京劇作為中國傳統文化與美學精神的集大成者，成為至今中國戲曲舞臺上最具代表性、影響力的劇種，被譽為“國粹”。京劇的分佈地以北京為中心，遍及中國。因其雅俗共賞，贏得最為廣泛的認可與讚譽。
名角輩出的京劇最深刻的魅力就在博採眾長，集納了傳統戲曲幾乎全部的精華。“看戲看角兒”，也道出了京劇美學的全部秘密。
在陝西有很多熱愛京劇的戲迷，只不過因為地域的關係，在陝西能看到的京劇演出相對較少，而能在一場演出中看到十幾位名角兒更是少之又少。如果有這樣一場京劇名角兒匯聚的演出，那對於陝西的京劇迷來說可是天大的好消息。
11月10日，梨園戲魂——京劇名家演唱會，一場堪比春晚陣容的國粹名場面演唱會，是你離京劇最近的一次機會。中國戲曲傳奇人物，行當俱全空前大戲，17位京劇名角兒匯聚一堂， 名家名曲名段，百年國粹傳承，讓您大飽耳福。
中國京劇花臉一哥尚長榮
“10歲的時候拜師學京劇花臉，先後師從陳福睿、蘇連漢、侯喜瑞等多個名家，但也捱了整整8年的板子。”
尚長榮與父親尚小云
身為四大名旦之一尚小云的兒子，出生京劇名門的尚長榮童年時期就顯露了京劇天份。
迄今為止，尚長榮已經在梨園摸爬滾打了74年，形成了自己獨特的花臉表演藝術風格，演藝足跡遍佈神州，出訪講學、獻藝於歐、美、亞，榮譽也拿了不少：首位中國戲劇梅花大獎獲得者；國家級非物質文化遺產首批傳承人；探索開闢了“架子花臉銅錘唱”與“銅錘花臉架子功”相結合的創新道路。
可以說，尚長榮是當代京劇傳承與發揚第一人，在體驗與表現，技術與生活，傳統與創新的對立上，為京劇做出了無與倫比的巨大貢獻。
梅派唯一男旦傳承胡文閣
1979年，年僅12歲的胡文閣考進了西安市秦腔劇團，因為天資聰穎悟性又高，成了團裡小生的重點培養對象。社會變革的洪流中，胡文閣也一度離開秦腔舞臺，成為中國最早的反串歌星，得過中國流行歌壇十年成就獎、“世界傑出藝術家”稱號。
最終因為“到快30歲的時候，還是感覺應該走一條正規的路”，才重新迴歸戲曲。2001年，胡文閣拜師梅葆玖。別人學戲練的是童子功，胡文閣學戲需要付出比別人多幾倍的努力。一年要完成別人5年的工作。
“男旦兩字對我來說，真是酸甜苦辣鹹五味俱全。演京劇很苦很累，但那種自身價值獲得承認的成就感，是金錢不能衡量，語言形容不出的。我在戲臺上的3個小時裡，經歷的緊張、壓抑、爆發、過癮，種種感覺，其他人可能是嘗不到的。而觀眾對我表演的認可也與以往不同。這是對藝術家的認可，以前只是對娛樂明星的歡迎。”
“最後一名男旦”溫如華
除了老戲迷，大多數人知道溫如華，是因為他在45歲時給電影《霸王別姬》裡的男旦程蝶衣的唱段配音。
而在那次配音之前，“溫如華”這個名字早就被京劇圈子所熟知，那時候他們叫他最後一名男旦。唱京劇，溫如華是世家。祖父是“四大鬚生”之一的奚嘯伯，從小耳濡目染。
“男旦有一種獨特的味道。從唱腔的角度來說，由於早年間的京劇都是由男人來表演的，所以唱腔的設計也就比較貼近於男人的嗓音。除了唱腔以外，旦角的化裝、貼片，在最早的時候也都是為男人設計的。而且京劇的服裝也是不顯腰身的，十分適合男性演員表演。”
“大宅門”裡的宋小川
宋小川扮演過家喻戶曉的萬筱菊，劇中的萬筱菊原型是名噪一時的京劇大師梅蘭芳，白、萬兩人的愛情故事也確有其人其事。本身就是京劇演員出身的宋小川，為了詮釋好萬筱菊這個角色，也下了一番功夫。
宋小川扮相俊美，嗓音清脆圓潤寬厚，文武兼備，表演瀟灑自然大方。年紀輕輕就拜入葉少蘭門下，後又師從杜近芳。憑藉著嗓音寬厚圓潤、氣度大方、扮相英俊、表演細膩，行腔剛勁遒健、華麗婉轉。被圈子裡的老戲迷譽為文武全才的全才小生。
“我要對自己負責、要對葉派藝術負責。當初葉少蘭老師在收我為徒時也是衡量了我的條件，小生對個頭、扮相、長相都有一定的標準；其次，我覺得自己還想繼續深造，提高自己的藝術境界”
名角兒雲集
“最後一名男旦”溫如華、“大宅門”裡的宋小川、戲曲界的大滿貫鐵娘子裴豔玲、李派老旦傳人李鳴巖…這些平日裡一票難求的傳奇名角兒在一場演出裡都集齊了。
“不到園林，怎知春色如許”。面對當今京劇舞臺上行當最齊整、陣容最豪華、演出最紛呈的名角陣容，錯過他們，也就錯過了這個時代最為盛大的戲曲傳奇。11月10日晚，別克·陝西大劇院，一起看角兒來！更多詳情，請關注陝西戲曲廣播官方微信
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