在很多80.90後的童年回憶裡，“金古溫良黃”這五大新武俠宗師的小說改編劇必須佔據著重要位置。
像是金庸的《鹿鼎記》《射鵰英雄傳》《笑傲江湖》《天龍八部》，溫瑞安的《四大名捕系列》《逆水寒》；
梁羽生的《白髮魔女傳》《七劍下天山》；黃易的《大唐雙龍傳》《尋秦記》；
當然還有古龍的《武林外史》《楚留香傳奇》《陸小鳳傳奇》《多情劍客無情劍》（《小李飛刀》）以及《絕代雙驕》也必須擁有姓名。
如果是古龍先生的書粉的話，應該知道他的武俠小說影視化起來頗有難度。他筆下對人物對白的描寫偏向詩意化，所用的招式往往也沒有過於細緻的描寫。
但他描寫的快意恩仇的江湖，灑脫不羈的人物，跌宕起伏的劇情，還是讓不少人有影視化它的衝動。
其中，《絕代雙驕》就最受影視出品人的青睞。
這不，就在1月16日，由鄒集城、劉方執導，王自蹊、於海林、馬明、鍾靜擔任編劇，胡一天、陳哲遠、梁潔、梁靜嫻主演的《絕代雙驕》正式上線，還上星了，央視第八套黃金檔播出。
首播就創下了全國實時收視第一，52城實時第二的成績，在視頻網站內的熱度更是高達6315，熱播榜毫無疑問的第一名。
同時在微-博話題榜上，光是#絕代雙驕#這個話題就已經創造了2.4億的閱讀，不少網友在看過之後給出了“史上最還原版本”，也被很多原著粉誇讚是良心武俠劇。
看來“翻拍必亡”的論調，在新版《絕代雙驕》這裡並不適用。
仔細算下來，加上最新播出的2020版，《絕代雙驕》已經翻拍10次了。
最早的一版，可以追溯到1971年的電影《玉面俠》，但是這版改編較大，和原著並不是很契合。
所以嚴格說來，《絕代雙驕》最早的版本應該是1977年臺視出品的，由古龍親定的當時臺灣紅星夏玲玲反串小魚兒，其現實生活中的孿生哥哥江明扮演花無缺，當年還一度成為觀眾的熱門話題。
之後在1979年，1986年又陸續出了3個版本，接著1988年TVB集結了梁朝偉和吳岱融拍了新的《絕代雙驕》，這部《絕代雙驕》應該是很多觀眾心中的經典之作，不少網友還發出了“吳岱融之後再無花無缺”的感嘆。
後來劉德華和林青霞也拍了電影版《絕代雙驕》，陣容堪稱無敵。
不過對80、90後來說，最有印象的應該是1999年由蘇有朋和林志穎主演的版本，當初林志穎的小魚兒聰明機靈，讓我們一度認為小魚兒就該是他這個樣子。
第九個版本則是2005年由張衛健和謝霆鋒主演《小魚兒與花無缺》，這版雖然看的人多，但因為魔改太嚴重而被原著粉詬病。
如今推出的2020年版《絕代雙驕》是近五十年來的第十次翻拍了，雖然才播出兩集，但它已經被不少書粉譽為“十個版本中最還原的一版”。
既然原著粉這麼推崇，我們就來好好聊聊這部新版《絕代雙驕》。
一、尊重原著，臺詞和原著的重合度高達90%
《絕代雙驕》的大致故事我們基本也都熟悉，前前後後這麼多版本，縱然有過改編、反串等操作，它的故事主線都還是隻有一個。
講的就是江楓的一對雙胞胎兒子江魚兒和花無缺自幼被仇人移花宮宮主拆散，各自成長為江湖奇俠的過程，最終兩人歷盡艱難，攜手平息了江湖恩怨和挑戰的故事。
但在大框架下還能做到像新版這麼還原原著的，還真是少見。
這裡必須得提一下編劇之一的王自蹊，說她的名字或許有人不認識，但她參與編寫的一部編劇作品想必沒人不知道——17版《射鵰英雄傳》。
這部離我們最近的《射鵰英雄傳》被原著粉稱作是最還原原著的版本，豆瓣6萬多人打出了8.0的高分，不少人表示要為他們認真的翻拍鼓掌。
所以，由王自蹊擔任編劇的《絕代雙驕》中，拋開演員顏值，劇情上也同樣做到了認真還原。
一開場就來了一段原著旁白就不說了，江楓夫婦出場的畫面也幾乎和原著一樣。
這個出生豪富世家的天下第一美男子穿著質樸的衣衫，駕著一輛馬車從古道上駛來，馬車裡傳來月奴溫柔的聲音。接著在雞啼聲中，十二星相中的雞和豬一起出現。
這部分從第一聲雞啼開始，到他們掉頭離開，之後再遇雞啼和豬，那種說不出來的緊張和詭異感撲面而來，完全就是和原著一模一樣。
除了開場之外，燕南天用劣刀騙錢的部分，也是精細到每一句對話臺詞都吻合。
這樣每一個畫面都能在原著裡找到對應的文字內容，難怪原著粉會尖叫打call。
前兩集的觀感來看，不僅細節上一一還原，更是連臺詞都能和原著的重合度高達90%。
比如在江楓夫婦受到重創之後，移花宮兩位宮主出現，這一段四人對話，沒看過原著的人或許覺得臺詞有點跳躍和狗血。
但作為一個看過原著的人，老孟可以很認真的說，這部分的對話真的是1:1還原了。
所以光是這部劇尊重原著的初衷和用心，吸引一波原著粉是毋庸置疑的了。
二、劇情緊湊，2集講了原著將近8章節的內容
這部新版的《絕代雙驕》在劇情還原的前提下，節奏上也加快了不少，堪稱武俠劇裡的絕對快節奏。
前兩集的劇情不僅沒有一點注水，劇情緊湊不拖沓，同時又能把人物線和故事線講清楚，實屬難得。
兩集加起來80分鐘的時長，劇情上不光說到了江楓夫婦的遭遇，一對雙胞胎兒子的歸宿，還捎帶腳把移花宮邀月宮主和憐星宮主的情感說開。
這裡要誇一波，胡一天飾演的江楓在該下線的時候就果斷下線，沒有一點拖泥帶水，不會為了消費粉絲情懷而在這上面大做文章，拉長時長。
除此之外，還講到了大俠燕南天為復仇帶著小魚兒（後來起的名）為江楓夫婦報仇勇闖惡人谷，以及在惡人谷的諸多遭遇，甚至連小魚兒都在5分鐘的時間裡從嬰兒長到了18歲。
接著再用幾個小魚兒的惡作劇勾勒出他小惡魔的形象，像是給哈哈兒設置陷阱，騙李大嘴喝洗腳水，用陰老九教他的辦法嚇回他，靠易容往屠嬌嬌的胭脂裡下藥，還有用計讓杜殺自己解決了老虎。
其實讓一個人物立體豐滿，不需要過分拖沓的劇情不斷解釋。
《絕代雙驕》僅僅2集就講了原著將近8章節的內容，劇情的緊湊程度和豐富程度，別說在武俠劇了，在懸疑劇裡都少見。
三、打戲驚豔，頗有幾分古龍寫意派作風
一般來說，武俠劇中打戲就是靈魂，畢竟想要快意江湖，總免不了要有雙方對決。
在近幾年所謂的武俠劇中，似乎都中了“慢鏡頭”的毒，有事沒事就來一個慢動作，生怕我們看不清武功招式，來不及學習。
而《絕代雙驕》的打戲真的令人驚豔，超出預期，要知道古龍原著的打戲是最難拍的，他常用的是寫意的手法，往往還不見出手，勝負就已分。
前兩集劇情留給打戲的部分其實不多，劇中戲份最重的打戲就在江楓對陣十二星相里的雞和豬裡。
劇中很好的避開了在招式上的重複慢鏡頭回放，而是把慢動作嵌在正常打鬥中，不僅不會感到乏味，還頗有幾分古龍寫意派作風。
四、濾鏡偏重，服化道減分，部分角色氣質稍欠
不過新版的《絕色雙嬌》雖然在劇情上很受推崇，但還是沒能做到各方面都完美。
首先最直觀的感受就是該劇的濾鏡太重，雖然這是當下拍劇的基本操作，但是濾鏡已經重到把武俠拍出了仙俠的感覺。
尤其是江楓這條線的劇情，可能是為了和移花宮的氣質相匹配，整個畫面看起來夢幻得有點失真。
再有服化道上也是減分項，十二星相的打扮稍微有點辣眼睛，尤其是那位雞司晨客，雖說是屬於雞星相，但是也沒必要在頭上頂著一個雞頭吧。
不過在劇情到位的情況下，服化道其實也不必過於苛刻。
而關於選角的問題，只能說各花入個眼，畢竟胡一天自《致我們單純的小美好》大火之後，現代裝的顏值的確沒有爭議，古裝扮相上口碑就沒有那麼統一了。
就老孟個人來說，先不論顏值外形，胡一天的江楓演技上還是稍微差了一點。
第一集就出場的江楓其實在劇中需要處理的情緒變化還是挺多的，比如原著中一開始聽見雞啼時面色慘白突然勒住車馬，緊接著遲疑之下又換成苦笑。
就單單是這一個情緒變化，演員有演出來，但是還不是很到位。
不過有一說一，在這之後，江楓和月奴的生離死別就演的很到位，痛苦，無奈，絕望幾個情緒糾結在一起的演繹很到位。
所以片面的說演員演技不到位其實不客觀，可是客觀來說，劇中部分角色的選角倒是在氣質上稍欠了一些。
比如邀月宮主的角色就不夠狠，演員毛林林美則美矣，卻少了一份邀月應該有的霸氣和狠勁，或者說移花宮的兩位宮主都比想象中的看起來要稚嫩一些。
但是總的來說，這部時隔15年重啟的武俠小說改編劇，能做到劇情還原已經夠難的了。
接下來隨著花無缺的出場，劇情也正式進入主線，胡一天演技到位的話不過，或許能成為一個爆款也說不定呢！
至少老孟作為書粉，光是劇情還原這一點就已經愛了。
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