在第五屆中國書法“蘭亭獎”上，有一件獲獎的楷書作品，作者為於銘洪，所用書體為魏碑體楷書，書寫熟練嚴整，能夠看出作者有著很深的書寫功力。下面是他的創作手記，或許對閱讀者有些啟發。
於銘洪五屆蘭亭獎獲獎作品
創作手記
■於銘洪
我學書一直以魏碑為主，主要臨習《龍門二十品》《張猛龍碑》《張黑女墓誌》《元略墓誌》《李謀墓誌》等，力圖從中尋得意趣。
近幾年又涉足唐楷，唐楷以法度勝，講求點畫精準，結字嚴謹，通篇規整。我嘗試著把兩者進行融合，以期能生成些許個人面貌。
於銘洪作品
歷數清末以來的碑學名家，趙之謙、康有為、于右任、李叔同，以及當代的孫伯翔等諸家，他們皆把魏碑寫出了自己的風格，令我敬慕。學習過程中，我始終遵循以下幾點：
一、點畫是字的最基本元素，臨摹之初首先要掌握基本筆畫的寫法，一筆一畫反覆臨習，努力做到技法精準。
二、對每個字的間架結構熟記於心，結字像不像直接關係到臨摹的質量。
於銘洪作品
三、做到初步的形似後，再去更深入地領悟碑帖中線條的質量和通篇的意趣，爭取做到形神兼備，臨摹的水準才能達到上乘。
四、初學楷書容易畫字，甚至描字，這是初學書法的一個過程，但此過程不能太長，不能養成習慣。這裡必須提到用筆的問題，楷書還是應以中鋒為主，側鋒為輔，行筆過程中需要注意提按和使轉，這樣的線條會更有生命力。
於銘洪作品
五、許多經典碑帖會有多種拓本或摹本傳世，初學者應儘量選擇最原始的拓本進行臨摹，因為原始的拓本更接近書者當時的真實狀態。篇幅短的碑帖通篇臨習最好，長篇的也可通篇臨習，但往往會感覺枯燥，失去興趣，如果選擇精彩的和有代表性的局部去臨習也是不錯的辦法。
於銘洪作品
許多初學者都會為“臨摹”與“創作”感到困惑。為什麼有的書家只要對該帖臨習一兩遍之後就能把握其精神，因為他能抓住該帖的精髓和特徵，這是至關重要的。
因此，臨習過程中一定要多關注細節。臨摹是個苦功夫、硬功夫，前人“筆成冢、墨成池”的故事都充分說明了這點。然而，一味地不動腦筋地臨池不輟，也不會取得理想效果的。
於銘洪作品
創作初期，選擇的書寫內容最好多些臨得熟的字，這樣一來，可以增強自己創作時的信心，創作中必須應用好臨帖過程中得到的“法”，“法”就是規律、規範。
於銘洪作品
歷代書論都論及“虛”和“實”的問題。一般來說，用筆中的“按”、用墨中的“濃”和“溼”為“實”；反之“提”“淡”和“飛白”則為“虛”。好的作品無處不體現虛實變化。並且虛實的對比變化，是吸且虛實的對比變化，是吸引人注意的亮點，也是作者藝術情趣的體現，如何處理這一對辯證關係，是創作成敗的關鍵。
於銘洪作品
一味地“虛”，結果只能是不端莊、不沉穩，淡然無味甚至浮躁；過度強調“實”，則是一團黑；同時，“虛”與“實”表現得過於刻意，會給人以造作之嫌。
楷書創作，雖然大都以“實”為根基，但過於“實”，則千篇一律，單調乏味，美感會大打折扣。因此，要善於像兵法中講的那樣，避實而擊虛，虛實相轉，克服常法，才能出奇制勝。
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