在11月26号的苏富比伦敦秋拍“Russian Works of Art, Fabergé and Icons”中，惊现20世纪初的雕花玻璃作品。一件玻璃作品可以被估价几千到一万多英镑？
玻璃作为一种非晶体，没有固定熔点。用工具敲打烧红的玻璃胚，使初胚成型，再通过进一步精细加工，使玻璃出现弧线和棱角。雕花玻璃的魅力所在于每一部的敲打磨炼中。通过精细的计算和工匠绝佳的技巧，打造出极具辐射型对称和线形对称的玻璃造型。
一块无色的玻璃，用钻石和星型切割方式，使碗体呈现出立体化形态，在不改变玻璃本身折射率的基础上，通过多面反射，使作品整体晶莹剔透，来达到多角度视觉上的不同感受。精致的花环把手与碗边缘波浪纹用银制成。该拍品以16250英镑定锤。
而这只玻璃酒瓶则体现出不一样的美感。锥形瓶身上花纹不似繁复，简单的线条，用八角星芒和绽放的花型来点缀。把手直角和圆弧的巧妙结合，体现出几何造型的简洁和新古典主义的特点。把手上的小机关使酒瓶增加了实用性。四面辐射对称的银雕与玻璃的连接，以悬垂的桂枝为分割。松子宝塔状让瓶盖增加摩擦力，也更有美感。
逐渐变窄的瓶身，顺着星芒的雕刻一直延伸到瓶底。弧线型的把手，藤蔓的花纹，细致的突起，光滑和粗糙反射光的对比使银制品出现颜色的变化。瓶颈处的绶带自然垂下，细节的褶皱，栩栩如生。
在这几件作品中，玻璃被精致的技术美化和重生，使它拥有了不仅仅是一块玻璃或是玻璃制品的价值。手工艺品的价值，从来不只是存在于它本身材质的价值，还有对材料的理解和加工。玻璃与水晶的相似性，拥有极高的透明度。在切割技术下，提高同一面上的光线反射率，使它在光线下熠熠生辉。
这让人联想到一个以精确切割而出名的品牌——施华洛世奇。作为国际知名的精确切割仿水晶公司。利用处理过的铅玻璃，制作高仿水晶。它所能立足于世，不仅是因为它至今仍不为人知的“银水晶”生产方式，更是因为它对水晶刻面的设计。
刻面对于珠宝，尤其是纯净度极高，通过反射光线而出现绚丽火彩的宝石，水晶便是其中一种。施华洛世奇所运用的切割机器，开创了仿水晶精确切割的新局面。而如今，在技术更成熟的情况下，它也开始了对其他宝石切割的研究和产品的发布。
一块普通的宝石，从矿山中被开采出来，它或许形状怪异，或许还黯淡无光。但当它躺在切割师的工具刀下，它的传奇蜕变已然开始。
宝石的切割结合每一种宝石不同特性、每一粒宝石原石不同的形状，赋予它们不同的琢型，使它们拥有绚丽的火彩。切割与雕刻从不单单是一种复杂的工艺，更是灌注着设计者的思想与活力的魔法棒，让每一粒宝石拥有了生命的闪耀光芒。
而这，也是一件雕花玻璃能拥有如此之高的价值的缘由了。
摘于：GIC
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