國產黑馬？
目前Sir聽到的評價有：
“笑裡藏刀。”
“看完想去買床墊。”
“每一句臺詞我都感同身受。”
……
在Sir的小圈子裡，此片已爆。
至於它會多猛烈地轟炸你的朋友圈，兩天後上映就見分曉——
《半個喜劇》
喜劇
好笑，少不了。
開心麻花團隊+驢得水原班人馬，我們期待的當然是喜劇。曾經的《驢得水》知乎評分7.9，口碑票房雙收。
預告片裡有兩個笑點，乍看get不到，但放到電影裡都讓人捧腹。
一是自嘲。
任素汐相親，對象是相聲演員，現場來了一段三句半：
今天咱倆搞對象
要問為啥搞對象
（任：為啥啊）
因為咱倆長得
一模一樣
因為開心麻花粉絲揶揄任素汐和常遠長得像，任素汐本人也曾經發微博“澄清”過。
把這個梗放到電影裡，懂的人肯定會心一笑。
二是反差。
喜歡任素汐的男主，撞到了相親，跟人家幹了一架。
慫的不行，但非要逞強。
掛彩下了場還不服氣——
- 幹嘛不還手啊？
- 他沒受傷嗎？
- 受了啊，人家快板壞了啊，打你打的
光榮負傷，戰績：打爛一副快板。
不過老實說，不管是自嘲還是反差，都屬於直給的笑料。
而在此之上，喜劇更難的是玩結構。
舉個例子。
《九品芝麻官》裡，青樓裡有一場戲，包龍星、豹子頭、皇帝、協理大臣依次進房間。
後一個人進來，前一個人為了迴避就躲到床底下。
結果床下的人越來越多，局面越來越不可收拾。
這場戲，就是典型的結構笑點。
不同的身份，不同的窘境，在同一個場景中被捆綁在一起，層層疊加，最終不可抑制地引爆笑點。
《半個喜劇》同樣藉助房間，將幾組關係擰成一股麻花。
電影一開場，先拋出一個（比較）簡單的問題：
好哥們婚前出軌，我該怎麼辦？
官二代鄭多多（劉迅 飾）是個浪蕩公子哥，和未婚妻高璐（湯敏 飾）婚禮臨近，卻又到處撩騷，欺騙莫默（任素汐 飾）發生了一夜情。
為了泡妞，他把哥們孫同（吳昱翰 飾）的房間說成是自己的，自己那個髒亂差的房間說成是孫同的。
謊言加謊言。
就像雪球一樣越滾越大，將角色依次捲入其中，笑料也接二連三。
第二天早上，孫同母親來看望他，撞見房間裡的莫默。
她以為她是孫同的女朋友，她以為她是鄭多多的媽。
孫同的麻煩沒完。
老媽剛走，鄭多多未婚妻上門。
他只好急忙打掩護，說莫默是自己的女朋友，然後把她鎖進廚房。
瞞過了那一頭，這一頭也露餡了。
莫默衝到他房間報復洩憤。
哎等等，這是孫同房間啊……
可憐又可笑。
所有的誤會都來自於房間。
這種戲劇結構上的心思，既是利用不同視角，把角色矇在鼓裡，也給了觀眾知曉一切，開懷大笑的權利。
而且，這個設計，還不單單是笑點。
更能埋下電影接下來所有矛盾的起因：
孫同與莫默之間的緣分。
孫同與鄭多多的兄弟情。
孫同和母親的僵持。
還有最初鄭多多和未婚妻之間的暗雷。
四條關係，只用了一個“房間換位”就完成了鋪墊，這是國產喜劇裡少有的真功夫。
它讓你開懷笑了，更得當心。
下一秒伸出明晃晃的刀子。
另一半
很多人會問，半個喜劇，還有半個去哪了？
這也是它和《驢得水》一脈相承的地方：
喜劇，有。
但這層糖衣，終要化開成一些難以下嚥的東西。
回到電影，全片所有劇情其實圍繞了三個問題展開。
1，好哥們婚前出軌，我該怎麼辦？
2，我喜歡上了他的出軌對象，我該怎麼辦？
3，好哥們不讓我喜歡他的出軌對象，我該怎麼辦？
很多人可能會說，這種問題有什麼複雜的——
打掩護；
我喜歡就好；
管他的。
但《半個喜劇》絕不打算輕易放過你，從半個喜劇裡延伸出來的是，故事，變複雜，問題，變沉重。
第一個問題，孫同為好哥們鄭多多打掩護。
看似男人間的人之常情。
可如果告訴你，鄭多多的未婚妻，同樣也是孫同當初喜歡但未表白的女孩。
繼續瞞？
而後兩個問題，孫同面對的不只是愛情和兄弟情的抉擇。
更是現實。
因為這個好哥們，也是一半，一半。
他可以罩你，帶你玩。
也可以捏住你，決定你能否留在這個城市。
孫同出身小地方，來到北京讀書上學。
臨近畢業，在大城市立足的困難撲面而來。
房租，工作，身份，哪一樣不難倒過無數人。
但，幸好有鄭多多。
租房，鄭多多讓他住自己家，免了房租。
工作，鄭多多給他在父親當領導的單位，安排實習入職一條龍。
戶口，鄭多多父親的單位，還能幫孫同落戶。
更別說，在此事之外，鄭多多一直待孫同不錯。
換你，你會怎麼選？
是選擇虛無縹緲還不一定有結果的愛情，還是已經穩步推進唾手可得的未來（北京人身份）？
更別說，因為開頭莫默的刺激，孫同的母親，已經把老家房都賣了，準備等著落戶後，給孫同在北京付首付。
這也印證了海報上的那句話：
看個笑話，別嫌事大。
我們觀眾被結構化的喜劇逗樂不假，但孫同面臨的，就是人生的十字路口，是全家人階層躍遷的關鍵節點，一旦選錯就前功盡棄。
愛情至上？
堅持自我？
哪有這麼輕而易舉。
《半個喜劇》給了Sir久違的刺痛感。
它拒絕簡單正確的答案，去逼出你心底真正的怕，真正的愛。
Sir想起七年前刺痛過我們的《北京愛情故事》。
石小猛為了在北京立足，做起奸商的生意，沈冰痛心於他的墮落，他卻說出這樣一番話——
“你是女人，只要嫁給一個男人什麼都有了”“我是男人，男人必須成功”這樣的話，正確嗎？
太不正確了。
放到今天分分鐘被噴“直男癌”“物化女性”。
但石小猛痛嗎？
他太痛了。
不痛，又怎麼會如此撕破臉皮。
《半個喜劇》同樣要揭破這層“正確”的皮，露出更血淋淋的“不正確”。
電影中孫同的選擇，Sir不想劇透。
但你看，莫默質問孫同對鄭多多妥協的時候。
他在預告片裡反問——
不也同樣是在說現實對愛情的離間——
“你在北京有戶口、有房，你只要找個簡單的工作，一人吃飽全家不餓。”
“我是北漂，我必須成功，我沒有戶口、沒有房，就沒有一切。”
誰錯？
家庭條件良好的莫默，是個颯爽的北京大妞，要愛情的純粹，不接受謊言和妥協。
她沒錯。
出身小縣城的孫同，他沒有了無掛礙追求愛情的權力。
也不是他的錯。
只有撤去了想當然的選擇項，電影也露出了現實這根硬骨頭。
而《半個喜劇》，甚至不僅僅是現實。
關乎尊嚴
在採訪中，導演周申表示——
我們的電影的主題，一直討論的，是底線和原則問題。
你可以選擇當狗，但不能當了狗還假裝自己沒有當過狗。
《驢得水》裡，在官僚主義的壓迫恐嚇下，個人利益的掙扎糾葛，底線越來越低，到最後，有人死，有人瘋，不堪忍受的校長女兒只能逃。
而在《半個喜劇》裡，同樣是底線，孫同面對的，是好哥們兼官二代鄭多多的逼迫。
在這裡，有兩層桎梏。
第一層是功利的。
即為了他能夠提供給你的好處，你的底線能夠降低到什麼程度。
預告片裡，得知真相的莫默罵了孫同——
你他媽就是鄭多多養的一條狗。
而為了自己，為了家人，孫同一步步妥協，一步步退讓。
從人退化成狗，似乎也獲得了想要的一切。
但，這個事情最虛無縹緲的地方在於，建立在謊言上的故事有東窗事發的一天。
事實證明，事發時，首先被拋棄的就是狗。
第二層，則是感性的。
孫同與鄭多多之間的關係充分證實了，一旦有了利益糾葛，所謂的“哥們兒”關係，就會在一次次的剝削下，脆弱不堪。
鄭多多這一回可以讓孫同和莫默分手。
那麼，下一次，就能干涉孫同和別人的婚姻。
當包容他人錯誤的人需要謹小慎微，傷害他人善良的人卻可以有恃無恐的時候。
一切都畸形了。
預告片裡，莫默有兩句話，其實就是電影中有關反抗精神的主旨。
我不是不知道這個世界怎麼樣
我就是想試試這樣行不行
但下一秒，她就被朋友說：你在放屁。
從《驢得水》的民國背景走到《半個喜劇》的現代北京城，延續不變的，是其中女性的生存困境。
莫默和張一曼的設定都超級硬核——
有一條寧死不從的底線。
張一曼，被家族驅逐，從千金小姐化身成為鄉村教師，哪怕不被剪去頭髮，腦門上似乎都貼著一個標籤：蕩婦。
莫默，職業女性，三十歲還沒有嫁出去，工作上雷厲風行，再加上她缺乏女性魅力的刻板印象，連自己的親生母親也認定，此時的女兒是失敗的。
她們都活在整個環境的貶低中。
但她們又都活出了不一樣的堅韌。
《半個喜劇》裡整個強大的人設，讓任素汐再次得到了她演藝生涯裡絕佳的表演機會。
在事後感嘆自己的幸運，能每一次都體驗不一樣的人生，談不一樣的戀愛，經歷不一樣的困苦。
而用好演員，這也是導演周申、劉露一直以來的創作技巧——
我們是用演員來“寫”劇本的。在創作中追求演員的真實反應，只提供簡單的故事框架，讓演員在情境中豐滿角色的臺詞和細節。
明裡暗裡，就飽含著優秀作品誕生的原因。
有一個細節，導演在映後反覆提及。
如何解決電影最後高潮，莫默獨闖婚禮的戲呢？
只要莫默當面與鄭多多對質，孫同的作用就會被極大削弱。
因此這場戲的劇本，讓導演憋了很多天都沒有頭緒。
最後，只能硬演。
可就是這場本以為會很難熬的戲，卻讓主演中資歷最淺的劉迅hold住了全場。
鄭多多當著未婚妻的面，唇槍舌戰，自編臺詞，擋住了莫默的攻擊，扳回了一局。
也給孫同王者歸來，留足了預期。
演員臨場發揮，再打磨，再到成為電影正片的一部分。
在完整的框架之下，不斷地打磨表演的節奏，試驗演出的效果，最後把一個精緻的完成品搬上大銀幕。
這是《半個喜劇》，所能夠反映出的國產喜劇第一流的製作功底，也是這個小而美的《驢得水》團隊，能夠不斷給人驚喜的原因。
回到電影表達的主題，導演還是心軟的。
沒有讓所有問題，都直白地去刺痛你。
反而包裝了一下，回到了最想討論的話題——
另一半，是什麼。
看完《半個喜劇》，Sir想說那或許是尊嚴。
片中的角色都有著殘缺和不完整。
鄭多多，出軌成性。
但是電影不是隻淺顯地罵渣男，而讓你看到渣背後的線索——
父親有權勢，為他安排門當戶對的婚姻，並且給他貫徹的是，只要有關係，一切都能擺平。
他以為愛情、友情僅僅是“一種關係”，他無法感知到關係的另一面，還有真情實感。
他好笑，因為蠢。
他蠢，是因為他覺得自己可以全能掌控所有人：未婚妻、朋友、出軌對象。
唯獨不知道，自己也是個殘缺的人。
孫同好笑，是乾裂的笑。
一輩子在做迎合順從的套中人，沒有真正追求過什麼。
莫默好笑，是無人應和的尬笑。
她自己活得風風火火，敢愛敢恨，旁人卻只把大齡單身的她當笑話。
人各有各的殘缺。
但殘缺的“半個人”，是不是找不回另一半的喜劇呢？
電影裡，角色的設計很有意思。
你看孫同和莫默在逛眼鏡店。
他的下半身，是她。
她的下半身，是他。
兩條線條，有了交集。
性別和性格錯位的兩人，也因此才得到完善。
半個女人和半個男人，放下傲慢和偏見，真正地審視自己和對方，才是突圍之路。
退化成狗的現實，被放棄的尊嚴，在相互錯位中，可以站起身子，做回人。
抱歉，說到最後，請允許Sir撤回之前的話。
喜劇。
其實只是一箇中空的容器。
空出另一半是什麼？電影裡並沒有答案。
要由你到電影院裡，才能為它補全。
你想找到的那一半是什麼。
喜劇另一半，演的就是什麼。
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