創作、教育看上去非常繁榮，但藝術價值失範、創新標準失則，造成了魚龍混雜、良莠不齊的混亂局面，也就造成了現如今所謂的大師滿天飛。

現在中國畫碰到的問題，比二三十年前或潘天壽先生那個時代還要差，為什麼?這個問題，很多人心裡是有數的，但有意無意間水就混了。水混後受害的是誰?是普通老百姓，因為他們不知道哪個是好，哪個是不好，如果專業界不起引導作用，就是失責。我們的責任就是利用好資源正本清源，而不是袖手旁觀。

潘天壽《小龍湫一截圖》 1960年

反觀潘老那個時代，可能生活沒有現在好，政治環境更惡劣，侷限性更大，但為什麼他能夠那麼決然而堅持地提出“中西繪畫拉開距離”，提出“兩大高峰”的理論?潘老的使命感和理性思考是我們現在最缺失的。

有些東西必須要堅守，但一定要有當代的眼光。潘老堅守風骨、格調、格局，也創作出現代意義上的時代精品。現在有一些畫國畫的人一味追摹明清文人氣，是沒有當代性的體現。

怎樣來創新?有人把"百花齊放,推陳出新”解釋為推翻一切舊的東西，才能建立新的，這種理解不正確。有新必有舊，新的從陳而來。"借古開今” ”繼往開來” 的道理，古人也早已說過。我們借古開今，不能借古代今，"借古”是手段，開今” 是目的。新，必須有基礎，不是憑空而來，這個基礎便是對於前人的東西，取其精華，舍其糟粕。

中國畫的創新，涉及兩個方面的問題,一方面對傳統下功夫刻苦磨練，另一方面必須搞出新的東西，既要有時代性，又要有個性。

為藝術教育，終其一生

潘天壽出生地寧海冠莊「又新居」東大房

1897年3月14日（丁酉二月十二日亥時）潘天壽出生於此。父親潘秉璋，人稱達品先生或達品公，26歲考取秀才，被推舉為冠莊鄉董、鄉長長達三十餘年，並被推舉為縣參議員。母親除操持家務外，還能被古詩，將故事給孩子聽。心靈手巧的母親還會自己量體裁衣，剪紙繡花。潘天壽從父母身上得到了最初的為人為藝的啟蒙。

潘天壽就讀的私塾中堂上的匾額

7歲，潘天壽開始在私塾接受舊式教育，當時就喜歡寫字、畫畫、刻圖章。潘天壽在此打下了紮實的國學基礎，這是他以後理解和發揚中國傳統文化藝術的重要基礎。

寧海正等高等小學舊址

1912年，16歲時，潘天壽初小畢業，入寧海縣立高等小學堂讀書，成績優秀。該校為辛亥革命前寧海縣的最高學府，前身“文昌書院”。後為紀念方孝孺而改名為“正等高等小學堂”，也稱“正等高等小學”。

浙江省立第一師範學校鐘樓及庭院

浙江省立第一師範學校前身為杭府太守林啟於1899年創辦的養正書塾。“一師”的校長和教師舊學根底深厚，又提倡新文化，因此這是一所學術活躍、中西並融、寬容開放的學校。它所提供的氛圍，造就了一批敢為人先的莘莘學子。

“一師”校長經亨頤是從日本留學回國的民主主義教育家，他主張“人格教育”，以身作則，對學生因材施教，重啟發和感化，反對壓制和約束。著重培養學生的德育，以“勤、慎、誠、恕”四字為校訓；同時注重美育，並將此與德、智、體結合為“四育”，注重學生全面發展，目的在於培養德行與學識兼備之人才。

“一師”上課的內容全是西畫系統，從日本專學西畫回國的李叔同在“一師”首開人體寫生課。潘天壽覺得自己的性格粗放，兼之受了中國寫意畫的影響，覺得西畫要求形象的準確，光線陰暗的真實，是自己感到拘束、不痛快，因此不是自己的興趣所在，故仍以自學為主。但李叔同的眼界和藝格對其影響很大。1920年夏，潘天壽從省立第一師範學校畢業，李叔同贈偈語一首：“學無古人，法無一可；竟似古人，何處著我？”後來，潘天壽因不堪世俗而萌發過出家的念頭。後經老師弘一大師的勸阻，才免於削髮為僧。

潘天壽24歲時所書「五葉流芳」匾

潘天壽在“一師”參加了篆刻研究組織“樂石社”（後改名“寄社”）。三四年級時，潘天壽已是篆刻小組的主要成員了。他也以擅長書法見重全校。同學買紙求作屏、條、對聯者，日有數起。

上海時期的潘天壽

1924年，潘天壽辭去上海民國女子工藝學校教職，受聘為上海美專教授。他教授中國畫技法和中國畫史課，從此未曾離開中國的美術教育事業。

《禿頭僧圖》

潘天壽1920年夏從「一師」畢業後，回到老家寧海，先後在寧海和孝豐（今安吉）任教。偏僻和閉塞的鄉村不利於藝術眼界和水平的提升，潘天壽在其1922年所作的《禿頭僧圖》中，題曰：“一身煩惱中寫此禿頭”，流露出在鄉間無名師指點，藝術無從突破的苦悶。

1923年潘天壽由褚聞韻引見，與吳昌碩相識，此後經常到吳家請教。吳昌碩的誡勉和點撥，讓潘天壽意識到中國畫光靠天份縱橫揮灑終不能長遠，因此他老老實實收斂自己早年較為粗闊雄恣的畫風，而從吳昌碩畫法入手，從筆墨、構圖、意境各方面加以揣摩。這種深入傳統的努力，為他幾年後最終跳脫吳風影響，尋找並確立自身藝術面貌奠定了堅實基礎。

上海美術專科學校中國畫系課堂教學

潘天壽與張振鐸合影

1938年10月，湖北告急，長沙大火，國立藝專決定由湖南沅陵內遷至昆明。潘天壽因夫人生病，遂將家屬先送回浙江岳父處（縉雲），隨即與張振鐸追趕返回學校，途中遭遇空襲，只能繞道河內至昆明。1939年冬，國立藝專奉命疏散，從昆明前往滇池之濱呈貢縣安江村，借村中五古廟為校舍。潘天壽與吳茀之、張振鐸同居一室。

抗戰時期潘天壽在湖南沅陵的住所

昆明呈貢縣安江村，1939年國立藝專曾遷居此地

抗戰期間，社會動盪，學校流離，潘天壽跟國立藝專同仁一起克服現實困難，盡心投入教學工作。1939年2月，在潘天壽的提議和堅持下，滕固校長呈教育部批准中西畫分兩科設置，成立西畫組和國畫組。潘天壽任國畫組主任。中西畫分科教學後，學生第一年普遍學習中國畫的基礎知識和基本技能，兼習山水、花鳥、人物，第二、三年分成山水、花鳥二專業授課。至此，國立藝專中西畫合系十年教學始告結束。

20世紀40年代的潘天壽

1940年國立藝專再掀學潮，教務主任方幹民解聘，潘天壽任教務主任。7月，滕固校長因病辭職（次年病故），教育部任潘天壽為代理校長，經月提出辭職，由他人接替。

1956年對潘天壽等老先生重新安排的文件

1956年6月，文化部發函督促學校改變對潘天壽等人的不公平對待。

中國畫系教員及授課安排

取消明暗素描，改為白描、速寫、結構素描等。潘天壽教授山水、花鳥、題跋、書法。

潘天壽授課計劃

潘天壽書法課時間

潘天壽在百忙之中為學生開設書法課程

1958年，潘天壽在杭州接受蘇聯藝術科學院名譽院士稱號

1959年，潘天壽為魯迅美術學院學生示範

1959年11月1日，潘天壽進行“中國曆代繪畫流派”問題的學術講座

1962年潘天壽與郭沫若相聚於杭州，切磋畫藝

潘天壽為學生示範指畫

潘天壽（攝於20世紀60年代）

1971年 辛亥 75歲 於9月5日含冤逝世。

潘天壽畫作、畫語錄大賞，大飽眼福：

松鷹 1948年作 中國美術館藏

一民族之藝術，即為一民族精神之結晶。故振興民族藝術，與振興民族精神有密切關係。

——《聽天閣畫談隨筆》

凝視

每一個國家民族，應有自己獨立的文藝，以為國家民族的光輝。民族繪畫的發展，對培養民族獨立、民族自尊的高尚觀念，是有重要意義的。

——1959年《談談祖國目前的國畫情況》

雨後千山鐵鑄成 1961年作 89.9×45.9cm 紙本水墨設色

我相信，今後的新中國畫，一定會在不遠的時間中，蓬勃而且美麗地長成。

——1955年在文藝思想討論會上的發言提綱

江洲夜泊

蓋吾國文字之組織，以線為主，線以骨氣為質。由一筆而至千萬筆，必須一氣呵成，隔行不斷，密密疏疏，相就相讓，相輔相成，如行雲之飄渺於太空，流水之流行於大地，一任自然，即以氣行也。氣之氤氳於天地，氣之氤氳於筆墨，一也。故知畫者，必知書。

——《聽天閣畫談隨筆》

墨竹圖 水墨紙本 鏡心

美有如火之熱情，美有冷靜之頭腦，美有冰雪之聰明，美有自由之規律，美有無邊之真誠，美有極端之善意，美有至樂之境域。

——論畫殘稿

秋意

無靈感，即無創造。無技巧，即無繪畫。故靈感為繪畫之靈魂，技巧為繪畫之父母。然須以氣血運行而生存之，氣血者何？思想意識是也。畫事須勇於「不敢」之敢。

——《聽天閣畫談隨筆》

潯陽江舟

名利之心，不應不死，學術之心，不應不活。名利，私慾也，用心死，人性長矣。畫事，學術也，用心活，畫亦活矣。

——《聽天閣畫談隨筆》

戰地黃花分外香

治學，一勤勉，二終身不輟，三志趣高遠，四著眼須空闊，五虛心以求多見多聞，六有獨立精神而不依賴，七做人態度要樂觀向前。

——1943年5月致國立藝專學生信

荒山亂石間，幾枝野草，數朵閒花，即是吾輩無上粉本。

——《聽天閣畫談隨筆》

做人一定要老實，實事求是。但畫畫不能太老實，否則就沒有藝術性。

——課堂教學中對學生語

誰有創造，誰就能在歷史上佔一席之地；誰沒有創造，誰就會被歷史淘汰。所以，你們不要以學像我為滿足。

——20世紀40年代對學生語

畫事須有高尚之品德，宏遠之抱負，超越之見識，厚重淵博之學問，廣闊深入之生活，然後能登峰造極。

——《聽天閣畫談隨筆》

山無雲不靈，山無石不奇，山無樹不秀，山無水不活。

——《聽天閣畫談隨筆》

各民族、各地域、各流派之藝術，有同有不同。同者，人類之本性、藝術之本質；不同者，環境之相異、傳習之相殊。故藝事，須在同中求不同，不同間求同。

——論畫殘稿

潘天壽（1897年3月14日—1971年9月5日），現代著名畫家，美術教育家。早年名天授、字大頤、阿壽、雷婆頭峰壽者等。浙江寧海人。

平生積極從事藝術創作和藝術教育工作，為繼承和發展我國傳統繪畫藝術，為培養美術人材等方面作出了可貴的貢獻。解放後，是全國人民代表大會代表。曾任中國文聯委員，中國美術家協會副主席，浙江省文聯副主席，中國美協浙江分會主席，浙江美術學院院長、教授等職。

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