讓·史隆伯傑,珠寶詩人

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

鳥造型擺件,約1964年

中國國家博物館不久前展出了來自美國弗吉尼亞美術館的重要藏品——法國珠寶設計師讓·史隆伯傑的123件代表性珠寶作品。這些20世紀的珠寶珍品均為首次在中國公開展出。

弗吉尼亞美術館是美國規模最大的綜合性美術館之一。此次展出的大部分作品得益於美國著名園藝家、慈善家,瑞秋·蘭伯特·梅隆夫人,她曾向讓·史隆伯傑私人定製了大量的珠寶飾品和工藝品,並將這些珍品捐贈給弗吉尼亞美術館。此次展覽也是對瑞秋·蘭伯特·梅隆女士捐贈的致敬,正是她的非凡捐贈,使得弗吉尼亞美術館擁有了讓·史隆伯傑最為全面的公共收藏。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

雙魚(胸針),1965年

我們有幸在此次展覽中一睹法國著名藝術家、珠寶設計師讓·史隆伯傑的風采。這些珠寶藝術品體現了對工藝致臻完美的追求,展示了令人炫目的創意想象,曾對20世紀的時尚領域帶來特殊的影響。更重要的是,我們可以透過耀目的珠寶,看到融合了其本人與贊助人瑞秋·蘭伯特·梅隆等人的完美合作及其帶來的非凡成就。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

海星(胸針),1956年

被譽為“珠寶詩人”的讓·史隆伯傑,出生於法國阿爾薩斯一個富商家庭。第二次世界大戰後,他離開巴黎來到美國紐約定居,在第五大道開設一傢俬人珠寶工作室,開始了傳奇的珠寶設計之旅。在他的首批客戶中不乏聲名在外的時尚名流。早在1945年,梅隆夫人與史隆伯傑在其開設的曼哈頓分店相遇,此後,二人保持著長達數十年的友誼和創造性合作。梅隆夫人向其定製彰顯自身品位和想象力的珠寶,同時雙方在植物設計和園藝學方面互相啟發,碰撞出靈感的火花。1965年,隨著讓·史隆伯傑的聲名鵲起,他正式受邀加入蒂芙尼公司開設私人設計沙龍,開啟了更為輝煌的篇章。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

矢車菊(胸針),約1956年

“大自然是我們最好的設計師。”蒂芙尼創始人查爾斯·路易斯·蒂芙尼曾如是說道。讓·史隆伯傑則用他的設計傑作實踐了這一觀點。展覽中我們看到,他的作品大多以自然生靈為主題,動物、植物、海洋生物等是他取之不盡的靈感源泉,他為這些元素注入超現實主義的想象力,富有張力的造型讓冰冷的貴金屬和寶石彷彿有了鮮活的生命。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

花盆造型擺件,1956年

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

蜂鳥(胸針),1962-1963年

展覽中展出的一部分孤品飾物,是專為梅隆夫人設計(或為雙方共同設計)的室內陳列品,其中一組鳥形裝飾擺件,很好的體現出讓·史隆伯傑作品造型中的張力。擺件其一中的鳥兒昂首引頸,羽翼微張,似欲騰空而飛引吭高歌;而另一隻鳥兒則頷首而立,雙翅低垂,恰似倦鳥歸巢正在低聲呢喃。引頸的鳥兒呈現出舒展的曲線,另一隻鳥兒摺疊的脖頸似有誇張之意,一動一靜,將自然的靈性體現得恰如其分。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

石上鳥(胸針),1965年

另一件帶有小鳥造型元素的胸針,更富有標誌性:一隻造型精巧的鳥兒佇立在碩大的寶石上,讓人立刻辨認出這是蒂芙尼公司和讓·史隆伯傑本人極具代表性的設計“石上鳥”。此次展出的胸針,是一隻小鳥站立在青金石之上,而這個設計更為著名的版本,便是鑲嵌有“蒂芙尼之鑽”之稱的黃鑽“石上鳥”胸針。一隻以黃金和白金所鑄的小鳥立於重達128.54克拉的黃鑽之上,周身鑲嵌鑽石,一顆紅寶石作為點睛之筆鑲嵌出小鳥的眼睛,聳起的鳥冠和頸羽,讓整件作品頗有幾分輕鬆俏皮的趣味。正是讓·史隆伯傑傑出的造型功力和天馬行空的想象力,使得“石上鳥”作品成為珠寶史上的不朽之作。

在生動的造型外,讓·史隆伯傑對珠寶色彩運用的把控也有獨到之處,這也成為此次展出珠寶飾品另一個非常顯著的特點:色彩豐富。耀眼的黃金、鮮豔的琺琅,還有顏色飽滿的各色寶石,充斥著美國式的濃烈熱情和大膽奔放,也體現出讓·史隆伯傑對色彩應用的創新。

一件於1966年製作的茉莉花項鍊上,共鑲嵌了16種不同尺寸、不同顏色的彩色藍寶石,加之黃金和鉑金的襯托,呈現出紛繁熱鬧的華麗色彩。項鍊以花朵和花蕾為元素,讓·史隆伯傑將它們懸掛在與鑲鑽絲帶交織在一起的忍冬藤蔓上,鮮活的造型加上奪目的色彩,整件項鍊彷彿盛開著各色花朵的樂園。雖然這件作品不是為梅隆夫人專門設計,但是它獨特的氣質和極富創新精神的藝術搭配,仍然贏得了梅隆夫人的持久喜愛,更是將其暱稱為“春之氣息”。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

蝴蝶(手鍊),1960年

瑞秋·蘭伯特·梅隆夫人既是讓·史隆伯傑的忠實擁躉,也是他藝術創作中的同道之人。梅隆夫人熱愛園藝與植物,是一位自學成才的園藝家。在位於弗吉尼亞州著名的阿珀維爾橡樹泉農場,梅隆夫人創建了橡樹泉花園圖書館,用於研究園藝學、植物學、景觀設計和自然歷史。梅隆夫人在此收集、保護並陳列超過16,000件珍貴善本、現代書籍、手稿和藝術品。在讓·史隆伯傑為梅隆夫人創作的別出心裁的珠寶飾品中,凸顯了雙方的植物學興趣。不難想象,對於同樣愛好自然的讓·史隆伯傑來說,這些寶貴的收藏品是多麼重要的靈感來源,在藝術家的創作生涯中遇到志趣相投的贊助人更是何其榮幸。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

冠冕戒指,約1960年,1958年款型

梅隆夫人曾交付給讓·史隆伯傑大量的藝術收藏品或貴重寶石用於創作 , 她與讓 · 史隆伯傑的訂製合作,無疑也使最終的設計增色不少。展出的“水母胸針”正是他們親密合作的佳證。1967年,梅隆女士在海邊遊玩時意外被水母螫傷,她因此特意訂製了這枚胸針作為紀念。史隆伯傑用月光石鑲嵌成的水母主體,通透明亮,造型飽滿,下方由黃金製成的垂直觸鬚彷彿尖銳的針刺,帶有些危險的氣息,而藍寶石排列成優雅的曲線,為作品注入向上的動勢,彷彿也化解了那令人不悅的經歷。

讓·史隆伯傑,珠寶詩人

鹽罐,1965年

展覽同時展出的,還有中國國家博物館館藏的11件(套)文物,年代從西周晚期至明清,材質涵蓋金、銀、瑪瑙、玉石、珍珠、翡翠、珊瑚、青金石、紫水晶、料珠等,展現中華珠寶的工藝水平和審美風格。

中國國家博物館與弗吉尼亞美術館已簽署五年合作協議,此次“雲鬢珠翠——弗吉尼亞美術館藏二十世紀珍寶藝術展”正是雙方開展交流合作的首個展覽。弗吉尼亞美術館館長亞歷山大·納哲思表示,以此展覽作為合作的開篇無疑是最合適不過的:“無與倫比的藝術品是可以通過互相間的理解、合作與共同追求來完成的,這也是我們兩館與觀眾分享這些世界珍寶所希望展現的願景。” 這一宗旨,既能在讓·史隆伯傑與梅隆夫人的合作中體現,也能在中國國家博物館展覽現場感受到。”


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