名廢江河流
說好了，只是在比演技啊！
張曼玉勝
世界三大電影節，鞏俐威尼斯影后，張曼玉戛納、柏林雙料影后
百年影壇，世界範圍內，能和張曼玉比肩的女演員，不超過20名。豆瓣、知乎上吹爆的伊莎貝拉·阿佳妮、梅麗爾·斯特里普，張曼玉和她們一樣，都是雙料影后。
其實鞏俐和張曼玉年齡差不多，戲路也是很像的，鞏俐要麼是“質樸村姑”《秋菊打官司》，要麼“妖豔賤貨”《一代妖后》《霸王別姬》，張曼玉要麼是“清純妹”《警察故事》，要麼是“滿嘴髒話的小賤人”《東方三俠》《新龍門客棧》，到了張曼玉走成熟知性的路子，開始拿國際大獎，張曼玉息影后，鞏俐開始走現在年輕觀眾喜歡的“鞏皇”路線《藝伎回憶錄》，但之後再沒拿過國際大獎，特別是備受矚目的《藝伎回憶錄》，因為“演的霸氣”和有沒有表現演技是兩回事，隔壁林青霞演了那麼多霸氣角色，還不是隻有一座金馬？這種女皇路子容易受粉絲熱捧，但也是最不能表現演技的路子，就不提范冰冰章子怡，就是唐嫣楊冪也特麼能演啊。。。
鞏俐是日出海上沉靜壯闊，張曼玉是月灑江面幽寂婉約，但真的只是偏見，鞏俐演“小女人”才是最出彩的，也是最能體現鞏俐演技的。
小晨娛樂說
我覺得張曼玉演技比鞏俐好一些，張曼玉屬於風輕雲淡的把角色刻畫出來，鞏俐則是非常用力的，她是實力派，我承認學院派的實力派，但我想說個事實，鞏俐得經典角色，九兒，頌蓮，霸王別姬的妓女，，歸來的馮婉瑜等等，性格大都是比較執拗，堅毅，獨立的女性形象，心中一股狠勁，對於這樣的角色詮釋真的好，這個她自己得性格有很大的相似處，反觀張曼玉，張曼玉塑造得角色有多少雷同的，金鑲玉，青蛇，李翹，蘇麗珍，阮玲玉，， 等等，有幾個是相同氣質的，戲路很寬，從這些角色中你能看見張曼玉本身是什麼樣子麼，完全是角色，誰能知道張曼玉在生活中是什麼樣的麼，她過得獎項已經不用多說了，金像，金馬，戛納，亞太，威尼斯，還用說麼，早期內地導演選角色都是選和角色差不多相近的角色，但張曼玉的幾個角色原定都不去她，卻大放光彩，這才是一個優秀演員的魅力，鞏俐我承認是好演員，但張曼玉比她更優秀，能夠拜託自己，飾演不同類型得角色，角色魅力不可思議，話語影壇，除了她真沒幾個女演員能夠超越，獎項之中還是張曼玉得到的比較多，只是她退出影壇了，可惜了了！
流金歲月1245268278
說起華語女演員中演技最好的，張曼玉和鞏俐一定是繞不開的兩個名字。
她們都是當代華語影壇最頂尖的實力派代表，國際國內獲獎無數，電影代表作品無數，也幾乎合作過國內最好的演員和導演，也見證了國產電影最輝煌的時代。
即使像張曼玉這樣，淡出影視界多年，江湖上仍有不少她的傳說，每次盤點香港電影中的經典佳作時，張曼玉和她的作品都會被再度提及。
還有鞏俐，多年來仍活躍在影視圈，為中國電影的發展做著重要貢獻，最近還憑藉強大的氣場與不老的容顏成為各大媒體競相追逐的焦點。
也有人常會比較這兩個女演——她們都擁有著出眾的演技和顏值，還擁有著無限榮耀，那到底誰更厲害呢？
其實這個問題在我看來，是比較難以回答的，因為兩個人真的不分伯仲。
鞏俐，作為內地科班出身的女演員，她是個集天賦與努力於一身的人。
在上大學期間，就被伯樂張藝謀選中，出演了代表作《紅高粱》，之後與張藝謀展開了一系列的合作，比如：《活著》、《大紅燈籠高高掛》等，那時候的張藝謀和鞏俐，互相成就了彼此。
鞏俐演技最高光的時刻還要屬《霸王別姬》 ，她扮演的角色在得知丈夫為了苟活不惜出賣自己、沒有尊嚴的那刻開始，她的眼神再也沒有光芒，一個優秀的演員就是如此，用眼神和情緒就傳遞出人物思想。
還有《秋菊打官司》中，鞏俐藉助主角求助無援的經歷，將人物質樸的情緒精準的傳遞給觀眾，讓影迷見識到了大時代背景下鞏俐扮演的小人物是極具厚重感和層次感的。
而張曼玉最令人敬佩的便是其戲路之廣，她能夠扮演各式各樣的角色。
無論是《新龍門客棧》中風騷俏皮的老闆娘，還是民國時期鬱鬱寡歡的阮玲玉，亦或是《花樣年華》中發乎情止於禮，慾望藏進心底的女性，都能夠出色的完成。
宛若一位千面女郎，也讓觀眾見識到張曼玉演技中輾軋別人的一面——那就是細膩的情感表達。也正是因為其天資聰穎，才總是能帶給觀眾驚喜，展示出屬於角色的特有魅力。
在《甜蜜蜜》中，張曼玉看到曾志偉扮演的老大屍體被發現後，那刻她先是笑了，然後再難過地痛哭。
這一細節展現，將一個人在他鄉多年內心苦楚無法用語言表達的女性形象完美演繹出來，這段表演更是被封為了教科書級的表演，也讓張曼玉獲得了金馬影后。
她與前夫合作的法國電影《清潔》更是讓角色魅力發揮到極致，將女主人公從乖戾暴虐、自暴自棄到重回正常的過程刻畫得入木三分，也征服了國外評委，收穫了戛納影后，這也是目前華語女演員中唯一的一座戛納獎盃。
《阮玲玉》則讓張曼玉獲得了柏林影后.
她所獲得的殊榮，恐怕五十年都難出二人。
論在電影界獲得的演員榮譽，張曼玉絕對是首屈一指的，她的演技自然流暢，藝術美感更強，備受觀眾的推崇。
所以張曼玉和鞏俐兩位都是明玉，真是難分勝負啊。
電影爛番茄
兩位都是非常非常優秀的華人女演員。但兩位的風格大相徑庭。張曼玉是靈氣型演員，這種演員，是天才型演員，能把角色深深烙在身上，比如看了張曼玉的《阮玲玉》之後，我覺得覺得張曼玉就是阮玲玉，阮玲玉就是張曼玉，張曼玉能把一個角色演出自己的味道，而且他的演技渾然天成，她擅長把細節做到極致，類似的還有周迅，郝蕾。
鞏俐就屬於紮紮實實的學院派演技，鞏俐擅長駕馭大題材，像家國情懷，女性反抗，人性的覺醒。這類大題材與中國傳統的戲劇傳統分不開。如果是在戲劇舞臺上，鞏俐的演技一定是勝過張曼玉的，但是在電影鏡頭上，我覺得張曼玉更勝一籌。
從獎項上來看，也是張曼玉一馬當先。在三大電影節中，張曼玉拿過柏林電影節的影后，戛納電影節的影后，鞏俐拿到過威尼斯電影節的影后。
張曼玉是拿獎最多的華人演員，沒有之一。
電影塔可夫
鞏俐和張曼玉都已經是“殿堂級”的人物了。比資歷的話，鞏鞏俐勝，比獎項多少的話，張曼玉更勝一籌。她們代表了華語電影的最高藝術成就，都是天分非凡的女演員，也是時代造就了她們的地位。
張曼玉運氣比較好，趕上了香港電影的黃金時代，還有97迴歸，花樣年華，香港人的迷茫。所以這兩位目前是生在大師的年代最好的演員，天時地利人和，她們的作品能夠在中國影壇至少再吹20年，畢竟地位都是一部部作品刷出來的。
鞏俐一出道就是內地電影藝術巔峰的年代，以後一直穩步提升。同輩女星無出其右。想看鞏俐吊打張曼玉的，請看電影《中國匣》。鞏俐的演技方向，就是我們大眾意義上的演技，好萊塢也講究和推崇這種專業。
張曼玉剛出道時候演技為零，但是天資聰慧，現在早已修煉成仙了。想看張曼玉吊打鞏俐的，請看《花樣年華》和《2046》。張曼玉的演技方向在於剖析展示自我，追求更加純粹的藝術美感，這也是歐洲藝術電影的路子。
歐洲的電影女神經常在好萊塢水土不服。 張曼玉按成長經歷來講本來就算半個英國人，出演歐洲電影可以說沒有語言和文化障礙，當然她和好萊塢八字不合，很明智地沒有拍美國片。如果她去了好萊塢那就指不定是什麼後果了。鞏俐土生土長的北方人，英語不好一直沒打入好萊塢一線。無疑張曼玉是領先鞏俐的，張曼玉真的已經自己活成了一個行走的藝術品，鞏俐的表演卻隨著華語電影的大環境一起變得浮躁和呆板了。
但是，我覺得還是要注意到鞏俐在國際影壇中作為華語電影名片的地位，很多人唯一知道的中國女演員就是鞏俐。相比於純粹追求藝術的張曼玉，鞏俐演來演去總和“中國”符號聯繫緊密。也許，這種濃厚的中國烙印也將成為鞏俐難以反超張曼玉的瓶頸。 鞏俐的經典電影很多都是靠演員撐起來的，張曼玉就幸運得多了，剛出道打醬油的電影，拍攝條件和技術水平都能完爆《紅高粱》，更不用提精雕細琢的《花樣年華》，那種打光下的張曼玉看起來簡直就是嘉寶附體啊！這種片子才能催生電影女神！
漁樂鴻晨
評價這兩位巨星，我們就不說獲得過什麼獎項之類的話了，現在的電影獎也是太多太濫了。我們站在觀眾的角度，用審美的眼光，拿兩位的人物形象來說話吧。
有評論說，鞏俐是學院派。不錯，鞏俐是電影學院畢業的；但是，感覺鞏俐即使不上電影學院，憑藉她的天賦、她的執著、她的後天的努力、她進入角色靈魂的那股山東人的俠義和東北大妞的豪情、大氣，她也會成功的。張藝謀不發現她，陳凱歌也會用她；陳凱歌不用，姜文、馮小剛也會用她的。她有那種底蘊，那種潛質，那種一不做二不休、不達目的誓不罷休的韌勁，有普天之下、這個角色、捨我其誰的大無畏氣概。
鞏俐的美，是那種清水芙蓉、天然雕飾的美。柔中帶剛、剛柔並濟，年輕的時候演的《紅高粱》、《秋菊打官司》、《菊豆》就以青澀、內斂的柔美里麵包藏著的青春、衝動和激情來打動觀眾的。鞏俐幾乎是演什麼、是什麼，演什麼、像什麼，可以把觀眾很快地帶入戲中人物的內心世界去，可以把角色的遭際淋漓精緻地表現出來、演繹出來，讓你跟著她一起高興、一起悲傷、一起歡笑、一起哭；其成名作《紅高粱》裡的九兒，跟姜文彪戲，完全就是天合之作、水乳交融的中國演藝界百年一遇的最好男女生的激情碰撞了。如果說後來拍的電視劇《紅高粱》朱亞文是行走的荷爾蒙，周迅是靈動的水精靈；那麼。鞏俐的九兒、姜文的餘佔鰲，就是遠遠超過水精靈、荷爾蒙這些物理概念的更加接地氣、更加貼近人物真實的真正的化學味道的不朽的經典。很多經典都是不可以逾越的，都是不應該也不可以去模仿去翻拍的，鞏俐本身就是華人演繹界的不朽的經典。鞏俐還有幾部不朽的人物塑造經典，包括《大紅燈籠高高掛》中的頌蓮，《霸王別姬》中的菊仙，還有後期的一些作品，一個個都是可圈可點、無人超越的。
鞏俐演的頌蓮，年青而又知性，委身做了富家老頭的小老婆後，身上自帶的叛逆性格，使之在跟前任的幾位太太的擠兌中毫不服輸，設計用假懷孕來博得老頭的寵幸，後來卻被一丫環識破了。當老頭得知其並沒懷孕時，下令封燈。最後失去寵幸的頌蓮在陳家大大小小的算計下瘋了。整個戲演下來，鞏俐戰勝了吳儂軟語的何賽飛、北影戲骨曹翠芬，成為了整個故事片中最打眼也給人印象最為震撼的角色。
接著，我們再來說張曼玉。
八九十年代的時候，張曼玉是以華人演藝圈玉女掌門人的形象出現的。那時的華人藝術界，香港演藝界、香港電影非常的吃香；大陸這邊剛剛打開國門、吹進外面的風潮，南國的風別說香港，連廣東、福建、臺灣、新加坡的都是香的，同時，香港的風向也開始引領大陸的娛樂業潮流了。張曼玉的出現，首先在形象上給人以巨大的震撼，黃金比例的高挑而又標緻的身材，絕代清純而又五官端正、絕美的扮相，跟後期出現的張柏芝一起，給人第一感覺，就是驚為天人、人間尤物。
有一點要特別申明的，香港電影是一直以娛樂打鬧休閒、讓人開心放鬆為宗旨的，並不追求什麼更大的教化、育人、潛移默化的功能。那麼，張曼玉生長和參與的這種電影創作的時代背景和周圍環境，也決定了這位一代玉女也是會走娛樂最多是言情路線為主的道路了。所以，無論是《青蛙王子》、《警察故事》、《流金歲月》還是《新龍門客棧》、《花樣年華》等等，張曼玉的作品大多是在戲說人生、取悅觀眾、烘托氣氛、熱鬧時代。
可以毫不誇張地說，張曼玉亦是華人演藝圈的一代天驕，原先人們把臺灣的林青霞、林鳳嬌比喻為絕代雙華，更早的還有把王曉棠、王丹鳳比喻為雙王皇后的，現在拿鞏俐和張曼玉兩人來評判誰是華人第一女演員，其實都有些偏頗。評選華人第一女演員要看什麼時代、什麼時期、什麼背景為基礎的，如果是鞏俐當選了，劉曉慶怎麼想？如果劉曉慶當選了，張瑞芳怎麼想？如果張瑞芳當選了，阮玲玉怎麼想？就是在港澳臺演藝圈內，敢說林青霞、林鳳嬌、歸亞蕾、梅豔芳、關之琳這些人就比張曼玉差嗎？
張曼玉是美的化身，張曼玉也有很好的作品和形象深入人心了，但是，從歷史的厚度、藝術的深度、觀眾的接受程度來看，演出了反應衝破封建束縛青年女性和抗日烽火中洗禮的鞏俐似乎更加令人尊重，這可不是花樣年華、似水流年可以代替的，若干年後，我們再打開封塵了的銀幕記憶，鞏俐塑造的九兒、頌蓮和代表新時代中國女性形象的郎平的人物構造，一定比單純美麗動人甚至妖媚可人的張曼玉演的那些形象更能打動人心、更能勾起歷史的復原和珍貴的回憶的。
所以，如果非要在這兩位偉大演員中選一位華人第一女演員的話：我還是看好鞏俐！
坐看雲起於此時
華語影壇殿堂級的兩個人物，鞏俐、張曼玉，她們都是實力派的演員，國內國外作品都是數不勝數的，那這兩個人物做比較的話，比資歷，鞏俐勝，比獎項，張曼玉領先。她們都是時代造就出來的巨星。
張曼玉的話可能運氣比較好，她趕上了香港電影黃金時代，還有97香港迴歸，花樣年華的時候，香港人還在迷茫，所以她們兩位都是生在大師時代的好演員，她們的作品在20年後繼續播放依然還會熱量不斷。
張曼玉可以說算半個英國人了，但是她並沒有進軍好萊塢，可能和好萊塢八字不合，也很明智她沒有去拍美片，說不定拍了美片就沒有這麼多經典之作了。鞏俐是北方人，英語不好所以也沒有攻進好萊塢，在這點，張曼玉應該是領先的，張曼玉活成了那個時代的藝術品，鞏俐就太浮躁了。
但是鞏俐在影壇上也有一定的地位，很多人都瞭解鞏俐，相對於純粹追求藝術的張曼玉來說，鞏俐和影壇的中國符號有關係，她的作品都關乎中國，所以說在這方面也許有很多觀眾都會更加喜歡鞏俐一些。
不管她們誰更勝一籌，都是我國影壇的大人物，都深受觀眾的喜愛，所以也不必計較那麼多。
李厭男
毋庸置疑是鞏俐。
首先看作品來說，張曼玉早期演了太多花瓶角色一度被人罵道慘不忍睹，但是鞏俐出道即是巔峰，一部紅高粱直接將鞏俐送到柏林電影節，隨後更是主演了秋菊打官司、活著、霸王別姬等等，大部分都可以說是里程碑式作品，所以看作品來說張曼玉的作品含金量遠遠不及鞏俐。
再來說國際上的成就，早期歐洲人對中國最熟知的就是天安門、長城和鞏俐，所以來說鞏俐在國際上尤其歐洲影響力很大。並且在92年獲得威尼斯電影節影后，很多人說那張曼玉還得了兩個國際影后呢（戛納、柏林），但是你要知道鞏俐除了威尼斯影后以外還擔任過柏林電影主席（首位華人擔任歐洲三大電影節主席）和威尼斯電影節主席（首位兩度擔任歐洲三大電影節主席的華人）。其實像東京電影節主席都懶得提了～
其實對於演員來說最重要的就是作品，鞏俐的《紅高粱》獲得柏林電影節金熊獎（最高獎項）、《秋菊打官司》獲得威尼斯金獅獎（最高獎）和最佳女主角、《霸王別姬》獲得戛納金棕櫚獎（最高獎項）、《大紅燈籠高高掛》獲得威尼斯銀獅獎，《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《霸王別姬》分別都獲得了奧斯卡最佳外語片提名，所以從作品來看張曼玉真的和鞏俐不在一個級別。
再來說紅毯造型，早期鞏俐一個簡簡單單的白襯衫就影響了無數人的審美。
隨後更是多數都身穿各式旗袍亮相各大國際電影節，充分展現東方特色和東方女性的韻味。
不要說什麼鞏俐移民新加坡之類的話了，那是因為她結婚（前夫新加坡人）才移民到新加坡，但是對外都宣稱自己是中國女演員鞏俐（可以參考最近的一場戛納，戛納官方介紹鞏俐為中國女演員，鞏俐在領獎時也首先說自己是中國女演員）。
AllFine
華語影壇的女星各具魅力，但張曼玉毫無疑問能穩坐頭把交椅的！
鞏俐也很優秀，是當之無愧的內地一姐，但是張曼玉是當之無愧的香港影后，是有史以來最佳女演員的有力競爭者之一。
張曼玉是非科班出生的女演員，港姐出身的她曾經因不會演戲而備受嘲諷，縱然她在拍攝《警察故事》時遍體鱗傷，任然倍受質疑。幸好她遇到了王家衛，在許多演員心目中，王家衛是夢魘，是一個喜歡折磨演員的導演。
但王家衛的這種折磨其實源於他拍攝電影時追求的極致感覺，而張曼玉在與她合作拍攝《旺角卡門》時，一開始也有些不知所措，但很快張曼玉就在王家衛的調教下開始領悟表演的真諦，這就是所謂的水到渠成。旺角卡門拍攝結束後，張曼玉已經是一名優秀的女演員。
此後的經歷便是一發而不可收拾。
張曼玉獲得的影后數量已經無需贅述，在這裡只分享兩部影片的段落。
一是《阮玲玉》中的一個段落，張曼玉和劉嘉玲飾演一對母女，劉嘉玲在面對母親死亡時放肆的大哭，卻令導演覺得有些不夠，拍攝一度陷入窘境，這時張曼玉飾演的阮玲玉指點劉嘉玲要走進人物的內心來做表情，要深刻理解人物一舉一動的內心世界。而在這部影片中，張曼玉的一顰一彷彿阮玲玉再生，更仿如為自己靈魂注入了阮玲玉。而在這部影片中張曼玉的表現已經可以遠遠甩開劉嘉玲等同片明星。
二是《甜蜜蜜》中那個經典的先哭後笑片段，這是張曼玉融入角色內心世界的最經典鏡頭。當時張曼玉飾演的李俏面對孤獨一人的窘境與愛人慘死的悲傷，但在辨認屍體時，她鬼使神差的笑了，跟著神情轉悲淚如雨下。張曼玉的這詭異一笑曾被多種解讀，甚至有人認為是她笑場，但這其實是走進人物內心的解讀，那是極度緊張時的下意識動作，也是看到愛人後背上米老鼠的條件反射，更是張曼玉自己都無法控制的情緒化動作。
但偏偏張曼玉的優秀作品遠遠不止上述兩部，她塑造的經典角色華語影壇女演員無人可望其項背，華語影壇有她真是幸甚，幸甚！
快客騎手
這風姿綽約，是裝不出來的。
