答否
姜文電影裡的葛優，和馮小剛電影裡的葛優，你覺得哪個演技更出色？
說起葛優這個演員，也算是老戲骨了，早年間考入文工團學習表演，為他的演繹生涯打下了堅實的基礎，之後拍攝了幾部電影，讓他漸漸走上熒幕。憑藉張藝謀導演的《活著》榮摘戛納影帝。但要說葛優的電影我們首先想起來的可能還是馮小剛。
《甲方乙方》裡的姚遠
馮小剛與葛優的第一次合作是拍攝《甲方乙方》。《甲方乙方》是根據王朔的小說改編，主要講述了以葛優飾演的姚遠為主的幾個人合夥開了一家“好夢一日遊”的工作室，主要業務就是幫助一些人實現“夢想”。，那個時候賀歲片這個詞語還不存在，也很少有賀歲檔上映的電影，而這部電影則是開創了電影屆“賀歲檔”的先例，票房收穫不錯，雖然是商業片，但以馮小剛獨特的黑色幽默形式博得了觀眾們的喜愛。葛優飾演的姚遠也給觀眾們留下了深刻的印象，一直到現在看到葛優很多人還能再次聯想到這部電影。同時，葛優也獲得了百花獎最佳男主角。當然，二人的合作不止於此，之後還陸續拍攝了《大腕》、《手機》、《夜宴》等。
與姜文合作的《讓子彈飛》
相對來說，葛優與姜文合作的作品比較少，我們熟知的就是《讓子彈飛》、《一步之遙》，其中《讓子彈飛》中的老湯一角給人印象很深。老湯是騙子，在性命攸關的危急存亡時刻葛優靈機一動謊稱自己是師爺並跟隨姜文飾演的張牧之進城當官，在途中面對重重困難他用自己的智慧化險為夷。
電影中的老湯造型獨特，戴著帽子，齊肩的頭髮，由於這個角色需要粘假髮，葛優為了節省拍攝時間，幾天都不卸妝。這個角色讓人覺得可憐又可恨，葛優把這個角色演繹的很成功，以至於有很多人說，這部電影裡周潤發的演技只能排第三，葛優才算是演技最棒的那一位。
姜文與馮小剛，風格完全不同的兩位導演
說起姜文與馮小剛，兩位導演可以說是各有千秋吧，畢竟作品涉及的題材不同，風格也不一樣。馮小剛的作品偏向於寫實，注重商業化，以其獨特的黑色幽默形式博得不少觀眾的喜愛。姜文的電影偏向於藝術，風格偏晦澀，總是能以獨特的敘事、典型的人物折射出許多對於人生的思考。相比之下，姜文的電影藝術性更高一些。所以，兩位導演的風格不同，並沒有辦法作比較，但唯一不變的就是葛優演員本身，雖然現在已經不常演戲了，葛優依舊留在觀眾的心中。最後，我想說，縱觀葛優的眾多優秀作品，印象最深的還是《我愛我家》中，癱在沙發上的“葛大爺”。
逍遙說電影33
大家好，我是三省電影。作為一名影視領域的原創作者，在這裡我想簡單的發表一下我個人的觀點，希望可以對您所幫助。
首先1957年出生的葛優，大半輩子都在參與各種表演。79年，在葛優22歲的時候，正式加入中華全國總工會文工團。這個文工團的分量，不亞於所有影視傳媒大學加在一起的分量。那個時候葛優能夠憑藉自身實力，進入如此奢華的文工團，演技是真的沒話說。而且話劇演員，最看重的就是演技。
其次在馮小剛電影裡最炸裂的一次是《非誠勿擾》中和舒淇講述自己女朋友出國後來自殺的悲情故事。這段戲是非常難的，作為男演員他內心變化起承轉合是非常複雜和激烈的，然而這段戲葛優一遍過。什麼時候哭，什麼時候難受，什麼時間調侃，什麼時候自嘲，葛優把握的恰到好處。根本沒有演技的痕跡。
最後在姜文的電影《讓子彈飛》把湯師爺的油滑世故、見利忘義、見風使舵但同時可憐可恨又可親可愛的騙子演的渾然天成。鴻門宴上面對兩個影帝，葛優也絲毫不遜色。張麻子和黃四郎劍拔弩張，這裡的湯師爺每一次笑都是一個催化劑，都表明了三個人都是揣著明白裝糊塗。
以上就是我的觀點，希望可以對你有所幫助，同時也希望大家關注我的頭條號，我會定期的發表一些和影視相關的文章
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
三省電影
2010年，葛優一人獨領賀歲檔風頭，姜文的《讓子彈飛》、陳凱歌[微博]的《趙氏孤兒》和馮小剛[微博]的《非誠勿擾2》都有葛優的身影，之後葛優就選擇了休養生息。今年，“搶葛優”的現象又再上演了，繼早前馮小剛3月底開機的新作《私人定製》預訂葛優之後，姜文的新片《一步之遙》即將開拍，在《讓子彈飛》中與張麻子姜文糾纏不清的湯師爺葛優也將歸隊，片中姜文自己擔任主演，最佳拍檔依然鎖定《讓子彈飛》裡亦敵亦友的葛優。
影片出品人馬珂透露，《一步之遙》中葛優仍舊飾演的是一個深藏不露的狠角色，他和姜文的關係則依舊“很暴力、很喜感、很糾結”。姜文和葛優再度合作，馬珂表示這個組合是奢侈品，“相信這是觀眾最願意看到的結果，他倆對戲，觀眾沒看夠，也看不夠！現在姜文的工作重心已經轉到自己導演的影片上，所以要看兩人飆演技，恐怕只有在姜文導演的片中才能看到。”
在《讓子彈飛》中，葛優飾演的湯師爺反倒全程被張麻子虐待，最後被炸得屁股掛在樹上，但在新片《一步之遙》中，湯師爺又將現身，還有望復仇，他出演的角色更老辣更狡猾，還有望復仇反虐張麻子。馬珂稱目前談劇情和具體的角色為時過早，不過《一步之遙》的故事背景改在了東方魔都的上海，影片的格局會加強，“上個世紀二三十年代的國際都市，人的命運都跌宕起伏，在慾望的刺激下，可以說每個人都是冒險家，同樣是張麻子和湯師爺會做出更刺激和更匪夷所思的事情來”。
馬二哥久久影視
盤點葛優最經典的五部作品，《大撒把》只能墊底！
第五部，《大撒把》。這部劇看起來可是有年代感了，比小編的年齡還要大。該片講述了一個現代都市的愛情故事，雖說是故事是從普通人身上展開的，但是情節設計卻非常合理，環節緊扣，讓觀眾深深著迷，很多人都陷進了兩個主人公之間的愛情故事，好在故事最後的結局還是很好的，否則觀眾們又要吐槽了。
第四部，《讓子彈飛》。該片陣容可是相當強大，周潤發、葛優、姜文、劉嘉玲，眾位大咖雲集於本片中，這就註定這部片一定不平凡。片子的故事發生在民國時期，影片具有一些諷刺意味，這一點相信大家也都看出來了，反正小編看到老湯（葛優飾）買官的時候就十分氣憤，對其嗤之以鼻，這一點也揭露了當時社會的現狀。
第三部，《圍城》。圍城，圍城，何為圍城？看過原著的人都記得書中的一句話：愛情就像是一座圍城，裡邊的人想出來，外邊的人想進去。這句話也算是這個故事的中心點吧。這部影片是葛優和陳道明聯袂演出，二人都是老戲骨，陳道明飾演那個圍城裡邊的方鴻漸，葛優則飾演他的一個好朋友。
咱們先來誇一誇葛優，老戲骨就是老戲骨，不管是演一個正派演員，還是演一個嗜賭成性的賭徒，亦或者是演一個安穩過日子的百姓，葛優的演技總是能夠入木三分，讓人驚歎。在劇中，葛優成功塑造了一個敗光家產的賭徒形象，歷經挫折之後，又變成了一個安安穩穩過日子的百姓，這種角色的轉變，讓很多人對他刮目相看，憑藉這部劇，葛優獲得戛納國際電影節最佳男主角獎項，同時他也是中國大陸首位獲得該獎項的演員。
第一部，《霸王別姬》。這部作品可以說是經典中的經典，相信很多人都看過，不管是張國榮的粉絲，還是張豐毅、葛優、鞏俐的粉絲，都能在這部劇中看到自己偶像的身影。
葛優在這部劇中化身為一個痴迷京劇的落魄貴族，在袁四爺（葛優飾）出現的時候，小編慢慢的看懂了一個問題，其實最瞭解蝶衣的不是和他一起長大的段小樓，而是這個袁四爺。為什麼這麼說呢？因為袁四爺知道蝶衣為何心痛，他知道千年後“虞姬”為何再次拔劍自刎，這一切小樓卻不知情。相信看完這部劇後很多人都會心痛，奈何蝶衣不是女嬌娥，不然千年前的悲劇可能就不會再次上演了！
娛樂圈中行
姜文電影裡的葛優和馮小剛電影裡的葛優，你覺得哪個演技更出色？
葛優大爺的演技
對於這個問題我很難抉擇，因為姜文、馮小剛兩位導演本身就很厲害，然而他們跟葛優的合作又那麼的頻繁。也不能因為個別電影存在差距就定義葛優在誰的電影中演技好而在誰的電影中演技不好。葛優，1979年考入中華全國總工會文工團，然而學話劇的本身就很注重演技，對於葛優的演技就不需要多說了吧！跟張藝謀合作的《霸王別姬》更是國內無法超越的經典，也給國內的影視作品立下了一個標杆。還被稱為“國家一級演員”。所以說無論那部作品葛優的演技就擺在面前，無論是從內在到外在還是神情到動作都非常的走心。
葛優大爺在姜文電影中的演技
如果非要選的話我覺得葛優在姜文的電影中的演技要好一些，就拿姜文執導葛優主演的《讓子彈飛》豆瓣評分高達8.8分來說吧。在劇中葛優飾演的“老滑頭”老湯一個買官上任的騙子，在上任的路上卻被悍匪張牧之攔住，他和夫人也成了張牧之的階下囚。
為了保命又編了一個謊言來圓另一個謊言，自稱自己是師爺。得到了悍匪張牧之的賞識，從此踏上了進城當官的仕途。在當時這個土匪橫行的時代，老湯憑藉自己像狐狸一樣敏銳的嗅覺，一次次的化險為夷，說白了就是會看人眼色，處事圓滑。
葛優大爺在馮小剛電影中的演技
然而在馮小剛執導的電影《私人定製》豆瓣評分只有5.7分，這也許是葛優老人家有史以來豆瓣評分最低的電影了。即使在劇中憑藉一張巧舌如簧的嘴和一張自帶喜感的臉也不能挽救該片，當然造成該片豆瓣評分低的原因得從整體來考慮，不能將整個鍋扣葛優身上。我覺得得從該片的故事來看，該劇講述的一個為別人圓夢的小團隊，幫助別人實現那些虛無縹緲的夢想，讓託付者沉溺在不切實際的幻想當中。可能是該劇本身的劇情有問題吧，上映候卻被評為"金掃帚獎-最令人失望影片"。
葛優大爺最經典的動作還是在電視劇《我愛我家》中的“葛優癱”，一個將好吃懶做的頹廢中年人的形象展現的淋漓盡致。“葛優癱”一時之間風靡整網絡，不得不佩服葛優為了演好一個角色將形象拋之腦後的敬業精神。
我覺得這也是為什麼葛優在觀眾心中有著無法捍動地位的原因。葛優可以說是國內為數不多的“國寶級別”的演員。
影視偵探閒聊
張藝謀和陳凱歌電影裡的葛優最出色。
《活著》和《霸王別姬》是中國電影的里程碑，至今沒有電影能超越。張藝謀和陳凱歌不論你如何不喜歡，也改變不了他倆是目前中國最好的導演之一。優秀的導演能將平庸的演員調教的更加出色，能將出色的演員調教的更加經典。
1.《活著》
葛優飾演的富貴，解放前是標準的地主家的傻兒子，賭博輸得家徒四壁、妻離子散。解放戰爭中顛沛流離、疲於活命。解放後砸鍋賣鐵、支持社會主義建設。文革中失去兒子女兒、孤苦終生。不管什麼時代，富貴拼命的活著，可活著又是那麼的可笑和卑微。老謀子最好的電影，葛優演技的巔峰。
2.《霸王別姬》
葛優飾演的袁四爺，獐頭鼠目、猥瑣奸詐，乍一看是一個垂涎程蝶衣的反動戲霸，實則是一個愛戲如痴、對戲浸淫一生的藝術瘋子。四爺非同志，他是真正懂得蝶衣的唯一之人，是兩個純粹靈魂的惺惺相惜，即使被槍斃，生命也結束於舞臺之上。不瘋魔不成活，這是對程蝶衣和袁四爺的最好評價。陳凱歌最好的電影，葛優演技的翹楚。
3.姜文電影
葛優參演的姜文電影，記得有《讓子彈飛》和《一步之遙》兩部。一部口碑爆棚，一部遭遇滑鐵盧，兩部電影文藝與商業齊飛，葛優表演話劇痕跡過重，可能姜文電影比較晦澀，隱喻太多，用話劇式表演更能符合電影的表達形式，但這絕不是葛優演技的最高水平。
4.馮小剛電影
葛優與馮小剛是老搭檔，從1997年《甲方乙方》開創中國賀歲片先河，兩人合作拍攝了《不見不散》《沒完沒了》《天下無賊》《夜宴》《大腕》《手機》《非誠勿擾1.2》《私人訂製》。葛優是馮小剛的御用主演，兩人互相成就了對方，也將中國賀歲片推向一個新的高度。可以說，馮氏喜劇最大的招牌就是葛優，但葛優在馮氏喜劇中的表演已經公式化，也可說已經類型化了，嬉笑怒罵、隨意自由，就像一個真正的北京頑主。就演技而言，馮氏喜劇是葛優優秀演技的體現，但絕不是巔峰。
周星馳說:“我跟葛優沒得比，因為葛優不只是演喜劇，我看《活著》時哭了，看《不見不散》笑了，我要多向葛優好好學習”。而葛優卻說:“其實幽默的不是我，幽默的是情節，還有裡頭的臺詞，我只是按照一個正常人的反應來表現而已”。葛優的演技毋庸置疑，把戲演成了人生的影帝，生活中卻又那麼低調，那麼能耐得住寂寞。試問娛樂圈又有幾人能做到葛大爺般“榮辱不驚，閒看庭前花開花落”？
德藝雙馨可能就是指的葛大爺這類人吧。
影像淘淘氣
1957年出生的葛優，大半輩子都在參與各種表演。79年，在葛優22歲的時候，正式加入中華全國總工會文工團。這個文工團的分量，不亞於所有影視傳媒大學加在一起的分量。那個時候葛優能夠憑藉自身實力，進入如此奢華的文工團，演技是真的沒話說。而且話劇演員，最看重的就是演技。
在馮小剛電影裡最炸裂的一次是《非誠勿擾》中和舒淇講述自己女朋友出國後來自殺的悲情故事。這段戲是非常難的，作為男演員他內心變化起承轉合是非常複雜和激烈的，然而這段戲葛優一遍過。什麼時候哭，什麼時候難受，什麼時間調侃，什麼時候自嘲，葛優把握的恰到好處。根本沒有演技的痕跡。
在姜文的電影《讓子彈飛》把湯師爺的油滑世故、見利忘義、見風使舵但同時可憐可恨又可親可愛的騙子演的渾然天成。鴻門宴上面對兩個影帝，葛優也絲毫不遜色。張麻子和黃四郎劍拔弩張，這裡的湯師爺每一次笑都是一個催化劑，都表明了三個人都是揣著明白裝糊塗。
個人還是覺得在姜文電影裡演技好。因為姜文的電影故事更豐富，角色設計的更飽滿，能更加的體驗出葛優的演技。
十年寒窗苦讀獨秀書
這個問題毋庸置疑。
當然是姜文電影裡的葛優更為出色。
因為他的角色，是配角。
我們不需要搜索其個人輝煌經歷諸多角色搬運圖文資料過來。就題主的問題，可以很好解釋。
其實我們從葛優的角度出發就很容易理解。
他是一位好演員，敬業的演員。如果給他通篇的主角光環，他必然要衡量諸多因素來發揮。演技只是一方面。故事的情節，人員的搭配。是否製造經典情節，都是他必須側重的方面。
配角，就不一樣了。
他要突出特色人物。發揮自己最亮的點。
從演技的角度出發，配角更容易勝任，也更容易發揮個人演技的特色之處。可以使用百分之兩百的力氣。還不用擔心影響主線情節。完全可以表現的洋洋灑灑。
作為一個一線演員，又是喜劇大咖。正是在姜文的電影中，他的喜劇天份，更加得意開發。
所以，當然是在姜文手下的電影更好發揮一些。演技自然更加出眾。
而在馮小剛的手下，合作自然是親密無間，恨不得你一個表情我就知道你要什麼表情。
但正是源於這種習慣模式。他們會聯合表現出來一種作品，葛優的演技，必然受到限制。
因為跟搭配團隊的磨合，讓他的稜角自動收斂。所以也形成了葛式幽默。但那也正是其侷限。
注重的更多是其經典橋段，觀眾感受，而不是個人的演技如何。
當然了。姜文導演的作品其濃厚的個人元素，也衝擊了市場。不過比之馮小剛的細水長流，就有些欠缺。
力道過猛，收不回來。這點一觀便知。
自然從葛優的演技上。是姜文手下更好了。因為發揮空間小，所以個人能力無線堆積在演技這一點。
自然出眾。
蒲牢吼電影
馮小剛電影裡的葛優演技更勝一籌
葛優，中國優秀的實力派男演員，曾獲得戛納國際電影節最佳男演員獎，成為首位獲此獎項的華人演員。出演過50多部電影和10餘部電視劇，國內各大獎項和提名獲得無數。
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與馮小剛合作
從1997年的賀歲片《甲方乙方》開始和馮小剛導演合作，陸續出演了《不見不散》、《沒完沒了》、《大碗》、《手機》、《天下無賊》、《夜宴》、《非誠勿擾1、2》、《私人定製》等膾炙人口的作品，部部經典。
可以說同是出生於北京的原因，兩人骨子裡都有著京味喜劇的魂。馮小剛善於將喜劇、世俗和平民精神植入電影中，葛優是最好的選擇------將接地氣的市井小人物注入靈魂：看似荒誕又充滿溫情；看似喜劇又嘲諷社會詬病；看似大白話更顯貼近生活。
他從外型來看屬於醜星，但是他卻能夠突破傳統的表演套路，將小人物身上具有人性的一面挖掘出來，使其更貼近真實的生活。他以其光頭和不瘟不火的幽默風格，贏得了眾多觀眾的喜愛（新浪網評）
《甲方乙方》中拿出婚房替人圓夢的“好夢一日遊”發起人姚遠
《不見不散》中整天混日子，什麼都幹又什麼都幹不專的劉元。
《沒完沒了》中因老闆長期拖欠包車費不還，綁架老闆女朋友要挾老闆還錢的出租車司機韓冬。
《大碗》中受僱為大腕級國際大導演舉行葬禮的電影廠下崗攝影師尤優。
《手機》中搞婚外戀被發現後仍不知悔改，最終做的個獨身一人結局的嚴守一。
《非誠勿擾2》中因自己的一項發明被風險投資人買斷而“一夜暴富”後，去尋找真愛而走上慢慢徵婚路的秦奮。
《私人定製》中替人圓夢的願望規劃師楊重
《天下無賊》中他老謀深算心狠手辣的盜竊團伙頭目黎叔。
《夜宴》中謀朝篡位、誅賢臣，殺太，為求皇兄的盔甲和國色天香的婉子的君王厲帝。
每一個角色都將人物刻劃成“劇本中的原型”，這----就是演技，在符合劇本原型和導演的塑造後迸發出的被觀眾認可角色扮演，不留痕跡，自熱而成。
他的演技很棒，而且什麼樣的角色都能演得很好，演員就該像他這樣（周星馳評）
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與姜文合作
《讓子彈飛》和《一步之遙》兩部作品。其中讓子彈飛口碑更好。
姜文：身兼“正氣”和“邪氣”兩股氣場的人，所導演電影的表達方式也同樣是充滿氣場，一看就是姜文的作品。
《讓子彈飛》初看感覺好看，人物刻畫也鮮明。但是當看到影評中講述了片中的無數隱喻，再回頭看，“太可怕了”----我們以為看懂了其實我們都沒看懂，相信真正能懂姜文的人少之又少。
葛優在片中飾演的馬邦德，在張牧之與黃四郎，土匪與惡霸之間，必須要有狐狸一般狡猾和敏感，才能保全自己和夫人。與略帶誇張的編劇導演和氣場十足的演員姜文合作，不過也不欠，力道剛剛好。
但個人認為，這不是葛優最好的演技呈現。
vickey說影視
個人覺得更出色些的是姜文電影裡的葛優。
姜文的電影一直都是以意味深長來表現的，讓人回味無窮。葛優也和姜文合作過三次，兩大鬼才的三次碰撞真的是讓人大飽眼福。
首先二人合作的就是《秦頌》了，大家可能對這個名字不是很熟悉，是因為這部電影是他們最早合作的電影之一了，1996年上映的。年輕的姜文、葛優、許晴，在加上一些老戲骨，還原了秦始皇時期的政治風貌。姜文和葛優在這部影片裡面飾演一對患難兄弟，一個是秦始皇，一個是戰國第一樂師，粗礪中盡顯上古豪邁的風骨，演技爆棚，絲毫不遜色於十年後的大片。
第二部就是《有話好好說》了，這部豆瓣評分為達8.2分的電影是由大導演張藝謀、姜文、葛優、瞿穎、李保田一起聯合出產的。裡面的“安紅，我想你”成為至今都很經典的臺詞。葛優和姜文在這部黑色喜劇電影裡的表現也很出色。
第三部就是著名的《讓子彈飛》了，這部電影真的是絕頂的佳片了，一個商業片讓姜文，葛優，周潤發三人拍出了藝術片的感覺，而在影片中葛優把湯師爺的見利忘義、見風使舵，各種偽裝表現的是淋漓盡致，出神入化，以至於出了影院的時候，幾乎忘記了葛優，卻牢牢記住了“湯師爺”。電影裡各種文化都在這部電影裡得到充分的體現，黑色幽默、炫酷、西部情懷、英雄情結、浪漫主義一應俱全，稱得上是情懷盛宴。
