怎么看待近些年华语乐坛的走向?

隔壁老朱U


如今的华语乐坛已经没落了,新晋歌手出的歌曲只有一两首有传唱度知名度,不再是一整张专辑里的歌都很经典,而且现在歌手推出的歌曲大部分比网红类歌曲传播度低(我是以家门口美发店外放的歌曲做为参考……)

现如今的乐坛不再属于那些只会唱不会创作的歌手了,如果你没有原创的歌曲,很难被同行业认可,像张杰、华晨宇、毛不易、张艺兴等等这类的歌手能被华语乐坛认可的都是自身唱功和自身的创作实力很强,专注自身,定期提升自己音乐素养,不断创新,这样才算是华语乐坛的新势力,能有引导性。

再一个就是歌曲的版权,这个是属于专业领域方面,音乐原创人维权一直以来都是一个非常非常困难的事情,但是让人不解的是,对于原作歌手维权的正当行为,常常被人认为是炒作,是想出名,是想捆绑炒热度。一些原创歌手可能唱出来的歌可能因为歌手本身无话题性,往往歌好听,但没有被普及,这样的歌曲如果被一些有知名度的歌手或演员或偶像进行翻唱,如果是取得翻唱版权的还好,但如果在原创歌手本身不清楚的情况下被翻唱了,那维权之路是很难走的,还要背负一些不好的话题,有一些甚至放弃维权,这类的版权的问题可以参考小说抄袭和小说融梗,都是一个性质的,所以看得出来原创有多难了。

题外话:安利一下华语高光时期的歌手吧,刘德华、张学友、周杰伦、谢霆锋、林俊杰、王力宏、陈奕迅、张信哲、陶喆、罗志祥、潘玮柏、王菲、莫文蔚、孙燕姿、张韶涵、梁静茹、李宇春、五月天、飞儿乐队、羽泉…………这才是百花齐放,百家争鸣,积极向上,丰富多彩的华语音乐世界,我从那个时代而来,很骄傲自己做为听众参与了那个很精彩的时代~


每日自观点


华语乐坛最好的年代是九十年代,百花齐放,一首歌经典与否要看词曲唱缺一不可,哥哥校长陈百强之后的四大天王,梅艳芳林忆莲王菲之后的张惠妹,那个时候的创作人简直鬼斧神工,虽然现在大部分也都活跃在乐坛但是很难出现他们自己的经典了,当爱已成往事,滚滚红尘,沧海一声笑,随便拉几首出来都好听的不要不要的。最近这些年就只有周杰伦撑起了华语乐坛的半壁江山,ps:另一半是汪半壁撑起来的😂😂😂但是这几年周杰伦的产量也不行了。现在好作品少好歌手少的原因估计有一部分是因为唱片不景气了,歌手一般都是靠代言上综艺赚钱,但是有代言不一定非得歌唱的好,只有能博眼球就行,然后创作上也就没什么动力了。现在乐坛娱乐化严重,再加上网络这么发达,导致各个草根都容易成为歌手,最早的靠网络红起来的应该是雪村,然后杨臣刚筷子兄弟等等,他们创造了一种洗脑式歌曲,旋律简单,不要内涵,很容易就让大家记住。本来唱片市场就不景气,然后又出来一批网络歌手抢饭碗,更令唱片市场雪上加霜了!到现在真正拿唱歌当事业的也就歌神和医生了!



柯达指挥官


接下来好像到了瓶颈期,其实该接触的接触了,该新鲜的新鲜了,疯狂迷恋的时候成为了过往,因此很多人感觉:怎么当下不像过去年代有那麽多好听入耳的歌儿了呢?其实现在也有,只是我们不感觉好听或没那么大的兴趣了!

那些词曲创作者们,仍在采风和创作,也会时常发布新歌和某歌手的专辑,是我们自己变了,因为年龄变化当下的歌曲不爱听,逐渐形成了一种回忆模式,想起了邓丽君、刘文正、费翔、毛阿敏、王杰。

其实周杰伦、张杰、陈奕迅、林俊杰等众多歌手的音乐都很好,更年轻一些的李现、王一博也都十分耐听,是不喜欢而已,觉得乏味无趣,其实认真领会一下词意和音乐都很不错,有许多年轻的音乐人还在搞创作,新的歌手一拨又一拨。

艺术是人生灵魂的工程师,就看我们去不去发现新的东西?





蘭竹ZLZ


现在的华语乐坛,用乌烟瘴气来形容,应该一点都不过分吧。

我们耳熟能详的那些歌星,引进拿不出值得推崇的作品了。

而一些优秀的作品往往出自一些草根的手中。

可以说,华语乐坛引进经历了最好的时代,上赛季九十年代到二十一世纪初,这是华语乐坛最好的时期。

现在,随着互联网的发展,那些认真做音乐的人,反而没有什么出路,反倒是一些投机倒把分子,通过翻唱或者盗版,反而能赚大钱,世道已经变了,没有人认真去做音乐,导致华语乐坛进入了瓶颈期。


杨教授说球


中国华语乐坛很早以前就完了。

周杰伦,林俊杰,许嵩等人已经为中国乐坛仁至义尽了。


刘平教育大家


如今的华语乐坛,新人倍出,歌曲千姿百态,一片欣欣向荣,令人目耳不暇接应,真应了那句,百花齐放,万人争鸣之势


瞭明飞


老歌值得怀念,近年来新声代歌手也是很厉害的,华语乐坛会越来越好的。


麻子侃娱乐


华语乐坛已没落,中毒。


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