周小糖漫迷
你好親，很開心回答你的問題
學畫畫，是學素描好還是國畫好
這種問題有些片面
你自己喜歡國畫就學國畫，你喜歡素描就學素描
個人拙見，學畫畫，興趣天賦很重要
剛開始學畫畫時，打基礎很重要
無論你學習國畫，還是學習素描，都應該從最基礎的基本功開始學起
學國畫的基本功，先從臨摹《芥子園畫譜》開始
學習素描的基本功，先從最基本的幾何體素描開始，練習構圖，透視，結構，造型，明暗開始訓練
學習畫畫，如果親喜歡西洋畫，比如油畫，一定要先學習素描，素描是西洋畫的基本功，繪畫地基，沒有素描功底，你以後的油畫創作，版畫創作，雕塑創作將寸步難行
親學習畫畫，千萬不要盲目跟風，靜下心來打基礎就行
你可以給自己定位，以後專門西洋畫創作，還是國畫創作
千萬不要盲目跟風，有人對你說，學習西洋畫更有前途，於是你盲目聽從學習西洋畫，有人跟你說學習國畫更有前途，於是你也盲目聽從學習國畫
學習畫畫有沒有前途，靠自己的造化，勤奮，天賦，悟性，堅持，鑽研的精神，而不是在於你學的國畫，還是西洋畫
如果學習油畫，確實相比國畫，更容易找到工作，比如美術高考培訓班的專業老師，需要繪畫功底很強的老師，但是如果你繪畫功底很差，同樣很難就業。
其實學習素描，對於畫油畫，是有利無害的
素描，是油畫的地基
對於畫國畫，稍微接觸一下素描，個人拙見，也是有好處的，對於畫工筆畫而言，比如人物工筆畫，畫一些素描，速寫，對抓準人物的動態，姿勢有幫助
其實無論親學習國畫，還是西洋畫，最重要的是堅持，勤快
我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
藝術狂人2
自從徐悲鴻、劉海粟和林風眠他們從歐洲留學歸來後，逐步建立起中國現代美術的教學體系，素描在美術基礎訓練中的地位便一直是不可或缺的。據說現在學習國畫專業也需要具備素描基礎了，雖然面臨著諸多爭議，但是站在東西方繪畫藝術相互借鑑和融合的角度來看，或者真有其可取之處。
瞭解一些美術動態的朋友大概對陳丹青這個名字都不會陌生，作為中國當今畫壇屈指可數的著名油畫家，陳丹青是激烈抨擊素描教學方式的代表人物。
陳丹青說過，但就素描水準來說，梵高的素描作品如果放在今天中國的美術專業考試中，一定會鎩羽而歸。但是，梵高成為了油畫大師。
學美術的朋友對達芬奇、丟勒等藝術大師的素描作品一定非常熟悉，對素描訓練在西方繪畫體系中的重要地位也是深信不疑。梵高的素描作品不太常見，但是從資料中看到的梵高素描作品，的確連現在的專業考試的素描要求也很難達到。
這是因為梵高的素描水準真的不行嗎？當然不是。事實上，陳丹青對梵高的素描非常推崇。梵高他認為梵高這種“憨人”畫出來的憨畫，更能體現素描原本的藝術性。
陳丹青覺得最大問題還不是在形式問題，主要是中國學院教育根深蒂固的，將素描視為一種繪畫基礎工具的觀念，過分強調了它的工具性、研究性、共性，而忽略了它獨立的藝術表達性。
大家都知道，素描和國畫歸根結底還是兩碼事。如果是初學者，選擇學習方向時，還是要先弄清楚西洋畫和中國畫的區別。
原中央美院院長、著名油畫家靳尚誼先生說過：研究素描就是研究西方造型藝術體系。素描是西方藝術體系的基礎。想學油畫，要達到高水平，必須研究寫實素描，這是基本原則不可改變。
畫家潘天壽有著和陳丹青不同的見解，他認為不是說中國畫專業絕對不能教西洋素描。作為基本訓練,中國畫系學生，學一點西洋素描,不是一點沒有好處。
中國畫系學生要畫白描、雙勾，如果能配合畫一些以線條表現為主的細緻速寫，對於國畫學習也大有裨益。潘天壽認為：這可以便於學生以快速的手法用線抓對象的姿態、動作、神情，有助於群像的動態和佈局。這就是用西洋素描中速寫的長處，來補中國畫寫生捉形不夠與對象缺少關聯的缺點。
驚龍軒以為，從徐悲鴻、林風眠等人開始，中國幾代畫家都致力於東西方繪畫藝術的相互借鑑與融合，並且卓有成效。而徐悲鴻他們那一批畫家，基本都是國畫和油畫都具備很深的功力。現在初學繪畫的朋友，也沒必要過分糾結於應該學素描還是國畫，基礎訓練並不衝突，具備相當功底時再去考慮創作方向的問題吧。
驚龍軒
首先恭喜你對“畫畫”感興趣，基於你“沒有美術基礎”的現狀，應該是選國畫和選素描都可以。需要告訴你的是，“素描”是西方繪畫的範疇，是學西畫的基本功。你沒有基礎，說明你在繪畫方面就是一張白紙，在這張“白紙”上畫素描還是畫國畫都可以的，還可能絵出最新最美的圖畫。
但是初學者不能兩個都選，選擇哪一個畫種就看你個人的興趣愛好了。為了更能適合你的情況，可以先選一種學習一段時間，覺得好，就堅持下去；覺得不適合你，就換另一個畫種。如果兩個都不適合你，恐怕就要做其他方面的選擇了。
最後要說的是，藝術都是相通的。假如你在國畫方面學有成就，也別忘了借鑑西畫的長處。學西畫也不忘汲取國畫的優點。這樣的話，你有可能成為國際繪畫藝術大師。期待你的成功！
文人老李頭
素描和國畫是兩個差異較大的繪畫方向，素描的學習是以西方的藝術表現引入國內的，所要學的東西有物體的結構和在光影下的變化，繪畫技巧要用到透視理論。對於畫人物還要學到有關人體結構圖。如果要學習素描就要多瞭解西方藝術大師的素描作品，對觀察力的鍛鍊要求比較高。
國畫是中國的傳統繪畫，所用的工具是中國的毛筆，國畫是總稱，包含有山水，人物，花鳥。從技法上講有工筆和寫意。想學國畫還要經常練習書法，因為書畫相同，書法和國畫都對用筆的技法和熟練程度有要求。
具體想學什麼可以根據你的喜好來選擇。如果你需要考大學來學習繪畫那就必須從素描和速寫來學了，這是必考內容。另外還有水粉畫和水彩畫需要考試。如果純屬愛好，選擇上就以感興趣的那種開始學。
西田玉
還是學國畫。西畫必須有素描基礎，對造型要求很嚴格；而國畫這方面要求相對寬鬆，國畫主要是多寫生，通過寫生來提高自己的造型能力。當代中國畫講究中西結合，國畫也逐漸開始強調造型能力問題，特別是構圖複雜的人物畫，如果你有良好的素描基礎，反而會得心應手。
丹青醉語
要想學好畫畫除了興趣，愛好，和勤奮，還要有自身對藝術的理解，悟性，和天賦。另外就是要掌握好方法。畫畫的基礎最好是先學好素描和速寫，掌握好造型，明暗關係，線條處理，同時畫一些白描，書法國畫一些基礎的東西，對以後畫國畫，水彩，和油畫都有很大的幫助。儘管以前我國著名的老國畫家像齊白石等，由於受當時條件的限制，對西方藝術瞭解的不多，或練習得很少，但他晚年的變法，用色和明暗表現手法，西方繪畫給了他很多啟法，像我國著名畫家徐悲鴻從小受傳統國畫的影響，後來通過留學西方，掌握和了解西方繪畫藝術，使我國國畫藝術推向了一個新的高度。
康樂先生
如果一點基礎都沒有，那真心建議你學素描。首先無論畫什麼造型準確與否很重要；其次素描是很多繪畫表現形式的基礎。只有掌握了基礎才能進一步的進行進階訓練並且最終找到適合自己的繪畫形式；最後素描和國畫是可以同時進行的，你可以一邊多花點時間學素描，一邊可以嘗試接觸些國畫的練習。
bluecat712
素描和國畫是兩種不同繪畫形式，國畫是中國傳統繪畫形式，而素描是西方畫派的藝術形式，其中表達的內涵和繪畫技法都有所不同。
但是就目前情況而言，您沒有繪畫基礎如果想學繪畫的話可以從素描基礎學起，先了解物體基本結構、透視關係、明暗及光陰關係。可以從素描幾何體開始學起，再此過程中也練習了手頭基本功，隨後就可以畫素描靜物寫生、石膏像、人物頭像等等，先了解了素描關係您如果對國畫感興趣再去接觸國畫也是可以的、素描的學習對國畫人物比例包括造型能力都是有幫助的。其餘還可以接觸一些水粉畫，如果是前期學習或者有考學需求的話可以水粉靜物和素描結合來練習，他們之間是互相促進相輔相成的。希望我的一點建議能幫助到您
胖橘愛繪畫
看你更喜歡哪方面了，就應用範圍來講，素描更廣泛實用一些，畢竟素描號稱一切繪畫的基礎，何況素描畫好了，學國畫也是有幫助的，素描到達一定高度，再學國畫，對素描的意境處理也有幫助
圖山山
素描國畫都是繪畫的範疇。語言工具不同，表現的物象形式手法各有不一樣的地方，學素描和國畫我感覺沒有誰先學誰後學之說，素描和國畫都有自已一整套理論體系，自已喜歡什麼就紮根勤奮堅持下去吧。
