影影圈圈

油畫從文藝復興初期誕生，是一門非常有代表性的視覺藝術，在不同時期，體現畫面效果的重要因素是不同的。文藝復興初期的油畫，經過達芬奇、米開朗基羅等大師的探索，從古希臘、古羅馬時期的雕塑作品裡吸收了許多技法，如何展現出富有立體質感的形象，是這時期油畫藝術的第一追求，因此可以說，文藝復興時期影響油畫畫面效果的重要因素是造型。

從14——16世紀這200多年中，畫家除過對塑造形象有深刻認識外，在其它方面還處在探索階段，畫面中的設色並不多，色彩也不豐富，看起來比單色繪畫的素描強不了多少。一些畫家從物理學中認識到了光影的作用，也開始把光影效果吸收到畫面中，以此來展現光和色結合後，給畫面帶來的視覺效果，但處於探索階段，沒有成為主流。

到文藝復興末期，出現了一個油畫大師，他就是提香，他是第一個對油畫色彩領域貢獻非常大的人。提香喜歡創作明快風格，展現生命激情的作品，所以，他把鮮豔而豐富的色彩不斷融入到構圖和造型中，把西方油畫推進到了一個新高度。

從提香之後，油畫家都對色彩表現出濃厚的興趣，提香之後17世紀的巴洛克油畫大師魯本斯，進一步發揮了色彩的魅力。

光影真正成為展現油畫畫面效果的重要因素，是到了19世紀中期。確切地說，是印象派畫家把光影提升到了一個新高度，從此跟造型、色彩等元素並駕齊驅，甚至高於它們。

印象派的藝術宗旨，就是刻畫自然光照射到物體上，經過物體反射和吸收後，形成的那種光怪陸離的視覺感受，畫家可以依照主觀心理感受進一步用筆觸的變化來誇張這種光影魅力。

印象派油畫也昭示著油畫從寫實走向了寫意，從展現客觀、理性的趣味，步入了自我抒情的新階段，顛覆了人們對油畫幾百年的認識和理解。

要製造出具有抒情意味的畫面形式，必然要弱化造型的準確性，突出光影效果的變化莫測，以及強化色彩和筆觸的張力，從視覺和心理帶給人們雙重的震撼。

像印象派雷諾阿，後印象派梵高，都是善於經營畫面光影效果的高手。

鴻鵠迎罡

一幅給人留下深刻印象的好的油畫作品，在於構構，構圖是油畫創作的重中之重，沒有構圖或者構圖混亂，這幅畫就廢了，當然了，油畫作品除了構圖，還有色彩、線條及光影，問題來了：作為藝術愛好者，你是否認可光影是影響油畫畫面效果的重要因素？

光影是影響油畫畫面效果的重要因素

我們都知道，油畫追求的是“光影明暗對比、空間透視效果”，光影效果的形成，依靠於色彩的作用，包括了自然光影，如果一幅油畫作品中，只有色彩，沒有光影的話，那會是怎樣的情景呢，我認為畫面就缺去了直觀的空間立體感了，光影是油畫的靈魂與生命，

上一段說了，光影效果的形成，依靠於色彩的作用，畫家對色彩不同程度的處理下的結果，或許有人會說，既然油畫是以“色彩”為載體，那麼為什麼一定要有光影效果呢？其實，原因很簡單，因為在現實世界裡，物象與物象之間、物象與空間之間，都存在光影明暗對比效果，

畫家將現實世界中的物象畫在紙上，就是在還原一個現實的世界，那麼光影效果就必不可少，光影可以讓油畫畫面更有線條感、意境感，因為一幅油畫畫面本身有筆觸的痕跡，此時用光影來修飾筆觸，整幅畫作的線條形態效果就會顯得很明顯，

一幅作品中，是有主體與背景之分，光影可以使畫作主體與背景很好的協調、銜接在一起，主體與背景是一個完整的整體；如果沒有光影效果，就很容易使主體或背景獨立脫離於畫面，而且，光影效果可以讓畫面更有立體感，當然了，光影還可以代表畫作的情緒情感。

詩夜城主

光影表現對於油畫作品的重要性毋庸置疑！可以這麼說，如果一幅油畫作品忽視光影的表現，就會顯得沉悶，毫無生氣，也很難稱其為一件成功的油畫作品。當然，一些特別有藝術個性的油畫作品我們不在這裡討論，我們針對的是大眾所熟知的那些讓人怦然心動的油畫作品。

學習過美術，或者對美術常識少有了解的朋友都知道，光影表現一般在素描學習中強調得最多，以至於很多人認為只有在素描作品中才特別注意光影的表現。其實這是一種片面的理解，在油畫創作中，光影效果的表現尤為重要。

一幅成功的油畫作品，光影效果不只體現在素描關係上，更多的是色彩關係上的冷暖變化。這種色彩關係的變化，能夠很好地烘托出整個作品的氛圍以及畫家的創作情緒。我們時常能看到一些光影效果表現特別好的油畫，整個畫面會非常協調，甚至有一絲“仙氣”，就彷彿聖光一般，讓欣賞者有種身臨其境、如沐春風的感覺。

這便是作品的生命力所在，這便是藝術的魅力所在！

驚龍軒對一位叫丹尼爾夫·捷哈茲的美國當代畫家印象很深刻，他的作品曾頻繁地出現在博物館、畫廊舉辦的展覽和國家邀請賽上。之所以能對丹尼爾夫的作品難以忘懷，是因為在他的油畫作品中，總是習慣於捕捉色、光來營造畫面，將人物情緒和情感與花草等植物緊密結合成一體，使畫面達到特殊的光影效果，不但吸引眼球，且極具視覺上的美感。這樣的視覺上的美感，對於那些熱愛生活的欣賞者來說，很容易受到感染，並且在內心上畫家所營造的情景有一種莫名的嚮往。

2001年,丹尼爾夫·捷哈茲被授予弗雷德裡克·雷明頓的最具繪畫藝術價值特殊獎。如果你能有機會現場欣賞到他的油畫作品，一定會認為這樣的榮譽實在是實至名歸的。

很少有畫家會忽視光影表現對於油畫作品的重要性，但是每個畫家對於光影的敏銳捕捉能力以及表現技法都有著很大不同。拋開那些繪畫水準不說，其實一個畫家對於生活的體驗和領悟能力，在很大程度上決定了他的作品的藝術高度。

我們就不在這裡羅列那些在任何藝術院校都能學到的光影表現技法了，唯一想提醒大家的就是，真誠地擁抱生活，真誠地投身大自然，你的作品也會多一些陽光和激情，少一些晦澀和壓抑。

當然，這也只是驚龍軒一家之言，歡迎與大家一起交流探討。謝謝！

驚龍軒

你好親，很開心回答你的問題

色彩，是油畫的靈魂

而光線，營造了畫面的色彩效果和意境

特別是對於印象派風格的油畫，光線與色彩是最為重要的

面對一處風景，一個人物，首先因為光線，人物，場景，才會有暗部，中間色，亮部，畫面才有立體感

首先因為大自然奇妙，豐富的光線，物象有立體感，有明暗關係，物象有明暗關係，才會有色彩的冷暖關係

所以，光線在油畫中佔據重要的地位

每一個畫種，都有自己的藝術特性

油畫的藝術特性，就是厚重的體積感，特別是對於傳統寫實古典油畫而言

如果沒有光線，油畫就失去了其厚重的體積感，立體感，也不會有畫面黑白灰的節奏關係，更不會有油畫中色彩的冷暖關係

印象派畫家莫奈，一生都在探索，神奇變幻，豐富多彩的大自然光線下，營造的神奇變幻的豐富色彩關係

一座盧昂大教堂，莫奈同時畫了陰天下，映照在教堂上的色彩，還有晴天下，映照在教堂上豐富變化的微妙色彩關係，還有早晨，中午，下午，晚上，夕陽的光線下，教堂的色彩關係

光線，決定影響色彩之間的關係，不然色彩因素中不會有光源色

光線，不僅僅可以營造油畫的立體感，立體感形成的色彩冷暖關係，黑白灰，色彩冷暖節奏關係，光線，還可以營造油畫的意境效果

比如女畫家莫也的油畫，豐富的光線，畫中的美女身處豐富光線下形成的五彩斑斕的斑點中，斑駁豐富的光影，營造了畫面迷離，夢幻，亦真亦幻的意境

所以，光線在油畫中的意義，不僅僅是塑造畫面厚重的體積感，光影明暗關係，還有在油畫中營造畫面意境的作用

但是，光線，對於寫實古典的傳統油畫，意義重大

但是，對於抽象油畫，就另當別論了，特別是對於純抽象繪畫

比如抽象畫家波洛克的滴灑繪畫，還有蒙德里安的抽象畫作品，你完全看不出畫中的光線

因為抽象繪畫，畫家不再表達具象的形體，所以自然削弱了為了表達具象形體立體感的光線，明暗關係

我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信

粉絲們，條友們，你們有什麼高見呢？

藝術狂人2

這問題咋一看象是很容易答覆的，但細一想這問題相對於油畫概念而言又小，油畫泛指用油畫顏料在布面上，在牆面上，在木板上，在通過處理的紙張上作畫可以說都叫油畫。

不過不因為用了油畫顏料作畫就能決定達到滿足了油畫的基本要求和能力，客觀講油畫釙對基本要求應正確反映客觀物象的立體，空間，光影，體積，質感，重量感等還應注意色調，情調，表現語言的正確關係，當然這是對油畫最基本功的要求，自然光影既調子關係顯得猶為重要了。不過油畫的發展到了近代有的不太強調光影效果了，甚至排除了大量光影關係，如後期印象派的樊高，高庚，塞尚等，尤其是後來的野獸派馬蒂斯更是強調了色彩語言的獨立性裝飾性，而起到了很好的表現性和特別的效果，尤其是塞尚強調了事物本質幾何立體性，空間關係為人們拓展了新的視野，使油畫不再只侷限在光與影的籠子裡，繪畫藝術又進入到了一個新的高度，揭開了新的一頁。

因此就油畫的寫實或基本攻而言油畫中的光與影的正確關係無凝於是十分重要的，但就油畫語言的形式表達而言又決不是唯一的，不管什麼畫總最終是以最佳形式表現了思想，情感，內容，拓展了審美價值為成功佳作。

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　十分認可。

光與影作為油畫藝術的一種特殊語言,在油畫作品的表現方面具有不可替代的作用,是西方繪畫藝術一直以來研究和探索的重要繪畫元素。光影在油畫的發展史上起著舉足輕重的作用,在文藝復興時期,畫家們認為光影會打亂構圖的完整性,再到印象派畫家們崇尚自然光線的描繪,可見各個時期畫家們對光在繪畫中的表現和認識各不相同

光與影視油畫藝術中的靈魂 ,光是人類活動得以進行的必要前提和基本條件，沒有光世界將一片黑暗，也就無所謂人類活動，更不可能有繪畫。有了 就必定有影，光是影存在的前提，影視物體得以展現的保證。物體通過光影的表述和傳達，從視網膜的生理場轉入形象思維的心理場，由此，光影為人們展現豐富多彩的世界。正因為有了光與影，才會為藝術家在油畫展示和表現提供了可能，並且通過光與影的應用表現出不同的情感，傳達出各種含義，展現了多樣的形式，給人以審美的價值。剛開始重視光與影在油畫表現作用中的大師是達・芬奇。達・芬奇對光與影的研究是建立在自然科學的基礎之上的，他詮釋的光影對造型的重要性意義，他認為“一切固體都被光和影包裹著。沒有意見不透明物不兼備光和影。沒有光和影，任何物體都不能被察覺。

光影是深化油畫意蘊和表現力不可或缺的重要性元素，對構成視覺藝術具有舉足輕重的作用。在油畫藝術中，畫家根據主題需要，可以用濃黑的陰影去吞噬、覆蓋畫面線條與多餘影像的瑕疵，可作為構成色塊，形成裝飾效果，可適當而巧妙的光影強弱的畫面處理，可以簡潔明快地傳達畫面形象中細膩幽微的心理意蘊，表現種種情感情緒及深層心理的空間深度. 無論哪種繪畫方式或手法，適當而巧妙的處理光影的強弱，簡潔明快的傳達出畫面中細膩幽微形象的心理韻味，及表現出內心情感和深層心理的空間深度，才會產生出更多的、更震憾人心的藝術精品。

禪意書法家高洪祥

光影是油畫中必不可少的因素，歷史上各畫派都對光影的重要性有過不少的解釋。

沒有光，世界將處於一片漆黑當中，就更無所謂色彩了。

從西方古典油畫的發展開始，光的效果就在畫面中體現出非常重要的作用。

油畫當中有一個繪畫技法叫“黑影強光”，

卡拉瓦喬把畫家經常用到的陰暗法經過加工確立了“黑影強光”的表現技法。黑影強光主要是指的整個畫面的顏色都比較深，只有在受光處最明顯的地方用非常亮的顏色畫出來，這樣的與畫面形成強烈的色彩對比。這裡對光的表現和運用是非常重要的。

印象派的作品表現更是離不開光源的變化。

印象派中最具代表性的當屬莫奈

莫奈是法國重要的畫家之一，地位無法用語言表達。印象派的發展離不開莫奈的推廣，一生都在追求光與色的實驗與表現，力求在畫面中通過光的變化讓色彩達到極致。代表性的畫作有《魯昂大教堂》、《草垛》、《日出·印象》等。

一幅好的油畫作品還收很多方面因素的影響：

從技術層面說

1，構圖

2，顏色的使用

3，畫面細節的塑造與表現

4，表現方法的使用

5，空間環境的處理

……

從創作背景來說

1，作品產出的時代背景，與現實的關係

2，作品的題材選擇是否符合歷史的發展需要

3，作品是否能展現貴族階級的利益

4，作者的地位和影響力

……

總結

綜上，題主提問的光影是否是影響油畫的重要因素，答案是毋庸置疑的。

光影對油畫起到非常重要的影響。或者說直接決定了一幅畫面的成功與否都不為過。

另外，一幅好的油畫作品要受到很多綜合因素的影響，從油畫本身的技法方面，從歷史背景方面等等都有可能是決定作品價值的重要方面。

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沐雅教畫畫

光,是人類生命活動不可缺少的物質,是自然界動植物繁衍生息的必要條件。光,能為我們呈現出色彩的千變萬化,展現時間與季節的更迭。光線,能讓人的感觀得到一種最輝煌最壯...光影是油畫的主要的藝術語言之一,本文主要是結合自己的所見所學,通過解讀油畫大師的經典名作來論述光影在油畫創作中的重要作用。光和影使畫面中重要的造型元素,既有利...

　　光與影是油畫中的一種表現形式,光影的現象是稍縱即逝的,本文通過文字的力量來闡述光影在油畫中的藝術效果,也是從另一個角度來分析油畫的藝術特色。今天的油畫市場依然活躍,我們更要以獨特的眼光和思路來審視油畫的表現力,可以肯定的是光影帶給油畫的魅力是豐碩的,今天我們以回顧歷史名畫的形式去欣賞 光影 在畫面中產生的強烈視覺衝擊,一起感受多元藝術中的獨特一角。一、光影對畫面氣氛的營造對畫面的氣氛以及情調起著重要作用的因素有很多,其中光是一個重……

藝曲成名趙新

光影是油畫畫面效果的重要因素，但是有一個發展變化的過程。

從凡.艾克兄弟正式確立油畫這種藝術創作手法開始，油畫其實不那麼強調光影，只能說明暗。

早期油畫的表現手法，更多的是模仿壁畫，著名的文藝復興三傑，代表作也都是壁畫。

壁畫本身就是畫在大型牆面上，受到建築投射的外部光照影響。

油畫雖然不受影響，但審美體系和壁畫類似。

到了倫勃朗的時代，因為家庭有購買並擺放油畫的傳統，油畫才開始有獨立的審美體系。

但倫勃朗第一張強調光影的《夜巡》，卻嚴重打擊了倫勃朗的事業。

這就暴露出光影的問題，有光就有影，為了顯示畫面主體的亮，就是光。非主體的部分就要壓暗，就是影。

但客戶看到自己被安排在影的部分中，肯定大為惱火，倫勃朗的事業也進入陰影。

直到印象派出現，莫奈的日出印象，純粹就是光影效果，形象不再追求精確，真正的光影效果才被重視。

但從杜尚開始，現代油畫進入了光影和形體都不受重視的時代。

從倫勃朗開始，到印象派輝煌，在油畫，或者說傳統油畫的五百年曆史中，強調光影占了後半期二百年的歷史，確實可以算重要。

但最重要的，還是透視這種視覺效果，對油畫的審美最重要，畢竟油畫在發展歷程的絕大部分時間裡，都是更強調透視。

小胖的讀書筆記

光影毫無疑問是西方油畫重要的元素，不管是倫勃朗、委拉士貴支、維米爾等代表的古典主義繪畫，還是繼其之後的印象主義繪畫，光影一如尼采所稱日神藝術如古希臘雕塑、戲劇～～“要有光”的呈現；西方繪畫直接、寫實具足地描繪表現光影以呈現物象的具象形體、體量、空間感、質感，這一點與世界上唯一匹敵媲美西畫的東方偉大繪畫～～中國畫，在表現光影的放鬆甚或弱化的視覺思維方式風格是傾向絕然不同的，儘管中國畫在也表現光影下的物象所顯示為一種“間接的”寫實、具象……

關鍵字: 文化 油畫 藝術