演員集體失業，內容供給持續下滑，影視行業的萎靡還會持續多久？
上一次在影視作品裡看到迪麗熱巴，還是去年6月上映的《一千零一夜》。在今年8月播出的一檔綜藝節目中，這位當紅演員說自己已經八個月沒有拍戲了，而在過去三年，迪麗熱巴每年都要參演4到5部作品，忙到除夕夜都在拍戲，隨著《三生三世十里桃花》《烈火如歌》的播出，人氣水漲船高。
巧的是，拿下金鷹女神的桂冠後，迪麗熱巴反而陷入近一年的劇荒。她並不是個例，2019年，以往經常出現在銀幕和電視中的那些熟面孔，很多都看不見了：
楊冪只出演了一部電視劇和一部電影，反響不大；李易峰一年多都沒有拍戲，作品顆粒無收；唐嫣和趙麗穎忙著結婚生子，也消失在公眾視野中。
“去年限薪令下來後，大牌演員都達成了默契，集體觀望，那會兒我們製作方很難請到他們，所以只能去找一些年輕有潛力的演員。”一家影視公司的製片總監章遠對燃財經說。
但從今年開始，形勢發生了變化，市面上的項目以肉眼可見的速度在減少。從一線到三線，從老人到新秀，能接到的戲越來越少，“以前是人挑戲，現在是戲挑人，大家都變得非常謹慎”，章遠深有感觸。
這種謹慎是必要的，一部影視劇從拍攝到上映，各個環節要面臨的風險都在上升，哪個地方沒做好都可能導致前期的努力付諸東流，越早杜絕一些問題，越能將風險降到最低。在章遠看來，一部戲絕大部分的問題都出在立項階段，如果“體質”過硬，後面即使出了問題，也比較好解決。
不幸的是，行業環境對一部戲的“體質”要求越來越高了。相比去年，有將近一半的項目倒在了立項和備案階段，進入到拍攝階段的電視劇數量接近腰斬。層層篩選過後，能順利拍完併成功上映的少之又少。
從源頭開始，不斷有人感受到寒意。
編劇齊燁在過去的半年裡，只改了兩個劇本，其中一個還沒過審；某經紀公司藝人經紀總監彭莉今年只簽了一個經紀合同，“新人很多，但不敢籤，老的還在嗷嗷待哺呢，除非特別有潛力，不然不敢冒險”；某文學網站的版權商務總監張明每天焦頭爛額，眼看著年底了，他手上的15部武俠作品影視改編權還沒賣出去，老闆已經問了好幾次，他也沒辦法。
“沒有最冷，只有更冷，這個冬天可太漫長了。”章遠無奈。
演員失業
有很多意想不到的人出現在《演員請就位》這檔定位“導演選角真人秀”的綜藝節目裡。當戲齡15年的老牌偶像明道站在臺上時，臺下的觀眾十分驚訝。
事實上，明道一直活躍在銀幕上，去年還有兩部電影上映，但在一段表演過後，明道坦白說這是他今年第一次演戲。
不少演員都抱著相同目的來參加這檔綜藝，就為了臺上的陳凱歌、李少紅和更多場外導演能看到自己，出演過新紅樓賈寶玉的于小彤表示“工作機會少了想要過來學習”，金靖向身為製片人的李濱暗示有角色可以考慮她。
這些演員在綜藝裡賣力表現，卻難掩焦慮，他們中大部分人都太久沒接到戲了。
《演員請就位》部分演員最後參演作品開機時間
一線演員的情況也不是很好。
楊穎全年只有《我的真朋友》一部電視劇上映，大部分時間活躍在綜藝裡；她的老公黃曉明只有一部電影《烈火英雄》，上了綜藝《中餐廳》，還自降身價出演了於正導演的網改劇《鬢邊不是海棠紅》；霍建華只和楊冪合作了一部電視劇《築夢情緣》，林心如透露霍建華曾自嘲“我失業很久了”。
曾經霸屏的面孔被迅速替換，年輕演員迅速崛起。楊紫在兩年內上映了八部作品，肖戰比她還多一部，還有杜江、朱一龍等，也是一部接著一部。
除了他們，更多不知名的年輕演員出現在市場上，“有顏值，有演技，片酬低，不擺架子，非常好用”，章遠說，“現在比較吃香的搭配是頂流主演加上幾個演技過關的年輕配角，既能保證關注度，也能提高品質下限，同時最大程度降低成本。”
藝人經紀總監彭莉覺得，這是市場選擇的結果
。“流量明星都是被創造出來的，新的流量出現必將取代舊的流量，比如肖戰、李現、朱一龍取代鹿晗、李易峰、楊洋。但一個現實是，流量的更新換代速度越來越快，頂流的地位越來越難保持，所以新流量們很難達到老流量那樣的高度，身價不會太高。”低身價的流量明星加上更低身價的潛力新人，讓限薪令下身價依舊居高不下的大腕明星喪失了競爭力，他們不再像以前那麼不可替代。
“以前行業迷信頂級流量和大IP，把很多預算花在了請明星和買版權上，在其他方面就得勒緊褲子，細節粗糙，特效表現差，如果明星演技一般，整體的效果就非常差。”章遠說。“今年大火的幾部劇，都在以往應付的部分下了工夫，比如《長安十二時辰》裡的服化道（服裝、化妝、道具），廣受好評。”
這一切都開始於去年推行的明星限薪令，限薪令要求全部演員、嘉賓的總片酬不得超過製作總成本的40%，主要演員片酬不得超過總片酬的70%，單部片的總片酬最高不得超過5000萬元，單個演員的單集片酬不得超過100萬。
以2017年上映的《擇天記》為例，總投資4億，男女主角的片酬為1.3億，佔演員片酬的81.25%，假如嚴格執行明星片酬限價令，將為製作成本的其他部分留出更多空間。
“一開始只是政策行為，當時明星們誰也不願意自降身價，同時也在觀望稅收的事情，大多不敢接戲，其實那會兒市面上的項目還是很多的。但越往後，政策就越來越深刻地影響了市場，從上游到下游，兩方夾擊，逼著製作公司不得不降低成本。降不下來，公司倒閉，項目取消，明星們也沒錢賺。”章遠表示。
影視公司夾縫求生
2019年年初，上海電視劇製播年會上，SMG東方衛視總監、影視劇中心主任王磊卿向藝人們放話：“部分製作企業和藝人明星對限薪令顯得有些高冷，對市場的觀望氣氛依然濃烈。企業不開機，等平臺命題作文；明星不接戲，等市場提高片酬。但大家必須認清兩個現實——
從觀望到被迫失業，當明星藝人們意識到行業形勢不可逆時，為時已晚。製作公司一批又一批倒閉，項目數量也急劇減少，這意味著影視行業進入了存量搏殺的階段，不主動搶食等來的就是餓死的下場。
據企查查提供的數據，2019年全國共有2996家各類型影視公司吊銷、註銷。近三年來，新成立影視公司和新吊銷、註銷影視公司數量呈負相關，淨增數量逐年減少。
2017年-2019年影視公司數量變化
“天下苦明星久矣，退潮來得這麼兇猛，是因為前幾年明星的話語權太強勢，擠壓了產業鏈上其他部門的生存空間，這種擠壓越強反噬也越強。”影視行業觀察者周珊告訴燃財經。
明星話語權大是畸形的市場模式導致的。
大IP和流量明星是高收視率和高點擊率的保證，這是以前全行業的共識，明星的影響力早在影視劇上映前就顯現出來，他們在全網的人氣數據成了項目投資評級的基礎，很多項目都沒有開機，只確定了明星主演，電視臺和視頻網站就會買。
章遠回憶起視頻網站們軍備競賽的年代，“愛優騰”（愛奇藝、優酷、騰訊視頻）大量的版權購入和自制內容刺激了市場的繁榮。
只要陣容強大，天價片酬總會有人接盤，有大牌明星背書的製作公司還能跟著狠撈一筆，投資回報十分可觀，“明星、投資方、製作公司都能掙到錢，就電視臺和視頻網站是虧的。”
2017年，全國新註冊成立5288家影視公司，影視行業的繁榮達到頂峰。霍爾果斯的稅收優惠，加上陰陽合同等暗箱操作，到手的錢實打實都是自己的，作為鏈條裡的利益最大方，明星自己開工作室，入股大影視公司，名下沒有幾家公司都不敢說自己是大牌，他們是證券交易所裡的敲鐘常客，有些還是證監會質詢函的收件方。
“最頂級的製作公司與大牌明星深度綁定，拼的是調用資源的能力，要錢有錢，要人有人，定價權握在手裡，可以漫天要價，抬高了全行業的毛利水平，中小公司和項目也跟著喝湯，掙錢不難。”章遠說。
苦不堪言的下游平臺終於等來了轉機。
三足鼎立的局面形成後，掌握播放渠道和資金的視頻網站不再打內容戰，更是在明星和影視公司偷稅漏稅被揭發後，順應整個行業限制“天價片酬”的政策走向，聯合抵制明星高片酬，將採購價格壓到了成本價上。
定價權在下游，上游製作公司的資金壓力瞬間到來。一些已經制作完成的項目砸在手裡，賣也不是，不賣也不是。而在可預期的未來，影視行業的毛利率將大幅下降，資本聞風而動，紛紛逃離，留下剛入局的幾千家公司乾瞪眼。
政策優惠上的漏洞也被填上了，稅務監管收緊下，資金遊戲玩不下去了，等待著影視公司的是一個死局。
資本逃離，泡沫破裂
彭莉還記得2017年的忙碌，那時她下面的一個演員新戲上映，她忙著組織人手刷數據，工作被層層安排下去，最後由粉絲們來執行，後來愛奇藝率先停止了前臺播放量顯示，她意識到，泡沫真的要破了。
“天價片酬是被炒出來的，和炒房一樣，從銀行到開發商再到炒房客，只要上了車，都有錢賺，但中國的影視行業也和房地產行業一樣，是個政策市，一旦風向不對，擊鼓傳花的遊戲就會停下，誰也不想當接盤俠。”章遠打了個比方。
資本面臨的不確定性太大了，這是投資大忌。今天一個限薪令，明天一個限古令，不管哪類題材，都有中途夭折的可能，而在明星片酬降低、毛利率降低、回款週期變長的情況下，投資風險進一步放大，幾年前洶湧進入的熱錢開始離場。
影視傳媒板塊融資金額
來源 / CVSource投中數據
影視傳媒板塊融資數量
章遠的感受是最強烈的，為了給新項目找投資，他的一個朋友在四五月份連續兩個月沒回家，拿著劇本和項目策劃書四處去找人，而他自己則要節衣縮食，在手上項目執行過程中控制成本，一分錢掰成兩半花。
“外部投資人不敢投，以前的煤老闆、工廠主們都虧跑了，行業內的頭部製作公司也是勒緊腰帶過日子，錢多一點的只有視頻網站，但他們也沒盈利，成本控制上非常嚴苛，市面上的劇本和IP非常多，就是找不到錢。”他說。
滬深兩市電視劇板塊公司業績
影視上市公司們集體遭難，2019年上半年的營收和利潤同步下滑，股價跌跌不休，一級市場的影視基金也紛紛考慮轉型，有的要做股權投資，有的要做實體經濟投資，除了老牌國字號還能堅持，少有人挑這個節點進入。
新劇拿不到錢，即便拿到了錢順利拍攝，也要面臨極其激烈的市場競爭。“市面上看起來並不缺劇，其實這些都是前幾年的庫存，到現在都還沒消化完。今年多部影視劇拍好了不能上，一再延期，這也拖累了影視公司的業績。”章遠說。
一將功成萬骨枯。2019年的影視劇市場上，出現了眾多口碑營收俱佳的爆款，從《流浪地球》到《哪吒之魔童降世》，從《都挺好》到《小歡喜》，從業者都能感覺到，市場對作品的要求越來越高了，以前的定式大多失效，照著定式乾的公司也大都死得很慘。
觀眾對演員的要求也變高了，演技成了評判演員的標準。資方則更多考慮演員的性價比，殘酷的環境下，只有拼命才不會被時代拋棄。對於演員群體來說，寒冬是挑戰，但也是洗牌的機會，要麼上位，要麼自己做墊腳石，沒人敢鬆懈。
有人努力提升演技，也有人選擇轉型。一些明星為了維持話題度，扎堆綜藝節目，有些具備一定粉絲基礎的藝人則進了李佳琦的直播間，參與起直播帶貨。還有人排話劇、接商演，尋找一切能表演的機會。
整個行業在“陣痛”中進入擠掉泡沫的過程。不過，長遠來說，這也未必是一件壞事。那些身處其中的人，必須咬著牙等待著下一個“春天”的到來。
“明星的光環褪去，原來大家都是普通人，都為混口飯，誰也不比誰容易。”章遠長嘆一聲，彷彿是那個輝煌時代的餘音。作者 | 趙磊
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