多年來，明末清初的大書法家王鐸一直是書法愛好者競相學習的對象。很多人說，這得歸功於日本書法界對王鐸的重視，其實也不全是，更主要還在於王鐸在書法方面驚人的造詣，和其大氣魄的筆調適合當下大空間的展覽要求，模仿者自然蜂擁而至。當然，並不是誰都適合摹習王鐸，還要和自己的性格稟賦相對應，尤其要對王鐸書法有全方位深刻的理解，才能學好進而化為己用。但凡人都不能完美，書法亦然，王鐸也有其弱點，尤其是晚年作品，學者還是要擦亮眼睛，好好甄別。那麼，我們應該學習王鐸書法哪些方面呢？
王鐸書法
王鐸的成功法門：主攻一家，博採眾長
王鐸一生都在王羲之、王獻之父子書法下浸染，並在不同時期用自己的方式不斷詮釋二王法帖，中晚年更是把臨摹二王一路法帖當做作品售賣或贈親友。
沙孟海在《近三百年的書學》說：
一生吃著二王法帖，天分又高，功力又深，結果居然能夠得其正傳，矯正趙孟頫、董其昌的末流之失，在於明季，可說是書學界的“中興之主”了。
王鐸也記述道：
聖教》之斷者，餘年十五，鑽精習之。今入都，覿今礎所有與予所得者，予冊更勝也。將歷三十年，如天宮星纏，起止次舍，時晷日眯，殆杖而後行，轉以自軹。可見逸少之書與淳化帖玄微渾化，信學書者之潭奧矣。其珍摹靈林，勿褻此寶。昔人云，仙芝煩弱，既匪足讎蟲虎瑣碎，又安能匹時，取而味之終身焉。以測天者，步此冊可也。
王鐸書法
循著二王的路子，王鐸採取了“上溯下涉”的方式進行，上溯即追尋王羲之書法的源頭，如張芝、鍾繇、索靖等諸多魏晉人的法帖，下涉便是找尋受二王影響很深的後輩大書法家，如褚遂良、顏真卿、米芾等等，尤其是對米芾的學習，王鐸可謂是花足了功夫，不僅運筆上、體勢上，還是用墨、章法等方面都進行了很好地繼承，並由此形成了自己的體勢。王鐸自己說：
米芾書本羲、獻，縱橫飄忽，飛仙哉。深得《蘭亭》法，不規規摹擬，予為焚香寢臥其下。
從中可以看出，王鐸對米芾的痴迷到了瘋狂的程度，都“焚香寢臥其下”了。
王鐸對書法的論述多圍繞二王一路的學習，這主要源於當時尤其是清初學界對二王的追捧上，不學二王，便是野路。王鐸說：
吾書學之四十年，頗有所從來，必有深於愛吾書者。不知者則謂為高閒、張旭、懷素野道，吾不服、不服、不服!
王鐸在當時之所以被一些保守派稱為“野路”，顯然也和他對碑學的繼承有很大關係，碑帖融合是晚明很多書法家競相的選擇，尤其是在篆隸方面，和王鐸齊名的黃道周、倪元璐、張瑞圖等皆如是。然而到了清初便不然，二王帖學的籠罩，是很多人對碑學有了偏見。但對在書法上有大志的王鐸來說，顯然不會滿足於單純的帖學上，而是不斷去上溯到書法的源頭，探尋書法真正的原始奧秘，把握書法鮮活的表現方式。從流傳下來的作品來看，王鐸在篆隸尤其是隸書方面也是花了巨大功夫的，可以說沒有對篆隸大開大合的大空間的學習，就沒有王鐸書法的鴻篇鉅製。王鐸總體面貌就是帖學的筆法，篆隸的空間。學之者對於這一點，不可不察。
王鐸書法
王鐸的書法創新：入古化古
王鐸對書法的創新，簡要歸納有以下幾方面：
其一是大篇幅的形制上，有些作品高度甚至超過丈餘。
其二是行草書的連綿上，之前的一筆書的連綿一般在10字左右，王鐸的作品多達幾十字，甚至通篇皆連綿，浩浩蕩蕩，煞是壯觀。
其三是用墨上，他大膽用潑墨的方式來書寫，很多字洇暈不成字，但卻有意外的效果，酣暢淋漓，震撼人心。
其四在章法上的突破，行距、字間距、落款、鈐印等上都進行了大膽的變革，例如字形搖曳多姿，造成了行間距、字間距犬牙交錯、錯落巨大給人一種體勢上強烈震撼感。
王鐸臨帖書
對於這些創新，王鐸不是憑空自創或是胡鬧的，而是有其淵源，他不過是將其進行了藝術的誇張與突破。因為他始終認為入古是書法的核心。他說：
書不師古，便落野俗一路，如作詩文，有法而後合。所謂不以六律，不能正五音也。如琴棋之有譜。然觀詩之《風》、《雅》、《頌》，文之夏、商、周、秦、漢，亦可知矣。故善師古者不離古、不泥古。必置古不言者，不過文其不學耳。
忠於古而不擬於古是歷代大多數書法大家成功的不二法門，王鐸不過來歷更多、膽子更大罷了。王鐸說：“一日臨帖,一日應索”。 “應索”就是應別人書寫需求，這也是王鐸發揮自己個性、大膽探索的時候。王鐸五體皆能，但主要以行草為主，具體而言，王鐸的創新出處主要來自這些淵源：
一是結字，以二王為主，旁涉米芾、褚遂良、顏真卿、李邕等，字法空間來自篆隸，而結字分割處理，主要基於米芾的大行草如《虹縣詩卷》、《吳江舟中詩卷》、《學書帖》、《西掖黃原拓》等。他在《臨米芾手扎》首頁這樣寫道：
“擬米芾體，海嶽根矩二王，頓挫變化自成一家。宋一代獨邁者世鮮能，深知本乎晉也。
二是用墨上，主要濃墨、焦墨處理主要基於隸書、顏體楷書和米芾大行草書，淡墨、溼墨等來自繪畫；
三是連綿草書顯然來自二王和張芝，王鐸將其拓大拓長；
四是王鐸書法的大形制，則是基於對篆隸、顏體和米芾大行草的繼承和繼續發揮。
王鐸連綿草
王鐸一生在書法上涉獵面甚廣，涵蓋了真行草隸篆五體，在二王的主線下，觸類傍通了許多法帖和碑刻。這裡需要的本領就是能“化”，否則能容易寫得不倫不類，成為“四不像”的怪物，王鐸這種“化”的本領不僅來自他對法帖、碑刻的熟稔和了然於胸，來自他在詩文、繪畫方面的高深造詣，更來自他把生命寄託在書法中。王鐸青年時期抱負滿懷，與倪元璐、黃道周等在翰林院時曾相約攻書，被稱為"書壇三株樹",入仕途後也得到不斷擢升，然而畢竟身逢亂世，身處高位志向卻得不到伸展，尤其明代滅亡後，王鐸投降了清朝，“貳臣”的憋屈心裡，他都寓之於書法中。他說：
每書當於譚兵說劍，時或不平感慨，十指下發出意氣，輒有椎晉鄙之快。
他還說：
予書何足重，但從事此道數千年，皆本古人，不敢妄為。故書古帖，瞻彼在前，瞠乎自惕。譬如登霍華，自覺力有不逮，假年苦學，或有進步耳。他日當為親家再書，以驗所造如何。
在王鐸顛沛流離的一生中，書法是他生命所繫。因為有了生命的澆鑄，才有了王鐸這支“神筆”。才有吳昌碩形容王鐸書法：眼前突兀山險巇，文安健筆蟠蛟螭。也才有啟功言曰：“覺斯筆力能扛鼎，五百年來無此君”。更才有日本人對他的膜拜，認為“后王（王鐸）勝先王（王羲之）”，並且將王鐸書法衍發成一派別，稱為“明清調”。
王鐸繪畫
王鐸的缺點：陰鬱的情緒需慎別
王鐸書法總體給人剛健跳蕩、雄渾奔放之感，滿滿的男人雄風，但晚年的頹廢、苦悶等情緒發之於書，也值得學習者識別。
清順治五年，也就是降清三年後，王鐸才來到北京，此時他已經五十七歲了。清廷授予他一系列官銜，如禮部尚書管弘文院學士、明史副總裁、禮部左侍郎、太子少保等等，都相當於部級高官，但他心如死灰，寄情山水、書畫，為官七年無所作為，與在明時截然不同。順治九年，王鐸在鄉里病逝，年6l歲。
降清的七年，是王鐸精神上最痛苦淒涼的歲月。他的好友黃道周、倪元璐都已“捨生取義”，只有他“苟活於世”，這種強烈的對比讓他受盡鄙視、備嘗煎熬。這對於一個藝術家是何等殘酷。
值得一提的是，清代《貳臣傳》中的“貳臣”分兩種：投降後死心塌地為清朝服務立有大功的，入甲編；投降得不徹底毫無建樹的，入乙編。按此標準，王鐸入了乙編……
同為降臣的錢謙益作《墓誌銘》中清楚記載了此時王鐸的狀態：
“既入北廷，頹然自放，粉黛橫陳，二八遞代。按舊曲、度新歌，宵旦不分，悲歡間作。”
王鐸內心的矛盾與糾結難以排遣，便醉情酗酒，
“居常垢衣跣足，不浣不飾，病亦不肯服藥，久之更得愈，則縱飲，頹墮益甚”。晚年更是到了幾乎自殘的境地：“吾自知壽命不長，出則召歌童數十人為曼聲歌娛取醉或宵夜不分以為常，間召青樓姬奏琵琶月下，其聲噪泣涼蜿輒悽悽以悲。居常垢衣跣足，不浣不飾，病亦不願服藥，久之更得愈，愈則縱飲，頹墮益甚！”
臨死前，他交代家人“用布素殮，壟上無得封樹”，以此可見一斑。至今，他的墓在哪裡仍是一個謎。這些發自內心的陰鬱情緒不自覺也呈現在他晚年的書法中。需要學習者謹慎識別，否則王鐸好的東西沒學到，陰鬱的負面情緒卻沾上了。
當然晚年的這些負面情緒有時也被轉化為作書的激情和宣洩，造就了他詭異多姿的晚期風格。縱觀王鐸一生的書法貢獻，無愧於“中興之主”的稱號，可以說是集碑帖學之大成，而成造化之大功。
王鐸《枯蘭復花圖跋帖》
王鐸書法
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