有楷书，只有楷书写好了才能写行书、草书。
书法是一门很大的学问，一个人要把一种书法学好都非常不容易，何况好几种书法都要学好，肯定是要付出更多的努力的。但是，书法学习不可能永远只学一种楷书或者草书。
学习书法，就是从最低的要求来说，你也要精通楷书和行书。这是最低的要求。
像田蕴章这样的书法家一辈子就会写一个楷书，所以，他就不是大书法家，他的楷书也没有什么艺术。
只能永远停留在一般的写字水平，是学习书法而不能成为大书法家的根本原因。所以，学习书法和学习写字是不一样的，这一点我们一定要清楚。
就是军训和当兵的不一样的。学习写字，就像学习军训，能学会列队走步就可以了，但是书法家教学当兵打仗，必须要有实战的各种本领。
你就会列队走几步，那是不能成为一个士兵的。
当然，田蕴章说过，他不想成为书法家，就是想把楷书写好，这就与成为书法艺术无关了。所以，我们真的无所谓田蕴章是写字还是写书法艺术作品。
凡是要想在书法艺术领域成为书法家的，真的需要楷书怕、行书、草书、隶书同时学习。
我需要指出的是，事实上隶书、楷书是一个书法大系统。所以，隶书和楷书是互通的。
学习隶书还有一个好处，就是可以丰富楷书，对楷书的创新会有最直接的帮助。
我们知道，楷书来源于隶书，是从隶书的一部分书法风格中发展而来的。
这种风格被钟繇和王羲之发展成为今天的楷书了。
但是，还没有完全发展成为像钟繇王羲之这样一种风格的书法，基本上都成为“魏碑”了。
今天，很多书法家就是在魏碑的基础上，希望发展出新的楷书来，这是非常有可能的。
假如我们直接在隶书里面寻找发展楷书的可能，那么，就会写出自己新的楷书风格来，那么，学习隶书，就是楷书创新的一个捷径了。
所以，学习隶书，除了隶书本身的书法艺术之美，还有对楷书发展有帮助的重要意义，只是我们很多人也没有什么书法创新的理想，就隶书学隶书，学了隶书，还是无法改变自己的书法创新。
如果你有很高的书法创新理想，不能不学习隶书。
行书是楷书的快速写法，也是楷书能够如行云流水般书写的书法。更是日常最实用的书法。我们必须学习行书。
至于草书难度比较大，但是，如果有行书的基础，学习草书也不是什么难事。
从理论上来说，隶书、楷书、行书草书是一个书法体系，因为这四种书法都是统一的。
首先，楷书和楷书非常亲近，这个我们就不多说了。
其次，行书和草书都是以楷书为基础的书法。也是楷书高效率的书法，更多书法艺术美的存在，所以。我们学习书法，事实上也是隶书、楷书、行书、草书一起学习的。起码我们每一个人都要学习楷书、行书和草书这三种书法。
一个书法家学习书法，如果只有楷书一种，那是不可想象的。因为，我们不是任何条件下都要写楷书。
那么，如何把隶书、楷书、行书、草书这四种书法都学会呢？
我的看法是，如果你是初学者，建议起码首先学会楷书。
如果楷书临摹没有什么困难了，那么，再学习行书和草书也就轻松很多了。隶书，先学后学都可以。也可以与楷书同时学习。
具体的课程可以这样安排。（假如是全日学习书法）上午学习楷书，下午学习隶书。这样坚持一年左右。如果楷书、隶书都差不多了，就可以学习行书、草书了。
特别是在楷书基础比较好的情况下，一天之内都可以转换好几次书法。
例如，我现在有时候就是在一个上午，会练习好几种书法的。感觉非常好，也都能学好。
虽然，我们这是说书法的临摹学习。如果要创作自己的风格和特色，最好以一种书法为主。如果自己条件好，能够学好几种书法，各种书法都有自己的风格就更好了。
所以，对于楷书、隶书、行书、草书能不能一起学，我的意见当然是，完全可以的。而且，这也是必须要经历的书法学习过程。
不过，学习书法不要太强迫自己，如果没有那么多的时间精力，就不要学得太杂太多。
千千千里马
不建议一起练,效果不好.
一种书体的由来，都有它孕育、发展、演变的过程，并且有一个较长时间的过渡阶段，然后才能定型.......
可以肯定地说，无论是何种字体，各自都有着本身的内在规律与方法法则，一种字体练好以后，并不意味着其它字体就可以不练而自能。这里，虽然各种字体之间和各种书体之间，有着相应的某种内在规律可以相互借鉴，但其个性的规律与法则是无法相互替代的。还可以肯定地说，专攻一家，不能取代他家，专攻一体也难以取代它体。
下面我分别介绍一下四种书法字体的临摹要点.
楷书:楷书是书法发展的最后结果，也是如今最为实用性的字体。在书法欣赏上，单以楷书为标准的艺术欣赏是偏颇的，学会看懂更多种字体，这样的审美鉴赏能力，这才应该是书法艺术欣赏的前提条件。有这样的认知，就会明白，一个帖临能力很强的人，远比只能把楷书写端正的人功底要高。楷书与其它书体相比，其主要特点有：一时形体方正，提按转折明显。二是横平竖直，笔画形态丰富。基本笔画、复合笔画的变化比篆书、隶书多。三是楷书的书写要求不仅比篆书、隶书多了许多提按连贯动作，而且有程度上的差异。孙过庭《书谱》说：“真以点画为形质，使转为情形；草以点画为情性，使转为性质。”
隶书:笔画要写得古朴、苍老，给人一种沧桑残缺美，方劲古拙道出了隶书的概貌,而隶书字形较扁，笔画向横的方向发展，用扁形动物龟、鳖比喻隶书字身的形状最恰当无疑。隶书的笔画以方折伸开，中宫收紧，撇、捺、弯勾放纵，体型方扁为结体的基本特点。隶书字型的方扁取横势，很多笔画对称的展开，撇捺的组合犹如“雁展双翅”，俯仰势增强。
行书:学习行书以临摹《圣教序》为宜。要把握此帖的艺术风貌和特征，如笔致遒润儒雅、字态俊丽秀逸、气息中和怡淡等，其用笔内掖收敛，线条瘦硬劲挺，点画的组合、偏旁的揖让、牵丝映带、笔势字势等纯出自然。通临时注意纠正线条拖沓纤弱，即骨不健、气不畅、墨不沉等通病。在通临的基础上，就要打好攻坚战，从字型、字势，笔型、笔势及笔画的粗细对比、墨色变化（可参照兰亭墨迹）等方面，一个字一个字地过关。要在背字型上下功夫，达到在创作作品时如囊中探物般的熟练程度。
草书:草书从字法到笔法结构都有严格的要求，只有由浅入深、由易到难、由平正入险绝，循序渐进，并经过长期的字法和技法训练，才能真正掌握和学好这门艺术。草书创作要有一定的气势，字法准确，用笔大胆，敢于放开写，并注意墨色变化，过渡得自然，有节奏感。注意防止用笔潦草不沉实、笔画交待不清、送笔“过”或不到位、出现滞笔等，特别是转折处的提笔。要加强对经典法帖的临摹，强化字法和技法训练，在大气中求精到，走由生到熟、由熟到巧、复归于生、由法到意的路子。
由于草书的意多于法，载情性特强，因此习草还需注意字外功夫。因为书写者往往在瞬间挥洒中下意识地将自己审美、修养、情绪表现出来，所谓“书如其人”此时表现得最为充分，故习草更需提高艺术修养。
我上面的介绍很明确了,每种字体的临摹要点也是不一样的.
所以，书法的真正的基本功，是对书法三种技巧综合能力的表现，既驾驭毛笔的能力、驾驭字形的能力、驾驭墨法的能力、驾驭行气、章法的能力。简而言之，书法的基本功是：“书法家驾驭笔法、墨法、章法技巧水准的综合的能力”。
那么如果四种字体一起临摹,不是一般人能驾驭的,那么对正在学习书法的人来说,真正懂得欣赏书法的博大精深和精妙之所，从内心深处燃起对书法的浓厚兴趣,我想比学习哪一种字体效果会更佳.
希望我的解答能帮到你,不管是学习哪一种,还是哪几种书体,随心就好.
俊东说画
学习书法，楷隶行草一起练可以，但结局肯定是写不好，写好书法是个功夫，是用时间磨练出来，没有时间的积累是达不到一定的造诣。很少有某位书法家四体皆通，因为大的书法家，写着写着就知道自己更适应那种写法，并加上苦练。再者书法不同与绘画，只要识字就能大概看出书法的优劣，所以虽然不是人人书法家，但人人可鉴赏一二。
