绘画如何抓住人物特征？

2020-01-30 15:00:18 佚名

用户61407135

可以这么认为，在众多题材中，人物是绘画艺术最有难度的一个题材，也是最能体现画家艺术境界的一个题材，不论是注重“写意”的国画，还是注重“写实”的油画，能被称之为经典的人物画作并不多，问题来了：绘画如何抓住人物特征？

绘画时正确有效的刻画人物特征

开篇之所以说人物是绘画艺术最有难度的一个题材，那是因为人物的表情丰富又善变，而且性格、内心世界极为复杂，即便在创作时，活生生的模特也会因为周围环境和心理素质的影响，而改变作品所需要的形态特征表情，这种情况是画家无法控制的，

要创作出一幅优秀的、形神具备的画作，必须辩证地处理人物的外貌与内心的相互关系，也就是既要正确地表达脸和姿势等纯粹的外表特点，又必须展示所有内在的性格与个性，所以说，对人物的刻画，最能体现画家的艺术境界，天才艺术家达芬奇笔下的肖像画《蒙娜丽莎》就是最经典的画作，

绘画创作时，要正确有效的抓住人物特征，

首先，需要一个真实的模特，绘画虽然是不断模仿的过程，但是唯有向真实模仿，作品人物才能更加真实，记录人物的身体五官特征很简单，但要刻画出人物的内心情感世界及表情，就应该有和模特交流沟通的能力，帮助模特进入创作的状态中，

当然了，要正确有效的刻画人物特征，绘画技法很重要，对油画来说就是素描基础了，素描好比人物的“骨骼”，眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵手和脚要描绘的协调对称，就在于素描功底了，因为色彩只是充当修饰而已，“素描”是确保人物外貌特征的比例协调标准。

诗夜城主

“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂百里挑一”，这是绘画界流行的一句术语。意思是说画画把人物画好看很容易，但要画出人物的特征画出人物的灵魂通俗讲就是把人物画活，确是一件非常不容易的事情。

绘画中抓住人物特征，不仅是指描绘出人物外部形体上的特点即与他人不同的地方，更是指能通过人物的形体特征将人物的内心世界展现出来，这才是绘画注重和强调刻画人物特征的精奥所在。这一点，在许多经典的名画中得到了充分验证和体现。

我们看达芬奇的《蒙娜丽莎》、大卫的《马拉之死》、安格尔的《泉》、库尔贝的《筛谷女》等作品，其中的人物都很寻常普通，跟现实生活中的大多数人一样，没有什么特别之处。但这些画作为什么能打动人心，这些画中的人物为什么能让人记忆深刻？就是因为画家通过人物形体特征的刻画揭示出人物的内心世界包括人物的思想情感，诸如蒙娜丽莎的神秘微笑、马拉的挣扎痛苦、《泉》中女主公的单纯宁静、筛谷女的生计艰辛等等，这些正是画家着力刻画人物特征的意义。

罗中立创作于1979年的油画《父亲》，被誉为新时期中国油画发展的里程碑。这幅画之所以能获如此殊荣，正是因为它抓住了人物特征，成功地塑造出一位典型的中国农民大爷的形象。这位农民大爷的形象神态和表情中写满了“勤劳、吃苦、善良、朴实、坚韧、能干”，这是千千万万老一辈中国农民的缩影啊！

如此看来，绘画要抓住人物特征，不仅需要画家要具备娴熟的绘画技法，还要有丰富多样的表现手法；不仅要有相当的审美素养，还要善于观察发现捕捉生活中一些具有典型性的现象和细节，而且还需要创作的灵感和激情。