Lucy Sparrow，86年英國女生，
2014年8月，她在倫敦開了一間假貨商店，
一炮而紅：
蔬菜水果、零食飲料、香菸、雜誌，
甚至收銀臺全都是毛氈做的！
而這4000件商品都是她一針一線，
在家閉門9個月親手縫製完成。
Lucy其實是一名毛氈藝術家，
這之前長達數年，
她做過超市貨員、前臺、脫衣舞娘，
用賺來的錢投入毛氈藝術創作，
終於攢得第一筆資金“開店”。
逐漸地，她的“假商店”也越開越大，
去到紐約、洛杉磯等各地。
愛馬仕曾邀她為自己的旗艦店設計櫥窗，
出了毛氈版的經典鉑金包；
她還受委託為女王做了一個毛氈的假皇冠！
給她一針一線，
沒有她縫不出來的東西。
今年Lucy帶著她的毛氈藝術
來到北京、上海連展兩場，
一條帶你去體驗現場。
自述 Lucy Sparrow 編輯 周樹婷
Lucy做的毛氈複製品，極其逼真、數量驚人，近幾年在全世界範圍的朋友圈，掀起一陣陣的刷屏。
“街角商店" The Cornershop，英國倫敦，2014
最早，2014年在倫敦一炮而紅的“街角商店”，店內4000件商品都是毛氈做的。
“女王皇冠" The Crown，英國倫敦，2016
2016年，伊麗莎白女王90歲生日，她受邀約為女王打造了一頂毛氈“皇冠”。
光做皇冠的基本造型和結構就很有挑戰性，必須保證它足夠堅硬厚實，以承受這些鑽石的重量，還要優雅。她用一些包裝聖誕巧克力的剩餘錫紙和細鐵絲完成結構，也細細研究了真品上每顆鑽石的尺寸、顏色和精確的位置。
“便利店" The Convenience Store，美國紐約，2017
2017年在紐約做的 “便利店”，毛氈熱潮席捲到美國。
“Sparrow百貨" Sparrow Mart，美國洛杉磯，2018
緊接著2018年，在洛杉磯做了個更大的“Sparrow百貨”。
“藝術史狂想曲”，木木美術館，2019
最新的，便是2019年在北京做的“藝術史狂想曲”。
今年11月，Lucy帶著最新的毛氈作品來到上海，一條第一時間體驗了這個無比逼真的“毛氈超市”製作現場。
在現場，她正拿起畫筆給毛氈商品挨個畫上笑臉，她堅持自己一個個畫：“我必須得親自做。”
採訪開始前，她從一旁把“小夥伴” Basil（一個香蕉形狀的玩偶）拿上抱好，才安心地坐下。介紹自己時第二句話就說：“Basil是我最好的夥伴，從7歲就開始跟著我。”還補充了一句：“我就知道自己是個怪人，沒有一個正常人會隨時隨地帶著一個香蕉吧，哈哈。”
Lucy身板有些瘦小，明亮的紅色短裙，說話語速很快，動作利落。露出的手臂可以看到幾處文身，其中有兩個大大的中文字“香蕉”，一旁是Basil的畫像，十指紋著幾個醒目的英文單詞：FELT LIFE（毛氈人生）。
以下是Lucy Sparrow的自述。
在中國做一個毛氈版藝術史
今年7月在北京開幕的展覽《藝術史狂想曲》，是我第一次來到中國。我們決定做一個毛氈版的藝術史回顧。
我們精選了約70件藝術史上經典的雕塑和名畫，用毛氈進行重新演繹。這樣大家能在一次展覽體驗中，看完那些分散在世界各地博物館的經典藏品，也普及一些藝術知識。
所有的大型毛氈繪畫都在英國製作完成，花了六個月時間。之後我來到北京駐地三個月，完成了所有大型雕塑。
再到梵高的《星空》，及達芬奇的經典《蒙娜麗莎》。
也有當代藝術圈傑夫·昆斯的網紅“氣球狗”，草間彌生的標誌性南瓜。
其中不少中國歷史上的作品，比如青花瓷、兵馬俑、玉龍等等。很多是在北京駐地期間，我特意去了國家博物館看了原作後製作的。我真的很喜歡那幅唐代婦女縫衣的《搗練圖》，雖然不明白上面文字的具體意思，但我很喜歡畫那些漢字的過程。
這次巡迴展來到上海，更有趣，創造了一個色彩繽紛的藝術與超市混搭的毛氈世界。 在達米安·赫斯特的“大鯊魚”周圍，你會看到小鯊魚、魚蝦、貽貝和各種海鮮。
然後轉身，你會看到著名的斷臂維納斯。草間彌生的大南瓜旁邊，售賣的是迷你南瓜和各種蔬菜水果。
還有鮮肉月餅、包子、上海青菜……
我希望人們在不知覺中享受藝術的樂趣，就像他們享受日常逛街購物的過程一樣。
做脫衣舞娘存錢，成為獨立藝術家
17歲時，我輟學了，想獨立做藝術創作。
我在高中和大學都是學藝術，大學讀了一年後，我很不喜歡，周圍很多人也不是真正的有藝術熱情，我決定離開學校。
Lucy在北京街頭
獨立後，為了養活自己，我做過超市貨員、前臺，甚至脫衣舞娘。
當時是在倫敦最繁華的soho區一家脫衣舞俱樂部兼職，從22歲一直到27歲，做了五年。
每週去俱樂部工作2、3個晚上，一週只工作25個小時，這樣我就有非常多的業餘時間能花在藝術創作上。我用賺來的錢買材料，做毛氈作品。
其實大概6歲起，我就開始用毛氈縫物件了，從媽媽和外婆教我縫紉，到看書自學。我喜歡像Basil一樣那些怪怪的小玩意，外面買不到，我就想自己把它們縫製出來。
2014年，我開始用毛氈縫一些實際尺寸的物品，在小畫廊裡展出。
當時的男友鼓勵我：你一定可以做一個別人從來沒見過的展覽。
我想到以前在超市打工時，我負責把貨架擺得漂漂亮亮的，其中特別吸引我的是包裝上各種鮮豔的色彩，我想用毛氈做出來應該很有意思。
於是我打算開一家毛氈的“雜貨店”，“創業”資金來源：做脫衣舞娘的幾年存了不少錢，同時還參加了一次眾籌活動，也得到藝術機構的一些資助。
第一間“假商店”，大獲成功
我的第一間“街角商店”於2014年8月1日，在倫敦東部的貝思納爾格林區（Bethnal Green）開張。
裡面各種零食、飲料、披薩、香腸、番茄醬、辣醬……所有的一切都是用毛氈做的。用毛氈把日常經歷和商品複製出來，就像一個毛氈的平行世界。
商店開業了31天，大概1萬5千人來了, 完全出乎我意料。而且20%的人都以為這是家真的商店。很多人晚上進來櫃檯買香菸，然後才意識到不是真的。
街邊雜貨店對很多人都是一種親切的回憶，我13歲時的第一份工作就是在街角的一家小店，而現在倫敦很多小店都關門消失了，我就想重新創造出這些記憶。
被Lucy改造前的廢棄洗衣店
當時找到這間廢棄的洗衣店，在開幕的前10天業主才同意租給我。最後一個星期我沒日沒夜地準備，還有我媽媽和男朋友的幫忙。
那段時間我白天做服務員，賺錢付房租；每天晚上下班後就做毛氈作品，快的時候一天要做40件。第一間商店的4000件商品，我一共花了9個月完成，每一個都是我親手畫、親手縫製的。
因為供不應求，很多人就預訂商品，我做外送訂單寄給他們。
普通人都覺得藝術品應該是昂貴、遙不可及的，但是我做的東西，人人都可以享受且負擔得起，這就是我期望的。
這個展覽獲得了巨大的成功，從那以後我開始做全職藝術家，也創辦了自己的小型工作室，把所有掙來的錢都投入到下一年的計劃中。
情趣商店、百貨超市，越做越大
2015年我做了一個全毛氈的情趣用品店，就開在我曾經工作過的倫敦soho區，而且正對著一家真正的情趣店。
情趣用品的主題，與當時英國人對情色的觀念越來越保守的社會風氣有關。我想，還有什麼比用毛氈來挑戰它更有意思的呢？原本禁忌的物品，用毛氈這種可愛溫暖的材料做出來後，多了幾分幽默感，似乎也讓大家覺得更親近、更容易接受。
當時來的顧客90%都是男性，也有一些情侶，但極少有女生。
作為藝術家，我覺得我無法以任何直接的方式去鼓動人們參與什麼運動。我的方式就是用毛氈製作出作品，然後展現給世界去思考。
2018年我來到了美國洛杉磯，做了一個更大的百貨超市（Sparrow Mart）。這次規模前所未有，3萬件商品，900多個不同的種類，裝滿整整三排貨架。
這是我和助手一起花了一年多的時間完成的。
我們做了很多當地特色的商品，都是精確地按原比例大小複製。
擁有笑臉的水果蔬菜們，生鮮區有各種小蝦小蟹、香腸牛排，飲料區有各種可樂，冰櫃裡有雪糕，旁邊各種顏色的萬寶路，連ATM機也是毛氈做的……
來的觀眾都特別興奮，每天都有人來跟我說：實在是太神奇了！不同於英國人的內向，美國人都過來擁抱我、還有哭泣的、尖叫的，整整一個月，隊伍都排到了市區。
洛杉磯大家都稱它是“夢想製造器”，我想複製出這種更大更逼真的夢幻感。
Lucy在自己的工作室
毛氈是我創造的平行世界
打開我的網站首頁，會看到幾個大字醒目地出現在屏幕中央：“從1986年開始，縫愈靈魂。”（Sew your soul.）
大概20、21歲時我就想好了這句口號，這也是我Instagram和公司的名稱。
對我來說，縫紉和我自己的精神世界是密不可分的。只要我還有毛氈、還能縫紉、做著自己喜歡的作品，就好像通過藝術給自己造了一個精神的鎧甲，一個毛氈平行世界，而我的靈魂也來自其中。
和助手在一起工作
我現在一個人住，和我的兩隻貓，我的工作室就是我的家，叫“毛氈洞穴”（Felt Cave）。它位於倫敦北邊一個鄉村裡，很大很安靜。偶爾我會叫上當地20多個婦女和我一起縫紉，我們彼此都非常熟悉，合作了許多年。
我也不覺得自己做的是純手工藝，我只是用手工材料來進行自己的藝術創作，在我看來和別的藝術表達沒有區別。
未來我想做更多的動物，也想做更多的超大型雕塑，要爬梯子才能達到的那種。
現在腦子每天都充滿很多新的想法，一直到2022年底，我已經安排好了所有的工作計劃。
不停地縫這些複製品，看上去是個枯燥的過程，但對我來說是一種治癒和幸福。
展覽信息：
Pow！Art！Mart！瘋狂藝術超市
2019年11月8日 - 12月1日
上海興業太古匯3樓多功能廳
鳴謝：木木美術館 M WOODS
部分視頻攝影師：牛冬嶽，趙軼晗，楊東旭
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