01
2018年春节一部《红海行动》，狂揽36亿，高品质，高话题。
其实在《红海行动》前，张译依然只是一个不温不火的“老演员”，但导演林超贤还是选择了张译。
导演林超贤为什么会挑中张译？
导演回答，合适+敬业
合适。因为10年文工团，从话剧员，到文员，到编剧，再到演员。
文艺青年，和军人气质，让张译从众演员中脱颖而出。
敬业，战争片的成功大都要求演员吃苦。
在开拍第12天的一场爆炸戏中，张译意外小腿骨折。
整个剧组面临换角风险，面对信任自己的导演和团队，他拒绝了医生的手术建议，签署了《放弃治疗的声明》。
本该休息3个月的他，不到一个星期就上场继续拍摄了。
之后的动作戏里，张译也拒绝用替身。瘸着一条腿，完成了各种高难度动作。
在戏里没有刀枪不入的英雄主义，只有一个个信仰“强者无敌”的血肉之躯，张译一句平静的“我们是中国海军，来带你们回家”就足以点燃满场观众熊熊的爱国心。
虽然一脸文气却依然荷尔蒙爆表，没有人会怀疑，他是一个真正能救人于水火中的军人。
张译的出色演技，并没人惊艳，似乎观众已经习惯了这个大器晚成的“靠谱演员”。
如今，张译是观众心目中的实力演员，而如果说作为演员的一路拼搏就像是不断攀登高峰，他走过的路途可谓十分崎岖。
他这张没有特色的脸，反而像一张可以任意涂写的纸，他所演绎的每个角色都被观众记住了。
张译说自己离明星远了点，还是踏实做演员吧。
他是一个合格的演员，一个认真对待每个角色的演员。
他没那么矫情，因为他知道这是自己职业。
02
他是《一仆二主》里安分守己的中年大叔杨树，对女儿，对妻子体无微不至；
他是《国家使命》中为了国家建设奉献自己的知识分子宋朝；
他是《蜗居》里呼风唤雨的市秘书长，运筹帷幄又谨慎低调；
……
他就是张嘉译。
不管是好人，还是坏人，不管是正义，还是心机，所有的情绪都被他拿捏有度，在平平淡淡和一点一滴中，给观众心中留下了深刻的印象。
话说出名要趁早，或许在很多人眼里，张嘉译属于大器晚成型的演员。
不过，人家并不承认。
因为，他觉得自己年轻的时候就很好，尽管籍籍无名，名不经传，可人家就是自信，就是踏实，就是淡定 。
在张嘉译自己看来，其中有一个摸爬滚打、尝遍酸甜苦辣的体验过程，所以，所谓的大器晚成，他非常珍惜。
他记得毕业时马精武老师的赠言：不要随便放弃，慢慢沉淀自己，老师看好你，你属于后劲发力的那种。
在电影制片厂时，为了演戏的梦想，他什么都干过，跑剧务，当副导演，并且在各种影视剧中演大大小小的角色，20多岁就开始演“孩子他爸”。
因为要强，张嘉译演武打戏不用替身，直接往水泥地上摔，结果后来落下了毛病，强直性脊柱炎。
这也是张嘉译现在走路直不起腰，总驼背且一步三晃的原因。
如今作为著名演员这么多年，接受那么多的采访，张嘉译只在一次电视演讲中提到这个病：
“那段时间，每天拍戏的时候，要比别人早起半个小时到一个小时，拿热水从头开始冲，要把整个背冲开，因为每天晚上睡觉的时候，背都是僵硬的，疼得不行。”
即使每次演的角色都被人质疑腰杆不直，张嘉译也拒绝提起生病：“一说我都不搭理，别老解释这玩意。”
他没那么矫情，因为他知道这是自己职业。
03
他是印度“国宝级”人物，宝莱坞的“全能”演员；
他被印度人称为“完美主义先生”；
他被时代周刊唤为“印度的良心”；
他的每一部作品，都在致力于改变自己的国家；
这是一个用演技和人品征服世界的男人；
他就是阿米尔 • 汗 - Aamir Khan。
他在电影中融入对社会的感悟和理解，试图通过电影语言鼓励观众更多地关注社会、承担责任。
《三傻大闹宝莱坞》里，有他对应试教育的诘问；
《芭萨提的颜色》抨击了当时的政治体制；《地球上的星星》关注儿童世界，打破人们对特殊人群的偏见。《我的个神啊》则揭露了印度的各种宗教矛盾。宗教文化彼此之间的习俗冲突，文化不相容，对女性的歧视和人性的束缚等。
对宗教本质的追问，冒犯了印度的政治团体，有印度教徒在公开场合焚烧海报，抵制影片上映。
有些高级官员形容他是"毒蛇"，民众在他家门口游行示威，以示抗议。电影也经常遭遇地方性封杀，就连本人都曾面临到人身安全的威胁。
而阿米尔·汗却公开表态度：
"我和我的妻子基兰，从来没想过要离开这个国家，并且永不会有这样的想法。那些因为我的感慨而用污秽的语言攻击我的人，令我很忧虑，你们恰恰证明了我的观点。"
他并没有退缩，在虐待儿童的一集播出之后，阿米尔受邀到印度国会作证，最后《保护儿童法案》得到了通过；印度地方政府出台措施，限制非法流产女胎……
一个演员以一己之力推动整个国家的变革。
他用公正的镜头，展示自己祖国的落后贫穷，揭露它的官僚腐败，抨击它的性别歧视，追查它的黑暗暴力。
也许是因为阿米尔的孤胆行为太过耀眼，有时人们会忽略他的演员身份，以及他的敬业精神。
毫无疑问，虽然出自于明星家庭，为他打下了很好的基础，但是阿米尔的后天努力和态度，决定了他可以做到什么程度，可以走多远。
阿米尔的电影，从来不会让人失望，因为他会以堪称完美的苛刻态度，对待剧本和自己。
拍《摔跤吧！爸爸》的时候，男主角19岁，29岁和55岁这3个阶段全由52岁的阿米尔一人饰演。
为此，他不得不用一个月的时间疯狂增肥。愣是将体重增长到194斤，成了一个55岁的中年胖大叔。然后拍完中年戏份后，又用五个月的时间疯狂减肥，重新回归体重144斤、体脂9.8%的肌肉男神。
并且，在这大半年里，他还要拼命学会摔跤等运动技能，力图像个真的摔跤健儿和教练。
之前拍《幻影车神3》的时候，他花了一年半把体型训练得像体操运动员，还要花几个月学习踢踏舞和马戏表演。
拍《未知死亡》时的他，呈现给观众堪称完美的肌肉。人们惊诧之余却不知道，这一切都是他残酷的自律和高强度训练的结果。
要知道，对现在的技术而言，通过化妆和后期，塑造角色形象并不是一件难事。但是阿米尔汗却拒绝了这种方式，坚持要用真实的体型来演绎。
为何不找替身，不用道具？
阿米尔直言：作为演员，那样不好！
他没那么矫情，因为他知道这是自己职业。
04
我为什么要举例这些演员，真正的演员？
请继续向下看：
在高以翔去世的这几天里，许多明星发文悼念。
但是这其中，有些明星却在带偏节奏。
比如张雨绮、袁弘、宋佳等，发微博说明星工作环境恶劣，要面对各种网络暴力，呼吁规范行业，善待明星。
在大家都在关注事件的后续，
关心高以翔身故之后，暴露的诸多问题应当如何解决的时候，
同一家娱乐公司的经纪和艺人们齐刷刷地站到台前，
大义凛然地指责艺人平日待遇差，呼吁社会对他们多一点爱。
拿着高以翔猝死类比自己工作辛苦的艺人，
不仅仅侮辱了高危行业，
更带偏了整件事的舆论走向，
目的仅仅是为自己谋私利，
说他们吃人血馒头丝毫不过。
跟上面我讲到的演员相比，
跟我没提到的那些诸如刘德华、陈道明这类的老戏骨相比，
他们真的不应该被称作“演员”。
作为演员，演好戏给人民群众这是你的责任，这是你的职业。
不管是明星还是普通人，敬业从来都是一个人的本职精神。
一个演员不应只有商业价值，
一味的利用粉丝、社会给予的影响力大肆捞金。
一味地卖惨，博同情，并不能带来任何益处。
最终只会，自掘坟墓。
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