做3D动画容易还是2D动画容易?为什么有人说国产动画热衷于3D的?

金刚石直男


3D动画、2D动画,在讨论究竟哪个更简单的前提是,制作方同时拥有两方面的制作能力?否则别说简易程度,能不能做出都是一个问题。

动画制作能力的取决于制作团队、监督、导演、资金等等多个方面,简单的程度不仅取决于制作难度,对于动画制作公司来说是擅长哪个方面,毫无疑问这个方面的会相对更容易、成本也更低。

3D、2D成本

3D、2D动画哪个成本更低?稍微对动画业了解的人都能脱口而出,当然是3D动画相对成本更低。之前一部热播动漫《辉夜大小姐想让我告白》主要角色之一的藤原书记,一段舞蹈莫名其妙火了起来,虽说明眼人一眼就看出这是2D动画,但还是有很多人疑问,毕竟这段舞蹈2D作画成本相对于3D确实要高很多。

成本毕竟是一个相对概念。日本很多企业都是明码标价,3D成本相对2D更低,但是和好莱坞比起来日本的2D动画制作成本又远远没有其高。好莱坞大片几千万乃至上亿的3D动画制作成本确实是非常高昂,即使在国内请一堆一线明星应该也比不上它的特效费。

3D、2D动画谁更好看?

许多日漫观众看3D动画时非常难受,毕竟改编动画风格,相当于改变自身之前养成的习惯。观看3D动漫难免会产生一些隔阂,但这并不是说排斥3D动漫,金子在哪里都会发光。《宝石之国》从开播时就占据着相当优秀的口碑,一反常态的3D动画并没有影响观众的热情,成功逆袭为当季度的黑马。

国漫观众则对3D、2D没有特殊的偏好,毕竟你偏好一个可能就会错失另一方面的动画。日漫绝大部分都是2D动画,民工漫也从来没出现过3D动画,所以观众完全没有选择的权力,只能主动或被动接受2D动画。

《秦时明月》是国产最出名的3D动画,拥有相当数量的粉丝,《狐妖小红娘》引领的2D动画则丝毫不比其逊色半分。总而言之,即使国漫还处于发展初期,但也因此更加多样化、多元化,观众可以选择自己的偏好、口味。


东隅动漫


公说公有理,婆说婆有理。到底是2D动漫难些还是3D动漫更难一些,我觉得还是看实况说话。


大脑优化机能的选择——

之前我看过一个关于青蛙视网膜信号与大脑神经细胞相对应的研究报告。大概是讲了,青蛙在接受信息的时候,大脑做出反馈,会更加倾向于选择边缘化的东西记忆。

人在记忆东西的时候,也会选择性记住更简练有明显特征的事物。打个比方说:2D动漫会通过放大眼睛来表达某种起伏的情绪。而3D动漫是走现实化,趋向于真实生活,它并不能完全自由无底线地去放大人物的眼睛。

网上有人吐槽京都动画都是京都脸,除了眼睛的瞳色和发型,脸型基本毫无差别。动画十二黄金原则有一条谈到了吸引力,里面讲到很多2D动漫会运用最简原则——具体代表可参考新海诚。在有限的空间时间去简化人物,把观众的注意点聚集在剧情和情绪上,这样更容易引起共鸣。

我觉得这样是更成功的,因为齐普夫定理提到:当同时优化传送的信息与传送的成本时,会导致核心放在更精致的部分。

结论:2D动画更具有维度更符合大脑的经济效益。在人的脑容量有限的情况下,人们更容易从2D动画获得有效信息。而3D动画要正确处理好信息传递和优化精致细节很明显是更难的事情,更何况如果3D动画最后崩得夸张了,会引发恐怖谷效应。


两者前期的准备时间——

从根本上来说,这个问题就是讨伦原画师的培养。

2D动画设计是一个综合性学习,培养出一个优质的原画师,要考虑剧本设计,动画理念,监督,脚本,企划等一条线学习,至少得花个3-5年。而3D动画设计是一个分工化学习,短时间内的执行效率很高。3D基本上是建模OK了,画风就稳了。

如果是游戏改编动画,事实上2D动画的难度更高一些,首先因为游戏基本是只拥有了台本和人物设定,所以在改编的过程中会更多考虑背景设定,如果让出现的小样东西更贴近人物气息,尽可能不偏离原作世界观,很明显这是一个更需要时间的操作。

但如果游改放在3D动画上,由于3D的线条不得随意变形,要考虑到背景,焦距低于25画面就基本不能看了。加上画面色彩的精致输入,会弱化背景设定,达到避重就轻的效果。

结论:从事动画工作者如果选择2D动画,没有美术基础,是完全行不通的。3渲2最大的优势不在于气氛,技巧,而是让更多手法基础不好的人也可以选择这行业。


补贴政策——

据我了解的信息,国内有良心的2D flash每一分钟1w,而3D每一分钟9k。国家对动画行业是有补贴政策的,一般情况下3D动画的补贴会更高。3D是一分钟补贴1500,2D是800。

且不说两者在制作的时候投入的资金流对比,在补贴程度上,3D动画更具优势。接下来,动画也是成为一种比重不低的娱乐输出,这也意味着动画工作者应该择优选择,才能从有限的空间里施展开来。

以现在的动画发展情况,肯定会倾向于3D动画,国内是很难回到上个世纪80年代,《骄傲的将军》的戏剧脸谱,《东郭先生》的木偶戏,《九色鹿》的敦煌壁画……这些2D动画更多融合了中国传统文化和巧妙运用了美术表现手法,从这一点上看到,发展优质2D动画更难一些。

综上所述,一部好的2D动画准备时间是要高于3D动画,主要原因是发展空间和有限资源。3D动画的执行力虽然偏高,但一部好的3D动画是很考验技巧和成熟度的。要知道红遍大江南北的《哪吒之魔童降世》,可是花了多少人多少年的心血!

2d3d更准确来说,是一种视觉表现形式,而非技术手段。画面精不精致,值不值钱,更多要看的不是工具,是品质。


上面基本也回答了为什么国产动画更热衷于3D——

①3D动画给了美术基础不好的人但又想从事动画工作者发展的机会,参考饺子导演弃医从文;


②2D的画面重复率明显低于3D,对于后者而言,画面可以重合利用,节省资金,参考《全职高手》的打戏;


③国家对3d动画的扶持,所有行业要发展一定都离不开物质基础的根基;


④商业链的选择,在这个高效率的时代里,高输出更符合时代要求,更能在市场竞争站稳根基。

但其实我个人认为,2d3d都有各自的优势,没有人会因为写实技术的进步而否定抽象。一向坚持2d手绘的宫崎老师,在时间的压迫下,也不得不考虑这个cg技术。或许就目前情况cg的表达情况不够细腻,不够优质,但3d的运用技术一定加快脚步融入2d动画,这无疑是3d动画的另一骄傲。


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