你是今生最美的牽掛
近幾年，演員類的節目不斷崛起，讓觀眾認識到表演、演員這個行業的專業性，《我就是演員》也好，《演員請就位》也好，我們都會看到一些喜劇電影的片段表演，在回答這個問題前，我們先要分清楚兩個概念，一個是小品、一個是喜劇。我們常說的小品，一般就是直接舞臺上演出的，都是現場表演，主要是為了通過滑稽搞笑地劇情和演出來讓大家歡笑，也讓人引起思考，小品大多劇情的空間時間都比較限制，可能限制在某一個場景內，時間跨度也比較短。喜劇與小品不同的是，喜劇是劇，他的故事背景可能更加深入，場景可能更加宏大，演員不是單純靠搞笑來推動劇情，而是靠劇情的發展來推出整個故事，現在很多喜劇都會搞笑中有淚這套，前面讓大家大笑，後面讓人家大哭，通過劇情的起伏和劇情的反轉給觀眾帶來觀感上的感受。《我就是演員巔峰對決》中，佟大為和梁靜就演出了《夏洛特煩惱》中的一段，但因為《夏洛特煩惱》整個劇情在電影中是一步步推進的，舞臺演出時無法做到那樣的鋪墊，所以只能強行改編，把故事情節自己快速地交代出來，讓人感覺很生硬，所以不是說演喜劇電影的片段就可以演成喜劇，劇作和小品還是有區別的，有些劇本改編不成功，就變成演小品了，比如最近楊迪在幾個演員類的節目中都出現，你就發現，楊迪無論演什麼，你都感覺在演小品、演綜藝，這種現場類的喜劇片段表演，最難的就是不能演成小品，我們可以看看《演員請就位》中沈夢辰演的那段，雖然是一個很小品化的演出，但是不會讓人感覺看小品，因為通過演出演員把人物立出來，塑造出人物的性格，觀眾就不會全部投射在搞笑這事上，而是自然而然地去接受劇情，把人物和劇情作為一體去觀賞
HZKun黑澤坤
節目《我就是演員》自第一季開始，就有很高的人氣，節目本身就是通過對某個片段的表演，來對演員的演技進行一個評定，包括臨場反應，表演深度等等。很多年輕的演員都參與了這個節目的錄製，他們在舞臺上得到諸多導演的點評，這是個很好的一個學習的機會，而且，經過簡短演繹過後，可以使影視劇舞臺化，更加具有觀賞性。喜劇也是節目中常見的一種類型，有很多人在對喜劇進行了二次演繹。
在《我就是演員》的舞臺上表演喜劇，效果會如何呢？我認為是不好的，原因有兩個，一個是原版太深入人心了，根本就沒有辦法再次創作，即便是改編的作品，演出來的畫面必定不如原版的好，遭到觀眾的批判。另外一個原因則是，喜劇是有層次感的，步步深入，在舞臺上很短的時間內，根本無法慢慢深入主題，反應生活，時間是有限的。所以演喜劇，不太妥當，年輕演員的演技很難駕馭得了。
正因為喜劇具有層次感，這就註定了，在《我就是演員》中的喜劇片段，不一定還是喜劇。喜劇讓人哈哈大笑，一陣幽默過後，實際上就逐步反應現實了，前部分搞笑，後部分憂傷，就好比星爺的《大話西遊》，全程都是笑點，看到最後，很多人卻哭了。喜劇有的時候，就是披著一件外衣，來詮釋生活，所以要在舞臺上演好喜劇，演著演著，就把人給看哭了。
比如新的一季裡，李宇春對《無名之輩》中小人物的演繹，作為個歌手，想不到很能夠演得那麼好。這部電影就是部喜劇，小人物的世界，笑料不斷，李宇春飾演的半癱瘓女性，面對著拿槍的人，一心求死，但對方膽小，跟她一直耗著，這種戲劇化的衝突，到後面就進入了主題，本是喜劇化的東西，看到連生活都無法自理的狀態的時候，觀眾心裡就笑不起來了。
節目中，佟大為的演繹，一樣是把喜劇，演出了層次感，把觀眾給感動了。他選取《夏洛特煩惱》的片段，本該一路笑到底的，在簡短的10來分鐘裡，卻都是沉重的現實，這就說明了，要演好喜劇，該哭的地方，就要哭出來。
在《我就是演員》中的喜劇片段，不一定還是喜劇。舞臺上年輕人的表演力度也許不夠，對喜劇的認識也許很淺，就一味地在逗樂觀眾，嬉笑過後，就一點“營養”也找不到了。喜劇的表演在於把苦悶的生活娛樂化，但是最終還是要回歸現實，沒有人能夠永遠活在歡樂之中，演員需要適當增加煽情的地方，才能夠表達出主題，到了那個程度，舞臺上的喜劇，就未必還停留在喜劇的層面了。
羞羞哥愛看劇
不一定是 看每一個演員的特長了
自己的自媒
喜劇電影都有比較搞笑，猾稽演當然還是喜劇。
任玉華
不一定吧，不懂
晗孞
不一定
生生放映室
不知道
