中國著名聲樂教育家金鐵霖教授在長期的民族聲樂教學實踐中，一直強調演唱的科學性，只有掌握了科學的唱法，唱完以後才能不“累”，並且保持聲音流暢貫通，給聽者以美好的享受。
為了更好地解釋“科學性”，金鐵霖介紹了他總結的學習聲樂的三個階段：第一是自然階段。即在沒有接受科學訓練以前，憑著自己的感覺、方法，通過模仿，較好地唱出歌來。第二是不自然階段。一旦進入音樂學院進行系統正規的訓練，就會進入一種“不自然”狀態，戲曲上的說法是找不到“範兒”了。究其原因，以往學的一些自然的東西被打破，而科學規範的方法尚未學到，突然間感到無所適從，有點“邯鄲學步”的意味。這一階段會使人迷茫甚至痛苦，但這種“不自然”卻是個正常的過程。經過了不自然階段之後，學生掌握了科學的方法，演唱的聲音、語言符合了作品要求，強弱高低自如而又使人感覺不到運用技巧的痕跡。
為了使學生在演唱中能夠收放自如，早日達到科學的自然階段，金鐵霖運用了“啟發式感覺教學法”，提出了歌唱通道的概念。他所說的“通道”，並不存在於現實中，而是一種想象的、比喻的說法：唱歌就像修一條高速公路，如果修得平坦、貫通，就能供各種車輛通行。
金鐵霖還提出用支點、開貼等技巧來解決演唱中的問題。在他看來，人們一般對發聲位置等問題關注得比較多，但在一定程度上忽視了氣息和整體平衡。有的學生聲音緊而虛、氣息淺、喉頭不穩定、吐字不統一，這時就可以用“支點”來啟發他們。支點也是假設和比喻出來的，為的是平衡和統一吐字、發音的部位。支點還分上支點、中支點、中下支點、下支點、前中支點等，如下支點就在腳後跟的位置，腳後跟會發聲嗎？當然不會。但如果提醒學生需要用腳後跟的力量帶動發聲，學生就會知道該怎樣使勁兒。
假設前中支點在中山裝第二個釦子處，那就引導學生去感覺，讓他們覺得聲帶或嘴巴就長在那裡，將所有的字和聲音都在支點上唱出來。當假設的“支點”比實際喉頭的位置低時，喉頭就會自然下降並打開，聲帶的負擔和壓力相對減輕，使氣息呈現相對穩定的良好狀態。支點可以決定音色，通過支點可以調整出真混、假混和均混的不同色彩的混合聲，而且能保證聲音的寬度、集中度和通暢度。運用支點可以解決吐字的問題。金鐵霖指出，民族聲樂特別強調吐字的藝術，每個字可分解為字頭、字腹、字尾，字頭要唱得誇張些，字腹要放在支點或開貼的地方。解決好了吐字的問題，高低音都能得到協調。
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