英雄枯骨無人問，戲子家事天下知。這是對當代戲子藝人的狀況描述，當時放眼幾十年前，戲子伶人被稱為下九流。除了內心真的喜歡這一行業，大部分投身到影視行業的人多為家庭所迫，在生活的威逼之下開始了這看似明媚的生活。
檯面上，他們為藝術拼命，藝術也讓他們宛若新生，驚鴻舞動、流光溢彩。臺下卻要寄人籬下，處處受人擺佈，常常不得不委屈求全，向權勢低頭，甚至淪為達官貴人的玩物。白玉霜就是這樣一個女子。
白玉霜是我國評劇的創始人，她擅長於苦戲，她的《秦香蓮》字正腔圓，一經唱誦，就獲得大眾一致好評。為何白玉霜演繹苦戲如此逼真 除了她過人的天賦之外，還與她的個人經歷息息相關。她也是出生於貧苦人家的女兒，從小跟著父親李景春一起演戲。父親是唱老生的，沒有自己固定的戲班。
她從小在評劇的耳融目染下長大，某次的表演被師傅孫鳳鳴看中，隨有所欠缺，卻也是個可塑之才。孫師傅將她帶在身邊，教她正確的唱腔唱法，僅僅十二歲，她就已經登上舞臺為大眾表演。再到後來，自家兄弟因為書讀不下去了，便回到家中拉起了二胡，因為哥哥會拉二胡，白玉霜會唱，於是就再叫來一些小演員，自己組了個班，到處登臺演出。
白玉霜是一個十分刻苦好學的人，除了每月初一、十五不開嗓練聲之外，其他時間不論寒暑都在約定的時間內帶領自家班子的成員練聲。因為她本身所會的戲曲不多人，但因為粗通三熟，所以快板書、葷段子的柔和也讓她的表演跟加有了興趣，被觀眾所喜愛。
但是白玉霜是一個十分好學的人，她的目標遠不至此，她想將評劇發揚光大，而不是隻能做難登大雅之堂的小流戲曲。於是她請來專業的導演幫他們排戲，同時又要求演員在登臺時記住臺詞，以彌補評劇登臺忘臺詞，隨便嘮幾句就含糊過去的弊端，她對待舞臺效果十分嚴苛，稍有不慎之處都會嚴令整改。
她演戲可以做到全身心的投入，並且要求戲班全體人員，上場即投入，誰要是誤了場，一定要在祖師爺牌位前點香認罪，如果再有一次，就要處罰。因為她的堅持，評劇得到很大的改觀，不再如以往的粗俗，而到了如今更是成為中國五大戲種之一。
白玉霜的一生都奉獻給了評劇，同時她又不畏強權，被捕入獄也絲毫無懼。在被確診患上癌症之後，她仍堅持上臺表演，也演繹了她人生中的最後一部戲《紡棉花》，這是由禁戲《閨房勸婿》改變而成。
未登臺時的她顫顫巍巍，怕風怕雨，可是一到舞臺之上，她彷彿就變了一個人，足以見得她的戲曲的全神貫注和熱愛。一曲終了，她的病理爆發，血流滿了一腿。這次之後，世間再無白玉霜，但世人卻記住了這個將評劇推上巔峰的偉大女子，這個好學、勤奮，為戲曲奉獻了一生的女子。
當一個人有了熱愛之事之後，世間其他雜事都再與她無關。喜愛之事會給予她無窮的力量，讓她得以克服任何困難，同時也可以逼迫自己去認真、仔細的完成一件事，讓它塑造自己，而後成就自己。生活就是這樣，你珍惜的，必定也會對你倍感珍惜，你放不下的，也會給你更多的難以放下，熱愛是一件很美好的事情，它會讓你成長，讓你快樂。
參考文獻：
《中國戲劇》
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